Kasb: Animator - Oltin maslahat Kimdir menga ilgari bergan bo'lsa edi

Menga kimdir ilgari berganini tilayman ...

Animatsiya bo'yicha mutaxassislar dunyodagi eng yaxshi martabaga ega deyish men uchun qisman bo'lar edi. Biz yoshi, irqi, jinsi va jinsiy yo'nalishidan qat'i nazar, millionlab odamlarga quvonch keltiramiz. Bizda o'tmishni qayta tiklash, bugungi kunga taqlid qilish, kelajakni tasavvur qilish va har xil voqealarni hayotga tatbiq etish, yig'lash, tabassum qilish, qo'rquv yoki nostalji qilishga qodirligimiz bor. Animatsiya bilan ishlash, boshqacha qilib aytganda, hayotni qayta tiklash va shu bilan birga tomoshabinlarni hissiy sayohatga olib chiqishdir.

Ushbu sayohatga tomoshabinlarni jalb qilish va ularni hayotga olib kelgan narsaga hissiy jalb qilish aslida aql bovar qilmaydigan tuyg'u. Ammo bu ish hayratlanarli bo'lsa-da, baribir ish bo'lib, uning tarkibida doimiy ravishda tarkibni talab qiladigan bir necha milliard dollarlik sanoat mavjud. IMDb ma'lumotlariga ko'ra, bugungi kungacha prodyuserlik dasturida qariyb 10.289 animatsion shou va faqat 100 yilda etakchi mustaqil studiyalar va prodaktsiyalarning 2019 dan ortiq animatsion filmlari mavjud, video o'yinlar, virtual haqiqat mazmuni va boshqalarni hisobga olmaganda. Bularning barchasi hurmat qilinishi kerak bo'lgan kvotalarga aylanadi, xursand qilish uchun haftada bir necha soniya yoki jadvalda g'alati muddatlar bilan hurmat qilish kerak. Ushbu sektor sizni doimo ishlab chiqarishga, ishlab chiqarishga, ishlab chiqarishga undaydi.

Ushbu doimiy bosim bizni juda tez yuradigan yomon odatni rivojlantirishimizga olib keladi, bu odatiy, qulay, bir xil eski retseptni qayta-qayta ishlab chiqishga undaydi. Hayotni qayta tiklashning ajoyib san'ati ma'lum balandlikka erishish uchun umumiy animatsiyalarga yo'l beradi. Ishga kirishganingizda tan olish qiyin, va shu qadar tez rivojlanayotgan sohada ulkan ish qilish qiyinroq. Faoliyatimni boshlaganimda nimani bilishni istardim: O'zingizni ustun qilish uchun orqaga qaytishingiz kerak. Tushuntirishimga ijozat bering ...

1-qadam: Texnologiyadan tashqariga chiqing. Vaktsinalar bizni haqiqatga aylantirgan texnologiyani unutishga majbur qiladi. Texnologiyani o'zlashtirish muhim, ammo siz namoyish etayotgan tuyg'u, etkazmoqchi bo'lgan xabar, otishingizning mohiyati siz foydalanadigan texnologiyadan balandroq gapirishi kerak. Animatsiya - bu san'at turi, ifoda shakli va texnologiya shunchaki vosita.

Asboblarni o'zlashtirishni o'rganish foydali bo'lib, sizga ushbu sohada malakali va raqobatbardosh bo'lishingiz uchun zarur bo'lgan tezlikni beradi. Ammo odamlarga nisbatan har qanday hissiy va / yoki jismoniy harakatlarni kuzatish va talqin qilish hamda bu bilimlarni qahramonlarni hayotga etkazish uchun ishlatish - bu asarning asl mohiyati. O'zingizni ustun qilish uchun siz kompyuter ekranida yashamaydigan va tortib olayotgan narsalarning mohiyatini belgilashingiz kerak.

