די מאַגיש אין קורץ פאָרעם פון Annecy: אַ פאָרויסיקע ווייַזונג פון די גלענצנדיק 2021 אַדישאַן

די מאַגיש אין קורץ פאָרעם פון Annecy: אַ פאָרויסיקע ווייַזונג פון די גלענצנדיק 2021 אַדישאַן


*** דער אַרטיקל ערידזשנאַלי ארויס אין יוני-יולי '21 נומער פון זשורנאַל Animation (נומ '311) ***

דעם יאָר ס אַדישאַן פון Annecy פֿעסטיוואַל (14-19 יוני) אָפפערס אַ רייַך זאַמלונג פון זייער אָריגינעל און ינספּייערינג קורץ פילמס פון אַלע איבער די וועלט. דאָ איז אַ מוסטערער:

קיין פירער ביטע
רעזשיסירט דורך דזשאָאַן גראַץ

סעלאַברייטיד פּאָרטלאַנד-באזירט אַנאַמיישאַן מחבר דזשאָאַן גראַץ איז בעסטער באַוווסט פֿאַר מעמעראַבאַל קורצע הייזלעך אַזאַ ווי אָסקאַר מאָנאַ ליסאַ גיין אַראָפּ אַ לייטער איר זענט (1992), נאַמאַנייטאַד אין אַנעסי קובאַ כאַן (2010) ע זיסוואַרג קלעם (1988). דאָך, עס אויך געארבעט אויף פֿעיִקייטן ווי דער נביא, צוריקקערן צו Oz e די אַדווענטורעס פון מארק טוויין. דעם יאָר דער בריליאַנט קינסטלער קערט צו די יאָמטעוו קרייַז מיט ליים אַנאַמיישאַן קיין פירער ביטע, אַ צינדז צו די ווערק פון Basquiat, Banksy, Keith Haring און Ai Weiwei.

"איך איז געווען ינספּייערד דורך טשאַרלעס בוקאָווסקי ס פּאָעזיע," זי דערציילט אונדז דורך E- בריוו "כאָטש ער איז געווען אַ ציניקער און 'דער לאַורעאַטע פון ​​אמעריקאנער לאָוולייף', דעם ליד סעלאַברייץ ינדיווידזשואַליזאַם, ענדערונג און שעפֿערישקייט."

גראַץ האָט אָנגעהויבן אַנימירן זײַן קורצן פילם דעם 26 סטן מיי 2020 און פארענדיקט די בילדער דעם 29 סטן יולי 2020. "דער פילם האָט זיך אנטוויקלט פון אַן אינטערעס אין גראַפיטי קינסטלער און זייער מאָטיוואַטיאָנס," באמערקט ער “מייַן אַנאַמיישאַן מכשירים צונויפשטעלנ זיך פון מיין פינגער, אַ מאָלבערט און בוימל-באזירט ליים. שיסער דידזשאַטאַלי און דעמאָלט עדיטיד אין After Effects. איך בין געווען אין אָנפירונג פון דיזיין, אנימאציע, עדיטינג און פראדוקציע, און דזשודיט גרובער-שטיצער איז געווען אָנגעפירט מיט דער מוזיק און עפעקטן. "

ער זאָגט אַז איינער פון די בענעפיץ פון זייַענדיק פּראָדוצירער, דירעקטאָר און אַנאַמייטער איז אַז ער קען קלייַבן נישט צו האָבן אַ בודזשעט! "איך וויסן אַז פרייַ קורצע הייזלעך וועט נישט זיין רעוועכדיק, אַזוי וואָס באַטראַכטן אַ בודזשעט?" - פרעגט גראַץ. "איך בין דילייטיד צו מאַכן אַ קורץ פילם באזירט אויף אַזאַ שטאַרק קורץ פּאָעם לייענען מיט אַזאַ עלאַקוואַנס. די שווערסטע טייל פון דעם פילם איז געווען צו געפֿינען די רעכט מוזיק וואָס קען נישט קאָנקורירן מיט די ווערטער און בילדער. איך טראכט קיין פירער ביטע עס ס אַזאַ אַ positive פילם. און די נאר טוה דאס פון אַנימאַטעד קורץ פילמס! "

די ילאַסטריאַס דירעקטאָר, וואָס איז געווען 80 אין לעצטע אפריל, זאגט זי איז אַ ריזיק פאָכער פון די ווערק פון יונגער אומאָפּהענגיקער קינסטלער טיאַדאָר ושעוו (בלינד ווייַשאַ, די פיזיק פון ווייטיק). גראַטז זאָגט אז ער באַוווּנדערט אויך די אנימירירטע פילמען פֿון Aardman Animations און Cartoon Saloon. "ווי אַן אומאָפּהענגיקער רעזשיסאָר פֿון קורץ פילם אין פארטלאנד, בעת אן עפידעמיע, האָב איך ניט קיין איבערבליק," לייגט ער צו. “איך ווייס נאָר אַז נעטפליקס פּראָדוצירט צוויי שטיק פילמס אין פּאָרטלאַנד, וואָס ברענגט צוזאַמען אַנאַמייטערז, דירעקטאָרס, פּראָדוסערס און אַרטאַזאַנז פון אַרום די וועלט. אויב נישט COVID, וואָלט איך געקענט הנאה האָבן פֿון זייער געזעלשאַפֿט! "

