Istorija Walt Disneya od 1923. do 1937

Članke o istoriji kompanije Walt Disney počinjemo prvim dijelom, koji se odnosi na godine od 1923. do 1937. godine.

Od 1921 do 1927

Davne 1921. godine, u eri obilježenoj žarkim težnjama i umjetničkim eksperimentiranjem, dva mlada američka animatora, Walt Disney i Ub Iwerks, stvorili su Laugh-O-Gram Studio u Kanzas Cityju, Missouri. Ovaj studio, uprkos lokalnom uspehu svojih kratkih filmova, ubrzo se našao pred bankrotom, što je nagnalo Diznija da traži nove mogućnosti u Holivudu, gde je zajedno sa svojim bratom Royom O. Diznijem 1923. godine osnovao Disney Brothers Studio.

Sa prekretnicom koju je predstavljala kupovina "Alice's Wonderland", kratkog filma koji je pomiješao animaciju i radnju uživo, njujorške distributerke Margaret J. Winkler, braća Disney su preuzela produkciju Alice Comedies. Ova serija kratkih filmova bila je samo početak niza inovacija i uspjeha koji će obilježiti put kompanije u nastajanju.

Prelazak u veći studio u ulici Hyperion 1926. označio je početak nove ere, s promjenom imena u Walt Disney Studio. Upravo u tom periodu rođen je lik Oswald sretni zec (Oswald the Lucky Rabbit), prva animirana serija koju je u potpunosti kreirao Disney, koju distribuira Universal Pictures. Međutim, nakon ugovornih sporova sa Charlesom Mintzom i gubitka prava na Oswalda, Disney i Iwerks su bili primorani da se iznova osmisle, stvarajući lik koji će postati globalna ikona: Miki Maus.

Od 1928 do 1937

"Mickey Mouse" je debitovao 1928. godine sa "Parobrod Willie“, prvi animirani kratki film sa sinhronizovanim zvukom, koji označava početak zlatne ere za Walt Disney Studios. Neposredan uspjeh Mikija Mausa doveo je do stvaranja velikog broja kratkih filmova, kao i do početka Silly Symphonies, serije koja je koristila nove narativne i tehnološke tehnike, kao što je korištenje Technicolor-a.

U narednoj deceniji Disney se proširio na nova područja, uključujući međunarodnu distribuciju, proizvodnju robe i uvođenje novih likova, kao npr. Donald Duck Donald Duck. Strategija diverzifikacije i pažnja na kvalitet doveli su Disney do potpisivanja ekskluzivnih ugovora za korištenje boja i razvoja prvog animiranog igranog filma, “Biancaneve ei sette nani“, inaugurirajući žanr animiranog filma kakav danas poznajemo.

Istovremeno, Disney je napravio revoluciju na tržištu merchandisinga, proizvodnjom igračaka, satova i drugih tematskih artikala, stvarajući poslovni model koji kombinuje zabavu, inovaciju i komercijalnu strategiju. Rođenje časopisa Mickey mouse u Italiji je označio prekretnicu u međunarodnoj prepoznatljivosti Disney brenda, svjedočivši o širokoj privlačnosti njegovih likova izvan američkih granica.

Od skromnih početaka Laugh-O-Gram studija do osnivanja carstva animacije koje nastavlja da očarava generacije, priča o ranim godinama Walta Disneya je fascinantna avantura kreativnosti, upornosti i poduzetničke vizije. Putovanje koje je transformisalo izazove u prilike, označavajući početak legendarnog poglavlja u istoriji filma i animacije.

Alice Comedies: Pionirski kratki filmovi Walta Disneyja

U zoru svoje karijere, Walt Disney je predstavio seriju revolucionarnih kratkih filmova koji će obilježiti povijest animacije: Alice Comedies. Nastali između 1924. i 1927. godine, ova pionirska djela po prvi put su spojila živu akciju i animaciju, uvodeći mladu protagonistkinju Alice u animirani svijet čuda.

The Origins: Alice's Wonderland

Geneza Alice Comedies može se pratiti do Laugh-O-Gram studija, koji je osnovao Disney u Kanzas Sitiju 1922. Sa timom koji je uključivao buduće animacijske gigante kao što su Ub Iwerks i Friz Freleng, Disney je producirao "Zemlju čuda Alise" , kratki pilot film koji je pomiješao stvarnost i fantaziju na inovativan način. Uprkos finansijskim izazovima koji su doveli do zatvaranja studija, taj kratki film bi postavio temelj za Diznijev budući uspeh.

