Тому що двигуни реального часу будуть майбутнім телевізійного виробництва

Від великих кіностудій до незалежних продюсерів інструменти виробництва в реальному часі досліджуються як життєздатна альтернатива зйомці на знімальному майданчику. Ігровий движок у режимі реального часу, такий як Unreal Engine або Unity, — це програмна платформа, яка дозволяє користувачам створювати, маніпулювати та взаємодіяти з об’єктами CG та середовищами в режимі реального часу. Він пропонує спрощений процес обробки графіки та доповнює усталену тенденцію до більшої та кращої CGI.

Різке зростання використання CGI на телебаченні та кіно в поєднанні зі швидким розширенням ігрової індустрії (зараз значно більшої, ніж Голлівуд) призвело до зближення. Обидві сторони занурюються в подібні ринки; наприклад, ігрова студія Rebellion створила кіностудію і телевізійну студію і викупила права на неї Суддя Дредд, хоча Netflix інвестує значні кошти в анімацію, його адаптація ігрової франшизи 2017 року Castlevania це був доведений успіх.

Але телебаченню ще належить використати весь потенціал механізмів реального часу, а його використання виходить за рамки простих CG та фонових ефектів. У цій статті досліджуються тенденції розвитку кіно, технологій та ігор, пояснюється переваги, які ігрові движки в реальному часі можуть принести телевізійному виробництву.

Перехрестя галузей

Історично склалося так, що популярні назви ігор не завжди добре транслювалися в кіно. Так само, популярні франшизи фільмів не гарантують успіху на ігрових платформах. Проте між двома галузями почалося щось на кшталт злиття; обмін знаннями, досвідом та технологіями.

Візуальні ефекти стали рушійною силою більшості фільмів. Навіть короткометражні фільми, як Зоряні війни: Походження, показати КГ, що відповідає основним виробництвам. Насправді двигуни реального часу вже використовуються у виробництві фільмів. Дісней лідирував останніми роками зі сценами з обох Пошук Дорі e Розбійник One: Star Wars історія за допомогою Unreal Engine 4, наприклад. І надзвичайно популярний, Мандалорець, використовував ігрові движки в реальному часі та віртуальні світлодіодні виробничі набори для більшості своїх епізодів.

Паралельно ігрова індустрія стає все більш кінематографічною: грань, що розділяє два поля, почала розмиватися. Ігри, як Бог війни в значній мірі покладайтеся на кінематографічний досвід, який ідеально переплітається з ігровими секціями. Останній з нас його також хвалять за його переконливий сюжет. Кадри з обох ігор тепер можна знайти на YouTube, щоб шанувальники могли насолоджуватися окремими функціями.

Заснований на серії книг Анджея Сапковського, CD Projekt Red приніс світову популярність Відьмак франшизи, що призвело до успішної телевізійної адаптації Netflix. Механізми реального часу надають телевізійним студіям безліч варіантів сценографії, освітлення, зйомок і швидкості завершення. Технологія, яка забезпечує кінематографічні ігри, може змінити виробництво телесеріалів, забезпечуючи безкомпромісну швидкість і універсальність.

Негайні вигоди

Оскільки ми наближаємося до нормального стану пост-COVID, немає сумнівів, що стандартні методи будуть адаптовані для захисту від будь-яких майбутніх зривів. Зйомки в прямому ефірі завжди існуватимуть, але кіностудії можуть лише виграти від адаптації своєї структури до підтримки технологічних рішень.

Створюючи віртуальний набір із використанням світлодіодних екранів, можна створити декілька середовищ попереднього знімка та включити їх у виробничий конвеєр. Щоб змінити умови освітлення, середовище можна створювати швидко та з високим рівнем налаштування, відображаючи все в реальному часі в день зйомки. Симуляція середовища може бути здійснена без створення фізичного набору, усуваючи необхідність подорожувати за кордон або екзотичне місце. Можливість підсвічувати набір за допомогою світлодіодних екранів покращує композицію, а також усуває потребу в корекції кольорів, яка зазвичай потрібна при використанні зелених екранів.

Створення очікуваних ідей у ​​двигунах реального часу може заощадити час і гроші, дозволяючи виробничим групам бачити точні, масштабовані 3D-набори та створювати кадри та перемикання знімків до створення дорогих наборів. Це усуває розрив між до і після виробництва. У режимі реального часу також можна вимірювати попереднє наближення остаточного знімка, що значно зменшує кількість необхідних ітерацій. Цифрові активи також можна використовувати повторно – це особливо зручно для студій, які працюють за стратегією франшизи.

В чому проблема?

З усіма перерахованими вище перевагами та незліченними прикладами механізмів реального часу, що використовуються в іграх та кінотеатрах (наприклад, Його темні матеріали), чому не було широкого поширення? Реальність така, що технологія відносно нова, і може знадобитися деякий час, щоб проникнути в усю галузь.

Упереджені уявлення про витрати та компетенції в поєднанні з лояльністю до традиційних робочих процесів означають, що студії неохоче роблять ставку на що-небудь, що раніше було зарезервовано для окремої галузі. По правді кажучи, бюджети можна значно скоротити, якщо використовувати їх правильно. Зменшення витрат лише для кількох місць може мати значну різницю. А швидкість торгів у реальному часі може значно скоротити кількість годин, необхідних для типового виробництва.

Прихильники технології повинні представити аналіз витрат і вигод між зйомкою на знімальному майданчику та відтвореним середовищем. Показання переваг у реальному вимірі матиме більший ефект.

Аналогічно, ігрові студії тепер мають капітал для інвестування в телевізійні та потокові послуги, як за рахунок адаптації самих ігор, так і через оригінальні кінематографічні IP-адреси. Люди, які вже володіють технікою, можуть значно прискорити прийняття.

Оскільки виробництво телебачень на зйомках все ще знижується, зараз настав час інвестувати час і гроші в двигуни реального часу як покращені заміни традиційних установок. Якість, яка досягається за допомогою двигунів реального часу, включно з новими рівнями фотореалізму, можливими з Unreal Engine 5, змінить індустрію, розширивши виробництво серій і фільмів. Для технологій реального часу телебачення є останнім кордоном.

Ендрю Лорд є співзасновником і генеральним директором Flipbook Studio, багатопрофільної продюсерської компанії, що базується в центрі Манчестера.