דאַרווין ס העפט

דאַרווין ס העפט
רעזשיסירט פֿון Georges Schwizgebel

עס איז שטענדיק אַ סיבה פֿאַר סימכע ווען מיר האָבן אַ נייַ אַנאַמייטיד קורץ פון Georges Schwizgebel. די שווייצער אַנאַמיישאַן בעל, מערסט באַוווסט פֿאַר באַרימט ווערק אַזאַ ווי שפּיל, ראָמאַנזאַ e דער מענטש אָן אַ שאָטן, איז צוריק מיט אַ גלענצנדיק ווערק טייטאַלד דאַרווין ס העפט, וואָס טראַסעס די אַטראַסאַטיז באגאנגען דורך סעטאַלערז צו די מענטשן פון טיעראַ דעל פועגאָ, די סאַדערנאַסט פּראָווינץ פון ארגענטינע.

Schwizgebel איז ינספּייערד צו באַציען זיין קורץ אויף די ינסאַדאַנץ נאָך באזוכן אַ ויסשטעלונג וועגן טשאַרלעס דאַרווין אין די נאָטרע דאַמע אוניווערסיטעט קאַמפּאַס מוזיי לעבן טשיקאַגאָ. "עס זייַנען געווען עטלעכע דאָקומענטן וועגן דעם מיסאדוואנטור וואָס איז געשען מיט דריי איינוואוינער פון Tierra del Fuego וואָס Darwin דערציילט אין זײַן טאָגבוך," זאָגט ער. אָבער ערשט עטלעכע יאָר שפּעטער האָב איך אָנגעהויבן דעם פּראָיעקט און געלייענט אַנדערע ביכער וועגן דער טעמע, וואָס האָבן מיר געהאָלפן פארשטיין בעסער וואָס עס האָט פּאַסירט אין Alacaluf. די ערשטע סצענאַר האט געביטן אַ פּלאַץ און ריטשט פּאָסטן-פּראָדוקציע, און די COVID פּאַנדעמיק האט אויך דילייד די ענדיקן שורה. אין פאַקט, עס גענומען מיר דרייַ יאר פאַרשפּרייטן איבער פינף יאָר צו פאַרענדיקן דעם קורץ.

די לענג פון די קורץ פילם איז געמאכט פֿאַר אַרום $ 250.000 און איז געווען יקספּאַנדיד פון די ערידזשנאַלי פּלאַננעד זיבן מינוט צו נייַן מינוט. איך אַרבעט נאָך אויף די אַלט וועג, אַזוי מיין מכשירים זענען ברושעס, אַקריליקס און סעלז. איך נוצן אַן אַנאַמיישאַן שרייַבטיש מיט אַ דיגיטאַל אַפּאַראַט און די Dragonframe פּראָגראַם אַנשטאָט פון אַ 35 מם אַפּאַראַט, וואָס איז איצט סטאָרד אין אַ לאַקער, "דער דירעקטאָר דערציילט אונדז.

ער זאגט אַז די כאַרדאַסט טייל פון ריאַלייזינג זיין זעאונג איז געווען דער אָנהייב. "די גרויס טשאַלאַנדזשיז זענען פראָנט-שורה רעפּעטישאַנז, דערגייונג יידיאַז צו דערציילן די געשיכטע אָן ניצן דיאַלאָג און ווי צו באַשטימען צווישן שאַץ אויף אַן עלעגאַנט וועג. וואָס מער די אַרבעט גייט אויף, די מער יידיאַז פירן צו אנדערע. איך בין זייער צופֿרידן מיט דער מוזיק וואָס דזשאָדיט גרובער-שטיצער האָט געשאַפֿן פֿאַרן פֿילם. "

ווי פילע אַנאַמייטערז אַרום די וועלט, Schwizgebel האט צו טייַנען מיט ריסטריקשאַנז אין אַרבעט בעשאַס די פּאַנדעמיק. “דאָס אַלץ איז געווען ווען די בילדער פון די קורץ פילם זענען פאַרטיק, אָבער די רעקאָרדינג סטודיאָס זענען פֿאַרמאַכט. אַזוי, אין די דערווייל, איך סטאַרטעד אן אנדער פֿילם אין שטוב אָן צו גיין צו מיין סטודיע.

