Fantasia යනු සජීවිකරණ චිත්‍රපටයකට වඩා බොහෝ සෙයින් වැඩි ය; එය සංගීතයේ සම්භාව්‍ය ලෝකය සහ සජීවිකරණයේ නව්‍ය විශ්වය අතර සීමාවන් බිඳ දැමූ සැබෑ දෘශ්‍ය සංධ්වනියකි. 1940 දී වෝල්ට් ඩිස්නි ප්‍රොඩක්ෂන් විසින් නිෂ්පාදනය කර නිකුත් කරන ලද මෙම සංග්‍රහ චිත්‍රපටය සජීවිකරණ සිනමාවේ හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයක් සනිටුහන් කළ අතර රූප සහ ශබ්දවල සුසංයෝගයෙන් පරම්පරාවන් වශී කරවයි.

ව්යාපෘතියේ උත්පත්ති

"The Sorcerer's Apprentice" කෙටි චිත්‍රපටය හරහා මිකී මවුස්ගේ චරිතයට පණ දීමේ අදහසින් උපන් ෆැන්ටසියා ව්‍යාපෘතිය ඉක්මනින්ම විශාල දෙයක් බවට පරිණාමය විය. වෝල්ට් ඩිස්නි, බෙන් ෂාප්ස්ටීන්, ජෝ ග්‍රාන්ට් සහ ඩික් හියුමර් සමඟ එක්ව කෙටි චිත්‍රපටයේ වැඩිවන පිරිවැය සරල කෙටි චිත්‍රපටයකින් ආපසු ලබා ගත නොහැකි බව වටහා ගත්හ. සුප්‍රසිද්ධ ශාස්ත්‍රීය සංගීත ඛණ්ඩ සමඟ සජීවිකරණ ඛණ්ඩ මාලාවක් ඒකාබද්ධ කරන චිත්‍රපටයක් පිළිබඳ සංකල්පය මේ අනුව උපත ලැබීය.

තාක්ෂණික සහ ශබ්ද නවෝත්පාදනය

Fantasia හි වඩාත්ම විප්ලවීය අංගයක් වූයේ RCA සමඟ සහයෝගයෙන් සංවර්ධනය කරන ලද ශබ්ද පද්ධතියක් වන Fantasound භාවිතයයි. මෙයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, Fantasia ස්ටීරියෝ තුළ ප්‍රක්ෂේපණය කළ පළමු වාණිජ චිත්‍රපටය බවට පත් වූ අතර අනාගත සරවුන්ඩ් ශබ්දය සඳහා අඩිතාලම දමයි. ලියෝපෝල්ඩ් ස්ටොකොව්ස්කි වෙත පැවරුණු සංගීත අධ්‍යක්ෂණය සහ ෆිලඩෙල්ෆියා වාද්‍ය වෘන්දයේ ප්‍රසංගය චිත්‍රපටය සිනමා ඉතිහාසයේ සන්ධිස්ථානයක් බවට පත් කළේය.

පිළිගැනීම සහ සංස්කෘතික බලපෑම

චිත්‍රපටය විචාරකයින් විසින් උද්යෝගයෙන් පිළිගනු ලැබුවද, දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයට සම්බන්ධ ආර්ථික බාධාවන් සහ අධික නිෂ්පාදන පිරිවැය හේතුවෙන් Fantasia හට ක්ෂණික බොක්ස් ඔෆිස් සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගැනීමට නොහැකි විය. කෙසේ වෙතත්, වසර ගණනාවක් පුරා, චිත්‍රපටය නැවත ඇගයීමට ලක් කර ඇති අතර අද වන විට එය මෙතෙක් පැවති විශිෂ්ටතම සජීවිකරණ චිත්‍රපටවලින් එකක් ලෙස සැලකේ. ඇමරිකානු චිත්‍රපට ආයතනය එය හොඳම ඇමරිකානු චිත්‍රපට 100 ලැයිස්තුවට ඇතුළත් කළ අතර 1990 දී එය කොන්ග්‍රස් පුස්තකාලයේ ජාතික චිත්‍රපට ලේඛනාගාරයේ සංරක්ෂණය සඳහා තෝරා ගන්නා ලදී.

