Manga, Manhwa und Manhua: Was sind die Unterschiede?

Manga, Manhwa und Manhua sind in Kunst und Layout ähnlich, es gibt jedoch wichtige Unterschiede zwischen ihnen, einschließlich ihrer Herkunftsnation und der künstlerischen Stile der Schöpfer. Die Schöpfer von Manga, Manhwa und Manhua haben spezifische Titel, wie „Mangaka“ für Manga-Schöpfer, „Manhwaga“ für Manhwa-Schöpfer und „Manhuajia“ für Manhua-Schöpfer. Ostasiatische Comics, darunter Manga, Manhwa und Manhua, haben spezifische Inhalte und richten sich je nach Alter und Geschlecht an unterschiedliche Zielgruppen. Sie haben auch unterschiedliche kulturelle Einflüsse und Leserichtungen.

In den letzten Jahren hat die internationale Popularität von Manga zu einem wachsenden Interesse an Manhwa und Manhua geführt. Manga, Manhwa und Manhua klingen gleich und sind im Allgemeinen in Kunst und Layout ähnlich, was dazu führen kann, dass diese Comics versehentlich als japanischer Herkunft eingestuft werden. Die Frage, was Manhwa und Manhua sind, wird häufig gestellt, insbesondere wenn man bedenkt, dass eines davon historisch gesehen außerhalb des Westens geblieben ist.

Es gibt jedoch einige subtile, aber wichtige Unterschiede zwischen den dreien. Dies lässt sich am künstlerischen Stil der beteiligten Künstler erkennen, ganz zu schweigen von den einzigartigen Ländernamen. Da heutzutage jedoch so viele Animes produziert werden, kann es leicht passieren, dass das Ausgangsmaterial der Comics die Werke anderer asiatischer Comics verdeckt oder mit ihnen verwechselt wird. Dies macht es insbesondere bei weniger Mainstream-Serien schwieriger, sie voneinander zu unterscheiden.

Die weltweite Popularität von Manga und Anime ist seit Mitte der 2010er Jahre explodiert. Dies fiel mit der wachsenden internationalen Popularität von K-Pop und K-Dramen zusammen, ganz zu schweigen von südkoreanischen Webtoons. Das Ergebnis ist, dass die ostasiatischen Medien insgesamt ein viel größeres Publikum gewonnen haben, insbesondere wenn es um Comics geht. Natürlich hat die Tatsache, dass Manhwa mittlerweile Regalflächen in Einzelhandelsgeschäften mit Mangas und sogar Manhua teilt, für einige Verwirrung darüber gesorgt, aus welchem ​​Land diese Medien stammen und aus welchem ​​Land sie stammen.

Die Geschichte von Manga vs. Manhwa vs. Manhua

Beliebte Manga, Manhua und Manhwa

Die Begriffe „Manga“ und „Manhwa“ leiten sich vom chinesischen Begriff „Manhua“ ab, was „improvisierte Zeichnungen“ bedeutet. Ursprünglich wurden diese in Japan, Korea und China als allgemeine Bezeichnungen für alle Comics verwendet. Mittlerweile verwenden internationale Leser diese Begriffe jedoch, um sich auf Comics zu beziehen, die in einem bestimmten Land veröffentlicht wurden: Manga sind japanische Comics, Manhwa sind koreanische Comics und Manhua sind chinesische Comics. Die Schöpfer dieser ostasiatischen Comics haben auch spezifische Titel: Eine Person, die Mangas erstellt, ist ein „Mangaka“, eine Person, die Manhwa erstellt, ist ein „Manhwaga“ und eine Person, die Manhua erstellt, ist ein „Manhuajia“. Zusätzlich zur Etymologie hat jedes Land auch historisch die Comics des anderen beeinflusst.

In Japan explodierte die Popularität von Mangas Mitte des 1945. Jahrhunderts mit dem Paten des Mangas, Osamu Tezuka, dem Schöpfer von Astro Boy. Wissenschaftler glauben jedoch, dass der Ursprung des Mangas schon früher begann, etwa im 1952.-50. Jahrhundert mit der Veröffentlichung der Chōjū-giga (Schriftrollen verspielter Tiere), einer Sammlung von Tierzeichnungen verschiedener Künstler. Während der amerikanischen Besatzung (60–80) brachten amerikanische Soldaten europäische und amerikanische Comics mit, die den künstlerischen Stil und die Kreativität der Manga-Schöpfer beeinflussten. Aufgrund des Anstiegs des Lesepublikums in den XNUMXer bis XNUMXer Jahren gab es eine große Nachfrage nach Mangas. Bald darauf entwickelten sich Mangas zu einem weltweiten Phänomen, das ab den späten XNUMXer-Jahren auch von ausländischen Lesern gelesen wurde.

Manhwa: Eine Geschichte für sich Auch Manhwa hat eine eigene Entwicklungsgeschichte, die jedoch immer noch mit der des japanischen Mangas verbunden ist. Während der japanischen Besetzung Koreas (1910–1945) brachten japanische Soldaten ihre Kultur und Sprache in die koreanische Gesellschaft, einschließlich des Imports von Mangas. Von den 30er bis 50er Jahren wurde die Manhwa als Propaganda für Kriegsanstrengungen und zur Durchsetzung einer politischen Ideologie eingesetzt. Das Manhwa erfreute sich in den 50er-Jahren großer Beliebtheit, erlitt jedoch Mitte der 60er-Jahre aufgrund strenger Zensurgesetze einen Rückgang. Allerdings wurde das Manhwa wieder populär, als Südkorea Websites startete, die digitale Manhwa, sogenannte Webtoons, veröffentlichten, wie etwa Daum Webtoon im Jahr 2003 und Naver Webtoon im Jahr 2004. Dann, im Jahr 2014, wurde Naver Webtoon weltweit als LINE Webtoon eingeführt.

