Manga, Manhwa in Manhua: kakšne so razlike?

Manga, manhwa in manhua so si podobne po umetnosti in postavitvi, vendar obstajajo pomembne razlike med njimi, vključno z njihovim izvornim narodom in umetniškimi slogi ustvarjalcev. Ustvarjalci mang, manhwa in manhua imajo posebne naslove, kot so »mangaka« za ustvarjalce mang, »manhwaga« za ustvarjalce manhwa in »manhuajia« za ustvarjalce manhua. Vzhodnoazijski stripi, vključno z mango, manhwa in manhua, imajo specifično vsebino in ciljajo na različne demografske kategorije glede na starost in spol. Imajo tudi različne kulturne vplive in bralne smeri.

V zadnjih letih je mednarodna priljubljenost mange povzročila vse večje zanimanje za manhwa in manhua. Manga, manhwa in manhua zvenijo enako in so si na splošno podobni v umetnosti in postavitvi, kar lahko privede do tega, da te stripe pomotoma kategoriziramo kot vse japonskega izvora. Vprašanje, kaj sta manhwa in manhua, je pogosto, še posebej če upoštevamo, da je eden od teh zgodovinsko ostal zunaj Zahoda.

Vendar pa obstaja več subtilnih, a pomembnih razlik med tremi. To je mogoče opaziti v umetniških slogih udeleženih ustvarjalcev, da ne omenjamo edinstvenih imen držav. Ker pa se danes proizvede toliko animejev, je izvorno gradivo stripov zlahka zamegliti ali zamenjati z deli drugih azijskih stripov. Zaradi tega jih je težje ločiti, zlasti pri manj priljubljenih serijah.

Svetovna priljubljenost mang in animejev je eksplodirala od sredine leta 2010. To je sovpadlo z naraščajočo mednarodno priljubljenostjo K-popa in K-dram, da ne omenjamo južnokorejskih spletnih posnetkov. Posledica tega je, da so vzhodnoazijski mediji kot celota pridobili veliko večje občinstvo, zlasti ko gre za stripe. Seveda je dejstvo, da manhwa zdaj deli prostor na policah v maloprodajnih trgovinah z mangami in celo manhua, povzročilo nekaj zmede glede tega, kateri je kateri in iz katere države ti mediji prihajajo.

Zgodovina Mange vs. Manhwa vs. Manhua

Priljubljena Manga, Manhua in Manhwa

Izraza »manga« in »manhwa« izhajata iz kitajskega izraza »manhua«, kar pomeni »improvizirane risbe«. Prvotno so se uporabljali na Japonskem, v Koreji in na Kitajskem kot splošni izrazi za vse stripe. Zdaj pa mednarodni bralci te izraze uporabljajo za označevanje stripov, objavljenih v določeni državi: manga so japonski stripi, manhwa so korejski stripi in manhua so kitajski stripi. Ustvarjalci teh vzhodnoazijskih stripov imajo tudi posebne nazive: oseba, ki ustvarja mango, je »mangaka«, oseba, ki ustvarja manhwa, je »manhwaga«, oseba, ki ustvarja manhua, pa je »manhuajia«. Vsaka država je poleg etimologije tudi zgodovinsko vplivala na stripe druga druge.

Na Japonskem je sredi 1945. stoletja priljubljenost mange eksplodirala z botrom mange, Osamujem Tezuko, ustvarjalcem Astro Boya. Vendar učenjaki menijo, da se je izvor mange začel prej, okoli 1952. do 50. stoletja z objavo Chōjū-giga (Zvitki igrivih živali), zbirke živalskih risb različnih umetnikov. Med ameriško okupacijo (60-80) so ameriški vojaki s seboj prinesli evropske in ameriške stripe, ki so vplivali na umetniški slog in ustvarjalnost ustvarjalcev mang. Povpraševanje po mangah je bilo veliko zaradi povečanja števila bralcev od petdesetih do šestdesetih let prejšnjega stoletja. Kmalu zatem so mange postale svetovni fenomen, čezmorski bralci so se začeli pojavljati v poznih osemdesetih letih.

Manhwa: lastna zgodba Manhwa ima tudi svojo razvojno zgodovino, čeprav je še vedno povezana z japonsko mango. Med japonsko okupacijo Koreje (1910-1945) so japonski vojaki v korejsko družbo prinesli svojo kulturo in jezik, vključno z uvozom mange. Od 30-ih do 50-ih je bila manhwa uporabljena kot propaganda za vojna prizadevanja in za vsiljevanje politične ideologije. Manhwa je postala priljubljena v petdesetih letih 50. stoletja, a je sredi šestdesetih let utrpela upad zaradi strogih zakonov o cenzuri. Vendar pa je manhwa ponovno postala priljubljena, ko je Južna Koreja predstavila spletna mesta, ki objavljajo digitalne manhwe, znane kot webtoons, kot sta Daum Webtoon leta 60 in Naver Webtoon leta 2003. Nato je bil leta 2004 Naver Webtoon predstavljen globalno kot LINE Webtoon.

