Beauty and the metaverse: มาโมรุ โฮโซดะ เรื่อง "เบลล์"

*** บทความนี้เดิมปรากฏในฉบับ . ฉบับวันที่ 21 ธันวาคม นิตยสารแอนิเมชัน (หมายเลข 315) ***

ถือเป็นภาพยนตร์ที่ทะเยอทะยานและมั่งคั่งที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบัน กัลยา (จากริวถึงโซบาคาสึโนะฮิเมะ - “The Dragon and the Freckled Princess”) ยืนยันตำแหน่งของผู้กำกับชาวญี่ปุ่น มาโมรุ โฮโซดะ ท่ามกลางผู้กำกับที่มีความสามารถมากที่สุดที่ทำงานด้านอนิเมชั่นในปัจจุบัน เทพนิยายแห่งอนาคตติดตามภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ได้รับรางวัลรวมถึงผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ Mirai (2018) เด็กชายกับสัตว์ร้าย (2015) ลูกหมาป่า (2012) และ เด็กผู้หญิงที่กระโดดทันเวลา (2006)

จากภาพยนตร์เรื่องก่อนของเขา Hosoda ได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถพิเศษของเขาอีกครั้งในการรวมแอนิเมชั่นที่วาดไว้และ CG อย่างมีประสิทธิภาพ และผสมผสานโลกแฟนตาซีและความเป็นจริงในชีวิตประจำวันเข้าในการเล่าเรื่องที่ไร้รอยต่อ "Campanaมันเป็นภาพยนตร์ที่ฉันอยากจะสร้างมาตลอด " Hosoda กล่าวในการสัมภาษณ์เมื่อเร็ว ๆ นี้ " ฉันสามารถสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ได้เพียงเพราะผลงานที่ผ่านมาของฉัน "

ตามหัวข้อเลยค่ะ กัลยา เป็นการตีความใหม่ของเทพนิยายฝรั่งเศสในศตวรรษที่ XNUMX เจ้าหญิงแสนสวยและเจ้าชายอสูร. “ฉันได้ค้นคว้าการตีความที่แตกต่างกันมากมายของ เจ้าหญิงแสนสวยและเจ้าชายอสูรแต่เวอร์ชั่น Disney และ Cocteau เป็นเสาหลักสำหรับฉัน "Hosoda อธิบาย" เรื่องนี้ได้รับการตีความและตีความซ้ำหลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เรื่องนี้บอกฉันว่ามีความจริงของมนุษย์มากที่ เจ้าหญิงแสนสวยและเจ้าชายอสูร ของขวัญ แต่ต้องมีการดัดแปลงและปรับปรุงให้เข้ากับความต้องการของสังคมยุคใหม่”

สร้างนางเอกยุคใหม่

โฮโซดะเชื่อว่าการตัดสินใจของศิลปินดิสนีย์ในการทำให้เบลล์เป็นหญิงสาวร่วมสมัยเป็นตัวแทนของการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญที่ทำลายรูปแบบนางเอก “มันรู้สึกใหม่มาก: การไม่ทำในสิ่งที่คาดหวังจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นทำให้ฉันตื่นเต้น เมื่อคุณนึกถึงตัวเอกหญิงในภาพยนตร์แอนิเมชั่นคุณมักจะไปที่เทพนิยาย " เขาพูดต่อ" ในทำนองเดียวกันใน กัลยา เรากำลังพยายามใช้สำนวนก่อนหน้านี้และเอาชนะมัน เราไม่ได้สร้างตัวละคร เรากำลังสร้างคน คนที่สะท้อนความเป็นจริงของสังคมที่เราอาศัยอยู่ นี่คือสิ่งที่ทำให้โครงการใหม่มีความหมายสำหรับฉัน "