Rasmning mohiyatini anglash sizning animatsiyangizni ko'rganingizda tomoshabinda qanday tuyg'ularni uyg'otishni xohlayotganingizni bilishni anglatadi. Sizning zarbangiz tuyg'u tug'dirishi uchun sizning xarakteringiz ishonchli bo'lishi kerak, siz hissiyotni ifodalashingiz kerak, aniq niyatlaringiz bo'lishi kerak. Har bir tortishishning mohiyati haqiqat va ishonchli harakatlar bilan bog'liq va uni tasvirlash uchun biz texnologiyadan tashqariga chiqib, o'zimizni va boshqalarni kuzatishni boshlashimiz kerak.

Oldingi 2-qadam: pastki matnni qidiring. Barcha tortishishlarda umumiylik bor, xoh u ijro bo'lsin, xoh harakat, xoh dialog, xoh oddiygina pantomima bilan, ikki kishilik, to'rtburchak, bir qop un yoki quti bilan. Ularning barchasi ikkita qatlamga ega: matn va pastki matn. Matn aniq, sizning belgi yoki harakatni animatsiya qilishni so'ragan satrni bildiradigan satr va pastki matn bu mohiyatdir. Haqiqiy oltin. Va olish biroz murakkabroq.

Muvaffaqiyatli kadrlar aytilmagan narsalarni, personaj aslida nimani aytishni istaydi, lekin aytolmaydi yoki istamaydi. Muvaffaqiyatli kadrlar pastki matnni jonlantiradi. Agar siz barda yig'layotgan yigitni xursand qilishni so'rasangiz, birinchi navbatda o'zingizdan: "Nega?" Nega u bola u erda? Nega yig'layapsiz? Nega u yolg'iz? Siz o'zingizning xarakteringizning harakatlari va reaktsiyalari orqasida niyat topmaguningizcha, haqiqatan ham sizning zarbangiz nima ekanligini aniqlash uchun qazishingiz kerak. Buni ko'rganimizda qanday tuyg'ularni his qilishimizni xohlaysiz?

U sizga yoki katta studiyaga ishlaydimi, ba'zida siz kumush laganga pastki matnni olasiz, ammo agar bo'lmasa, uni qanday qazib olishni bilish juda muhimdir. Ba'zilarimizning xatosi - "nega?" Deb so'ramay kompyuterga yugurish. va biz niyat emas, balki rag'batlantiruvchi harakatlarni yakunlaymiz. Oxir-oqibat, biz barda o'tirgan oddiy oddiy odamdan boshqa narsani anglatmaydigan juda jo'shqin harakatni olamiz.

Qanday tortishish bo'lishidan qat'i nazar, xarakterni qanday his qilishi, u bu harakatlarni qanday bajarishiga ta'sir qiladi. G'azablanganda stulda o'tirish, xursand bo'lganidan farq qilishi kerak. Sizning belgilaringiz dialogga ega bo'lmasligi mumkin, ammo animatsiyangiz subtekstni o'zlari uchun gapiradigan harakatlarga aylantirishi kerak.

3-qadam: uni aniq qilib qo'ying. "Nima uchun" dan keyin "qanday" keladi. Har bir tortishish turli xil yo'llar bilan animatsiya qilinishi mumkin. O'zingizning xarakteringizni qanday tutishingiz va ularning o'zini tutishingiz - siz otishni o'rganish niyatini qanday namoyon qilishingiz. Umumiy harakatlar sizni hech qaerga olib bormaydi. Siz o'zingizning xarakteringizning hissiy holatini eng yaxshi tavsiflaydigan, tortishish matnining pastki qismiga mos keladigan va xarakteringizga shaxsiy turini beradigan, uni esda qolarli, esda qolarli qiladigan harakat va pozlarni maqsad qilishingiz kerak. Muvaffaqiyatli kadrlar - odamlar aniqlay oladigan kadrlar.

Konkretroq bo'lish uchun siz nima qilishni bilishingiz kerak - bu qanday qilish o'rtasida juda katta farq bor o'ylash o'zingizni tutasizmi va qanday qilib haqiqat o'zini tutmoq. Kuzatish - bu o'yinning nomi. Uolt Disney bir paytlar shunday degan edi: "... ko'ngil ochadigan narsa mavjud yoki mavjud bo'lgan barcha narsalarning talabasi bo'lishi kerak. Ko'zga ko'rinmas shabada urilgan o't pichog'ining hayajonidan tortib, birinchi filetoni yeyayotgan och somonning xatti-harakatlarigacha. Bolalikdan, taxminiy ravishda birinchi bor yurishga urinib ko'rgan fildan konserva yasashga qadar. "Darhaqiqat, biz hayotning talabalari bo'lishimiz kerakligini aytishga jur'at etaman va hayotda o'zgaruvchanlik bu qoidadir.

