La nuova pellicola della Universal, “Migration”, ha aperto oggi nei cinema statunitensi e i critici hanno dato un giudizio positivo al film prodotto dalla Illumination, che rappresenta il primo concept originale dello studio dall’uscita di “Sing” nel 2016.
Il regista francese Benjamin Renner, noto per produzioni in 2D su piccola scala come “Ernest & Celestine” e “The Big Bad Fox and Other Tales”, si siede sulla sedia del regista per il suo primo film americano a grande budget. Il veterano della Illumination, Guylo Homsy, che è stato capo del layout in “Sing 2”, lo affianca come co-regista.
“Migration” segue la famiglia di germani, guidata dal papà ansioso Mack, mentre espandono i loro orizzonti e si avventurano fuori dalla sicurezza del loro stagno nel New England verso l’ignoto.
I critici sono stati generalmente positivi e hanno trovato molto da ammirare sia dal punto di vista visivo che narrativo, anche se riconoscono che il film si attiene strettamente alle consolidate formule dell’animazione americana. Attualmente il 70% delle recensioni dei critici su Rotten Tomatoes sono positive. Tuttavia, la vera prova per i film della Illumination è sempre il pubblico. L’ultimo film dello studio, “The Super Mario Bros. Movie”, ha incassato 1,36 miliardi di dollari ed è piaciuto al pubblico nonostante una reazione tiepida della critica.
“Migration” non è stato presentato come un film evento. È stato realizzato con un budget relativamente modesto di 72 milioni di dollari e offre un cast modesto, guidato da Kumail Nanjiani, Elizabeth Banks e Danny DeVito. E nonostante sia scritto da Mike White, creatore della serie HBO decisamente per adulti “The White Lotus”, “Migration” offre poco in termini di appeal per un pubblico ampio, puntando invece alle famiglie con bambini dai 12 anni in basso.
La sua principale concorrenza durante le vacanze potrebbe non essere alcun film attualmente nei cinema, come “Wish” o “Trolls Band Together”, ma piuttosto “Leo” di Netflix, un film per bambini altrettanto apprezzato che è uno dei film d’animazione più popolari mai pubblicati sulla piattaforma di streaming. Universal prevede un modesto weekend di apertura per il film e spera in una costante programmazione durante le vacanze e nel nuovo anno, mentre le famiglie cercano un intrattenimento sano per tenere occupati i bambini durante le vacanze invernali.
Ecco un’occhiata rappresentativa a ciò che dicono i critici sull’ultimo film della Illumination:
Katie Walsh per il “Chicago Tribune” ha evidenziato i parallelismi tra “White Lotus” e questo film, essendo entrambi scritti da Mike White:
“Si può imparare molto su se stessi – e sugli altri più vicini a te – in vacanza. Questo è l’animus dietro la serie di successo di HBO “The White Lotus”, ed è anche il tema principale del nuovo film animato per famiglie “Migration”. Un confronto strano, forse, ma tutto ha perfettamente senso quando si considera che entrambi i progetti sono scritti da Mike White. Ha preso questa idea sul potere trasformativo del viaggio dalla sua pluripremiata serie tv di prestigio e l’ha trapiantata in un film animato per bambini su una famiglia di paperelle che finalmente decide di fare la migrazione annuale lontano dal loro stagno accogliente per vedere cosa possono vedere. … Naturalmente ci sono le lezioni da imparare attraverso viaggi e avventure, in particolare riguardo al tuo compagno. Mack si rende conto che Pam è più tosta e sveglia di quanto lei gli abbia dato credito, e Pam è affascinata nel vedere Mack assumersi la leadership della loro famiglia mentre si trovano in situazioni pericolose. Questo riflette i temi della serie di lusso “White Lotus Resort”, così come il breve mandato di White come membro del cast del reality show “Survivor”.”