แต่เรื่องราวของนางเอกของโฮโซดะนั้นไม่ได้สวยงามและไม่เป็นที่ต้องการตัว Suzu Naito เป็นนักเรียนที่โดดเดี่ยวและโดดเดี่ยวที่อาศัยอยู่ในเมืองเล็ก ๆ ที่เสื่อมโทรมในชนบทของชิโกกุ หลายปีก่อน แม่ของเขาจมน้ำตายเพื่อช่วยชีวิตเด็กผู้หญิง "เด็กที่ไม่รู้จักชื่อด้วยซ้ำ" จากแม่น้ำที่อยู่ใกล้เคียง บาดแผลจากการตายของแม่ ซูซูไม่สามารถแสดงความสามารถทางดนตรีของเธอต่อหน้าเพื่อน ๆ (หรือใครก็ได้)

เบลล์ ผู้เปลี่ยนอัตตา/อวาตาร์ที่เป็นความลับของ Suzu เป็นนักร้องนำในโลกเสมือนจริงของบทเพลงของ U. Belle ที่สร้างความสุขให้แฟนๆ นับล้าน ในขณะที่ตัวเลขการผลิตอันประณีตของเธอทำให้ตาพร่าสำหรับพวกเขาและผู้ชมภาพยนตร์ ด้วยผมสีชมพูยาวปลิวตามหลัง เบลล์ปรากฏตัวครั้งแรกในชุดเดรสที่ทำจากดอกไม้สด โดยเกาะอยู่บนปากของวาฬหลังค่อมที่มีขาตั้งลำโพง ทางเข้าที่แม้แต่เลดี้ กาก้าก็ไม่สามารถจับคู่ได้

เพื่อให้บรรลุวิสัยทัศน์ของเขา Hosoda และโปรดิวเซอร์ Yuichiro Saito ได้รวมทีมศิลปินนานาชาติ Tomm Moore และศิลปินของ Cartoon Saloon ในไอร์แลนด์วาดภาพจินตนาการที่คนใช้ของ Dragon เคยสร้างความสับสนให้กับ Belle เมื่อเธอมาถึงปราสาทของเธอ สถาปนิกชาวลอนดอน Eric Wong สร้างลุคให้ U ในขณะที่ศิลปินชาวเกาหลีใต้ Jin Kim ที่ทำงานเกี่ยวกับ แช่แข็ง, Moana e เหนือดวงจันทร์, ออกแบบอวาตาร์ CG ของเบลล์ คิมสรุปความรู้สึกของศิลปินในภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อเขากล่าวว่า "ฉันเป็นแฟนตัวยงของภาพยนตร์ของ Hosoda เขาเข้าใจอารมณ์ของวัยรุ่นและถ่ายทอดอารมณ์ออกมาได้ดีเยี่ยม เมื่อฉันอ่านบทภาพยนตร์ ฉันรู้สึกประทับใจกับวิธีการของเขาที่สดใหม่และแตกต่างออกไป เป็น" .

ชอบโฮโซดะ Digimon Adventure: เกมสงครามของเรา! (2000) และ สงครามฤดูร้อน (2009) การกระทำส่วนใหญ่ใน กัลยา เกิดขึ้นในโลกไซเบอร์ แต่อาณาจักรอิเล็กทรอนิกส์ในภาพยนตร์ภาคก่อนๆ เหล่านี้รู้สึกปลอดภัยและเป็นกันเอง ใน สงครามฤดูร้อน, OZ เป็นดินแดนแห่งจินตนาการที่มีสีสันสดใสและรูปทรงโค้งมนที่ดูอบอุ่น เชิญชวนและไร้เดียงสา ในทางตรงกันข้าม อาคาร U ที่ซับซ้อนนั้นตรงไปตรงมา กว้างใหญ่ และไม่มีตัวตน เหมือนกับมุมมองด้านบนของตึกระฟ้าในเมืองที่ไม่รู้จัก พระจันทร์เสี้ยวขนาดใหญ่ครอบงำมหานครที่ครีพัสคิวลาร์อย่างถาวร