דער דירעקטאָר וואָס איז געווען נאַמאַנייטאַד פיר מאָל פֿאַר זיין אַרבעט אין אַנעסי, לאָזן אונדז אַן עצה פֿאַר אַספּיירינג קורץ פילם דירעקטאָרס. ערשטער, זיין לייַדנשאַפטלעך פֿאַר מאָווינג בילדער. די מכשירים האָבן יוואַלווד אַ פּלאַץ און לאָזן איר מאַכן זייער שלעכט אָבער אויך שיין פילמס. דאָס איז וואָס איך קען נישט פאַרשטיין ווען די ערשטע דיגיטאַל אַנאַמיישאַן איז באַקענענ. איך האָב דעמאלט געמיינט אז דאָס איז נוציק נאָר פאר ווידעא שפילן און פאר ארמיי! "

ווי זייַענדיק אין שטוב

ווי זייַענדיק אין שטוב
רעזשיסירט פֿון Andrea Dorfman

א קורץ פילם וועגן די סאציאל אפגעזונדערטקייט פון די גלאבאלע פּאַנדעמיק טקופע איז טאָמער די שליימעסדיק קונסט ווערק פֿאַר 2021. Andrea Dorfman קאָללאַבאָראַטעד ענג מיט די נאַשאַנאַל פילם באָרד פון קאַנאַדע פּראָדוצירער Annette Clarke, דיכטער-קלעזמער טאַניאַ דייוויס און געזונט דיזיינער סאַטשאַ ראַטקליפפע צו שאַפֿן די ווונדערלעך קורץ פילם ווי אין שטוב. ווי דאָרפמאַן דערציילט אונדז דורך אימעיל, "בײַם אנהייב פון דער מגפה, האָט מיין פרײַנד און טיילמאָל מיטאַרבעטער, דער גלענצנדיקער דיכטער טאַניא דייוויס, מיר געשיקט איר נײַעם ליד וועגן לעבן אין אפגעזונדערטקייט, וואָס איז א ווייכער, ווייטיקדיק, דערקענט שטיקל. פון ליד וואָס האט צו קומען אויס, און איך געוואוסט אַנאַמיישאַן וואָלט געבן עס פליגל צו פליען. "

דער קורץ פילם איז געמאכט מיט אַ בודזשעט פון וועגן 70.000 קאַנאַדיאַן דאָללאַרס ($ 57.000 יו. עס.) און בלעטער בלעטער פון ביכער צו אילוסטרירן די פילע שטימונגען און יידיאַז פון דייוויס 'ס רעכט צייט. "איך האָב געוואָלט אַרבעטן מיט אַקריליקס, אָבער די פארזארגונג און שיפּינג זײַנען אונטערגעשניטן געוואָרן פון דער מגפה און איך האָב ניט געקענט קריגן דאָס פּאַפּיר פאר אנימאציע, אָבער איך האָב געהאט א סך ביכער," געדענקט דאָרפמאַן. איך האָב ליב אַנימאַטעד פראיעקטן וואָס נוצן ביכער (ספּעציעל די שפּיל פון אַפּאַזאַץ דורך Lisa LaBracio) און איך געווען טשיקאַווע. דערצו, דער מאָטיף פון אַ בוך - פון לייענען, אַ טעטיקייט וואָס מיר קענען ווענדן צו בשעת אפגעזונדערט אין שטוב - לענט זיך גוט צו די טעמע פון ​​דעם ליד. די ביכער זיך געווען אן אנדער געשיכטע. איך געוואלט אַלט ביכער מיט יעללאָוועד בלעטער. איך האָב געפֿונען עטלעכע ביכער אין מיין קעלער אין מיין מוטער 'ס קעלער, און די רעשט געקומען פֿון אַ פרייַנד וואָס אַרבעט אין אַ געוויינט בוקסטאָר. איך האָב גענוצט בערך 15 ביכער. "

די פּראָדוקציע פון ​​די קורץ פילם אנגעהויבן אין פרי יוני 2020 און איז געווען געענדיקט אין מיטן אויגוסט. דאָרפמאַן קאַמביינד געמעל אין ספרים מיט אַנאַמיישאַן פון סטאַפּ-באַוועגונג פּאַפּיר שנייַדן. ער האָט געשאָסן ביכער מיט אַ Canon 7D Nikon פאַרפעסטיקט אָביעקטיוו אַפּאַראַט צו 12 ראָמען פּער סעקונדע, מיט די פאָלקס דראַגאָנפראַמע האַלטן-באַוועגונג ווייכווארג. לויט דער דירעקטאָר, די כאַרדאַסט טייל איז געווען קאָופּינג די ומגעוויינטלעך הייס זומער וועטער אין נאָוואַ סקאָטיאַ לעצטע יאָר. "איך האָב ליב צו מאַכן דעם פֿילם, אָבער איך האָב אַנאַמייטיד אין אַ קליינטשיק צימער מיט די פֿענצטער פֿאַרמאַכט!" זי געדענקט.

Dorfman, מיט די ווערק פון Amanda Forbis און Wendy Tilby, Lizzy Hobbs, Daisy Jacobs, Daniel Bruson, Alê Abreu און Signe Bauman, איז עטלעכע פון ​​איר פאַוואָריטעס. Dorfman זאגט אַז זי איז שטענדיק געצויגן צו אַנאַמייטיד אין האַנט, וווּ די וילעם קענען זען און הערן. די בייַזייַן פון אַנאַמייטערז. ער האָט אויך געזאָגט אז ער האָט ליב די איבערהויפנדיקע פּאָזיטיווע רעאקציע צו זיין קורץ פילם. "די מגפה איז געווען אַזוי שווער פֿאַר אַזוי פילע, און טאניאס פּאָעזיע הערט טיף אָפּ," באַמערקט ער. "די מוזיק, פארפאסט דורך Daniel Ledwell, איז עמאָציאָנעל און ענוועלאַפּינג, און סאַטשאַ ראַטקליפפע ס געזונט פּלאַן דראָז די צוקוקער צו שאַפֿן אַ מאָווינג און ענגיידזשינג דערפאַרונג."