උරුමය සහ අනුපිළිවෙල

ෆැන්ටසියා එහි සිනමා අවතාරයෙන් ඔබ්බට ගොස් ඇත. අනුප්‍රාප්තිකය, Fantasia 2000, වීඩියෝ ක්‍රීඩා, ඩිස්නිලන්තයේ ආකර්ෂණ ස්ථාන සහ සජීවී ප්‍රසංග මාලාවක් සමඟින්, කාර්යය සදාකාලික ජීව ශක්තියක් පෙන්නුම් කර ඇත.

සංගීත වැඩසටහන: සම්භාව්‍ය සහ ෆැන්ටසි අතර දෘශ්‍ය සහ ශබ්ද නැටුමක්

හැඳින්වීම සහ විවෘත කිරීම

චිත්‍රපටය ආරම්භ වන්නේ වාදක මණ්ඩලයේ සාමාජිකයින් නිල් පසුබිමකට එරෙහිව රැස්වන සජීවී ක්‍රියාදාම දර්ශන මාලාවකින්, ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ වාදනයකින් ඔවුන්ගේ උපකරණ සුසර කිරීමෙනි. උත්සවයේ ප්‍රධානියා වන ඩීම්ස් ටේලර් වේදිකාවට පිවිසෙන්නේ ඉන් අනතුරුව පැවැත්වෙන සංගීත වැඩසටහන හඳුන්වා දෙමිනි.

ටොකාටා සහ ෆියුග් ඉන් ඩී මයිනර් ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච් විසිනි

මෙම කොටසෙහි යථාර්ථය වියුක්ත රූප බවට දිය වේ. නිල් සහ රන්වන් වර්ණවලින් ආලෝකමත් වූ වාද්‍ය වෘන්දය, බැච්ගේ විශිෂ්ට කෘතියේ රිද්මය සහ ශබ්දය අනුව නටන සජීවිකරණ රේඛා සහ හැඩවලට මැකී යයි.

පියොටර් ඉලිච් චයිකොව්ස්කි විසින් රචිත ද නට්ක්‍රැකර්

මෙන්න, සංගීතය නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන ස්වභාවයේ දළ සටහනක් බවට පත්වේ: ගිම්හානයේ සිට සරත් සෘතුවේ සිට, ශීත ඍතුවේ පැමිණීම දක්වා. සුරංගනා නර්තන ශිල්පීන්, මාළු, මල්, හතු සහ කොළ "The Dance of the Sugar Plum Fairy" සහ "The Waltz of the Flowers" වැනි සුප්‍රසිද්ධ නැටුම්වල සටහන් වෙත ගමන් කරයි.

සූනියම්කරුගේ ආධුනිකයා පෝල් ඩුකාස් විසිනි

Goethe ගේ "Der Zauberlehrling" කාව්‍යය මත පදනම්ව, මෙම කොටසේ Mickey Mouse තරුණ මන්තර ගුරුකම් කරන්නෙකුගේ ආධුනිකයෙකු වන Yen Sid ලෙස දක්වයි. ඉන්ද්‍රජාලික හා අනර්ථකාරී ක්‍රියාවන්ගෙන් පිරී ඇති මෙම කොටස, ප්‍රධාන චරිතයට තමන්ගේම ජීවිතයක් ගෙන ඇති මන්ත්‍ර හීලෑ කිරීමට සිදුවන වික්‍රමාන්විතයක් ඉදිරිපත් කරයි.

ඊගෝර් ස්ට්‍රැවින්ස්කි විසින් රචිත වසන්ත චාරිත්‍රය

පෘථිවි ඉතිහාසය සහ එහි පැරණිතම ජීව ස්වරූපයන් පිළිබඳ වීර කාව්‍ය දර්ශනයක්, ඩයිනෝසෝරයන්ගේ යුගයෙන් අවසන් වේ. ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ ප්‍රබල හඬපටය සමඟින් ග්‍රහලෝකයේ ගොඩනැගීමේ සිට එහි පරිණාමය දක්වා ඉදිරියට යන දෘශ්‍ය කතාවක්.