Courtney Howard di “Fresh Fiction” ha trovato molto da ammirare nell’ultimo lavoro della Illumination:
“Anche se “Migration” suona più di qualche nota familiare per quanto riguarda i suoi temi e la narrazione, la sagacia che riesce a introdurre aggiunge un tocco di freschezza all’ordinario e all’aspettato… “Migration” è la pellicola visivamente più bella dello studio, replicando la calda tavolozza autunnale sulle foglie, il bellissimo fascino dei neon della giungla di cemento e la sensazione di volo attraverso nuvole simili a zucchero filato. Gli animatori danno a questi uccelli una vasta gamma di espressioni e sfondi tridimensionali e testurizzati. L’umore e il tono sono gestiti brillantemente dalla colonna sonora di John Powell e dai cambi di colore nella cinematografia.”
Michael Ordoña nel “Los Angeles Times” ha osservato il lavoro di regia di Renner:
“Questo è probabilmente dovuto al regista francese Benjamin Renner, che ha realizzato alcune delle più belle pellicole animate dell’ultimo decennio circa, tra cui l’oscarizzata e calorosa “Ernest & Celestine” (2012) e “The Big Bad Fox and Other Tales”, uno dei film più divertenti del 2017. Quei film disegnati a mano hanno una sensazione personale che oscilla tra il sorrisetto e l’abbraccio. Renner si inserisce con disinvoltura in una scala di produzione cinematografica più grande come un anatroccolo nell’acqua: il mélange di “Migration” sa di accessibile, ma i suoi ingredienti gli danno un tocco di sapore distintivo… “Migration” non è esattamente unico, ma è abbastanza diverso. E nella produzione cinematografica di oggi, questo è quasi altrettanto improbabile quanto mungere un’anatra.”
D’altra parte, Soren Andersen nel “Seattle Times” ha ritenuto che Renner si sia spinto troppo nella scuola del rumore e della frenesia della produzione americana di film animati:
“Migration” è il primo film hollywoodiano di Renner. È interamente in CGI 3D dall’inizio alla fine. Affiancato da uno sceneggiatore hollywoodiano, è probabilmente niente di sorprendente che la delicatezza sia fuori dalla vista. Sottigliezza? Che cosa è? Qualche tipo di parola francese? Non c’è spazio per questo qui. È tutto grande azione. Grandi visivi colorati. Performances vocali esagerate. Keegan-Michael Key, doppiando un papagallo rosso vivace e iperattivo, straino praticamente le sue corde vocali mentre, liberato da una gabbia, il suo personaggio esegue acrobazie straordinarie con gridi di celebrazione della libertà. E questa è praticamente la strada che si percorre in “Migration”. Divertimento animato per tutta la fam- Uh. Controlla quello. Divertimento principalmente per i bambini dai 5 ai 12 anni circa, direi. I membri del pubblico più anziani potrebbero rapidamente ritrovarsi affetti da inquietudine.”
E Peter Debruge, di “Variety”, in una delle recensioni negative più severe, non è riuscito a superare le formule e l’ingenuità della narrazione:
“Man mano che “Migration” si adatta all’aspetto che avrà per il resto del film – sfondi pittorici popolati da uccelli occhialuti e senza personalità – è chiaro a cosa andiamo incontro: un altro film per bambini in cui gli adulti devono superare la loro mentalità ristretta… Da “Encanto” al sopracitato “Chicken Run: Dawn of the Nugget”, questo è diventato un tema ricorrente nell’animazione del XXI secolo, che non mira più a insegnare agli spettatori giovani e impressionabili una lezione, preferendo rafforzare l’idea che vivono in un mondo in cui le figure di autorità sono sbagliate (o almeno troppo conservatrici) e dovrebbero davvero ascoltare i loro bambini… “Migration” modifica leggermente questo concetto, sottolineando che Mack dovrebbe dare più credito a ciò che pensa sua moglie. (Le anatre hanno delle mogli? Questa sì. E forse un divorzio nel suo futuro.)”
Fonte: www.cartoonbrew.com