אין זייַ געזונט, ער אויך לאָזן אונדז ויסגעצייכנט עצה. "אויב איר האָט אַ געדאַנק פֿאַר אַ קורץ אַנאַמיישאַן, אָנהייב עס!" זי זאגט. "דו זאלסט נישט זיין אָוווערוועלמד דורך ווי פילע אָפּציעס עס זענען פֿאַר מאַטעריאַלס, סטיל אָדער צוגאַנג צו נוצן. אַמאָל איר אָנהייבן, אפילו אויב איר טאָן ניט וויסן פּונקט ווו איר גיין, איר וועט פֿאַרשטיין! "

אין נאַטור

אין נאַטור
דורך Marcel Barelli

די שווייצער קינסטלער Marcel Barelli איז שטענדיק פאַסאַנייטיד דורך נאַטור. אָבער פֿאַר זיין לעצט אַנימאַטעד פּאַסירונג, ער באַשלאָסן צו מאַכן אַ פילם וועגן כאָומאָוסעקשאַוואַלאַטי פֿאַר אַ גרויס וילעם. "איך האָב געלייענט פיל אַרטיקלען וואָס האָבן אָנגעוויזן אז כאָומאָוסעקשאַוואַלאַטי איז זייער אָפט צווישן אַנימאַלס," זאגט ער. “איך געדאַנק עס איז געווען אַ טשיקאַווע געדאַנק און אַ ביסל באַוווסט טעמע. אין פאַקט, עס זענען זייער ווייניק ביכער און דאַקיומענטעריעס אויף דער טעמע, טאָמער דרייַ אָדער פיר ביכער אין ענגליש און איינער אין פראנצויזיש.

דער ווייַטער שריט איז געווען צו קאָנטאַקט דער פראנצויזיש אויטאָריטעט אין דעם ענין, די עטהאָלאָגיסט און זשורנאַליסט פלער דאַוגיי. "זי האָט מסכים געווען מיר צו שרייבן דעם קורצן פילם, ווי א פראנצויזישער עקספּערט אויף דער טעמע," באמערקט זי. “די שרייבן איז געווען זייער שנעל. איך באַשלאָסן צו מאַכן דעם פילם אין אַ קינדער 'ס פילם, ניצן אַ פּשוט שפּראַך. עס האָט מיר גענומען אַ יאָר צו מאַכן די פינף מינוט קורץ. איך יוזשאַוואַלי ציען אויף פּאַפּיר, אָבער פֿאַר די ערשטער מאָל, צו אַרבעטן פאַסטער, איך באַשלאָסן צו ופלעבן דעם פילם מיט Toon בום האַרמאָני. איך געוויינט מיין טאָכטער ווי אַ דערציילונג פֿאַר דער פראנצויזיש ווערסיע! בסך הכל האָט עס געקאָסט בערך 100.000 אייראָס [בערך 121,2000 דאָלער]. "

דער דירעקטאָר האָט געזאָגט אז זײַן גרעסטע אַרויסרוף איז געווען צו האַלטן דאָס קורץ און פּשוט, טראָץ די קאַמפּלעקסיטי פון דער טעמע. "רעדן וועגן כאָומאָוסעקשאַוואַלאַטי אָן רעדן וועגן סעקשואַלאַטי און געשלעכט איז געווען אַ ביסל פון אַ אַרויסרופן," ער באמערקט. "איך בין זייער צופרידן מיט דעם רעזולטאַט, ווייַל איך פילן אַז מיר קענען זאָגן אַלעמען וועגן די פאַקט אַז כאָומאָוסעקשאַוואַלאַטי איז פאָרשטעלן איבער די וועלט, און עס איז עפּעס וואָס איז געוויינטלעך געשעעניש אין נאַטור."

Barelli זאגט אַז זיין באַליבסטע אַנימאַטעד פילם פון אַלע מאָל איז די אָסקאַר ווינינג Frédéric Backdé דער מענטש וואס געפלאנצט ביימער. "איך האָב קינאָ וואָס מאַכן אונדז טראַכטן וועגן די פּראַל וואָס אונדזער וועג פון לעבן האט," ער זאגט. “און איך פּרוּווט דאָס אויך טאָן מיט מײַנע קורצע הייזלעך. איך האָפֿן אַז אונדזער קורץ וועט מאַכן איר שמייכל, ווייַל עס איז אויך אַ מאָדנע פילם (איך האָפֿן) אָבער עס אויך מאכט איר אַ ביסל טראַכטן! "

Mom" width="1000" height="563" srcset="https://www.cartonionline.com/wordpress/wp-content/uploads/2021/06/La-magia-in-forma-breve-di-Annecy-un39anteprima-della-splendida-edizione-2021.png 1000w, https://www.animationmagazine. net/wordpress/wp-content/uploads/Mom-director-choice-400x225.png 400w, https://www.animationmagazine.net/wordpress/wp-content/uploads/Mom-director-choice-760x428.png 760w, https://www.animationmagazine.net/wordpress/wp-content/uploads/Mom-director-choice-768x432.png 768w" size="(max-width: 1000px) 100vw, 1000px"/><p class=מאַמאַ

