比尔布尔。 国际漫画节
第三版
博洛尼亚4年8月2009日至XNUMX日
哈梅林文化协会策划
该节日由以下机构推动：博洛尼亚市政府文化部
艾米利亚-罗马涅大区，博洛尼亚省文化与机会均等部，博洛尼亚基金会卡萨迪里斯帕尔皮奥迪博洛尼亚基金会，博蒙特基金会电影院，博洛尼亚电影城，博洛尼亚市民考古博物馆，博洛尼亚国家美术馆，图书馆萨拉·博尔萨美术学院博洛尼亚。
2009年艺术节也得到了赫拉集团的大力支持，赫拉集团与哈梅林并肩作战了三年，作为该计划的主要赞助商，同时也是文化项目的发起人，丰富了活动并加强了与公众的互动关系。 赞助商：Emilbanca Credito Cooperativo，Cop Adriatica，Coop库，IGD，Legacoop Bologna，CNA Bologna，Di Giansante Hotels，Arci。
在艺术节的中心，作者以及漫画与其他艺术之间的对话。 现场的主角是参加电影节的众多国内外作家及其作品，其中许多在意大利未出版。 BilBOlbul的优势在于通过一次大型展览，一次会议和一本书来重新发现和深化过去和现在的伟大大师的作品。 今年的文集展览专门介绍了意大利漫画史上的杰出大师之一塞尔吉奥·托皮（Sergio Toppi）的作品。 在这个版本中，音乐节还向重要的艺术家致敬，其中三项是对弗朗切斯科·图利奥·阿尔坦（Francesco Tullio Altan）的伟大回顾，在音乐博物馆的房间里举办，回顾他的漫画小说。 设在博洛尼亚美术馆（Pinacoteca di Bologna）上的查尔斯·伯恩斯（Charles Burns）个人展览非常有视觉冲击力，他是美国独立场景的领导者之一，也是当代国际漫画的大师之一； Cineteca举办了由瑞士漫画家托马斯·奥特（Thomas Ott）在意大利举办的第一届选集展览，他是漫画家，他以绝对个性化的漫画叙述方式而闻名。
漫画与其他艺术和学科之间的污染今年集中在漫画与历史之间的关系上，这由阿尔坦（Altan），天使德拉卡勒（Angel de la Calle）的作品（为蒂娜·莫迪蒂（Tina Modotti）人物献艺的展览）以及与塞尔吉奥·博内利（Sergio Bonelli），布莱恩·塔尔伯特（Bryan Talbot）的会议，Gianfranco Manfredi，David B.，Pino Cacucci，Vittorio Giardino，Sara Colaone和Luca de Santis，Marino Neri和Michele Petrucci。
本版集中关注以下国家的艺术家：美国，芬兰，法国，瑞士，波兰。 电影节与波隆纳电影院合作，作为漫画与电影之间紧密联系的一部分，电影节对电影，纪录片，动画和短片进行了回顾。 戏剧和音乐与漫画世界息息相关，在相遇和表演之间的极限处有两个读数，由漫画家GIPI和Otto Gabos主演。
除了已经提到的嘉宾之外，还与电影节的其他嘉宾作家举行了许多会议：其中包括Lorenzo Mattotti，Igort，Carlos Sampayo，Francesca Ghermandi，Paolo Bacilieri的才能。
2009年版本的图像是由年轻的Superfriends漫画家小组创作的，他们是由Attilio Mussino为Picrieri de Corcoli设计的人物Bilbolbul自由启发的。 除了庆祝百周年纪念的杂志外，《超级朋友》还通过展览奉献了原始的庆祝活动。
致谢尔皮·托皮
音乐节的特别活动是塞尔吉奥·托皮（Sergio Toppi）展览。 展览的历史标志（5月19.00日（星期四）下午6:12）-于XNUMX月XNUMX日至XNUMX月XNUMX日在考古博物馆博物馆展出），专门与塞尔吉奥·托皮（Sergio Toppi）的作品一起展览，该展览与意大利世纪意大利漫画国家委员会合作举办。
