Ο Πάτρικ Όσμπορν δημιουργεί μια κινούμενη νουάρ έκδοση του Μπίλι Έιλισ

Οι λάτρεις των κινουμένων σχεδίων γνωρίζουν τον Πάτρικ Όσμπορν ως τον λαμπρό σκηνοθέτη της ταινίας μικρού μήκους που βραβεύτηκε με Όσκαρ Γιορτή (2014) και η βραβευμένη με Έμμυ, υποψήφια για Όσκαρ VR ταινία μικρού μήκους Pearl  (2017). Η τελευταία κινούμενη δημιουργία του ταλαντούχου καλλιτέχνη μπορεί να δει στην επόμενη μουσική εκπομπή Πιο ευτυχισμένος από ποτέ: A Love Letter to Los Angeles (Πιο ευτυχισμένος από ποτέ: μια ερωτική επιστολή στο Λος Άντζελες), μια νέα ειδική συναυλία με τον διάσημο καλλιτέχνη Billie Eilish. Το ξεχωριστό, που προβλήθηκε στην Disney + στις 3 Σεπτεμβρίου, οδηγεί τους θεατές σε ένα ονειρεμένο ταξίδι στην πατρίδα του Eilish, το Λος Άντζελες και τα εμβληματικά ορόσημά του. Τα πλάνα ζωντανής δράσης του έργου είναι σε σκηνοθεσία του Ρόμπερτ Ροντρίγκεζ, πιο γνωστού για ταινίες όπως Από το Dusk Till Dawn, Sin City, Spy Kids (From Dusk Till Dawn, Sin City, Spy Kids).

«Η Μπίλι είναι ένας τεράστιος οπαδός των κλασικών ταινιών που διαδραματίζονται στο Λος Άντζελες και των κλασικών υβριδικών κινουμένων σχεδίων / ζωντανών δράσεων όπως αυτά του Ρίτσαρντ Γουίλιαμς. Ποιος πλαισίωσε τον κουνέλι Roger; και του Ralph Bakshi Φανταστικός κόσμος, έτσι θέλαμε να αποτίσουμε φόρο τιμής σε αυτές τις φανταστικές εκδοχές του Λος Άντζελες που υπάρχουν μόνο στις ταινίες », λέει ο Όσμπορν σε πρόσφατη τηλεφωνική του συνέντευξη. "Αυτή ήταν η βάση του σχεδίου μας, να χτίσουμε αυτήν τη μοντέρνα έκδοση ενός κλασικού κινούμενου χαρακτήρα, η οποία κατέληξε να είναι μια κινούμενη νουάρ θηλυκή μοιραία εκδοχή της Μπίλι σε φόντο ζωντανής δράσης στο Λος Άντζελες."

Το σχέδιο περιελάμβανε τη δημιουργία κινούμενων τμημάτων μεταξύ τραγουδιών που ερμήνευσε ο Eilish στο εμβληματικό Hollywood Bowl. Ο Όσμπορν λέει ότι ήταν πολύ ενθουσιασμένος που θα συνεργαζόταν με τον καλλιτέχνη. «Έχω χρησιμοποιήσει τη μουσική της ως προσωρινή μουσική για κάποια έργα, οπότε ήταν όνειρο να συνεργαστώ μαζί της», λέει. "Όταν οι φίλοι μου από τα Nexus Studios μίλησαν για αυτή τη συνεργασία, ενθουσιάστηκα και τους είπα να εγγραφούν!"

Το κινούμενο σχέδιο, το οποίο δημιουργήθηκε στο Nexxus του Λονδίνου, με τη βοήθεια των Digital Frontier και Zoic Studios, ήταν ένας συνδυασμός CG με ορισμένα πλάνα κίνησης. "Γυρίσαμε περίπου 90 λεπτά από την κίνηση της Μπίλι, αλλά αυτό που πήραμε ήταν εικονικό", λέει ο Όσμπορν. «Έχει αυτόν τον τρόπο κίνησης και αλληλεπίδρασης με την κάμερα, καθώς και διάτρηση του τέταρτου τοίχου. Wereμασταν μόλις 12 εβδομάδων, οπότε έπρεπε να τα κάνουμε όλα πολύ γρήγορα ».