Manhua: Unterscheidet sich in Ursprung und Inhalt Wenn es um Manhua vs. Allerdings besteht der Hauptunterschied darin, dass Ersteres aus China, Taiwan und Hongkong stammt. Manhua soll im frühen 1949. Jahrhundert mit der Einführung des lithografischen Druckverfahrens begonnen haben. Einige Manhua waren politisch motiviert, mit Geschichten über den Zweiten Chinesisch-Japanischen Krieg und die japanische Besetzung Hongkongs. Nach der Chinesischen Revolution von XNUMX gab es jedoch strenge Zensurgesetze, was dazu führte, dass die Manhua im Ausland nur schwer legal veröffentlicht werden konnte. Infolgedessen wurden viele der bekanntesten Titel des Mediums nie anderswo veröffentlicht. Manhuajia hat jedoch damit begonnen, ihre Arbeiten selbst auf sozialen Medien und Webcomic-Plattformen wie QQ Comic und Vcomic zu veröffentlichen.

Manga, Manhwa und Manhua: Ideale Leser Ostasiatische Comics haben spezifische Inhalte, die darauf abzielen, unterschiedliche Bevölkerungsgruppen anzusprechen, in der Regel basierend auf Alter und Geschlecht. In Japan sind Shonen-Manga für Kinder voller Action-Adventure-Geschichten wie My Hero Academia und Naruto. Die zweite gehört zur Kategorie „Battle Shonen“, die für Tropen wie Turniere und andere wiederkehrende Elemente bekannt ist. Shojo-Manga sind hauptsächlich Fantasy- oder Zaubergeschichten mit jungen Mädchen als Protagonistinnen, wie Precure, Sailor Moon oder Card Captor Sakura, und komplexe Romane, wie Fruits Basket.

Es gibt auch Mangas, bekannt als Seinen und Josei, die sich an ein reiferes Publikum richten und erwachsenere Inhalte enthalten. Dies können düsterere Versionen von Abenteuergeschichten oder realistischere und menschlichere Geschichten sein. In ähnlicher Weise bieten Manhwa und Manhua auch Comics an, die sich an bestimmte Bevölkerungsgruppen richten. In Japan werden Manga-Kapitel in wöchentlichen oder zweiwöchentlichen Magazinen wie Shonen Jump veröffentlicht. Wenn ein Manga populär wird, wird er in Sammelbänden veröffentlicht, die als Tankōbon bezeichnet werden. Bei digitalen Manhwa und Manhua werden die Kapitel wöchentlich auf Webtoon-Plattformen hochgeladen, wobei dieses Veröffentlichungsformat dem Mainstream-Manga ähnelt, sich jedoch von ihm unterscheidet.

Kulturelle Inhalte und Leserichtung in Manga, Manhwa und Manhua Der Inhalt eines ostasiatischen Comics spiegelt seine ursprüngliche Kultur und Werte wider. Im Manga gibt es zahlreiche Fantasy- und übernatürliche Geschichten über Shinigami („Götter des Todes“), wie zum Beispiel Tite Kubos Shonen-Bleach-Serie und das äußerst beliebte Death Note. Manhwa hat oft Handlungsstränge, die sich auf die koreanische Schönheitskultur beziehen, wie zum Beispiel „True Beauty“, wobei diese eher auf Frauen ausgerichteten Geschichten realistisch und bodenständig sind. Im Fall der Solo Leveling-Serie handelt es sich um eine Fantasie, die dem japanischen Isekai-Genre sehr ähnlich ist. In ähnlicher Weise gibt es in Manhua viele Comics zum Thema Wuxia (Kampfkunst-Ritterlichkeit), und das Kultivierungsgenre (Xianxia) ähnelt auf seine Weise den allmächtigen Helden einiger Isekai- und Fantasy-Manga.

Manga und Manhua werden von rechts nach links und von oben nach unten gelesen. Das Manhwa ähnelt jedoch amerikanischen und europäischen Comics darin, dass es von links nach rechts und von oben nach unten gelesen wird. Bei digitalen Comics werden die Layouts von oben nach unten gelesen, was ein endloses Scrollen ermöglicht. Gedruckte Mangas haben Einschränkungen bei der Darstellung von Bewegung in der Kunst; Allerdings werden das vertikale Layout und das unendliche Scrollen in digitalen Manhwa und Manhua strategisch eingesetzt, um die Abwärtsbewegung von Objekten oder den Zeitablauf darzustellen.

Kunst und Text in Manga, Manhwa und Manhua

In gedruckter und digitaler Form werden Mangas in der Regel in Schwarzweiß veröffentlicht, es sei denn, es gibt Sonderausgaben, die in Farbe oder mit Farbseiten gedruckt sind. Digitales Manhwa wird in Farbe veröffentlicht, gedrucktes Manhwa wird jedoch traditionell in Schwarzweiß veröffentlicht, ähnlich wie Manga. Wie das Manhwa wird auch das digitale Manhua in Farbe veröffentlicht. Inspiriert von der Kunst Walt Disneys zeichnete Osamu Tezuka seine Figuren mit großen Augen und kleinen Mündern

Cole und übertriebene Ausdrücke, um bestimmte Emotionen hervorzuheben. Tezukas künstlerischer Stil beeinflusste den anderer Künstler in Japan und anderswo. Manhwa- und Manhua-Charaktere konzentrieren sich jedoch typischerweise auf menschliche Proportionen und ein realistischeres Erscheinungsbild.