ශබ්ද පටය සමඟ අතුරු කතා සහ රැස්වීම

කෙටි විවේකයකින් පසු, ජෑස් සැසියක් චිත්‍රපටයේ දෙවන කොටස ආරම්භ කරයි. පසුව ශබ්ද පථය නියෝජනය කරන සජීවිකරණ චරිතයක් හරහා චිත්‍රපටයේ ශබ්දය විකාශනය වන ආකාරය නිරූපණය කරන විනෝදාත්මක සහ ශෛලීගත අංශයක් ඉදිරිපත් කෙරේ.

ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන් විසින් දේවගැති සංධ්වනිය

මෙම කොටසේදී, අපව සම්ප්‍රදායික මිථ්‍යා කථා වලින් වර්ණවත් සෙන්ටෝර්ස්, හදවත්, සත්තු සහ වෙනත් රූපවලින් ජනාකීර්ණ ග්‍රීක-රෝම මිත්‍යා ලෝකයකට ප්‍රවාහනය කරනු ලැබේ. එය සියුස්ගේ දිව්‍යමය මැදිහත් වීමෙන් බාධා කරන ලද Bacchus හට ගෞරව දැක්වීමේ උත්සවයකින් අවසන් වේ.

Amilcare Ponchielli විසින් පැය නර්තනය

මෙය කොටස් හතරකින් යුත් විකට මුද්‍රා නාට්‍යයක් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම පැස්බරාගේ සිට හිපපෝ දක්වා, අලියාගේ සිට අලිගේටර් දක්වා විවිධ සතුන් කණ්ඩායමක් විසින් සිදු කරනු ලැබේ. දර්ශනීය නිගමනයකින් උමතු නර්තනයක සියලුම චරිත සොයා ගනී.

Modest Mussorgsky විසින් Night on Bald Mountain සහ Ave Maria විසින් Franz Schubert විසිනි

අවසාන කොටසේදී, මධ්‍යම රාත්‍රියේ ශබ්දයෙන්, යක්ෂයා චර්නබොග් නපුරු ආත්මයන් සහ නොසන්සුන් ආත්මයන් ඔවුන්ගේ සොහොන්වලින් නපුරු හා දූෂණයේ විනෝදාංශයක් සඳහා අවදි කරයි. උදාවත් සමඟම, ඇන්ජලස් සීනුව නාද කිරීම සෙවනැලි විසුරුවා හරින අතර භික්ෂූන් වහන්සේලාගේ පෙරහැරක් මරිය තුමීට ආශීර්වාද කරයි, බලාපොරොත්තුව සහ මිදීම ගෙන එයි.

නිෂ්පාදනය

30 ගණන්වල දෙවන භාගයේදී වෝල්ට් ඩිස්නි නිර්මාණාත්මක සන්ධිස්ථානයක සිටියේය. ඩිස්නි ප්‍රසිද්ධියට පත් කළ සජීවිකරණ චරිතය වන මිකී මවුස් ජනප්‍රියත්වයේ පිරිහීමක් අත්විඳිමින් සිටියේය. ඔහුගේ ඇවන්ගාඩ් දැක්ම සමඟින්, ඩිස්නි නිර්භීත අදහසක් පෝෂණය කිරීමට පටන් ගත්තේය: සජීවීකරණ කලාව සම්භාව්‍ය සංගීතය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම ලෝක දෙකෙහිම විප්ලවීය වෙනසක් කළ හැකි අභිලාෂකාමී ව්‍යාපෘතියක්.

මිකීගේ ආධුනික මන්තර ගුරුකම්

ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ ගොතේගේ කවියෙන් ආභාසය ලබමින් සහ පෝල් ඩුකාස් විසින් සංගීතවත් කරන ලද මිකී මවුස් සමඟ තනි කෘතියක් ලෙස නිර්මාණය කරන ලද කෙටි චිත්‍රපටයක් වන “The Sorcerer's Apprentice” සමඟිනි. ඔහුගේ විප්ලවීය දැක්ම බෙදාගත් ෆිලඩෙල්ෆියා වාද්‍ය වෘන්දයේ අධ්‍යක්ෂ ලියෝපෝල්ඩ් ස්ටොකොව්ස්කි හමුවීමට ඩිස්නි වාසනාවන්ත විය. Stokowski නොමිලේ වාද්‍ය වෘන්දය පැවැත්වීමට ඉදිරිපත් වූවා පමණක් නොව, සජීවිකරණය සඳහා පරිපූර්ණ වන උපකරණවල වර්ණය පිළිබඳ නව්‍ය අදහස් ද බෙදා ගත්තේය.

