Како & # 39; Ми Магиц Пет Морпхле & # 39; је постала једна од највећих ИоуТубе дечијих емисија

Иоутубе је ноторно непостојећа платформа за креаторе. Како је Ван Мервијк постигао такав успех? Као што у наставку говори Цартоон Брев, била је потребна комбинација среће, креативне интуиције, анализе података и програмирања ...

Ван Мервијк: Морпхле Имао је двоструки почетак. Прво је 2011. почео као дечји музички канал. У то време сам тек изашао из школе анимације, желећи да стварам анимиране емисије за децу сличне онима које сам одрастао волећи. Зато сам помислио да би био забаван споредни пројекат покретање ИоуТубе канала за ту публику. Већина дечијих канала у то време биле су насумичне колекције анимираних песама и видео записа који нису имали заједничку нит.

Па ми је пало на памет Морпхле што би се у сваком видео снимку могло претворити у различите верзије себе. У споту за „Точкови у аутобусу“ то може бити аутобус, а у „Итси Битси Спидер“ паук. На тај начин сам се осећао као да деца имају колегу из игре која ће их провести кроз све песме. Била сам инспирисана Барбапапа које је волео као дете, као и холандски стрип Октокнопие

Тек 2015. емисија се појавила у тренутном „формату телевизијског програма“. Већ неко време није обраћао велику пажњу на дечји музички канал, док је покушавао да производи емисије на традиционалнијим платформама. Али једног дана схватио сам да већ имам публику и да могу да продуцирам и дистрибуирам програм путем ИоуТубе канала.

Колико ја знам, Морпхле То је био први предшколски канал на ИоуТубеу који је видео снимцима заиста приступио као да су епизоде ​​из традиционалне ТВ емисије. Већина других канала у то време односили су се на песме, образовне видео записе или боксање играчака или су учитани из емисија првобитно произведених за телевизију. Од тренутка када сам извршио ову промену на каналу, Морпхле "Популарност је заиста почела да расте.

„Сваку епизоду продуцирам самостално отприлике годину дана“

Морпхле Почело је без ресурса, осим за људе који су радили на видео снимцима. За оригиналне дечје песме музику је направила моја сестра која је професионална певачица. Дизајнирао сам ликове, а анимацију за платформу урадио је мој велики пријатељ Даан Велсинк (који је сада водитељ предшколске емисије цг Др. Панда) Нико није плаћен унапред. Сви смо поделили зараду од видео снимака.

Када сам касније започео епизоде ​​у ТВ формату, заправо сам све то радио сам. Позадине, ликови, анимација, па чак и гласови, уз веома важну помоћ моје девојке, која је креирала гласове жена и деце. Ово је било пуно посла, али било је то врло забавно време.

Иако сам похађао школу анимације, више сам продуцент и сценариста / режисер него аниматор, дизајнер ликова или уметник у позадини, тако да је квалитет првих неколико епизода са техничке тачке гледишта био прилично низак. Један од највећих изазова била је ментална препрека објављивању садржаја на свету за који сматрате да још нема довољно „квалитета“. Али осећао сам да немам другог начина да изградим представу осим да то радим сам и фокусирам се на елементе који су деци били најважнији. Квалитет за њих није у томе што је свака слика савршена, већ у забави и машти свега тога.

Сваку епизоду сам самостално продуцирао отприлике годину дана, уштедео, па сам сав новац који сам зарадио од тих (врло застрашујућих) видео снимака уложио у оснивање студија овде у Амстердаму. Ангажовао сам аниматоре и уметнике да побољшају квалитет епизода и почну да производе више месечно.

„Епизоде ​​производимо много брже него што бисте то обично радили у оваквој емисији.“

Важна стратегија на ИоуТубе-у је да морате пронаћи начин да произведете пуно садржаја, а да истовремено задржите интерес публике. Наравно, ово је тешко за анимацију, посебно када започнете без ресурса.