Haqiqiy hayotda bir xil tuyg'u uchun hech qachon aniq takrorlanadigan harakat mavjud emas. Turli xil odamlar hissiyotlarni har xil tarzda ta'riflaydilar, hattoki bitta odam ham bir xil tuyg'ularni turli yo'llar bilan ifoda etishi mumkin. Agar siz bunday his-tuyg'ularni qayta tiklashga o'zingizning tasavvuringizga ishonsangiz, siz inson, turli xil, noyob bo'lishni anglatadigan go'zallikni yo'qotishingiz mumkin. Haqiqat shundaki, odamlar mukammal emas: biz hammamiz jirkanch narsalarga egamiz, g'azablanganda ko'rsatadigan imo-ishora, o'zimizni baxtli his qilganimizda yurish uslubimiz. Bilasizmi, tabassumning har xil turlari mavjud (ba'zi tadqiqotlarga ko'ra 19 ta) va faqat oltitasida quvonch paydo bo'ladi? Animatorlar sifatida biz aytmoqchi bo'lgan narsalarni namoyish qilish uchun eng yaxshi harakatni kuzatishimiz, izohlashimiz va tanlashimiz kerak. Harakat qanchalik aniq bo'lsa, shunchalik qiziqarli va esda qolarli bo'ladi.

4-qadam: Amaliyot. Inson tanasida 206 suyak va 650 dan ortiq skelet mushaklari mavjud. Bizda oltita asosiy hissiyotlarni (g'azab, nafrat, qo'rquv, baxt, qayg'u va ajablanib) aniqlagan doktor Pol Ekman singari psixologlar bor yoki agar xohlasangiz, bizda doktor Liza Feldman Barrettning nazariyasi bor, u hissiyotlar miya tomonidan qurilgan va shaxsiy tajribalar, atrof-muhit va boshqalar ta'sirida bo'lgan tushunchalar. Bizda tez-tez takrorlanadigan va aytilgan so'zlarga va odamning ovoziga mos keladigan so'l iboralar va juda qisqa va soniyada 1/15 dan 1/25 gacha davom etadigan, ko'pincha his-tuyg'ularni ko'rsatadigan mikro ifodalar mavjud. yashirin va repressiya yoki repressiya natijasidir. Mening fikrim shundan iboratki, odamlar ajoyib mashinalar, ularni nusxalash qiyin va hatto ularni tushunish qiyinroq.

Kompyuteringizda o'tirib, bir necha soat ichida odamlarning xatti-harakatlarini tiklashingiz mumkin deb o'ylamang. Grafika muharriri ichida asosiy kadrlarni ko'chirish, qo'g'irchoqlarni chizish yoki harakatlantirish orqali va hokazo og'irlik, fikrlash jarayoni, hissiyot va boshqalarni namoyish etishi kerak. Biror narsani hayotga etkazish sabr va amaliyotni talab qiladi. Siz buni amalga oshirganingiz bilan, aslida bu osonroq bo'lmaydi, ammo doimiy mashg'ulotlar sizni animatsiya san'atini yaxshi bilishga undaydi va sizni butun fikrlash jarayonidan tezroq olib boradi.

5 orqaga qayting - Ego oldida eshikni tekshiring. Amaliyot rejissyor aytgani uchunmi yoki hikoyadagi o'zgarishlar tufaylimi yoki sizning fikringiz ishlamayotganligi sababli asarni takrorlash kerak bo'lishi shaklida ham bo'lishi mumkin. Rasmni qayta ko'rib chiqish va kerakli narsalarga moslashish ko'nikmalariga ega bo'lish ushbu sohada omon qolish uchun juda zarurdir. Muammolar g'oyaga shunchalik bog'langanimizdan boshlanadi, chunki biz uni amalga oshirolmaymiz, va hech qanday amaliyot yomon g'oyani yaxshi g'oyaga aylantirmaydi. Bu kompyuter oldida soatlab vaqtni o'tkazishda, sahnani tomosha qilishda va uni qayta ko'rishni rad qilishda yuzaga keladigan juda keng tarqalgan muammo. Biz karaxt bo'lamiz yoki ko'r bo'lamiz va bu haqda bizning qarorimiz bulutga aylana boshlaydi. Buni biz "tunnelni ko'rish" deb ataymiz.