塞尔吉奥·托皮（Sergio Toppi，1932年出生于米兰）对世界各地许多设计师的作品产生了影响，其中包括美国人比尔·辛基维奇，弗兰克·米勒，沃尔特·西蒙森和霍华德·查金。 Toppi从未与一个人长时间呆在一起（除了《 The Collector》的冒险，一个黑暗而坚定的角色，他总是环游世界寻找稀有和珍贵的文物，还有Sharaz-De，一个受启发的女性形象）一千零一夜），宁愿不时更改主角，设置和气氛，所有这些都是在作者喜欢的一些主题之后进行的。 与Messaggero dei Ragazzi的负责人乔瓦尼·科拉桑蒂神父的会晤对他的工作至关重要，他从此时期（70年代中期）开始，首次授予托皮绝对每周一次的言论自由。在作者的盘子上，白色不再是“空”或“缺席”，取而代之的是越来越多的价值，甚至是黑色。 包围小插图的笼子的狭窄被确定地打破了：人物可以突然伸出并占据整个桌子，传统的框架消失了，桌子本身变成了框架。 同样在今年的展览中，还有出版物Sergio Toppi。 Black Velvet出版的历史书籍/目录的标志。 致力于Toppi的展览将通过一个研究会议（5月9.30日，星期四，上午XNUMX-博洛尼亚Pinacoteca Nazionale di-Aula Gnudi）完成，目的是借此机会加深我们最伟大的漫画家之一的思想和视野历史。 包括Daniele Barbieri，Enrico Fornaroli，Ferruccio Giromini，Stefano Gorla，Fabrizio Lo Bianco，Emiliano Morreale，Matteo Stefanelli等专家和学者。 最后，塞尔吉奥·托皮（Sergio Toppi）是与朱利奥·塞萨尔·库科里尼（Giulio Cesare Cuccolini）对话的主角。
对于Hera客户，有机会参加6月14,00日下午XNUMX:XNUMX的展览，由同一位作者陪同并向艺术家致敬，并向他们致敬了Black Velvet Editrice所著的“ Il Segno della Storia”一书。
前XNUMX位Hera客户将能够参与访问并从www.gruppohera.it网站下载特定表格。
城市中的节日
艺术节的重点是在萨拉·博尔萨（Sala Borsa）的歌剧院广场（Piazza Coperta）上的空间，在那里可以与客座艺术家见面，并从6月XNUMX日星期五开始，请他们亲自奉献。 与往常一样，甚至在博物馆，美术馆，书店，图书馆之类的漫画新地方也举办了许多展览和会议。
节日就职典礼
电影节的开幕活动（4月20.30日，星期三，1998-卢米埃尔电影院）正在讲故事。 Oesterheld l'Eternauta，由Victor Bailo和Daniel Stefanello主持的HGO会议和投影（阿根廷，1977年）。 与Thomas Dassance，Goffredo Fofi，Sandro Mezzadra，Carlos Sampayo一起。 赫克托·德·奥斯特莱德（Hector German Oesterheld）的人文和艺术故事是著名漫画《 L'Eternauta》的作者，该书于XNUMX年在阿根廷独裁时期被绑架。 在标志着阿根廷的历史事件的背景下，当时的两位证人告诉了奥斯特莱德·奥斯特霍尔德（Oesterheld）的复合人格，这是编剧卡洛斯·桑帕约（Carlos Sampayo），历史学家桑德罗·梅扎德拉（Sandro Mezzadra）和戈弗雷多·佛菲（Goffredo Fofi）。 与布宜诺斯艾利斯市文化部合作，ViñetasSueltas布宜诺斯艾利斯
卡通与历史
在此版本中，将使用程序对漫画与历史之间的关系以及漫画与摄影之间的关系进行研究，该程序具有横向切入，涉及来自不同现实和艺术潮流的作者和作品，涉及从流行漫画到更多研究。和实验性的。
意大利漫画大师Francesco Tullio Altan与Quipos合作举办的题为“ Il mar delle蟑螂（6月19日至1942月XNUMX日）”的展览完美诠释了漫画与历史之间的密切关系。 Altan（生于XNUMX年）是La Repubblica和L'Espresso漫画以及Pimpa故事的作者之一。 音乐博物馆的空间是存放艺术家的前立志漫画书（包括弗朗兹，科伦坡，卡萨诺瓦等）的理想场所。 因此，有可能在标志和平衡中欣赏Altan风格的智慧，极致的优雅。
