Toon Trailblazer JJ Sedelmaier feston 30 vjet

Toon Trailblazer JJ Sedelmaier feston 30 vjet


Njohësit e kulturës pop njohin të pabesueshmen JJ Sedelmaier për ndikimin e tij E shtuna TV Funhouse e Dyshja e paqartë homoseksuale pantallona të shkurtra për SNL dhe prodhimin e sezonit të parë të MTV Beavis dhe Butthead. Por adhuruesit e vërtetë të animacionit e dinë që Z. Sedelmaier i talentuar dhe gruaja e tij Patrice festojnë 30 vjetorin e studios së tyre të animacionit / grafikut me bazë në New York në korrik. Me këtë rast të veçantë ne patëm mundësinë të bisedojmë me ilustruesin, disenjatorin, autorin dhe regjisorin / producentin fitues të çmimit Annie.

A mund të na flisni pak për mënyrën se si e keni filluar biznesin?

JJ Sedelmaier: Unë mendoj se gjithmonë e dija se doja të isha pjesë e botës së artit, veçanërisht komike. Që në shkollën fillore, unë isha zhytur në vizatime dhe gjëra të tjera krijuese. Nëna ime ishte një grafike / piktor dhe babai im ishte një regjisor (ai bëri reklamën "Ku është mishi?"). Ata u takuan në Institutin e Artit të Çikagos. Kështu që unë kam shumë inkurajim dhe mbështetje. Pasi mbarova kolegjin, strategjia ime ishte e dyfishtë: nëse doja të futesha në animacion, do të transferohesha në Bregun Perëndimor. Nëse industria e komikëve do të ishte ajo që doja të eksploroja, do të isha zhvendosur në New York. Unë kisha qenë në Nju Jork për të vizituar familjen pothuajse çdo Krishtlindje të jetës sime, prandaj zgjodha New York dhe komike. Pasi çova portofolin tim në disa kompani në qytet, gjeta që flluska ime e fantazisë e vizatimit të superheronjve kishte shpërthyer. Patrisi ndërhyri dhe më inkurajoi (shtyu) që ta çoja punën time në më shumë vende dhe njerëz. Sapo e bëra, më pyetën disa herë nëse isha i interesuar për animacion… Kush? e dija A kishte animacion në New York? Të hequr prej andej.

Cila ishte puna juaj e parë në industrinë e animacionit?

Puna ime e parë në studio ishte në Perpetual Motion Pictures (Shkurt 1981) duke punuar si ndërmjetës në Ëmbëlsira me luleshtrydhe në qytetin e madh të mollëve. Prej andej shkova në animacion të përhershëm, më pas në Buzzco dhe më pas te Blechman's RO The Ink Tank nga maji 1984 deri në 1990. Gruaja ime Patrice dhe unë u bashkuam në JJ Sedelmaier Productions më 12 korrik 1990.

Duke parë prapa, cilat janë sekretet e suksesit tuaj?

Epo, së pari, të kesh një partner biznesi në Patrice i ka bërë tre dekadat e kaluara më të dobishme se çdo gjë tjetër që mund të mendoj. Niveli i investimeve që kemi në kompani dhe në sektor është i pakonkurueshëm. Plus, dëshira jonë e dëshpëruar për të qëndruar i vogël dhe i menaxhueshëm. Ju jep kontroll shumë më të mirë dhe ju lejon të përqendroheni në punë në vend që të vozisni dhe të mashtroni me njerëz. Durimi i pafund dhe vlerësimi themelor i punës dhe bashkëpunimit me të tjerët sigurisht që ndihmojnë. Jam në humor të keq kur theksi devijon dhe bëhet politikë, etj. Nuk ka absolutisht asgjë më të mirë sesa gjetja e një partneri për të luajtur në një projekt. Të jesh në një mendje dhe të veprosh si një sistem i mbështetjes reciproke është ajo që ka të bëjë me këtë! Dhe vendimi tjetër i dashur që bëmë ishte ta bënim në White Plains, New York, afër shtëpisë sonë. Na dha shumë më shumë kontroll se si unë dhe Patrice mund të ekuilibronim jetën tonë personale dhe të korporatës.

Dyshja e paqartë homoseksuale

Cilat janë disa nga kujtimet më të mira të karrierës tuaj?

Shumë shumë… por gjithmonë në krye të listës janë të gjithë njerëzit e talentuar me të cilët kam qenë në gjendje të punoj. Pavarësisht nëse janë punonjës, artistë, agjenci reklamash ose njerëz në internet, ata janë njerëzit me të cilët mund të shoqërohesh! Disa nga karikaturistët dhe dizajnerët me të cilët kam qenë me fat të luaj me të janë: Al Hirschfeld, Seymour Chwast, Al Jaffee, Don Martin, Patrick McDonnell, Peter de Sève, Bill Plympton, Sue Rose, George Booth, Garry Trudeau, Berkeley Breathed, Lee Lorenz, Sempé, David Levine, Neal Adams, Ed Sorel, MK Brown, Rick Meyerowitz, Lenny Glasser, Lou Myers, Gary Baseman, Guy Billout, Joost Swarte, Barry Blitt ... këta janë idhujt e mi!

