Поле соняшників: анімаційний короткометражний фільм, який розповідає історію України

Ласкаво просимо до детальної серії Cartoon Brew, присвяченої анімаційним короткометражкам, які претендували на премію «Оскар» 2024. Є кілька способів отримати кваліфікаційний ідентифікатор, і з цими профілями ми зосередимося на фільмах, які досягли цього, вигравши нагороду претендує на Оскар на відбірковому фестивалі Оскар.

Сьогоднішній короткометражний фільм «Соняшникове поле» режисера Поліни Бучак та аніматора Мулан Фу. Фільм отримав свою кваліфікацію «Оскар», вигравши найкращий короткометражний анімаційний фільм на кінофестивалі Вудсток.

Поки в Україні вирує війна, молода дівчина чекає дзвінка від батька. З плином часу він засинає через кілька пейзажів снів, намагаючись знайти дорогу додому.

Cartoon Brew: Які дослідження проводилися під час підготовки цього фільму? Які ресурси ви використовували, щоб вплинути на свій підхід до такої делікатної теми, як дитяча психологія?

Поліна Бучак: Ідея «Соняшникового поля» виникла у мене через кошмар. Я був вдома в Києві, і мої рідні говорили про гіпотетичну війну, і я просто не міг зрозуміти, про що вони говорять. Тема війни не була новою, адже українці захищали нашу незалежність від російської окупації з 2014 року. Тож напруга «А що, якщо?» увійшла в наше життя майже 10 років. У січні 2022 року ми з родиною снідали, під час якого мама отримала сповіщення з нашого багатоповерхівки про те, де мешканці можуть знайти найближчі укриття. Тоді я відчув страх навколо себе. Я відразу подумав про дітей – тому що, незважаючи на те, що емоційно вони набагато більше налаштовані на світ, ніж ми вважаємо, я не міг зрозуміти, як пояснити їм і захистити їх від цього страху.

Коли я ще був в Україні, ми всі збиралися з друзями і намагалися щось зрозуміти. Я спостерігав за дітьми наших друзів і спостерігав за їхньою взаємодією з батьками. Після 24 лютого мені довелося адаптувати свій сценарій із фільму «Що, якщо?» на твір, який відображає реальність України під час повноцінного вторгнення. Відтоді я працював з різними благодійними організаціями та спілкувався з професіоналами, що працюють у дитячій терапії, які поділилися своїм досвідом та історіями деяких дітей із важкими випадками. Я зрозумів, що ми є свідками травми ще одного покоління українців, які борються за незалежне майбутнє для них. Бачити, як місця, де я виріс, були зрівняні із землею, також викликало почуття моєї внутрішньої дитини, тому, використовуючи всі ці фрагменти, я зібрала історію маленької героїні, яка, незважаючи на труднощі, все одно знаходить дорогу додому.

Що пов’язало вас із цією історією чи концепцією та надихнуло на зйомку фільму?

Бучак: Я завжди реагував на світові події через своє мистецтво, це та посудина, якою я вмію привертати емоційну увагу людей. І коли ваш будинок горить, ви просто не можете дозволити собі мовчати. Однією з найважчих речей для мене було усвідомлення того, що мій 16-річний двоюрідний брат був змушений дізнатися про війну до того, як він міг закінчити середню школу – час, коли дитина повинна мріяти і відчувати перше кохання. Мій внутрішній страх штовхнув мене написати «Соняшникове поле», тому що потрібно було повернути фокус до дітей. Спостерігати, як люди говорять про те, скільки дітей навчили нас мужності та стійкості, пожертвувавши своїм дитинством заради нас, виснажливо. Той факт, що вони навіть сьогодні є жертвами насильства, на яке здатні люди, означає, що ми все ще неспроможні їх захистити.

Що ви дізналися з досвіду створення цього фільму з точки зору виробництва, режисури, творчості чи теми?

Мулан Фу: Цей короткометражний фільм має велике значення для нас обох. Ми працювали над цим дистанційно з 12-годинною різницею в часі, а пандемія та війна назрівали хаосом. Те, що сталося навколо нас у двох кардинально різних частинах земної кулі, посилило нашу мотивацію зафіксувати частинку світу того часу через цей короткометражний фільм. Ми походимо з дуже різних культур, але спільна робота над цим короткометражним фільмом показала нам, скільки емоційної універсальності може викликати такий творчий засіб, як анімація. Що стосується режисури, то Поліна вийшла з живої сцени, і я вношу аспект анімації в її бачення. Це був чудовий досвід для нас обох, поєднавши наші навички та перспективи, щоб втілити бачення в життя.

Бучак: Лунає голос Мулан. Ми знайомі ще з першого курсу кіношколи Нью-Йоркського університету. Він бачив, як я писав численні сценарії про те, що відбувається вдома, і я добре знайомий з його стилем анімації – робота з пейзажами снів і містикою. Отже, ми були ідеальними партнерами для цього.

Чи можете ви описати, як ви розвинули свій візуальний підхід до фільму? Чому ви обрали цей стиль/техніку?

Бучак: Я хотів наочно показати розвиток кошмару і те, як наш герой переходить від сцени до сцени. Ми починаємо з більш плавних мазків, які показують реальність дівчини. Як тільки він бачить сон, форми стають чіткішими, а забарвлення предметів різкішими. Включення вишивки було вирішальним, тому що я хотіла представити Україну і візуально, і на слух. Співпраця з анімаційним стилем Мулан — це те, що додало зовнішньому вигляду універсальність.

Фу: Я вдячний, що Поліна звернулася до мене для співпраці над цим короткометражним фільмом, маючи на увазі мій візуальний стиль як частину її бачення. Ми структурували загальний візуальний підхід навколо дизайну мого персонажа та стилю анімації. У історії є багато важливих візуальних символів, які містять культурні конотації (наприклад, вишивка), тому ми експериментували з різними текстурами, щоб передати символи в історії, генеруючи спеціальні пензлі та застосовуючи текстильні візерунки, щоб служити візуальній оповіді.

Поділіться цією статтею
Мітки: анімація, Cartoon Brew, Мулан Фу, Поліна Бучак, Соняшникове поле, Вудстокський кінофестиваль

Опубліковано в Події, Інтерв'ю



Джерело: www.cartoonbrew.com