具有白人和黑人的节奏感，并进入他的叙事世界，在那里，他成为了主角，占有了每部卡通作品，直至角色本身的怪异变形，成为了主人公，物质上和道德上的毁灭感。 Altan已经在这些作品中表达了他所有的偶像破坏性和腐蚀性电荷，以一种扭曲的镜头重新诠释了过去著名人物的生活，使他们失去了任何神话般的光环，向他们展示了他们是谁：人类，也是如此，人类，充满了邪恶和邪恶。缺陷。 在博物馆的古老房间中，展览将继续进行，并作为永久收藏的工具，其中包括Altan为Enrico Rava的Noir唱片而绘制的故事。 在艺术节之际，Rizzoli和Comma 22出版社将出版Altan历史小说的再版，这些小说现已在意大利市场缺席了几年。 Altan与公众见面并在7月13.00日（星期六下午8:16.00，国际博物馆和音乐图书馆）举行展览开幕式，Luca Baldazzi和Carlos Sampayo参加了会议。 Altan于XNUMX月XNUMX日（下午XNUMX点）在Librerie.Coop Ambasciatori图书馆的空间签署了专门献给Pimpa的作品。
将漫画与历史和摄影相结合的红线是Modotti展览的迷人主题，Modotti展览是西班牙天使安德鲁·卡莱（Angel de la Calle）成立的一个短世纪的主角（6月5日至XNUMX月XNUMX日，Storico Parri），成立于Storico Parri与米兰塞万提斯学院合作。 在蒂娜·莫多蒂（Tina Modotti）的生平中，德拉·卡勒（De La Calle）创作的两卷书中的一些表的选择，是在阅读路径中，将原始图纸与图形面板相结合，这些图形面板将通过文字和照片说明蒂娜·莫多蒂（Tina Modotti）所处的环境。 此外，由于珍贵的珍贵珍贵珍贵珍贵珍贵珍贵珍贵珍贵珍贵珍稀珍稀珍稀珍稀珍稀珍稀珍品，可与原始漫画进行对话，展出Modotti墨西哥时期的一些照片。
墨西哥城的Sinafo Fototeca Nacional合作。 西班牙作家安吉尔·德拉卡勒（Angel de la Calle）（生于1958年），活跃于漫画，图形和插图领域超过001年，最近致力于通过漫画传记来重塑Modotti的生活（在意大利出版） 7版）。 这些书描绘了冒险经历，使年轻的弗留利安人从她的家乡乌迪内移居到美国。在爱德华·韦斯顿（Edward Weston）定居墨西哥后，她首先在美国从事电影事业，然后是女演员和摄影师。 。 一个很好的例子，说明漫画是一种理想的语言，它一方面可以描述一个二十世纪重要女性人物的人类故事（爱情，兴趣，激情），另一方面可以描述面对事件的《大历史》，甚至通过官方史学尚未完全代谢的环境和情况。 Angel de la Calle将于11.00月XNUMX日星期六（XNUMX Libreria Feltrinelli Ravegnana）与Laura Scarpa见面。
除了这两个展览之外，还有一系列有关这些问题的会议。
讲故事。 讲述冒险（4月17.30日，星期三，下午XNUMX，Feltrinelli Ravegnana书店）与Sergio Bonelli以及Enrico Fornaroli会面。 塞尔吉奥·博内利（Sergio Bonelli）谈到自己是作家和出版商：从《先生先生》到著名的《乌诺·乌莫》，《乌文图拉》系列，再到最近十年中提出的角色：一条连贯的道路将《冒险与历史》之间的紧密联系转变为一种明确的风格。
Sara Colaone和Luca de Santis（5月17日，星期四，下午300点在Biblioteca Sala Borsa）谈论他们的书《 Italia sono tutti male（Kappa Edizioni）》，该书讲述了法西斯时期XNUMX名同性恋者的生活状况，Luca Luca Baldazzi亚历山德里尼（Alessandrini），马西米利亚诺（Massimiliano De Giovanni），克里斯蒂娜（Cristina De Maria）和塞尔吉奥（Sergio Lo Giudice）。
布莱恩·塔尔伯特（Bryan Talbot）和吉安·佛朗哥·曼弗雷迪（Gianfranco Manfredi）在名为“讲故事”的任命中相互对峙。 奥托森托（Ottocento）和我们一样（7月17.00日，星期六，萨拉博萨图书馆（Sala Borsa Library）下午XNUMX:XNUMX）从他们作品的特殊性出发，探讨了XNUMX世纪的现实，并提供了建立该世纪甚至今天的故事的机会。