Cilat kanë qenë disa nga makthet më të mëdha?

Jo shumë, me të vërtetë. për të bërë Beavis dhe zgjerimi nga katër ose pesë persona në 60 ishte një udhëtim. Ne morëm vesh vetëm pasi nënshkruam se ai kishte kaluar pothuajse çdo studim që do ta konsideronte atë. Ne ishim të vetmit të gatshëm (mjaft të çmendur) për ta përballuar atë, por vetëm sepse mund ta bënim atë dixhitalisht. Unë gjithmonë kam qenë mirënjohës për të B & BH duke na bërë të kuptojmë sa më shpejt që të jemi një lloj "studio e vogël", dhe të mos jemi të mëdhenj për hir të madhështisë. Kam parë shumë studio të tjera që bëhen gjigande dhe humbin vëmendjen e misionit të tyre origjinal dhe më pas shpërthejnë.

Për çfarë po punoni aktualisht?

Përfundimi i një vendi të katërt për një fushatë fituese çmimesh kemi filluar dy vjet më parë për Hospice Rajonale në Connecticut. Përdorni animacionin vizatimor (dhe madje edhe humorin) për të trajtuar temën e vështirë të bujtinës infermierore për kandidatët e vjetër dhe të rinj.

Si i mbijetoni ndryshimit të shijeve dhe preferencave të reja teknologjike në botën e biznesit?

Ndihmon të jesh i njohur për të bërë humor të hidhur dhe parodi. Ishte gjithashtu shumë e dobishme të jesh në gjendje të punosh në çdo stil dhe / ose teknikë. Gjatë viteve, ne kemi punuar në një larmi të pafund kombinimesh 2D, CG, stop-motion dhe live / animacion. Puna që kemi bërë me Robert Smigel SNL la një shenjë shumë të veçantë.

Filmat e animuar dhe shfaqjet televizive të preferuara të të gjitha kohërave?

Filmi: Disney & # 39; s Pinocchio, Gëzimi i të jetuarit, Një poezi optike, Nëndetëse e verdhë, Gjigandi i Hekurit, Spider-Man: Në Versën e Spider-it. Shfaqje TV: Rocky & Bullwinkle, Ren dhe Stimpy, South Park, Pushtuesi Zim e Njeri familjar. Idolët e animacionit: Winsor McCay, EG Lutz, Disney, Tytla, Natwick, Tissa David, Dick Williams, Marv Newland, Bill Plympton, Brad Bird, Rebecca Sugar.

Tek Jansen

A mund t'u ofroni ndonjë këshillë animatorëve që aspirojnë të kërkojnë të hyjnë në biznes?

  • "Mos u bëj trap". (ju mund të më citoni ...) Industria (dhe çdo prodhim i suksesshëm) varet nga bashkëpunimi si një komponent kyç. Mund të jetë një dhuratë nga Zoti për botën e artit, por nëse askush nuk dëshiron të punojë me ty, i gjithë ai talent nuk do të thotë asgjë. Dhe industria është inçestuale, kështu që shpejt bëhet e ditur se kush është kënaqësi për të punuar dhe kush është një dhimbje.
  • Hyni në punën tuaj në festivale dhe konkurse! Advertisingshtë reklamim i shkëlqyeshëm dhe marrëdhënie me publikun.
  • Gjeni njerëz që janë duke bërë atë që mendoni se është një punë e shkëlqyeshme dhe përpiquni të lidheni. Sidoqoftë, bëni detyrat e shtëpisë dhe jini të përgatitur të shpjegoni pse i gërmoni gjërat tuaja e Çfarë mund të kontribuoni!
  • Anëtarësohuni në kapitullin ASIFA në zonën tuaj dhe takoni njerëz nga komuniteti në të cilin më në fund dëshironi të bëheni pjesë. Nuk është vetëm shansi juaj për t'u takuar me ta, por suo mundësia për të verifikuar voi jashtë!
  • Së fundmi, ju mund të fiksoheni mbi animacionet sa të doni, por gjithashtu përhapni interesat dhe ekspozimin tuaj ndaj sferave të tjera. Filmi, arti, muzika, historia ... ju duhet të jeni një ekspert në gjithçka që mundeni!

Për më shumë informacion, vizitoni jjsedelmaier.com.



Shko tek burimi i artikullit

Gianluigi Piludu

Autor i artikujve, ilustrator dhe dizajner grafik i faqes www.cartonionline.com