Od Kanzas Sitija do Holivuda: Rođenje Alisovih komedija

Nakon što se 1923. preselio u Los Anđeles, Dizni je brzo oživeo svoj inovativni projekat. Uz podršku distributera Margaret J. Winkler, Disney i njegov brat Roy osnovali su Disney Bros. Studio, izrodivši Alice Comedies. U seriji, koja uključuje 56 kratkih filmova, Alice, koju je prvobitno glumila Virginia Davis, ulazi u Zemlju crtanih filmova, u interakciji s animiranim likovima, uključujući mačka Julija, preteču poznatijeg Mikija Mausa.

Inovacija i eksperimentisanje

Komedije Alice bile su poznate po hrabroj upotrebi mešovitih medija, predviđajući koncepte koji će postati centralni za Diznijevu animaciju. Kroz ove radove, Dizni je eksperimentisao i usavršio tehnike koje će definisati njegov stil, uključujući sinhronizaciju zvuka koja će kasnije biti revolucionarna u „Parobrodu Vili“. Serija je poslužila kao polazna rampa za talente poput Iwerksa, koji je igrao ključnu ulogu u razvoju likova i animaciji.

Naslijeđe koje traje

Komedije Alice označile su važne prvence za Disney, uspostavljajući temelje na kojima će biti izgrađeno carstvo animacije kompanije Walt Disney. Ova serija ne samo da je predstavljala prvi Diznijev prodor u holivudsku produkciju, već je i demonstrirala izvodljivost i potencijal spajanja žive akcije i animacije, pristupa koji će se usavršavati i proširivati ​​u narednim decenijama.

Kako je Dizni prešao sa nečujnog na zvuk i sa crno-bele animacije na Technicolor, nastavio je sa inovacijama, ali Alice komedije ostaju ključni dokaz skromnih početaka i bezvremenske vizije Walta Disneyja. Ova djela, koja su sada u javnom vlasništvu, i dalje se slave zbog svoje pionirske uloge i bezvremenske kreativnosti koju predstavljaju, podsjećajući svijet na smjelost i inovativnost koja je započela magično kraljevstvo Diznija.

Zec Oswald

Oswald the Lucky Rabbit, također poznat kao Ozzie, bio je protagonist nekoliko animiranih kratkih filmova koji su objavljeni u kinima od 1927. do 1938. godine, s dvadeset sedam epizoda koje je producirao Walt Disneyev studio. Oswaldova priča povezana je s ključnom prekretnicom u Diznijevoj karijeri: kada je Universal preuzeo kontrolu nad likom 1928. godine, Disney je stvorio novog lika, Mikija Mausa, koji je postao jedan od najpoznatijih crtanih filmova na svijetu.

Radnja video igrice iz 2010. godine “Epic Mickey” odražava Oswaldovu stvarnu priču, koja se bavi osjećajem napuštenosti od strane Diznija i zavišću prema Mikiju Mausu. Nakon godina odsustva, Oswald se vratio u Diznijev univerzum kada je 2006. godine Walt Disney Company povratila prava na lik kroz trgovinu koja je uključivala sportskog komentatora Al Michaelsa. Od tada se Oswald pojavljuje u Diznijevim tematskim parkovima, stripovima i nastavcima igre "Epic Mickey".

Pod Diznijevim kreativnim vodstvom, Oswald je bio jedan od prvih crtanih likova koji je dobio posebnu ličnost, istražujući koncept "animacije zasnovane na ličnosti". Ovaj pristup karakterizirao je likove kao pojedince definirane kroz njihove pokrete, manire i postupke, a ne samo kroz dizajn. Oswald je bio energičan, budan, drzak, avanturistički raspoložen, održavao je dotjeran i fit izgled. Njegovu jedinstvenu ličnost inspirisao je Douglas Fairbanks zbog njegovog hrabrog i avanturističkog stava.

Nakon što je izgubio prava na Oswalda, Disney se fokusirao na Mikija Mausa, koji je ubrzo zasjenio Oswaldovu popularnost i postao osnova globalne imperije zabave. Međutim, Disneyjeva ponovna akvizicija Oswalda označila je povijesno okupljanje s njegovim prvim uspješnim animiranim likom, slaveći povratak veoma voljenog lika u Diznijevu porodicu.

Oswaldova priča odražava složenu dinamiku rane industrije animacije, pokazujući kako kreativnost i inovacija mogu izaći čak i iz najizazovnijih situacija. Svojim povratkom, Oswald ne samo da obilježava Diznijevo historijsko naslijeđe, već i nastavlja da inspiriše nove generacije kroz svoje prisustvo u video igricama, filmovima i tematskim parkovima.