מאַמאַ
דירעקטעד דורך קאַדזשיקאַ אַקי

ווען Kajika Aki איז געווען 16, זי געקעמפט קעגן אַנאָרעקסיאַ ווייַל, ווי זי דערציילט אונדז, איר גוף ניט מער פארשטאנען ווי צו לעבן. "דערנאָך, ביי 18 יאָר, האָב איך זיך גאַנץ פֿרי אײַנגעזען אַז צייכענונג פֿאַר מיר איז וועגן ניצל און ינטראַספּעקשאַן, איך האָב געארבעט זייער שווער פֿאַר אַ לאַנג צייַט," ער ריקאָלז. "אויב איך טאָן ניט טאָן די אַרבעט, אין די סוף פון די טאָג איך קען נישט עסן אָדער שלאָפן."

דער געדאַנק פֿאַר זיין נייַ אַנימאַטעד קורץ פילם מאַמאַ זי איז געקומען צו איר איין נאַכט ווען זי סטאַרטעד צו טראַכטן וועגן בילדער פון פליסנדיק פערד און הינט, אַזוי זי געצויגן זיי. נאָך פאַרלאָזן זיין שטודיום אין גאָבעלינס אוניווערסיטעט אין פֿראַנקרייַך אין 2017, דער קינסטלער געמאכט דעם קורץ פילם מיט TVPaint און After Effects, סקיפּינג די סטאָריבאָרדינג פּראָצעס. "איך וואָלט ציען שאָס נאָך שאָס באזירט אויף וואָס פרילי געקומען צו גייַסט," ריקאָלז אַקי. "איך דאַרף די פרייהייט צו שאַפֿן און איך קען נישט אַרבעטן פֿאַר אַ וילעם. איך אַרבעט מיט "פלאַשיז" פון זאָגן און ינטוישאַן; עס איז קיין שיעור צו מיין ערלעכקייט בשעת איך מאַכן ווייַל איך בין נישט אין קאָנטראָל: עס איז אַ ריין און עגאָיסטיש אַקט. "

אַקי זאגט אַז זי האט זיך ארלנגעווארפן אין די פּרויעקט און טיירלאַסלי געארבעט אויף אים. "דעמאלט האָט עס געדויערט א לאנגע צייט צו געפינען מוזיקער און פינאנציעלע מיטלען," זאגט ער. “מייַן קאַמפּאָוזערז (טהעאָפילע לאָאַעק און אַרטהור דאַיראַינע) האָבן ימפּרעסיוו אַרבעט, איך פילן אַזוי מאַזלדיק אַז איך באגעגנט זיי אין די רעכט צייט. איך ווייס ווי וויכטיק אַודיאָ איז אין אַ פֿילם. "

עס איז אַמייזינג אַז בלויז אין די סוף פון די פּראָצעס, זי איינגעזען אַז איר קורץ איז געווען וועגן ליבע. "עס איז וועגן דער ערשטער פאָרעם פון ליבע איך באקומען אויף דער ערד, אַזוי איך גערופן עס מאַמאַ"אַקי דערקלערט." דער טיטל קומט שטענדיק צו אַ סוף ווייַל איך טאָן ניט וויסן וואָס איך בין גערעדט ביז עס ס איבער. פרייהייט און ערלעכקייט זענען יקערדיק טיילן פון מיין דעפֿיניציע פון ​​ליבע, און עס סטאַרץ מיט זיין אמת צו זיך.

אויב איר קוק צוריק, זי זאגט די ביגאַסט אַרויסרופן פֿאַר איר איז ריספּעקטינג איר גוף בעשאַס די פּראָדוקציע פון ​​די קורץ פילם. איך קען אַרבעטן ווי אַ קאָמפּיוטער און פאַרגעסן צו עסן אָדער מאַך. נאָך צוויי חדשים פון ארבעטן אויף מאַמאַ, איך גאַט אויס פון בעט און געפאלן צו די שטאָק ווייַל מיין לעגס זענען ניט מער מאָווינג. איך איז געווען אַליין אין מיין וווינונג און פֿאַר פינף מינוט איך געדאַנק איך פאַרפאַלן מיין לעגס. דערנאָך איך האָבן צו באַן פֿאַר 30 מינוט יעדער טאָג ... איך בין נישט אַ גוט בייַשפּיל פון עמעצער וואָס פירן אַ געזונט לעבן! ארבעטן אליין און שאפן איז ווי אָטעמען אָדער לעבעדיק, און אַלץ מיינט לאַדזשיקאַל ווען איך בין אַליין: איך געראַנגל מער ווען איך בין אויף וואַקאַציע! "