Ba'zan biz haqiqatni tekshirishga muhtojmiz. Animatsiya - bu hamkorlikdagi san'atdir va samimiy mulohazalar uchun o'z kadrlaringizni ochish - bu sizning to'g'ri yo'lda ekanligingizni yoki g'oyani boshlash uchun yaxshi fikrni bilishning ajoyib usuli. Ammo shuni yodda tutingki, yaxshi va yomon g'oyalar tabiatan sub'ektivdir va shuni ko'rasizki, xudbinlar ko'pincha shaxsiy afzalliklariga asoslanib, nima yaxshi va nima emasligini aniqlash uchun kurashishadi. Agar sizga yo'lda emasligingiz haqida maslahat kerak bo'lsa, mana bir hamkasbim Deniel Rozales (Lucasfilm Animation-dagi 3D Story Artist) shunday demoqchi: "Siz ajoyib g'oyani himoya qilishingiz shart emas. U o'z-o'zidan omon qoladi. O'z-o'zidan.

Bizning million dollarlik g'oyamiz ba'zida faqat bizga foydali ekanligini va boshqa hech kimni topish qiyin emasligini anglash, lekin bizning ishimiz nafaqat biz, ijodkorlar, balki kengroq auditoriya bilan gaplashishi kerak. Ego-ni chiqarib yuborish - bu ajoyib boshlanish, shuningdek boshlash uchun imkoniyat. Siz buni qulay his qilishingiz kerak.

Xulosa, Animatorlar sifatida bizda insonning yadrosini tiklash, his-tuyg'ularini, niyatlarini tasvirlash, ssenariyda bo'lmaganlarni, aytilmaganlarni talqin qilish deyarli imkonsiz vazifamiz bor. Mening tajribamga ko'ra, yiqilgan kadrlarning aksariyati shoshilinch, rejalashtirilmagan, voqelikni kuzatmagan, fikr bildirmagan yoki to'g'ri hissiyotni tasvirlay olmagan yoki qo'zg'atmagan. Yig'lamadim, chunki filmdagi qiz muz singari haykal bo'lgan paytda singlisini quchoqladi. Men yig'lab yubordim, chunki bu menga hamma narsani qiladigan singlimni eslatdi. Men o'zimni o'sha xarakterda ko'rganim uchun yig'ladim.

Muvaffaqiyatli animatsion kadrlar harakatning o'zi haqida emas, balki uning ortidagi voqea va uning tomoshabinlar bilan yaratadigan hissiy aloqasi haqida. Agar siz o'zingizning ishingiz ajralib turishini istasangiz, bu biron narsani anglatishi kerak va odamlarga buni his qilishdan qo'rqishingiz mumkin emas. Avval bilsam edi: endi orqaga qadam qo'ying va imkoningiz bo'lganda.

Bruna Berford Penrose Studios-da XR Animation Supervisor bo'lib, u mukofotga sazovor bo'lgan tajriba uchun animatsiyani boshqargan. Arden trassasi (74-Xalqaro Venetsiya kinofestivalida VR mukofoti) e allumette (Tribeca Film Festivalida taqdim etilgan 2016). Penrose-ga qo'shilishidan oldin u Oculus Story Studio-da Emmi g'olibligi tajribasi uchun animator bo'lib ishlagan Garri, Telltale Games-da kino rassomi sifatida va boshqa turli xil loyihalarda, shu jumladan Disney TV animatsion seriyasida. Hikoyachi sifatida Bruna dunyoni kelajakdagi hikoyalar uchun potentsial g'oyalar sifatida ko'rishni yaxshi ko'radi.