Manga, Manhwa y Manhua: ¿cuáles son las diferencias?

Manga, manhwa y manhua son similares en arte y diseño, pero existen diferencias importantes entre ellos, incluida su nación de origen y los estilos artísticos de los creadores. Los creadores de manga, manhwa y manhua tienen títulos específicos, como “mangaka” para los creadores de manga, “manhwaga” para los creadores de manhwa y “manhuajia” para los creadores de manhua. Los cómics del este de Asia, incluidos manga, manhwa y manhua, tienen contenido específico y se dirigen a diferentes grupos demográficos según la edad y el género. También tienen diferentes influencias culturales y direcciones de lectura.

En los últimos años, la popularidad internacional del manga ha provocado un creciente interés por el manhwa y el manhua. Manga, manhwa y manhua suenan igual y, en general, son similares en arte y diseño, lo que puede llevar a categorizar accidentalmente estos cómics como todos de origen japonés. La pregunta de qué son manhwa y manhua es frecuente, sobre todo teniendo en cuenta que uno de ellos ha permanecido históricamente fuera de Occidente.

Sin embargo, existen varias diferencias sutiles pero importantes entre los tres. Esto se puede notar en los estilos artísticos de los creadores involucrados, sin mencionar los nombres únicos de los países. Sin embargo, debido a que hoy en día se produce tanto anime, es fácil que el material original de los cómics se oscurezca o se vuelva confuso con las obras de otros cómics asiáticos. Esto hace que sea más difícil distinguirlos, especialmente en el caso de series menos convencionales.

La popularidad mundial del manga y el anime se ha disparado desde mediados de la década de 2010. Esto ha coincidido con la creciente popularidad internacional del K-pop y los K-dramas, sin mencionar los webtoons surcoreanos. El resultado es que los medios de Asia Oriental en su conjunto han ganado una audiencia mucho mayor, especialmente cuando se trata de cómics. Por supuesto, el hecho de que manhwa ahora comparta espacio en los estantes de las tiendas minoristas con manga e incluso manhua ha causado cierta confusión sobre cuál es cuál y de qué país provienen estos medios.

La historia del manga vs. Manhwa vs. manhua

Manga, Manhua y Manhwa populares

Los términos “manga” y “manhwa” derivan del término chino “manhua”, que significa “dibujos improvisados”. Originalmente, se utilizaban en Japón, Corea y China, respectivamente, como términos generales para todos los cómics. Ahora, sin embargo, los lectores internacionales utilizan estos términos para referirse a los cómics publicados en un país específico: manga son cómics japoneses, manhwa son cómics coreanos y manhua son cómics chinos. Los creadores de estos cómics de Asia Oriental también tienen títulos específicos: una persona que crea manga es un "mangaka", una persona que crea manhwa es un "manhwaga" y una persona que crea manhua es un "manhuajia". Además de la etimología, cada país también ha influido históricamente en los cómics de los demás.

En Japón, a mediados del siglo XX, la popularidad del manga explotó con el padrino del manga, Osamu Tezuka, el creador de Astro Boy. Sin embargo, los estudiosos creen que el origen del manga comenzó antes, alrededor de los siglos XII y XIII con la publicación de Chōjū-giga (Pergaminos de animales juguetones), una colección de dibujos de animales realizados por varios artistas. Durante la ocupación estadounidense (1945-1952), los soldados estadounidenses trajeron consigo cómics europeos y americanos, que influyeron en el estilo artístico y la creatividad de los creadores de manga. Hubo una gran demanda de manga debido a un aumento en el público lector entre los años 50 y 60. Poco después, el manga se convirtió en un fenómeno mundial, con lectores extranjeros a partir de finales de los años 80.

Manhwa: una historia propia Manhwa también tiene su propia historia de desarrollo, aunque todavía está ligada a la del manga japonés. Durante la ocupación japonesa de Corea (1910-1945), los soldados japoneses trajeron su cultura y su idioma a la sociedad coreana, incluida la importación de manga. Desde la década de 30 hasta la de 50, el manhwa se utilizó como propaganda para los esfuerzos de guerra y para imponer una ideología política. El manhwa se hizo popular en la década de 50, pero luego sufrió un declive a mediados de la década de 60 debido a las estrictas leyes de censura. Sin embargo, el manhwa volvió a ser popular cuando Corea del Sur lanzó sitios web que publicaban manhwa digitales conocidos como webtoons, como Daum Webtoon en 2003 y Naver Webtoon en 2004. Luego, en 2014, Naver Webtoon se lanzó a nivel mundial como LINE Webtoon.