ตามที่ Wong เล่าว่า “Hosoda กล่าวว่าเขาต้องการให้เมืองมีบรรยากาศยามเย็น เมื่อฉันพัฒนา U มันก็กลายเป็นเมืองเชิงเส้นที่คงอยู่ตลอดไป คุณจะซูมออกและได้เส้นขอบฟ้าที่สมบูรณ์แบบซึ่งเส้นศูนย์สูตรจะนั่งในขณะที่คุณมองผ่านเมืองที่ไม่มีที่สิ้นสุดนี้ "

CG animator / ผู้กำกับ Ryo Horibe กล่าวเสริมว่า: "กัลยา เป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกโดดเดี่ยวภายในภาพมหานครขนาดมหึมาเหล่านี้ สองสามครั้ง Hosoda กล่าวว่า "ฉันต้องการให้มันดูเหมือนทั้งหน้าจอถูกกลืนกินโดยอาคารเหล่านี้"

กัลยา

Hosoda ได้สร้างดินแดนที่เย็นกว่านี้เพื่อสะท้อนว่าผู้คนติดอาวุธอินเทอร์เน็ตอย่างไร กลายเป็นสมรภูมิสำหรับสงครามวัฒนธรรม แคมเปญบิดเบือนข้อมูล และการโจมตีโดยไม่ระบุชื่อ "เมื่อไหร่ สงครามฤดูร้อน ถูกปล่อยออกมามีการเปรียบเทียบมากมายกับ เอกวาดอร์: 'เรากำลังเข้าสู่โลกไซเบอร์ นี่มันหนังเรื่องเดียวกัน' "โฮโซดะแสดงความคิดเห็น" มันเป็นสภาพแวดล้อมและหนังที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง เมื่ออินเทอร์เน็ตเริ่มระเบิดจริงๆ ในยุค 2000 ดูเหมือนสถานที่แห่งความหวัง ที่รุ่นน้องจะนำทางไปข้างหน้า”

“กว่า 20 ปีที่ผ่านมา เรามีเครื่องมือและโซเชียลมีเดียมากขึ้น” ผู้กำกับกล่าวต่อ “หลายคนใช้อินเทอร์เน็ตเพื่อทำร้ายผู้อื่นภายใต้การปกปิดตัวตน แต่ฉันเชื่อว่าจะมีวิธีใหม่ๆ ในการใช้อินเทอร์เน็ตเพื่อเหตุผลที่ดีกว่า ฉันต้องการสื่อข้อความนี้ แม้ว่าทุกสิ่งทุกอย่าง เด็ก ๆ จะปูทางสำหรับโลกใหม่นี้ ความคิดนั้นนำไปสู่ กัลยา. ผู้คนใช้อินเทอร์เน็ตในรูปแบบต่างๆ ในภาพยนตร์ แต่ธีมเบื้องหลังคือความหวัง "

เมื่อเบลล์แสดงที่ U เธอได้พบกับสิ่งมีชีวิตที่น่ากลัวที่เรียกว่า The Dragon ภายใต้มุมมองที่น่ากลัวของเขา เขารู้สึกเจ็บปวดลึกๆ แต่มังกรไม่ใช่เจ้าชายรูปงามที่พยายามหนีจากมนต์สะกดที่ชั่วร้ายจากประวัติศาสตร์ดั้งเดิม สัตว์ประหลาดที่น่าสยดสยองคือร่างอวตารของ Kei เด็กชายที่ถูกทารุณกรรมที่ต่อสู้เพื่อปกป้องน้องชายของเขาจากพ่อที่โหดเหี้ยม