维托里奥·贾尔迪诺（Vittorio Giardino）与卢卡·亚历山德里尼（Luca Alessandrini）和马可·圭迪（Marco Guidi）一起通过7月15日对公众如何讲述漫画，特别是西班牙内战的故事对公众进行了报道（XNUMX月XNUMX日，星期六，萨拉萨拉图书馆）。帕萨兰（蜥蜴Edizioni）。
神话，记忆，故事是会议的主题，主角David B.和Pino Cacucci（8月12.30日，星期日，XNUMX-图书馆Sala Borsa）。 法国当代舞台上最伟大的漫画家之一与一位漫画家之间的对话
我们的著名作家，与Française-DelegationCulturelle联盟合作，将历史和叙事融合在一起。
讲故事。 Za La Mort是与Michele Canosa，Denis Lotti和Gianfranco Manfredi的任命的头衔。
意大利无声电影最伟大的明星之一埃米利奥·吉奥内（Emilio Ghione）的身影因这次“善良”和“邪恶”的阿帕拉·扎拉·莫特（Za La Mort）的角色而出名。 ，
Gianfranco Manfredi（6月16日，星期五，下午XNUMX点librerie.coop Ambasciatori）。
国际宾客：美国，瑞士，芬兰，波兰
黑色主题
嘉宾中有两次在国际漫画界亮相：美国的查尔斯·伯恩斯和托马斯·奥特
（瑞士），在艺术节上有两个重要的展览，它们之间有共同的线索，即黑色。 黑色是伯恩斯（Burns）和奥特（Ott）的那页，代表其形式表达的颜色，但最重要的是，这是一个主题的主题，他们已经对其隐喻力进行了深入研究，以至于将诗意集中于此。
查尔斯·伯恩斯（Charles Burns）的《索托·佩尔（Sotto pelle）》展览在国家美术馆的房间中展出（7月3日至1991月11日），这些作品取自于被认为是当代漫画杰作之一的图画小说《黑洞》（始于XNUMX年，历时XNUMX年年份）。 从一开始，伯恩斯就融合了B电影的文化，从中他汲取了陈词滥调
美国中年生活的故事，还有侦探小说，科幻小说和钱德勒，布拉德伯里，坡的恐怖。 在《黑洞》（意大利版的科科尼诺出版社）中，这些影响与自己的经历交织在一起，吸收并发展了一些困扰作者二十多年的痴迷。 这个故事记录了七十年代漫长的夏天中一群省级青少年的生活，人际关系，思想和恐惧。 引人入胜的叙述使我们陷入了可怕的噩梦，其中性关系是导致基因突变，迫使多样性，与世隔绝，逃脱的神秘流行病的小插曲。 这种疾病是对征服成年后发生的深刻变化的隐喻，或者如伯恩斯本人所宣称的那样：``黑洞说的是青春期疾病。 有些可以治愈，有些则不能。 查尔斯·伯恩斯（Charles Burns）（1955年生于华盛顿）是美国独立舞台的领导人之一，也是当代国际漫画的大师之一。 风格和诗学揭示了不同的矩阵：五十年代和六十年代的流行意象。 随后，他参与了Valvoline Motorcomics的Bolognese项目（由Lorenzo Mattotti，Igort，Marcello Jori，Giorgio Carpinteri，Massimo Iosa Ghini等人组成）。 除了漫画书（深皮肤，萨尔瓦多博尔巴赫，大宝贝，黑洞），伯恩斯还为《时代》，《纽约客》，《纽约时报》等杂志制作插图，并为Iggy Pop唱片封面。 他最近参加了由Etienne Robial执导的动画电影``Peur（s）du noir''项目，该电影在2008年的BilBOlbul上展出，汇集了一些欧洲和美国主要漫画家创作和创作的剧集。 展览的两侧是Peur（s）du Noir作品的未出版材料的投影，并与Prims Linea合作与Burns，Igort和Lorenzo Mattotti举行了会议（8月15.00日，星期日，下午XNUMX点，Cinema Lumire）。
电影图书馆