චිත්‍රපටයේ ආර්ථික ගැටලු

කෙසේ වෙතත්, ආර්ථික යථාර්ථය ව්‍යාපෘතියට බර වීමට පටන් ගත්තේය. "The Sorcerer's Apprentice" හි නිෂ්පාදන පිරිවැය තිරසාර නොවන අගයන් දක්වා ඉහළ ගිය අතර, Disney සහ ඔහුගේ සහෝදරයා වූ චිත්‍රාගාරයේ මූල්‍ය ප්‍රධානියා වන රෝයි මෙම ව්‍යාපෘතිය විශේෂාංග චිත්‍රපටයක් දක්වා ව්‍යාප්ත කිරීමට සලකා බැලීමට යොමු විය. රෝයි කනස්සල්ලට පත් වූ නමුත් ඩිස්නි අවස්ථාවක් දුටුවේය: වෙනම අංක සහිත දෘශ්‍ය ප්‍රසංගයක්, අලුත් දෙයක් සහ උසස් තත්ත්වයේ නිර්මාණය කිරීමට.

ගීත තෝරා ගැනීම

නව චිත්‍රපටිය සඳහා ගීත තෝරා ගැනීම, මුලින් "ප්‍රසංග විශේෂාංගය" ලෙස නම් කිරීම, සංගීත විචාරකයින්, රචනාකරුවන් සහ ඩිස්නි චිත්‍රාගාරයේ අභ්‍යන්තරිකයින් සම්බන්ධ වූ සහයෝගී ක්‍රියාවලියක් බවට පත් විය. ප්‍රසිද්ධ සංගීත විචාරකයෙකු වන ඩීම්ස් ටේලර්, චිත්‍රපටයේ එක් එක් කොටස හඳුන්වා දීම සඳහා ගෙන එන ලද අතර, අතිරේක අධිකාරී ස්ථරයක් සහ සිත් ඇදගන්නාසුළු සන්දර්භගත කිරීමක් සපයයි.

සමහර අදහස් ඉවත දමන ලද අතර අනෙක් ඒවා වෙනස් කරන ලදී. උදාහරණයක් ලෙස, Gabriel Pierné ගේ "Cydalise et le Chèvre-pied" මත පදනම් වූ කොටසක් බීතෝවන්ගේ හයවන සංධ්වනියේ කොටස් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ලද අතර, ඩිස්නි හට නිර්මාපකයින්ගේ මුල් අභිප්‍රායන්ගෙන් කෙතරම් දුරස් විය හැකිද යන්න පිළිබඳ අභ්‍යන්තර විවාදයක් ඇති කළේය.

මාතෘකාව වෙනස් කිරීම

චිත්‍රපටයේ නම “ද ප්‍රසංග විශේෂාංගය” සිට “ෆැන්ටසියා” ලෙස වෙනස් විය, එය ව්‍යාපෘතියේ අභිලාෂය සහ විෂය පථය මනාව නියෝජනය කරන නමකි. "ෆැන්ටසියා" සමඟින් ඩිස්නි අරමුණු කළේ ඔහු කලින් කළ ඕනෑම දෙයකට වඩා විශාල දෙයක් කිරීමට ය: ඔහුට අවශ්‍ය වූයේ සංගීතය ප්‍රධාන චරිතය වීමට සහ රූප සංගීතයට සේවය කිරීමට මිස අනෙක් අතට නොවේ. එය ඩිස්නි විසින්ම පිළිගත් පරිදි සාමාන්‍යයෙන් "මෙවැනි දේවල් නොසලකා හරින" ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් වෙත සම්භාව්‍ය සංගීතය ගෙන ඒමේ නිර්භීත උත්සාහයකි.