Manhua: ločeno po poreklu in vsebini Ko gre za manhua vs. manhwa, glavna razlika je v tem, da prvi prihaja iz Kitajske, Tajvana in Hong Konga. Manhua naj bi se začela v začetku 1949. stoletja z uvedbo postopka litografskega tiska. Nekatere manhue so bile politično motivirane z zgodbami o drugi kitajsko-japonski vojni in japonski okupaciji Hongkonga. Vendar so po kitajski revoluciji leta XNUMX veljali strogi zakoni o cenzuri, zaradi česar je imela manhua težave pri zakoniti objavi v tujini. Posledično veliko najvidnejših naslovov v mediju ni bilo nikoli izdanih drugje. Vendar so manhuajia začeli samozaložniško objavljati svoja dela na družbenih medijih in platformah spletnih stripov, kot sta QQ Comic in Vcomic.

Manga, Manhwa in Manhua: idealni bralci Vzhodnoazijski stripi imajo posebno vsebino, katere cilj je pritegniti različne demografske skupine, običajno glede na starost in spol. Na Japonskem so shonen mange za otroke polne akcijsko-pustolovskih zgodb, kot sta My Hero Academia in Naruto. Drugi spada v kategorijo »battle shonen«, ki je znana po tropih, kot so turnirji in drugi ponavljajoči se elementi. Shojo mange so večinoma domišljijske ali čarobne zgodbe z mladimi dekleti kot protagonistkami, kot so Precure, Sailor Moon ali Cardcaptor Sakura, in zapleteni romani, kot je Fruits Basket.

Obstajajo tudi mange, znane kot seinen in josei, ki so namenjene zrelejšemu občinstvu in vsebujejo bolj zrelo vsebino. To so lahko temnejše različice pustolovskih zgodb ali bolj realistične in človeške zgodbe. Podobno imata tudi manhwa in manhua stripe, namenjene določeni demografiji. Na Japonskem so poglavja o mangah objavljena v tedenskih ali štirinajstdnevnih revijah, kot je Shonen Jump. Če manga postane priljubljena, je nato objavljena v zvezkih, znanih kot tankōbon. Kar se tiče digitalnih manhwa in manhua, se poglavja tedensko nalagajo na platforme webtoon, pri čemer je ta oblika objave podobna naravi običajnih mang, vendar se od njih razlikuje.

Kulturna vsebina in smer branja v mangi, manhvi in ​​manhui Vsebina vzhodnoazijskega stripa odraža njegovo izvirno kulturo in vrednote. V mangah obstajajo številne domišljijske in nadnaravne zgodbe o šinigamiju (»bogovi smrti«), kot sta serija shonen Bleach Titea Kuba in izjemno priljubljena Death Note. Manhwa ima pogosto zaplete, povezane s korejsko lepotno kulturo, kot je Resnična lepota, pri čemer so te bolj žensko usmerjene zgodbe realistične in prizemljene. V primeru serije Solo Leveling gre za fantazijo, precej podobno japonskemu žanru isekai. Podobno manhua predstavlja številne stripe na temo wuxia (borilne veščine viteštva), žanr kultivacije (xianxia) pa je na svoj način podoben vsemogočnim junakom nekaterih isekai in domišljijskih mang.

Manga in manhua se bereta od desne proti levi in ​​od zgoraj navzdol. Vendar je manhwa podobna ameriškim in evropskim stripom, saj se bere od leve proti desni in od zgoraj navzdol. Ko gre za digitalne stripe, se postavitve berejo od zgoraj navzdol, kar omogoča neskončno drsenje. Tiskane mange imajo omejitve pri upodabljanju gibanja v umetnosti; vendar se navpična postavitev in neskončno drsenje v digitalni manhwa in manhua uporabljata strateško za predstavitev gibanja predmetov navzdol ali poteka časa.

Umetnost in besedilo v mangi, manhvi in ​​manhui

V tiskani in digitalni obliki so mange običajno objavljene črno-bele, razen če obstajajo posebne izdaje, natisnjene v barvah ali z barvnimi stranmi. Digitalna manhwa je objavljena v barvah, tiskana manhwa pa je tradicionalno objavljena črno-belo, podobno kot manga. Tako kot manhwa je tudi digitalna manhua objavljena v barvah. Navdihnjen z umetnostjo Walta Disneyja je Osamu Tezuka svoje like risal z velikimi očmi in majhnimi usti

cole in pretirani izrazi za poudarjanje določenih čustev. Tezukov umetniški slog je vplival na druge umetnike na Japonskem in drugod. Vendar pa so liki manhwa in manhua običajno narisani tako, da se osredotočajo na človeške proporce in bolj realističen videz.