Ανάμειξη ζωντανών δράσεων και Toon Worlds

Η δημιουργική ομάδα έπρεπε να επικεντρωθεί στις παραστάσεις του μουσικού πριν από τα γυρίσματα ζωντανά στο Hollywood Bowl, το οποίο περιλαμβάνει επίσης τον αδελφό της Phineas, τη Φιλαρμονική του Λος Άντζελες και τον μαέστρο Gustavo Dudamel. Έπρεπε επίσης να τακτοποιήσουν τα πάντα πριν ξεκινήσει η καλοκαιρινή σεζόν στο μπολ. «Χρειαζόμασταν τη Billie και τη ζωντανή κινούμενη εκδοχή της για να αλληλεπιδράσουμε μεταξύ τους, οπότε ήταν περίπλοκο. Αλλά με μια ευχή και μια προσευχή, όλα συγκεντρώθηκαν, γιατί δεν υπήρχε τρόπος να γυρίσουμε πίσω και να ξαναγράψουμε το μπολ. Γυρίσαμε όλη τη νύχτα από τις 19 το απόγευμα. στις 00 το πρωί με τη συμφωνία και τους σκηνοθέτες και τους κινηματογραφιστές για μια ολόκληρη εβδομάδα τον Ιούλιο. Έπαιζα μουσική όλη μου τη ζωή, οπότε ήταν ωραίο να παρακολουθώ τη ζωή ενός ποπ σταρ για ένα δευτερόλεπτο. Επίσης, ήταν υπέροχο να επιστρέψω στο Bowl, το οποίο είναι ένα από τα μεγάλα εικονίδια του Λος Άντζελες ».

Ο Όσμπορν και η ομάδα του είχαν ως στόχο να δημιουργήσουν ένα κακό Λος Άντζελες με παλιά ατμόσφαιρα, ένα φανταστικό νουάρ σκηνικό που παρατηρείται σε κλασικά έργα, όπως Chinatown e LA Reserved. «Ακόμη και η απλή σκηνογραφία της παράστασης ήταν πολύ ενδιαφέρουσα», λέει ο σκηνοθέτης. «Η ιστορική αντανακλαστική πισίνα του Hollywood Bowl, η οποία χώρισε το κοινό από τους καλλιτέχνες στις δεκαετίες του 50 και του 60, πριν αποστραγγιστεί στις αρχές της δεκαετίας του 70, ξαναζωντάνεψε. Οι καυστικές επιδράσεις του νερού έδωσαν αυτό το θέαμα Δρομέας λεπίδωνεφέ τύπου. Τα μοντέλα μας βοήθησαν να περάσουμε από animation σε show. Στόχος μας ήταν να δημιουργήσουμε αυτά τα ζωντανά κινούμενα χρονογραφήματα ανάμεσα σε τραγούδια που φαινόταν ότι σχετίζονται με τη μουσική.

Συνολικά, ο Όσμπορν και η ομάδα του δημιούργησαν περίπου 12 λεπτά κινούμενων σχεδίων για το ειδικό Disney +. «Επεξεργαζόμασταν το πλάνο μέχρι την προηγούμενη εβδομάδα», λέει. «Μερικά από τα πράγματα έμειναν στο πάτωμα της κοπής. Έχουμε επίσης μερικά φανταστικά κινούμενα γραφικά κινούμενα σχέδια του Robertino Zambrano για ένα από τα τραγούδια ». Τα πλάνα ζωντανής δράσης γυρίστηκαν από τον Πάμπλο Μπερόνε.

Ο παλαίμαχος εμψυχωτής λέει ότι προέβλεψε τα πάντα, από πλάνα κίνησης στο Blender έως τη δημιουργία παρενθετικών σκηνών με βάση τις παραστάσεις που είχαν. «Στη συνέχεια, αργότερα, θα κινούσαμε και θα καθαρίζαμε το υλικό με το χέρι. Ταν μια συναρπαστική και διασκεδαστική εκδοτική διαδικασία. Υπήρχαν σενάρια, αλλά ήταν απλά σχέδια, ίσως ένα ανά πλάνο. Δεν ήταν το τυπικό σας animatic. Είχαμε περίπου πέντε ή έξι εμψυχωτές για το animation του Billie. Η Sallyanne Massimini ήταν η επιβλέπουσα vfx που επέβλεψε όλες τις μελέτες για το έργο.

Όσμπορν, ο οποίος έχει εργαστεί σε χαρακτηριστικά της Disney όπως π.χ. Bolt, Rapunzel, Big Hero 6 και Wreck-It Ralph, λέει ότι ήταν διασκεδαστικό να μαθαίνω για την προσωπική άποψη του Eilish για το κλασικό animation. Και προσθέτει: «Ελπίζω το νεότερο κοινό να εμπνευστεί να ψάξει Roger Rabbit και άλλα σπουδαία έργα του Ρίτσαρντ Ουίλιαμς και του Ραλφ Μπάκσι αφού είδαν αυτό το ξεχωριστό ».

Μπορείτε να δείτε το τρέιλερ εδώ:

Billie Eilish έκανε πρεμιέρα στην Disney + την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου