Muzika për filmin Cowboy bebop është kompozuar nga Yoko Kanno
Për më shumë se dy dekada, kompozitori i famshëm i muzikës Yoko Kanno ai ishte një forcë e natyrës në industrinë anime. Ajo tërhoqi vëmendjen si kompozitore e fonogramit anime në 1994 me muzikën futuriste të Macross plus, dhe ishte menjëherë e qartë se ajo ishte një artiste e klasit botëror, me një vizion unik dhe krijues. Nga ajo pikë e tutje dhe me disa përjashtime, Kanno publikoi një ose dy fonogramë anime në vit. Gjatë kësaj periudhe të prodhimit pjellor, ajo u bë kompozitorja e preferuar për personazhe të tillë Shoji Kawamori e shinichiro watanabe, me periudha pune për legjendat e trillimeve shkencore si Katsuhiro Otomo e Yoshiyuki TominoMe Kineastët filluan të mbështeten në aftësitë e tij të lindura për të dhënë nuanca në botët imagjinare që ata po krijonin. Por në vitin 2014, pasi përfundoi disa nga veprat e tij më interesante ende në progres Terror në rezonancë, karrierës së saj XNUMX-vjeçare si kompozitor anime i ka ardhur fundi. Përveç OP të çuditshme e fut këngën, Kanno vazhdoi punën e tij kryesore jashtë sferës së anime.
Por duket se do të shohim edhe një herë shumë filma të animuar me kolona zanore të muzikantit të dashur, në fakt qershorin e kaluar Netflix njoftoi se Yoko Kanno do të shkruajë kolonën zanore për përshtatjen e ardhshme live-action të Kauboj BebopMe Dhe kështu, ndërsa presim për një aventurë tjetër xhaz në të gjithë sistemin diellor, le të arrijmë atë që Kanno ka bërë që nga viti 2014.
vepra më e shquar e 2015 nga Yoko Kanno është rezultati i tij për filmin fitues të Akademisë Japoneze Motra jonë e VogëlMe Bazuar në manga nga Akimi Yoshida Ditari Umimachi dhe drejtuar nga Hirokazu Kore-eda, filmi zhvillohet gjatë katër sezoneve dhe ndjek historinë e tre motrave që adoptuan motrën e tyre gjysmë pas vdekjes së babait të tyre.
Muzika përdoret rrallë në film, e cila mbështetet shumë në dialog. Idetë e Kanno kryesisht nxjerrin në pah skena dhe kalime të rëndësishme, duke vepruar në kundërshtim me tensionin e filmit. Ky fonogram gjithashtu e sheh Kanno duke u zhytur në tingujt e kolonave zanore të filmit bashkëkohor. Ndërsa ky është një largim stilistik nga disa nga veprat e tij të tjera, rezultatet janë shumë më të njohura. Çdo këngë është një bukuri delikate dhe e ndërlikuar që shpërthen në emocione, ndërsa në të njëjtën kohë ruan freskinë e saj, duke pasqyruar ndjenjat e brendshme të rezervuara të katër motrave teksa përballen me vështirësitë e dinamikës familjare. Fonogrami përfshin këngë të drejtuara kryesisht nga pianoja e pianos e Kanno dhe tekstura magjepsëse të Telat e Kōichirō Muroya seksioni. Ky ansambël i vogël krijon një tingull intim që ndihet si në shtëpi me kastin më të vogël dhe komunitetin bregdetar të Kamakura, sfondi i firmës së filmit.
2015 gjithashtu panë që anëtarët e industrisë japoneze të muzikës u mblodhën për të festuar Yoko Kanno e maaya sakamotomuzikë me lëshimin e KËRKESËMe Albumi haraç përmban kopertina të muzikës së Sakamoto, pothuajse të gjitha këngët e shkruara nga Kanno. Ndërsa kopertina e tretë e Negicco Kapaku i kartave Sakura OP është vërtet nostalgjike, kopertina e The Band Apart by Vizioni i Escaflowne OP është veçanërisht mbresëlënëse. I tyre ishte progresivi i viteve 2000 J-shkëmb stili i përshtatet çuditërisht kompleksitetit harmonik dhe ritmik të këngës dhe ata kanë sukses si kujdestarë të këngës që filloi marrëdhënien muzikore të Kanno dhe Sakamoto shumë vite më parë.
Dashuria e Kanno për muzikën orkestrale daton që nga përvojat e saj të hershme me muzikën kur ishte fëmijë. Ndër veprat më të mëdha të tij orkestrale mund të shihet në vitin 2017 NHK dramë historike Naotora: Zonja Kryekomandante, e cila tregon historinë e daimyō Ii Naotora gjatë periudhës Sengoku në Japoni. Ky kolonë zanore e bashkon Kanno me pianistin kinez Lang Lang, një mrekulli e pianos me statusin e yllit të rokut në botën klasike. Tema e hapjes - siç përshkruhet nga Orkestra Simfonike NHK dhe e udhëhequr nga regjisori Paavo Järvi - luhatet midis fantastike, ekstravagante dhe të fortë, duke përfshirë në mënyrë perfekte personazhin titullar. Shtë një shembull i qartë se sa të rafinuara janë aftësitë e Kanno si orkestruese dhe çfarë është në gjendje të arrijë me një ansambël të madh.