אונטער די הויט, די בילן

אונטער די הויט, די בילן
רעזשיסירט דורך Franck Dion

דער פראנצויזיש קינסטלער Franck Dion איז געווען סקעטשינג אין Annecy אין די לעצטע יאָרן מיט זיין קורץ פילמס עדמאָנד איז געווען אַן אייזל (2012) ע דער קאָפּ פאַרשווונדן (2016). דאָס יאָר ער איז צוריק מיט אַ נייַע פּרויעקט וואָס ער זאגט ער געמאכט ווי אַ ענטפער צו זיין פריערדיקן אַרבעט. "איך טראַכטן עס איז געווען אַ דורכפאַל זינט איך פארבראכט אַ יאָר און אַ האַלב ארבעטן צו אַ רעזולטאַט וואָס איז געווען ניט וואָס איך געוואלט צו טאָן," ער ריקאָלז. “דאָס איז געווען גאָר פראַסטרייטינג און טרויעריק. איך האָב זיך אַ סך באַשולדיקט, און דאָס האָט געאײַלט צו האַסטן דעם פּראָצעס פון א דעפּרעסיע וואָס האָט געהאנגען איבער מיר א לאנגע צייט. '

די ינספּיראַציע איז געווען אַ פּאָר פון יאָרן צוריק ווען Dion געארבעט אויף אַ ווידעא מאַפּינג פּרויעקט מיט Gael Loison און דיסקאַווערד די מוזיק פון די Dale Cooper קוואַרטעט & די דיקטאַפאָנעס. "איך האָב גלייך אין זייער מוזיק דערקענט אַ זייער סטימיאַלייטינג עמאָציע," זאגט דער דירעקטאָר. "אין דער זעלביקער צייט, בעת איך האָב געשריבן מיין ערשטע פילם, האָב איך אויפגעטראכט דעם געדאַנק פון א קורצן פילם וואָס אנטהאלט א כאראקטער וואָס זײַן מחבר האָט נישט ליב."

די 2020 פּאַנדעמיק פּראַמפּטיד Dion צו פאָקוס אויף זיין קורץ פילם און צו מיטאַרבעטן מיט Loison און זיין באַנדע. אָבער זיין פּראָצעס איז געווען אַנדערש פון זיין פריערדיקן ינישאַטיווז. "פאר דעם פראיעקט האָב איך איבערגעקערט דעם גאַנצן פּראָצעס," באַמערקט ער. איך האָב אָנגעהויבן בויען דעם ליאַלקע פון ​​דעמיורגע אָן טאַקע צו וויסן וואָס די געשיכטע וועט זיין. איך האָב צענדליקער מאָל געטוישט זײַן אויסזען, כדי ענדלעך איינצוזען אז נישט זײַן געשיכטע האָב איך געוואָלט דערציילן, נאָר די געשיכטע פון ​​זיין שאַפונג, דער כאַראַקטער פון דעם יעגער וואָס ציט. "

דיאָן געוויינט סקאַנד טינט דראַווינגס און געארבעט אין 3 ד מאָדעלינג און דיגיטאַל 2 ד צו אַסעמבאַל די פּלאַן. ער לייגט צו: "דאָך, עס איז די טאַלאַנט פון די דייל קופּער קוואַרטעט וואָס קאַמפּאָוזד די מוזיק פֿאַר דעם פילם, ווי געזונט ווי טשלאָע דעלאַומע און דידיער ברוננער, וועמענס קולות מיר הערן אויף דעם ענטפער מאַשין. דערנאָך איז די אומבאַוועגלעכע שטיצע פון ​​מיין פרוי, וואָס איז מיר באזונדערס טייער. "

דער דירעקטאָר האָט געזאָגט אז ער האָט הנאה געהאט פון אימפּראָוויזירן און אויספארשן די פארגעניגנס פון האנטווערק. איך האָב ליב געהאט צו גיין פון טראדיציאנעלן צייכענונג צו סקולפּטור, פֿון אַנאַמיישאַן צו קאָמפּאָסיטינג, מיט שטענדיק די זעלבע פרייד. איך געפֿינען די פאַרשידענע טעקניקס אַזוי פאַסאַנייטינג און קאַמפּלאַמענטשי. איך, וואָס האָב געקענט אַנאַמיישאַן אין סופּער 8, אָפט זאָגן זיך אַז עס איז אַ גרויס געלעגנהייט צו קענען נוצן די היינטיקע דיגיטאַל מכשירים מיט אַזאַ יז ".

דאָך, יעדער שעפעריש נסיעה האט זיין ריוואָרדז. פֿאַר דיאָן, דער קורץ ערלויבט אים צו שפּילן מיט אַ ראַדיקאַללי אַנדערש אַרבעט. “איך געלערנט צו לאָזן די געוויינטלעך קאַנטינדזשאַנסיז: איך טראַכטן איך האָבן צו לאָזן פּאַרע אַ ביסל! דאָס איז געווען זייער אַ שטאַרקע און גליקלעכע איבערלעבונג, וואָס האָט מיר דערמעגלעכט צו פאָרזעצן צו ארבעטן אויף מיין פילם מיט פיל מער קלאָרקייט! "

