Oglejte si The Sizzle Reel za "Galaxy Gas", 2D Disneyjevo All-Stars funkcijo, ki nikoli ni prišla na zaslon (ekskluzivno)

Peck še naprej vodi naporno kariero in je kot producent vključen v dva prihajajoča filma: fantazijski celovečerni film Alcon Entertainment Temna usta in kratek film Disneyjeve legende Andreasa Deja Muška.

Zgodba o Galaksija plin se začne leta 2012, ko je bil Peck osnovnošolec z gorečo ambicijo izdelovati ročno narisane elemente. Njegov idol je bil Don Hahn, producent filma Lepotica in zver e Levji kralj. Ko je Peck začel iskati svoj projekt, se je seveda obrnil na nekdanjega Disneyevega talenta.

Povezal se je s Tabrom Murphyjem, scenaristom Tarzan, Atlantis: Izgubljeno cesarstvo, e Vrhunec Notre Dame. Peck ga je vprašal, ali ima kakšne ideje za 2D funkcijo. Murphy je predstavil idejo o najstniku, ki odkrije, da ga njegov oče, ki vodi osamljeno bencinsko črpalko v puščavi New Mexico, dejansko uporablja za oskrbo z vesoljskimi ladjami. Pecku je bilo všeč.

Par je nato projekt predstavil Wiseu, ki je obema režiral grba e Atlantis. Tudi Wise ga je imel rad in je hotel posneti še en animirani film, od takrat ga ni režiral Atlantis leta 2001. Prijavil se je, projekt pa se je stopnjeval, ko se je pridružil vrsta nekdanjih Disneyjevih kolegov: umetniški vodja Brian McEntee, nadzornik postavitve Ed Ghertner, umetnik zgodbe Joe Haidar, oblikovalec likov Joe Moshier in Shane Prigmore ter animatorji Ruben Aquino, Bruce Smith in Nik Ranieri.

Če to usposabljanje kaj dokaže, projekt ne more biti uspešen samo s talenti. Ko se je posadka pripravljala na delo, so jih okoliščine ustavile. Proizvodnja se še nikoli ni začela, vsaj še ni. Spodaj Peck govori o idejah, ki stojijo za tem Galaxy Plin, in razloži, zakaj ga na koncu osvetli:

Pecks: Po mojem času v programu za razvoj talentov v Disney Animation Studios med produkcijo medvedek Pu (2011), videl sem, da se bo risano vrnilo, da bo sedelo v studiu, in da bodo nekateri njihovi neverjetni talenti na vrhuncu svojih sposobnosti postali na voljo. Zdelo se mi je, da še vedno obstaja veliko povpraševanje po ročno risanih ameriških elementih.

Poleg tega sem z dolgoročnejšo vizijo, da bi lahko naslednje generacije nadaljevale številne lekcije iz prejšnjega stoletja risanih animatorjev, verjel, da potrebujemo priložnost, da se učimo neposredno od sedanjih mojstrov, ki delajo skupaj z njimi v celoti. V načrtu je bilo napolniti polovico posadke z veteranskimi nastopajočimi, drugo polovico pa z manj izkušenimi, a strastnimi umetniki, ki bi lahko predstavili svojo senzibilnost.

Pred začetkom dela na testu in scenariju sem se devet mesecev oddal od šolanja, da bi potoval po državi in ​​zbiral sredstva za plačilo razvoja pri posameznih investitorjih z visoko neto vrednostjo. Ko smo končali, smo začeli delati na scenariju, testih animacije in začetnem vizualnem razvoju, vse kar smo želeli vzpostaviti, da zagotovimo priloge, financiranje in distribucijo. S Kirkom sva skupaj s Tabom razvila scenarij, medtem ko sta Brian [McEntee] in njegova ekipa začela raziskovalno umetniško delo.

Zdelo se je, da lahko scenarij organsko meša ročno sestavljene elemente, medtem ko CGI še vedno uporablja za vesoljske ladje in druge visokotehnološke elemente. Ta estetika je bila namenjena, da nas loči od množice neodvisnih filmov srednjega obsega z neizkoriščeno demografsko tarčo članov občinstva. Delali smo na uporabi tekstur CG na ročno narisane like, da bi znakom dali večjo globino.