මේ ආකාරයට “Fantasia” සජීවිකරණ ඉතිහාසයේ හැරවුම් ලක්ෂයක් පමණක් නොව, අදටත් අසමසම ලෙස පවතින බහුමාධ්‍ය අත්දැකීමක් නිර්මාණය කරමින් ශාස්ත්‍රීය සංගීතය ප්‍රවේශ විය හැකි සහ ආකර්ෂණීය ආකෘතියකින් ඉදිරිපත් කිරීමේ අත්හදා බැලීමක් බවට පත් විය.

Fantasia: The Odyssey of Distribution - Roadshow සිට Digital Formats දක්වා

ෆැන්ටසියා යනු දශක ගණනාවක් පුරා විහිදුණු සජීවිකරණ විශිෂ්ට කෘතියකි, නමුත් එය සිනමාහල් වෙත ළඟා වූයේ කෙසේද? 1940 මාර්ග සංදර්ශනයේ සිට ඩිජිටල් ආකෘති දක්වා ෆැන්ටසියා බෙදාහැරීමේ ඉතිහාසය සොයා ගනිමු.

Roadshow: The Launch of Fantasia in 1940

1940 දී වෝල්ට් ඩිස්නි ෆැන්ටසියා බෙදා හැරීම සඳහා සාම්ප්‍රදායික නොවන මාර්ගයක් ගත්තේය. සීමිත ධාවන ප්‍රදර්ශන ආකර්ෂණයක් ලෙස නිකුත් කරන ලද මෙම චිත්‍රපටය නිව් යෝර්ක් හි සුප්‍රසිද්ධ බ්‍රෝඩ්වේ රඟහලේදී ආරම්භ විය. අති නවීන Fantasound පහසුකම් සමඟින්, චිත්‍රපටය සමාජීය සිදුවීමක් බවට පත් වූ අතර, ප්‍රවේශපත්‍ර සඳහා එතරම් ඉල්ලුමක් ඇති වූ අතර ඉල්ලුම හැසිරවීමට පමණක් දුරකථන ක්‍රියාකරුවන් අට දෙනෙකු බඳවා ගන්නා ලදී.

වෙනත් මාර්ග සංදර්ශන සහ වාණිජ ප්‍රතිඵල

නිව් යෝර්ක් හි විවෘත කිරීමෙන් පසු තවත් එක්සත් ජනපද නගර දොළහක් ෆැන්ටසියා පිළිගනු ලැබීය. ආරම්භක උද්යෝගය තිබියදීත්, Fantasound හි ඉහළ නිෂ්පාදන සහ ස්ථාපන පිරිවැය හේතුවෙන් Disney හට ණය ගැනීමේ සීමාවන් ඉක්මවා ගිය අතර, චිත්‍රාගාරයේ මූල්‍ය තත්වය සංකීර්ණ විය.

දෙවන ලෝක යුද්ධය: අනපේක්ෂිත බාධාවක්

දෙවන ලෝක සංග්‍රාමයේ ආරම්භය තවදුරටත් බෙදා හැරීමේ සැලසුම් වලට බාධා කළේය, විශේෂයෙන් යුරෝපයේ, එය චිත්‍රාගාරයේ ආදායමෙන් සැලකිය යුතු කොටසක් විය. මෙය චිත්‍රපටයේ වාණිජ සාර්ථකත්වය තවත් මන්දගාමී විය.

නැවත නිකුත් කිරීම් සහ අඩු කිරීම්: 1942-1963

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ RKO සාමාන්ය බෙදාහැරීමේ වගකීම භාර ගත්තේය. බොහෝ විට ඩිස්නිගේ කැමැත්තට පටහැනිව, චිත්‍රපටය සැලකිය යුතු කප්පාදුවලට ලක් විය. කෙසේ වෙතත්, 1969 නැවත නිකුතුවක්, මනෝවිද්‍යාත්මක අත්දැකීමක් ලෙස අලෙවි කිරීම, චිත්‍රපටය ලාභදායී කිරීමට පටන් ගත්තේය.