שמועסן מיט אַ ווייל

שמועסן מיט אַ ווייל
רעזשיסירט דורך אננא בערגמאן

אפילו שרעקלעך רידזשעקשאַן בריוו פון פילם פעסטיוואַלס קענען דינען ווי אַנלייקלי קוואלן פון ינספּיראַציע. נאָר פרעגן Anna "סאַמאָ" בערגמאַנן, וואָס האט באשאפן אַ ספּעציעל טעקע צו ראַטעווען אַלע די רידזשעקשאַן ימיילז וואָס זי האָט באקומען פֿון אַנאַמיישאַן פעסטיוואַלס אַרום די וועלט. "איך בין קאַליע פֿון די הצלחה פון דעם פריערדיקן יאָמטעוו פון מיין סטודענטן טעג, און איך דערוואַרט אַז די זאכן וועלן זיין די זעלבע פֿאַר מיין נייַע פילם. דערשראָקן פון מיין דורכפאַל, איך געפרוווט צו פֿאַרשטיין די סיבות פֿאַר די מאָס פון מיין דעפּרעסיע און געפֿינען נייַע מאָוטאַוויישאַנז צו פאָרזעצן צו אַרבעטן ווי אַ קינסטלער און דירעקטאָר. "

זיין נייַ קורץ שמועסן מיט אַ ווייל ערלויבט איר צו ריינווענט איר שעפעריש פּראָצעס. "איך האָב געפּרואווט האַלטן די שאַפונג מער ינטואַטיוו, אַזוי אַז די זאכן וואַקסן אין באַוועגונג," ער דערקלערט. “איך האָב ניט קיין סטאָריבאָרד אָדער אַנימאַטיק, נאָר אַ פּראָסט געדאַנק, אַ געפיל. די יידיאַז פֿאַר די פילם זענען געבוירן אויף די אַנאַמיישאַן טיש בעשאַס די אַנאַמיישאַן. עס איז געווען שרעקלעך און אַנויינג פֿאַר מיר נישט צו וויסן פּונקט ווי דער פילם וועט אַנטוויקלען זיך, אָבער עס האָט אויך געבראכט מער יקסייטמאַנט אין יעדער בינע פון ​​מאכן דעם פילם. "

לויט דער דירעקטאָר, שמועסן מיט אַ ווייל איז באשאפן גלייַך אונטער די אַפּאַראַט אָביעקטיוו. "איך האָב געצויגן מיט האָלצקוילן פּענסילס און טרוקן פּאַסטעל אויף קראַפט פּאַפּיר, ניצן שנייַדן און פּיקסעלאַטעד אַנאַמיישאַנז, אין אַדישאַן צו די אַבדזשעקץ איך געבויט," ער הערות. "איך האָב דער הויפּט געארבעט אויף איין שיכטע, אָבער מאל איך געהאט אַ רגע שיכטע פון ​​גלאז צו לייגן טיפקייַט צו די ראַם. איך אויך געוויינט גוט דופּלאָ בלאַקס און ווייַס קלעפּיק קיט צו באַוואָרענען און האַלטן אַבדזשעקץ אין מיין אַנאַמיישאַן. וואָס שייך ווייכווארג און עקוויפּמענט, האָב איך גענוצט דראַגאָנפראַמע צוזאַמען מיט אַ Nikon D800 אַפּאַראַט און עדיטינג אין Adobe After Effects און Premiere. "

בערגמאַנן, וואָס טשוזיז מיין חבר טאָטאָראָ, די ענטשאַנטעד שטאָט, די הויז פון די וואָלף, ווען דער טאָג קומט e סטאָריטעלינג ווי עטלעכע פון ​​איר פאַוואָריטעס אין דער פעלד פון אַנאַמיישאַן, זי זאגט זי פילז ברוך צו קענען צו סאָלווע די רעטעניש פון איר אַנימאַטעד פּרויעקט. איך בין ביז דעם סוף נישט געווען זיכער אז איך וועל קענען געפינען אַלע פעלנדיק שטיק, האָט זי באַמערקט. “איך פילן מאַזלדיק עס אַלע געארבעט אויס! דער פילם איז מיין ליב בריוו צו קינסטלער, קונסט, זיין וילעם און ספּעציעל אַנאַמיישאַן. איך האָף אַז די מענטשן וואָס קוקן אויף דעם פילם פילן די ליבע און פילן דעם טעם פון די מאַגיש וואָס כאַפּאַנז יעדער מאָל ווען מיין אותיות אָנהייבן זייער לעבן. "

יוני נאַכט

יוני נאַכט
רעזשיסירט פון מייק מאריניוק

די פילע פּנימער פון דער שטיל פילם לעגענדע בוסטער קיטאָן און די נאַטירלעך וועלט זענען זייער פאָרשטעלן אין די לעצטע קורץ פילם פון קינסטלער מייק מאַריניוק. דער דירעקטאָר זאגט אז ער וויל אויספאָרשן דעם פענדעמיק חלום אין דעם פראיעקט. “די לאָגיק פון דער חלום איז עפּעס וואָס איך טאַקע ווי ווי אַ צוקוקער און אַ באַל-כאַלוימעס; דאָס גיט אַרטיסטיש שאָסיי און ערלויבט אַ סינאַמאַטיק אַלוועלט צו בליען, ”ער דערקלערט. איך האָב אויך דערוואַקסן סידלינגז פֿאַר דעם גאָרטן און ימאַדזשאַנד זיי לאָנגד צו באַקומען אויס. איך געוואלט צו ונטערזוכן אונדזער שייכות מיט נאַטור, וואָס קענען נאָר זיין ריפּערד דורך רעקאַליבראַטינג, רעקאַגנייזינג די ומזיסט פון זיכער אַקיאַפּיישאַנז און סיימאַלטייניאַסלי דיפּינג איין פינגער פונ פוס אין יעדער פּאָץ אין די פּאָאָלס פון דער פאַרגאַנגענהייט און דער צוקונפֿט, בשעת איך סטערינג צו די ינטראַקאַט לאָקש וואָס איז די פאָרשטעלן! "

די נאַשאַנאַל פילם באָרד פון קאַנאַדע פּרויעקט, געשאפן מיט אַ בודזשעט פון CAD 68.000 (בעערעך US $ 55.400), איז געווען געענדיקט לעצטע זומער איבער אַ פיר-חודש צייַט. "איך האָב גענוצט א סך X-Acto מעסערס, אסאך דרוקער טינט, קאַרטל לאַגער, מיניאטורן, UV לאמפן, צײַטוואוקס וואקסנדע געוויקסן - אלעס געכאפט מיט דראַגאָנפראַמע און עטלעכע סאָני קאַמעראַס," ריקאָלז Maryniuk. “מייַן פּראָדוצירער, דזשאָן מאָנטעס (NFB), האָט געהאָלפן אויסארבייטן אייניקע אידעען און ארכיוון בילדער וואו זיי זײַנען געקומען. די פּראָדוקציע אָפּטיילונג איז געווען אַ איין-מענטש אַרמיי. מיר האָבן אַ גרויס געזונט און מוזיק מאַנשאַפֿט (אַנדי רודאָלף, קעלסי בראַון, Sarah Jo Kirsch און Aaron Funk). פילע נפב מענטשן האָבן געאַרבעט הינטער די קוליסן מיט זייער מאַגיש. "

דער רעזשיסאָר זאָגט, אַז ער איז גאַנץ צופֿרידן מיט דער מדרגה פון קינסטלערישער פרייהייט, וואָס איז אים געגעבן געוואָרן פאר זיין לײַדנשאפטלעכן פראיעקט. "דערפאַרונג שעפעריש סינטשראָניסטיק ינטערווענטשאַנז פון די וועלט אַרום איר, צו טשודנע און יקסייטינג צו נישט אַרייַננעמען זיי אין די שעפעריש פּראָצעס," ער זאגט. "איך טראַכטן די פּראָצעס פון מאכן דעם פילם איז געווען די מערסט ענדזשויאַבאַל טייל, און צו באַצאָלן ופמערקזאַמקייט צו בוסטער קעאַטאָן, דער אָריגינעל ינדי דירעקטאָר, איז געווען גאַנץ ספּעציעל." און די כאַרדאַסט טייל פון די אַרבעט? ער ענטפערט: "איך מוז זאָגן אַז ער האָט מיסטאָמע שניידן 16.000 בוסטער קיטאָן סינגגאַלז אַוועק די קאָרט!"

ווען ער איז געפרעגט וועגן עטלעכע פון ​​זיין באַליבסטע אַנאַמייטיד אַרבעט, ער האָט דערמאנט דאָס פון Caroline Leaf צוויי שוועסטער, פון ווירגיל ווידריך שנעל פֿילם, Ed Ackerman און Greg Zbitnew's 5 סענס פּער קאָפּיע, ווי געזונט ווי עפּעס פון David Daniels, Leslie Supnet, Helen Hill, און Winston Hacking. ער איז אויך ווונדערלעך אָפן ווען עס קומט צו עצה וועגן די קונסט פאָרעם. "אַנימאַטיאָן קען זיין אַ פּלאַץ פון טינגז," ער ווייזט. “די לעצטע טעקנאַלאַדזשיז זענען גרויס, אָבער נאָך ארבעטן מיט דיין הענט, אַלטמאָדיש טעקנאַלאַדזשיז און אַ באַל-מעלאָכע מיינדסעט קענען ווערן די קעגנגיפט צו זיצן אין פראָנט פון אַ פאַרשטעלן. דאָס אַלאַוז עדיטינג, קאַלערינג און קאָמפּאָסיטינג צו ווערן אַ קעגנגיפט צו טידיאַס האַנדווערק. לעסאָף, עס איז וויכטיק צו געפֿינען עטלעכע וואָג. איר מוזט ניט זיין גוט, נאָר איר מוזט ארבעטן שווער און זײַן זיך אליין. "

פֿאַר מער אינפֿאָרמאַציע וועגן דעם יאָר ס Annecy סעלעקציע, באַזוכן www.annecy.org.



גיין צו די מקור פון דעם אַרטיקל אויף www.animationmagazine.net

Gianluigi Piludu

מחבר פון אַרטיקלען, יללוסטראַטאָר און גראַפיק דיזיינער פון דער וועבזייטל www.cartonionline.com