Në 2018, Kanno mori një ftesë për t'u regjistruar në Akademinë e Arteve dhe Shkencave të Filmit. Ajo u bashkua nga Makoto Shinkai e Mamoru Hosoda nga rruga, në një veprim që shumë do të kishin pretenduar se ishte vonuar prej kohësh për artistët japonezë. Këto thirrje kanë çuar në ndryshime politike brenda Akademisë që synojnë diversifikimin e anëtarësisë së saj pas reagimit të ashpër në 2016 për mungesën e diversitetit midis kandidatëve të saj.
2019 ishte një vit i shkëlqyeshëm për Yoko Kanno, me të vërtetë. Më 9 nëntor, ai drejtoi "Rrezen e Ujit" në festimin e kurorëzimit të Perandorit Reiwa, të cilin ai e kompozoi me tekste nga skenaristi Yoshikazu Okada veçanërisht për këtë rast. Titulli u emërua pjesërisht për shkak të përvojës së Perandorit Naruhito në temën e ujit, pasi kishte botuar një libër mbi këtë temë në të njëjtin vit.
Nuk ishte hera e parë që Kanno kompozoi muzikë për vendin e tij. Në vitin 2012, ai lëshoi një këngë përfituese të quajtur "Lule Bloom", e cila ishte kompozuar për të NHK Projekti i Madh i tërmetit në Japoninë Lindore. Kënga është e njohur për publikun japonez dhe përmendet gjithashtu në librat shkollorë të muzikës për nxënësit e shkollës.
Viti i kaluar ishte një vit veçanërisht i ngarkuar për Kanno. Ajo ishte një nga përfituesit e Çmimit të 15 -të Watanabe Shin, i cili vlerëson prodhuesit që kanë dhënë kontribute të rëndësishme në industrinë e argëtimit. Ajo gjithashtu huazoi aftësitë e saj si kompozitore në shfaqjen "Rruga e Mëndafshit: Hajdutët dhe Xhevahirët" nga kompania e famshme e të gjitha grave Takarazuka Revue. Por ndoshta arritja e tij më e dukshme ishte faqja e internetit e Session Starducks në youtube.
Session Starducks është një projekt online i SEATBELTS, grupi Kanno (emri "Captain Duckling") i bashkuar për të regjistruar fonogramin e Kauboj Bebop Me Për projektin, grupi performoi interpretime live të hiteve të tyre nga bebopMe Secili anëtar i grupit regjistroi pjesët e tyre në shtëpi ndërsa u izoluan, ndërsa dukej sikur po shpërthenin. Kanno gjithashtu hapi audicione në mënyrë që fansat të mund të bashkëpunonin me ta. Kohët e fundit, ata organizuan një koncert të drejtpërdrejtë: Festivalin Online Tanabata, i cili u financua përmes crowdfunding përmes shitjes së bluzave. Ndërsa koha do të tregojë vetëm nëse projekti vazhdon, është mirë të shohësh këta muzikantë të mblidhen, të bëjnë muzikë të mahnitshme dhe të gjejnë mënyra për të mbështetur artin e tyre pavarësisht nga dëmi i madh që pandemia ka marrë mbi artistët.
Pra, çfarë mund të presim nga përfshirja e Kanno me serinë e ardhshme të veprimit live të Kauboj Bebop ? Përveç përfshirjes së tij, asgjë nuk është njoftuar. Duke marrë parasysh rëndësinë dhe lidhjen e tyre me markën Bebop, supozohet se SEATBELTS do të rifillojë rolin e tyre si muzikantë kryesorë të sesioneve. Me çdo fat, ne mund të shohim disa ri-regjistrime dhe ndoshta riorganizime të klasikëve të vjetër si "Tank!" dhe "Bluesja e vërtetë folklorike". Por pyetja e vërtetë në mendjen e shumë fansave është nëse një ribashkim i tillë do të prodhojë material të ri. Kanno ishte vetëm 32 vjeç kur prodhoi shfaqjen kolonë zanore origjinale, një nga kolonat zanore më të famshme anime në histori. Çfarë do të prodhonte sot një veteran i industrisë 54-vjeçare me vite përvojë? Në një intervistë me kritikun e muzikës Akihiro Tomita, Tha Kanno për motivimin e tij prapa "Tank!" kompozim, "Unë doja të luaja muzikë bronzi që tronditi shpirtin tuaj, bëri që gjaku juaj të vlojë dhe ju bëri ta humbisni". Nëse ky është ai lloj pasioni që ai sjell në fonogramin e ri, është e sigurt të thuhet se jemi në duar të mira.
Zbulimi: Autori i këtij artikulli ishte një muzikant i shquar në një nga videot e Session Starducks.
