Fərqli dokuları vurğulamaq üçün müxtəlif animasiya üsullarından istifadə etmək
Son illərdə animasiya texnologiyası reallıq və virtual dünya arasındakı maneəni qırmaq istiqamətində inkişaf edir. Bununla belə, məqsəd nədir? Bütün bu yeni və ənənəvi animasiya üsulları filmin hekayətinə necə fayda verə bilər?
Gəlin ənənəvi 2D animasiya, klassik 3D animasiya və performans çəkilişini götürək (Robert Zemeckis kimi filmlərdə göründüyü kimi " Beowulf e Milad mahnısı). Əsas bu texnikaların vizual kontrastıdır.
Keçmişdə 2D animasiyadan istifadə edərək çəkilmiş bütün möhtəşəm filmlər üçün tamaşaçı təbii olaraq bu üsulları tarixi və ya mifoloji hekayələrlə əlaqələndirmişdir. Ənənəvi 2D animasiyaya keçmək filminizə əla əlavə ola bilər.
Tutaq ki, hekayənizdə tarixi və ya mədəni istinadınız var. Əgər belədirsə, hərəkət əsas hekayə xəttindən başqa keçmiş zamana və ya digər mədəni mühitə keçir. Filmdəki kimi Bill edib Quentin Tarantino tərəfindən, O-Ren İşiinin uşaqlıq hekayəsi məşhur Yapon cizgi filmlərində istifadə olunan 2D animasiya texnikaları ilə hazırlanmışdır. Filmimizdə də oxşar yanaşmadan istifadə edirəm Ustad və Marqarita filmin biblical hekayə xəttini göstərmək üçün.
Ənənəvi olaraq, 3D animasiya adətən satirik quruluş və xarizmatik personajlarla əlaqələndirilir və filmin digər hekayə xəttinin reallığından fərqli olaraq komik epizodları və ya komik hekayə xətlərini göstərmək üçün əhəmiyyətli dərəcədə istifadə edilə bilər. Bu, əla keçid ola bilər, hekayənin keçmişə və ya gələcəyə çevrilməsi və ya fərqli mədəniyyət şəraiti ola bilər, məsələn, Moskvada baş verən hekayənin satirik epizodları üçün filmimizdəki 3D cizgi personajlarından istifadə etməyimiz.
Bu üsullardan fərqli olaraq, performans çəkilişi personajlar arasında daha sıx qarşılıqlı əlaqəni göstərmək və ya tamaşaçıların arzuladığı virtual reallığa incə toxunuşu vermək üçün çox epik və ya daha real epizodların və ya hekayə xətlərinin kulminasiya nöqtəsini göstərə bilər.
Bundan əlavə, siz 2D və ya 3D və ya performans ələ keçirmə simvolları arasında transformasiyadan istifadə edə bilərsiniz. Xarakter daha böyük bir şeyə keçir və ya başqa bir hekayə xəttinə keçir. Bu, filmin əhəmiyyətli effektinə və unikal vizual elementinə nail ola bilər. Beləliklə, məsələn, filmimizi ümumiləşdirmək üçün hekayənin bibliya hissəsini göstərmək üçün ənənəvi 2D animasiyadan, Moskvanın satirik tarixini göstərmək üçün klassik 3D personajlardan və animasiyalardan və "Marqaritanın Uçuşu" kimi virtual reallıq seqmentlərini göstərmək üçün performans çəkilişindən istifadə edəcəyik. Filmin "," Şeytan topu "və" Epiloqu ".
Bununla birlikdə canlı dokuları Ustad və Marqarita müstəsna olaraq bu yanaşmanı uyğunlaşdırır və tamamlayır. Müxtəlif animasiya üsullarının bu cür partlayıcı istifadəsi orijinal müəllifin və ya ssenaristin süjetinə çox yaxınlaşmalı və filmin ümumi vizual təəssüratında dissonans yaratmamalıdır. Ümumiyyətlə, mən bu dəyişən animasiya üslublarını həm cizgi filmləri, həm də canlı döyüş filmləri üçün istifadə etmək üçün böyük potensial görürəm və prodüserlərin, rejissorların və animatorların əməkdaşlıq etmələrini və bu texnikadan filmlər üçün istifadə etmələrini səbirsizliklə gözləyirəm.
Alexander Golberg Jero Los-Ancelesdə yerləşən MediaInVision Films şirkətinin prezidenti və baş kreativ direktorudur. Ətraflı məlumat www.mediainvision.com saytında.