“ถ้าคุณไม่ใส่ธีมเหล่านี้ในภาพยนตร์ของคุณ มันก็เทียบเท่ากับการละเลยปัญหา” Hosoda กล่าวอย่างจริงจัง “ฉันมีลูกสองคนและมันทำให้ฉันสับสนว่าสภาพแวดล้อมของพวกเขาจะเกิดความรุนแรงได้อย่างไร ย้อนกลับไปในตอนนั้น เป็นเรื่องปกติที่จะตบลูก ๆ ของคุณหากพวกเขาประพฤติตัวไม่เหมาะสม ตอนนี้เราตกลงกันว่ามันเป็นสิ่งที่ไม่ดี แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าปัญหาจะหมดไป ฉันรู้สึกว่าครีเอเตอร์เกือบจะมีภาระผูกพัน ไม่ว่าจะเป็นในดนตรี ในนิยาย ในทุกสิ่งที่จะส่งต่อข้อความเหล่านี้ บางทีธีมอาจดูน่าตกใจเล็กน้อย แต่การถ่ายทอดความเป็นจริงในภาพยนตร์แอนิเมชั่นเป็นเรื่องน่าตกใจหรือไม่? เราไม่สามารถเพิกเฉยต่อสิ่งที่เกิดขึ้นได้ "

เสียงของนางฟ้า

ศิลปินดิสนีย์ที่ทำงานในเวอร์ชันที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เมื่อปี 1991 ของสตูดิโอ เชื่อว่าบทเรียนของ เจ้าหญิงแสนสวยและเจ้าชายอสูร มันคือ "อย่าตัดสินหนังสือจากปกของมัน" เบลล์ต้องเรียนรู้ที่จะมองข้ามร่างอสูรที่น่าสยดสยองเพื่อดูจิตใจที่ใจดีที่มันซ่อนไว้ แต่ขณะที่เธอและเพื่อนๆ ต่อสู้เพื่อปกป้องเคย์ ซูสุพบว่าหลักคำสอนนี้ไม่เพียงใช้กับมังกรผู้กล้าหาญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวเธอเองด้วย หากปราศจากเครื่องประดับอันหรูหราของเบลล์ ซูซุก็ร้องเพลงด้วยความบริสุทธิ์ที่ช่วยรักษาบาดแผลของเคย์และหัวใจที่ปวดร้าวของเธอเอง อวาตาร์ที่เปล่งประกายของเขาเป็นหน้ากากพอๆ กับสัตว์ประหลาดของเคอิ เช่นเดียวกับ Suzu เธอสัมผัสผู้ฟังอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น

แม้จะมีข้อจำกัดที่เกี่ยวข้องกับการระบาดใหญ่เกี่ยวกับขนาดผู้ชมในญี่ปุ่น สวย - ผลิตโดย Hosoda และ Studio Chizu ของ Saito โดยความร่วมมือกับ Cartoon Saloon ของไอร์แลนด์ มันกลายเป็นภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Hosoda อย่างรวดเร็วจนถึงปัจจุบัน ในช่วงหกวันแรกของการดำเนินการ มีผู้ชมมากกว่า 923.000 คนในโรงภาพยนตร์ 416 โรง สร้างรายได้ 1.312.562.000 เยน (ประมาณ 12 ล้านดอลลาร์) ในรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ที่เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ เธอได้รับการปรบมือให้เป็นเวลา 14 นาที

“ฉันไม่ได้คาดหวังว่าจะได้รับเสียงปรบมืออบอุ่นจากผู้ชมต่างประเทศกลุ่มแรกที่ได้ชมภาพยนตร์เรื่องนี้ ปฏิกิริยาของพวกเขาโล่งใจอย่างมาก "สรุป Hosoda" ฉันตระหนัก กัลยา เป็นภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในรายชื่อภาพยนตร์เมืองคานส์ แต่การที่เขาสามารถแบ่งปันภาพนี้ในโรงภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ได้นั้นเป็นเรื่องที่ยกระดับและยกระดับจิตใจได้มาก ฉันไม่สามารถมีความสุขกับหนังเรื่องนี้ "

GKIDS จะวางจำหน่าย กัลยา ในสหรัฐอเมริกาในโรงภาพยนตร์วันที่ 14 มกราคม

หนังสือเล่มต่อไปของ Charles Solomon ผู้ชาย ใครข้ามผ่านภาพยนตร์: The Art of Mamoru Hosoda จะออกในปีหน้าโดย Abrams