In Морпхле "У овом случају морали смо да развијемо свој ток рада који се фокусира на продукцију епизода много брже него што би то био случај у оваквој емисији. Имам уграђеног програмера који је програмирао интерни софтвер, што нам је омогућило бржу продукцију епизода. Вредело је. Особа у нашем студију сада креира сториборде и анимира четвороминутну епизоду за недељу дана.

Овај ток рада није погодан за све аниматоре. Историјски гледано, школе анимације у Холандији су се много фокусирале на обуку општих аниматора, а не на специјалисте који су се фокусирали на одређени део процеса. Штавише, холандска култура је прилично независна.

Комбинација ова два фактора била је недостатак за неке аспекте индустрије, али је била одлична за наш радни ток. Наша два главна писца / режисера / аниматора, Марк Бастиаан и Данне Баккер, створили су своје Морпхле епизоде ​​на врло самосталан начин већ дуже време. Они су били кључни за развој Морпхле свет.

„Превише наративног садржаја предшколског узраста прати превише ригидну структуру приче“

То изненађује многе људе, с обзиром на неке од континутивних интуитивних дечијих канала који су постали популарни, али код ИоуТубе-а главна ствар на коју се треба фокусирати је садржај ваших епизода. Постоји много компликованих теорија алгоритама, али ако деца или њихови родитељи наставе да пуштају њихове видео записе више од алтернативних, ИоуТубе ће их промовисати. Главна стратегија била је стварање забавних и узбудљивих епизода инспирисаних дечјом игром и темама и емоцијама које осећам као да одзвањају код деце.

Мислим да је главни разлог успеха програма идеја Морпхле то је фантазија која постаје стварност. када Морпхле постаје све што Мила може измислити; ово је дечја представа. Замислите да сте џиновски робот или се вртите очевим леђима, претварајући се да сте слон.

Одувек сам осећао да већи део приповедног садржаја у вртићу прати превише круту структуру приче, инспирисану продукцијама намењеним одраслима и старијој деци. За ту публику је структурирано приповедање прича веома важно, али када се деца играју, то је интуитиван ланац ствари које се дешавају. Ту смо покушали да се инспиришемо и мислим да је то један од разлога што смо надмашили традиционално структуриране емисије.

„Када подаци показују да је одређена тема популарна, покушавамо да разумемо зашто“

Оно што воле деца можда није увек оно што одрасли очекују, што је историјски изазов за креаторе и купце да се повежу са оним што деца желе да виде. Било ми је веома занимљиво видети како ИоуТубе демократизује овај процес. Не морамо више да погађамо шта деца воле. Ако вам се заиста свиђа, ИоуТубе ће га приказати широј публици.

Данас Морпхле гледа се на многим различитим платформама, као што су Нетфлик и Амазон Приме. Али почело је на ИоуТубе-у, где непрестано коментаришете које епизоде ​​добро функционишу, а које не. И док је то једна од великих ИоуТубе моћи, такође је важно да се не изгубите сами у бројкама, јер на тај начин програм може изгубити душу.

Када у својим подацима уочимо да је одређена тема популарна у јавности, увек покушавамо да утврдимо шта деца воле у ​​тим темама, посматрајући игру деце у нашој породици, али и враћајући се у наша сећања из детињства. .

На крају, ово су милиони стварне деце која гледају видео снимке које правимо, а то је најважнији део. Најисплативији тренуци у Морпхле травел су видели фотографије деце из целог света одевене код куће Морпхле Костими за Ноћ вештица или бацање Морпхле- Тематске рођенданске забаве.

Имали смо среће да када смо 2011. покренули канал, конкуренција је била прилично слаба на ИоуТубе-у. Међутим, ИоуТубе за децу уопште није био велик као сада, па је требало много година да се изгради канал за пар стотина хиљада претплатника. 2016. године популарност канала је за неколико месеци експлодирала у милионе деце. Главна промена се догодила када сам започео формат приповедања и основао студио да производи много више епизода месечно.

Мислим да би сада било много теже покренути анимирани канал од нуле. Постоји толико велика конкуренција, а нека од њих има врло високе производне вредности. Да бисте се такмичили сада, мислим да бисте требали потрошити много више новца одмах, док имате мало времена за тестирање ликова и концепата.