Prav tako smo preizkus animacije pretvorili v stereo 3d z neverjetnim partnerjem za študij. Naše ustvarjalno vodstvo še nikoli ni videlo takšnega popolnoma integriranega ročno narisanega dizajna, integriranega v 3d na tak način, in navdušil je vse nad možnostmi. Test je bil animiran na papirju, funkcionalnost pa bi bila v celoti animirana na tablicah Cintiq.

Ekipa je v javni knjižnici Burbank na poti v Disney ustanovila tedenski "sweatbox". Bilo je eksplozivno, če sem bil vsak teden stlačen v majhno čitalnico z nekaterimi največjimi umetniki animacije, ko sem gledal Kirka, kako je zapisoval o delu ekipe, prikazanem na mojem prenosniku. To je bil res gverilski projekt z izjemno dobrimi režiserji, od katerih so mnogi svojo kariero začeli v podobnem okolju.

Vsi umetniki so svoje delo opravljali od doma, jaz pa sem delala kot edina producentka in se ukvarjala z vsemi, od preizkusov svinčnikov do navezanosti in distribucije igralcev. Z dostavo končnih materialov je več kot 40 ljudi na nek način prispevalo k njegovi sestavi, od snemalnih plošč do končnega avdio miksa.

Resnično, ročno podan videz tega filma in strast ustvarjalcev, ko so ga videli, sta nam prinesla veliko dobre volje finančnikov, igralcev, distributerjev in drugih partnerjev, za katere menim, da jih ne bi videli, če bi bilo to cgi. Ob vsakem srečanju smo se pogovarjali o tem, zakaj moramo potisniti ročno narisane elemente naprej, zakaj je bila ta zgodba tako osebna za vsakega od nas in zakaj smo bili pripravljeni iti dlje, da si jo ogledamo.

Uspelo nam je združiti prvovrstne igralce, superzvezdnika, skladatelja, filmsko zvezdo kot izvršnega producenta, znano in dobro kapitalizirano družbo za sofinanciranje, pa tudi vrhunsko finančno / gledališko distribucijsko podjetje, vse zato, ker ljudje verjeli v strast in tudi sami so imeli resnično ljubezen do umetniške oblike.

Glavni gledališki distributerji so vsekakor pokazali malo zanimanja za objavo ročno narisanega filma, toda distributerji na srednji ravni, ki so znali upravljati film tega proračuna in jim za tiskanje in oglaševanje ni bilo treba porabiti ogromnega denarja žrebanje je bilo tisto, kar smo mislili, da so naši najboljši posnetki. Na žalost je bilo število teh distributerjev izredno majhno, ko smo začeli projekt, in je danes še manjše. Toda na srečo so ga nadomestili z neverjetnimi možnostmi za pretakanje, kot je Netflix, kar je sprostilo strahospoštovanje Klaus.

Bili smo izjemno blizu začetka celotne predprodukcije. Voditelji finančnega / distribucijskega podjetja so na praznovanje začetka filma pripeljali celotno kreativno ekipo. Spomnim se, da sem v našem partnerskem studiu videl postavo Cintiqs, vsak z napisom, ki pozdravlja umetnika, dodeljenega v to pisarno ali kabino. Mesece sem razporejal in prestavljal film za distributerja, sodeloval s podjetjem za obveznice in se dogovarjal o poslih.

Potem se je pokazalo, da podjetje nima sredstev, za katera je trdilo, da jih imamo, in pritisnili smo gumb »Začasno ustavi«. (To je bilo veliko podjetje z veliko filmi in njihovi številni zaposleni sploh niso vedeli, da se bo podjetje kmalu končalo.) Naslednji meseci so videli še nekaj stvari, na katere nismo mogli vplivati ​​in naš zagon je izgubljeno. Hkrati se je začelo zapirati nekaj preostalih distributerjev srednjega razreda.

Vsi imamo projekt globoko všeč in če se nam ponudi priložnost, da ga ponovno obiščemo, bi ga radi izvedli.

(Peckovi komentarji so bili vzeti iz daljših odgovorov, poslanih po e-pošti.)