``被选为德国瑞士人托马斯·奥特（1966年）令人惊讶的作品的地方，展览名为Cinema Panopticum（6月22日至7日），是奥特与义大利Pro Helvetia，意大利Istituto Svizzero di合作的第一个文选展览。罗马，斯蒂芬·维奇画廊。 除了从已出版的书籍（在意大利由黑丝绒出版社发行）中摘录的大量漫画外，还将有未出版的绘图和插图。 由于采用怪异和讽刺的眼光，有时是超现实的，这位画家之所以出名，是因为他对漫画的叙事采取了绝对的个人方式，他的故事描绘了存在的黑暗面，漫画人物，充满恐怖主题的场景。 人类的恶习和狂热（贪婪，自尊心，种族主义）被一种``寓言黑色''所羞辱，其中主角最终成为自己野心的受害者。 这完全是通过图像呈现的，更喜欢无声的故事：实际上，出现的唯一单词是标题或标语。 没有单词永远不会成为一个限制：Ott的风格由小而紧张的白色笔触组成，在黑色印版上用笔尖刮擦（视觉上是指木刻和雕刻的富有表现力的选择），它翻译的字体最小细微差别以及人类性格的极大过分。 专为奥特设计的项目由Sjeki Vatcsh！的意大利首映以及动画短片La Grande Illusion和罗伯特·克里普（Robert Creep）的意大利首映式完成，随后与托马斯·奥特（Thomas Ott）和埃米利亚诺·莫雷亚莱（Emiliano Morreale）举行了会议（20.00月XNUMX日，星期六，下午XNUMX:XNUMX，电影院Lumi re）。
新兴作者
通过众多的展览和会议，还有大量的空间可以尝试欧洲的年轻才华。 Glmp X是一群芬兰艺术家构思的项目的名称，也是他们创作的选集的标题，因此是BilBOlbul献给他们的展览的标题（6月7日至XNUMX月XNUMX日，Accademia di Belle博洛尼亚艺术）。 这是意大利史无前例的活动，专为音乐节和欧洲巡回演唱会的第一站而创建，这触及了鲜为人知的芬兰作品。 Gl？mp代表着致力于研究漫画的最活跃，最活跃的欧洲现实之一，不仅在漫画领域，还构成了绝对前卫的例子。 实际上，该展览包含漫画，还包括录像装置和音乐设备，这些展览是在一系列研讨会中制作的，涉及到展览中的XNUMX位艺术家。 与FILI，芬兰美术学院基金会，FRAME，芬兰大使馆国家设计委员会合作。 与作者会面，并接受Edo Chieregato和Liliana Cupido的演讲以及展览的开幕式（7月11.30日，星期六，XNUMX）。 在博洛尼亚，BilBOlbul接待了该小组的两位作者：Gl.mp项目的创建者和协调员Tommi Musturi，以及年轻的漫画家Hanneriina Sadetta Moisseinenen，其故事发表在选集上。 后者还将与DiGiansante Hotels合作，成为Al Cappello Rosso酒店（6月15日至XNUMX日）艺术家驻场的主角。 这位芬兰设计师在这里为Il Tempio项目注入了生命，她在居住的一周内从零开始建立了一个空间，融合了她每天最小的漫画故事，以及抽象的气氛和用材料制成的雕塑作品种类最多的（纸张，织物，木材，石头，金属）。 Playgrounds还是波兰漫画家Gosia Machon（1979年出生于Pszczyna，在汉堡居住和工作）的展览的创新作品，该展览在6月29日至XNUMX日在艺术节上的个展（Galleria Stamperia d'Arte Squadro）举行个展，该画廊一直活跃于实验图形，基于艺术印刷，出版和展览活动的平衡； 这位艺术家首次在意大利展示了他的漫画和插图作品的全景图。 该展览由Squadro策划，并与罗马的波兰研究所合作。 来自海外。 该展览展出了精选的Jamestown盘子和未出版的专门为BilBOlbul制作的材料。 电影节还包括对新兴意大利艺术家的推广，包括Superamici小组的工作，该小组是由年轻的漫画家组成的团体，出生于XNUMX年代后期，由Ratigher，Tuono Pettinato和Dr. Pira，Maicol＆Mirco和LRNZ。 作为一个集体，他们发行了杂志Hobby Comics，该杂志收集了该小组所有成员的故事，并且最近还出版了一期特刊，由Coniglio Editore发行，名为《 XZ-Comics》的色情月刊X-Comics。 他们不断与Repubblica的XL杂志合作。 他们的作品尽管形式和内容千差万别，彼此之间也有很大差异，但它们的特征在于具有腐蚀性的潜在讽刺，以及对周围世界的愤世嫉俗和超现实的视野。 对于第三版《 BilBOlbul》，除了创造节日的官方形象外，还以自己的方式重新诠释了Attilio Mussino创作的角色Bilbolbul。 “超级朋友”是与Sismic Sierre合作在Nettuno广场（6月31日至2009日）举行的名为BilBOlbul XNUMX逃离临终关怀的展览的主角。 这是《 Corriere dei Piccoli》诞生XNUMX周年的原始庆典，通过制作漫画和插图来反映贯穿该杂志一生的人物和故事。 该项目的准备图纸和草图将在Trame和Modo Infoshop图书馆中展出。 超级朋友将于6月18.00日（星期五），Libreria Modo信息商店下午8:11.00与公众见面，XNUMX月XNUMX日（萨拉·博尔萨图书馆，XNUMX点）与Il Century del Corriere dei Piccoli（Rizzoli）的Fabio Gadducci和Matteo Stefanelli策展人见面，他们与Superamici一起，讲述他们与第一家意大利漫画报纸的关系。 Marino Neri（1979年出生于摩德纳）与Il rei fiumi（6月29日至2008日，Feltrinelli Ravegnana图书馆）一起展出了来自同名作品的原版作品（Kappa Edizioni，XNUMX年）。 与图书馆Feltrinelli，那不勒斯Comicon和Mirada协会合作。 内里（Neri）用他的画作讲述了他的童年，低坡谷，塞基亚河的洪水（70年代），他在旅途中寻找自己的风格和现实。 从2006年至今，他一直是国内外一系列奖项的获胜者，包括在Comic Arena（2006年）获得一等奖，在卢塞恩艺术节（2006年）获得二等奖，在Komikazen-现实漫画节（2007年）。 历史和自传是与马里诺·内里（Marino Neri）和米歇尔·佩特鲁奇（Michele Petrucci）以及乔瓦尼·马蒂奥利（Giovanni Mattioli）和吉诺·萨卡斯塔（Gino Scatasta）的会议重点关注的两个主题（7月16.30日，星期六，下午XNUMX –图书馆员费特里内利·拉韦格纳纳）。 提拔青年艺术家提拔青年人才的机会正在扩大。 博洛尼亚市青年办公室完全致力于漫画的门户网站Flashfumetto（www.flashfumetto.it）今年正在推广“移动像素”，该论坛专门介绍该地区的专业作家和年轻艺术家。 这是一场面向所有年轻艺术家的全国性竞赛，在第一届竞赛中，它获得了重要的回应，来自意大利各地的80多位艺术家参加了竞赛。 目的是试验和使用漫画语言的代码和规则。 如果去年以30像素表示的2000分钟加深了预定空间中的时间表示形式，那么今年的公告将允许创建相同格式的文件，其中唯一的叙述约束由表示形式给出动作（无论是微动作还是持久动作），而不受技术，主题或风格的限制。 获奖者和入选者是4月9日（星期四）（4）在城市中心和萨拉博尔萨礼堂举行的展览的开幕式（12.30月XNUMX日至XNUMX日），开幕式和颁奖仪式由获奖者组成。 通过Coop Adriatica和Librerie Coop倡导的文学大奖诞生了Coop for word，得益于www.coopforwords.it网站，它成为了35岁以下年轻作家的永久展示。 如果最初将比赛分为与纯文字更为相关的三个部分，则随后将该倡议扩展为专门针对漫画的部分。 可以将年轻作家的作品简单地发送出去发表，或者作为候选人参加世界合作社语言文学奖，该奖项每年继续举行一次，由著名的专家评审团进行。 在漫画部分，应邀参与者在一个开放的主题上介绍两个板块的简短故事。 在音乐节之际，去年的十三项入围故事在法比奥·塞拉（Fabio Sera）和Coop for Words 2008展览“金鱼的记忆”展览中展出（6月15日至6日，librerie.coop Ambasciatori-展览开幕式和颁奖典礼，15月XNUMX日，星期五）下午XNUMX点），与Coop Adriatica和librerie.coop Ambasciatori合作。
有关信息：哈梅林文化协会电话。 051/233401
电子邮件：bilbolbul@hamelin.net
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