Manhua: diferenciado en origen y contenido Cuando se trata de manhua vs. manhwa, la principal diferencia es que el primero proviene de China, Taiwán y Hong Kong. Se dice que Manhua comenzó a principios del siglo XX, con la introducción del proceso de impresión litográfica. Algunos manhua tenían motivaciones políticas, con historias sobre la Segunda Guerra Sino-Japonesa y la ocupación japonesa de Hong Kong. Sin embargo, después de la Revolución China de 1949, hubo estrictas leyes de censura, lo que provocó que el manhua tuviera dificultades para publicarse legalmente en el extranjero. Como resultado, muchos de los títulos más destacados del medio nunca se han lanzado en otros lugares. Sin embargo, manhuajia ha comenzado a autopublicar su trabajo en redes sociales y plataformas de cómics web como QQ Comic y Vcomic.

Manga, Manhwa y Manhua: lectores ideales Los cómics de Asia oriental tienen contenido específico que apunta a atraer a diferentes grupos demográficos, generalmente según la edad y el género. En Japón, el manga shonen para niños está lleno de historias de acción y aventuras como My Hero Academia y Naruto. El segundo pertenece a la categoría “battle shonen”, conocida por tropos como torneos y otros elementos recurrentes. Los mangas shojo son principalmente historias de fantasía o magia que tienen como protagonistas a chicas jóvenes, como Precure, Sailor Moon o Cardcaptor Sakura, y novelas complejas, como Fruits Basket.

También hay manga, conocidos como seinen y josei, que están dirigidos a un público más maduro y presentan contenido más maduro. Pueden ser versiones más oscuras de historias de aventuras o cuentos más realistas y humanos. De manera similar, manhwa y manhua también tienen cómics dirigidos a grupos demográficos específicos. En Japón, los capítulos de manga se publican en revistas semanales o quincenales como Shonen Jump. Si un manga se vuelve popular, se publica en volúmenes recopilados, conocidos como tankōbon. En cuanto a manhwa y manhua digitales, los capítulos se cargan semanalmente en plataformas webtoon, siendo este formato de publicación similar pero distinto de la naturaleza del manga convencional.

Contenidos Culturales y Dirección de Lectura en Manga, Manhwa y Manhua El contenido de un cómic de Asia Oriental refleja su cultura y valores originales. En el manga, hay numerosas historias fantásticas y sobrenaturales sobre shinigami (“dioses de la muerte”), como la serie shonen Bleach de Tite Kubo y la muy popular Death Note. Los manhwa suelen tener tramas relacionadas con la cultura de la belleza coreana, como True Beauty, y estas historias más orientadas a las mujeres son realistas y con los pies en la tierra. En el caso de la serie Solo Leveling, se trata de una fantasía bastante similar al género isekai japonés. De manera similar, el manhua presenta muchos cómics con temática de wuxia (artes marciales de caballería), y el género de cultivo (xianxia) es, a su manera, similar a los héroes omnipotentes de algunos manga isekai y de fantasía.

Manga y manhua se leen de derecha a izquierda y de arriba a abajo. Sin embargo, el manhwa es similar a los cómics americanos y europeos en que se lee de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Cuando se trata de cómics digitales, los diseños se leen de arriba a abajo, lo que permite un desplazamiento infinito. El manga impreso tiene limitaciones a la hora de representar el movimiento en el arte; sin embargo, el diseño vertical y el desplazamiento infinito en manhwa y manhua digitales se utilizan estratégicamente para representar el movimiento descendente de los objetos o el paso del tiempo.

Arte y texto en manga, manhwa y manhua

En formato impreso y digital, los manga suelen publicarse en blanco y negro, a menos que existan ediciones especiales impresas en color o con páginas en color. El manhwa digital se publica en color, pero el manhwa impreso se publica tradicionalmente en blanco y negro, similar al manga. Al igual que el manhwa, el manhua digital también se publica en color. Inspirándose en el arte de Walt Disney, Osamu Tezuka dibujó a sus personajes con ojos grandes y bocas pequeñas.

Expresiones cole y exageradas para enfatizar ciertas emociones. El estilo artístico de Tezuka influyó en el de otros artistas en Japón y otros lugares. Sin embargo, los personajes manhwa y manhua suelen centrarse en proporciones humanas y apariencias más realistas.