ඩිජිටල් විප්ලවය: 80 සහ ඉන් ඔබ්බට

1982 දී, චිත්‍රපටයේ හඬ පටය ඩිජිටල් ලෙස ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද අතර, 1990 දී Fantasia වසර දෙකක ප්‍රතිසංස්කරණයකට ලක් විය. VHS සහ DVD සංස්කරණ අනුගමනය කරනු ඇත, එය සදාකාලික සම්භාව්‍යයක් ලෙස එහි ස්ථානය ශක්තිමත් කරයි.

ෆැන්ටසි පිළිගැනීම සහ විවේචනය: බෙදුම්වාදී මාස්ටර්පීස්

1940 වසරේ විප්ලවීය සජීවිකරණ චිත්‍රපටයක් වූ Fantasia සිනමාවේ සහ සංගීත ඉතිහාසයේ හැරවුම් ලක්ෂයක් සනිටුහන් කළේය. Carthay Circle Theatre හි එහි මංගල දර්ශනයේදී, Shirley Temple සහ Cecil B. DeMille වැනි දැවැන්තයින් ප්‍රේක්ෂකයින් අතර සිටීම, මෙය සාමාන්‍ය චිත්‍රපටයක් නොවන බවට ලකුණකි. මංගල දර්ශනයට සහභාගී වූ Los Angeles Times හි Edwin Schallert චිත්‍රපටිය "විශ්වාසයෙන් ඔබ්බට ධෛර්ය සම්පන්න" ලෙස හැඳින්වූයේ කාමරය පිරී ගිය ගිගුරුම් සහිත අත්පොලසන් හඬ ඉස්මතු කරමිනි. නමුත් මෙම ප්‍රශංසාවට හැමෝම එකඟ වුණේ නැහැ.

අත්පොළසන් දීම සහ විවේචනය

සංගීත විචාරක ඉසබෙල් මෝර්ස් ජෝන්ස්, ශබ්ද පටය අගය කරමින්, එය "සංධ්වනි ප්‍රසංගයක සිහිනයක්" ලෙස හඳුන්වයි. Art Digest හි Peyton Boswell එය හැඳින්වූයේ "කිසිදා අමතක නොවන සෞන්දර්යාත්මක අත්දැකීමක්" ලෙසිනි. කෙසේ වෙතත්, සම්භාව්‍ය සංගීත ප්‍රජාවෙන්, විරුද්ධ හඬවල් පැමිණියේය. ෆැන්ටසියා හි සංගීතය ඇතුළත් වූ එකම ජීවමාන නිර්මාපකයා වන ඊගෝර් ස්ට්‍රැවින්ස්කි ඔහුගේ කාර්යයේ විධිවිධානය සහ කාර්ය සාධනය දැඩි ලෙස විවේචනය කළේය. නිව් යෝර්ක් ටයිම්ස් හි ඔලින් ඩවුන්ස් වැනි අනෙකුත් සංගීත විචාරකයින්, ශබ්දයේ ගුණාත්මක භාවය අගය කරමින්, චිත්‍රපටය මුල් ලකුණු විනාශ කර හෝ හානි කළ බව සොයා ගත්හ.

නවීන ආගන්තුක සත්කාරය

එය නිකුත් වී දශක ගණනාවකට පසුව, Fantasia දිගටම ධනාත්මක සමාලෝචන ලබා ගනී. Rotten Tomatoes හි, එය සමාලෝචන 95ක් මත පදනම්ව 56%ක ශ්‍රේණිගත කිරීමක් ඇති අතර, සාමාන්‍ය ලකුණු 8.6කින් 10ක් වේ. Roger Ebert එය හැඳින්වූයේ "හැකි දේවල සීමාවන් තල්ලු කරන" චිත්‍රපටයක් ලෙස වන අතර, Empire සඟරාව එයට ලබා දුන්නේ දෙකක් පමණි. තරු පහෙන් තරු, එහි අඛණ්ඩ ස්වභාවය අවධාරණය කරයි.

සම්මාන සහ ගෞරව

1940 දී, Fantasia ජාතික සමාලෝචන මණ්ඩලයේ හොඳම චිත්‍රපට දහය කාණ්ඩයේ පස්වන ස්ථානයට පත් වූ අතර නිව් යෝර්ක් චිත්‍රපට විචාරක කවය සම්මාන උළෙලේදී විශේෂ සම්මානයක් දිනා ගත්තේය. එය 1990 දී එක්සත් ජනපදයේ ජාතික චිත්‍රපට රෙජිස්ට්‍රියේ සංරක්ෂණය සඳහා තෝරා ගන්නා ලද අතර එය එහි සංස්කෘතික හා ඓතිහාසික වැදගත්කමේ සලකුණකි.

ආරවුල් සහ නීතිමය ගැටළු

ප්‍රශංසාවට ලක්වුණත්, චිත්‍රපටයට මතභේද ඇති විය. ෆිලඩෙල්ෆියා වෙළඳ ප්‍රචාරක නියෝජිතයෙකු වන මාර්ක් එස්. ටෙල්මන් 1939 දී ප්‍රකාශන හිමිකම් උල්ලංඝන නඩුවක් ගොනු කරමින්, චිත්‍රපටය සඳහා මුල් අදහස පැමිණියේ ඔහුගෙන් බව පවසමින්; පසුව නඩුව නිෂ්ප්රභ විය. ෆිලඩෙල්ෆියා වාද්‍ය වෘන්ද සංගමය 1992 දී ඩිස්නිට එරෙහිව චිත්‍රපටයේ විකුණුම් අයිතිය සම්බන්ධයෙන් නඩුවක් ගොනු කළේය; නඩුව 1994 දී අධිකරණයෙන් පිටත සමථයකට පත් විය.

අවසාන වශයෙන්, මතභේද සහ පරස්පර විරෝධී මත තිබියදීත්, ෆැන්ටසියා සිනමා හා සංගීත ලෝකයේ සන්ධිස්ථානයක් ලෙස පවතී. එය මතභේද ඇති නමුත් දෘශ්‍ය හා ශ්‍රව්‍ය කලා ඉතිහාසයේ නොමැකෙන සලකුණක් තැබූ චිත්‍රපටයකි.

තාක්ෂණික දත්ත පත්‍රිකාව

අධ්යක්ෂණය කළේ

• සැමුවෙල් ආම්ස්ට්‍රෝං
• ජේම්ස් ඇල්ගර්
• බිල් රොබට්ස්
• පෝල් සැටර්ෆීල්ඩ්
• බෙන් ෂාප්ස්ටීන්
• ඩේවිඩ් ඩී හෑන්ඩ්
• හැමිල්ටන් ලූස්කේ
• ජිම් හැන්ඩ්ලි
• ෆෝඩ් බීබී
• ටී හී
• නෝමන් ෆර්ගසන්
• විල්ෆ්‍රඩ් ජැක්සන්

චිත්‍රපට පිටපත

• ජෝ ග්රාන්ට්
• ඩික් හියුමර්

විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලදී

• වෝල්ට් ඩිස්නි
• බෙන් ෂාප්ස්ටීන්

විසින් අර්ථකථනය කරන ලදී

• ලියෝපෝල්ඩ් ස්ටොකොව්ස්කි
• ටේලර් ලෙස සලකයි

විසින් කථනය කරන ලදි

• ටේලර් ලෙස සලකයි

ඡායාරූප අධ්‍යක්ෂක

• ජේම්ස් වොන්ග් හෝවේ

ශබ්ද පටය

• වැඩසටහන බලන්න

නිෂ්පාදන මන්දිරය

• වෝල්ට් ඩිස්නි ප්‍රඩක්ෂන්ස්

විසින් බෙදා හරින ලදි

• RKO රේඩියෝ පින්තූර

පිටවන දිනය

• 13 නොවැම්බර් 1940

කාලය

• විනාඩි 126 යි

නිෂ්පාදන රට

• ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය

මුල් භාෂාව

• ඉංග්ලිස්

අයවැය

• ඩොලර් මිලියන 2,28 කි

බොක්ස් ඔෆිස් ලැබීම්

• $76,4 සහ $83,3 අතර (එක්සත් ජනපදය සහ කැනඩාව)

මූලාශ්රය: https://en.wikipedia.org/wiki/Fantasia_(1940_film)