Fem saker du borde veta om att arbeta inom visuella effekter
Erfaren VFX grafisk specialeffekt animator Ashish Raisinghani ger några råd till blivande arbetare inom detta område.
Branschen för visuella effekter kan vara ett utmanande och noggrant fält att komma in på. Även om det finns många vändningar till vilken karriär som helst kan branschen vara givande, och att vara en grafisk effektredaktör ger dig kunskap om olika delar av studion som kan hjälpa dig att öppna dörren till enskilda karriärvägar inom området.
1. Känn den tekniska sidan
Det här är väldigt viktigt. Innan du går in i den visuella effektindustrin måste du känna till de tekniska egenskaperna hos programvaran du arbetar med. Eftersom studion jag arbetar i är en Nuke / Hiero-studio, var jag tvungen att lära mig Hiero som min hand. Om du siktar på redaktionella sidan av VFX, se till att du vet hur du skapar EDL-, XML- och kortformsprojekt online. Se till att du också vet hur du navigerar i färgpipelinen. När alla dessa aspekter kommer samman kommer din hastighet att följa och bli din andra natur.
2. Ha en stark och slående rulle
Oavsett om du är en VFX-artist, kompositör eller VFX / online-redigerare, behåll en rulle av ditt arbete och se till att du sätter allt starkt arbete först. Din rulle ska vara cirka 90 sekunder lång och se till att du börjar och slutar med en smäll! Om du är redaktör, se till att spika ner dessa övergångar och hålla rullen intressant. Om du är en VFX-shoppare eller artist, lägg till före och efter övergångar för att visa vad du kan när du arbetar. Din rulle är utgångspunkten för dig att bli anställd. Normalt när vi ser människors arbete tittar vi alltid på rullen och först poi CV, för att se till att de är de bästa det kan, vilket leder mig till ...
3. Var försiktig och anslut
Detta är vad som kommer att försegla affären. Var inte rädd för att kontakta olika företag eller personer i ledande befattningar. De var där du är (och jag var) en gång, och de kommer att förstå nog för att hjälpa dig och åtminstone få en koppling till rätt person eller en kraftuttag i branschen. Håll dina alternativ öppna och du vet aldrig vart en konversation tar dig. Faktum är att de visuella effekterna fungerar för närvarande, jag fick det från en anslutning i den här studion och jag har varit här i två och ett halvt år. Så se till att du knyter kontakt och träffar människor, jag kan inte betona det nog!
4. Bli en "schweizisk armékniv"
När du är tillräckligt säker på din huvudnisch, var inte rädd för att lära dig nya saker och utvidga dina horisonter. Arbeta med dina kreativa redigeringsfärdigheter, lär dig mer programvara och lär dig att färga eller komponera - du vet aldrig när någon av dessa färdigheter kommer att vara till nytta och få dig ur problem eller få dig befordrad för att du är så flexibel.
5. Ställ frågor! Gör misstag!
Du kommer att göra misstag, men du kommer att återhämta dig genom att ställa frågor och se till att du lär dig att inte upprepa dem. Ju mer du lär dig desto bättre blir du! Så det enda sättet att göra detta är att göra misstag, misslyckas och förbättra. Det finns alltid utrymme för förbättringar, så var bättre.
Känd som en mångsidig och erfaren VFX-redaktör, har Ashish Raisinghani stöttat och bidragit avsevärt till projekt i många genrer och branscher. Han är examen från det berömda Savannah College of Art & Design och är för närvarande seniorredaktör på Ingenuity Studios. Han har arbetat med stora varumärken som Disney +, HBO, Hulu, NBA, PlayStation, ABC, AMC och Showtime och i nära relation med Company 3 och Fuse FX som en del av Ingenuitys redaktion. Raisinghani är en engagerad seniormedlem i företaget och fungerar som mentor för nya förläggare och tränar dem när de går med i företaget. Anmärkningsvärda projekt inkluderar Emmy-vinnande tv-serier The Walking Dead, Modern Family, Euphoria e Det här är vi. Hans verk har presenterats av butiker som FilmFare, VoyageATL, Post Magazine och Weekly Voice.
