Ohjaaja Glen Keane ja miehistö paljastavat uutta tietoa elokuvasta "Over the Moon"

Netflix ja Pearl Studio ilmoittivat tänään, että tulokas Cathy Ang, Grammy-voittaja Phillipa Soo (Hamilton, Moana), uusi tulokas Robert G. Chiu, Ken Jeong (Hullu rikas aasialainen), John Cho (haku), Ruthie Ann Miles (Nouse kaikki), Emmy-ehdokkaat Margaret Cho, Kimiko Glenn (Spider-Man: In the Spider-Verse), Artt Butler ja kaksinkertainen Golden Globe -voittaja Sandra Oh (Tapa Eva) liittyy ohjaaja Glen Keane'n animaatioelokuvaan Kuussa.

Studiokumppanit ovat myös julkaissut virallisen valokuvan teaserin, jonka löydät alla, jota seuraa Animaatio-lehtiAinutlaatuinen haastattelu Keanen kanssa Annecy-festivaalin numerosta

Elokuvan, joka julkaistaan ​​Netflixissä tänä syksynä, tuottaa Gennie Rim (Rakas koripallo) ja Peilin Chou (iljettävä), ohjaaja John Kahrs (Paperimies) ja kirjoittanut myöhään Audrey Wells (Vihasi, jonka annat toscanalaisen auringon alla) Sisältää Christopher Curtisin, Marjorie Duffieldin ja Helen Parkin kappaleet ja Steven Price'n ääniraidan (ankaruus)

Tuottaja: Pearl Studio ja Netflix, Kuussa Seuraa Fei Fei -nimisen naisen seikkailuja, joka rakentaa raketin kuuhun todistaakseen legendaarisen kuu-jumalattaren olemassaolon. Siellä hän pääsee odottamattomaan etsintään ja löytää ylimääräisen maan upeista olennoista.

"Rakastan hahmoja, jotka uskovat mahdottoman olevan mahdollista", Keane sanoi äskettäisen verkkotapahtuman aikana. "Rakastan sitä elämässäni. Meillä kaikilla on elämässämme mahdottomia kertoimia, nyt enemmän kuin koskaan, eikä mikään voi estää hahmoa näkemästä tavoitetta. Arielille hän asui jotenkin meren rannalla, ja Fei Fei rakensi. raketti kuuhun tuntui siltä, ​​että minun piti tehdä tämä elokuva, jolla minulla on se tyttö.

Keane, joka sai Oscarin ohjaamisesta myöhäisen Kobe Bryantin lyhytelokuva Rakas koripalloHän lisäsi, että Kiinan kaltaisen maan löytämisessä oli jotain erittäin jännittävää tämän nuoren päähenkilön näkökulmasta. "Luulen, että tarinan kertomisessa on jotain upeaa siitä löytöpaikasta, jossa opit jotain uutta", hän sanoi. ”Peilin vei meidät pienelle kiertueelle Kiinaan ja vierailimme tässä upeassa pienessä vesikaupungissa, josta on tullut Fei Fein kaupunki. Ihmiset kutsuivat meidät kotiinsa ja söimme illallisen kiinalaisen perheen kanssa heidän kotonaan. En koskaan tiennyt miltä se todella oli Kiinassa, ja ihmiset olivat niin lämpimiä ja ystävällisiä. Ja mikä se oli, mielestäni inspiroivin asia minulle oli, miten kaikki tapahtuu ruoan ja pöydän ympärillä. "

Chou huomautti, että elokuva oli Audrey Wellsin viimeinen projekti, ennen kuin hän kuoli syöpään vuonna 2018. "Olin innoissani siitä ideasta, vahvan tytön kanssa, joka rakastaa tiedettä ja oli kiinnostunut tekemään sen", tuottaja kertoo. "Mutta sen lisäksi hän todella liittyi tarinaan temaattisesti, koska hän kävi läpi matkansa elämässään. Saimme tietää vasta vuoden kuluttua projektikehityksestä hänen kanssaan, että hän kertoi kanssamme olevansa sairas ja ettei hänellä ollut paljon aikaa jäljellä. Ja niin hän halusi todella jättää tämän elokuvan rakkauskirjeeksi tyttärelleen ja aviomiehelleen puhumaan siitä, mitä tapahtuu, kun ihmiset kuolevat, rakkaus kestää edelleen ikuisesti. Ja meillä oli suuri onni, että hän oli vielä kanssamme ensimmäisessä seulonnassa. Joten hän todella näki version tästä elokuvasta, jota hän rakasti, ja hän oli hyvin, hyvin onnellinen ja innoissaan. "

Rim sanoi, että elokuvan idea syntyi Shanghaissa sijaitsevan Pearl Studion kautta, ja siitä tuli todellisuus yhteistyön ansiosta Netflixin kanssa. "Se on todella ollut hämmästyttävä matka", hän sanoi. "Seuraamme Glenin luovaa prosessia ja puhumme tarinankerronnasta ja luovuuden vapaudesta. Luulen, että se on ehdottomasti Glen Keane -elokuva alusta loppuun, ja se on saanut paljon tukea molemmilta puolilta. Mielestäni olemme erittäin innoissamme nähdä maailman. elää tätä elokuvaa tällä tavalla ".

Aasian aitous

Sekä Rim että Chou korostivat, että on tärkeää työskennellä elokuvan parissa, joka tarjoaa rehellisen ja omaperäisen kuvan kiinalaisista perheistä ja kulttuurista Yhdysvalloissa ja muualla maailmassa.

"Olen ehdottomasti kasvanut aikana, jolloin en ole koskaan nähnyt ketään, joka näytti minulta, elokuvissa tai televisiossa Yhdysvalloissa", Chou sanoi. "Joten minulle on mielekästä pystyä tuomaan myös tällainen historia ja kulttuuri, joka on osa sitä, kuka olen ja miten vartuin."

Keane huomautti, että yhteistyö Netflixin, Pearlin ja Sony Pictures Animationin kanssa tarjosi paljon luovaa vapautta elokuvan visuaalisen tyylin suhteen. "Netflix on hyvin ainutlaatuinen studio siinä mielessä, että kotityyliä ei ole", hän selitti. "Jokaisen mainostajan henkilökohtainen visio on taipumus. Teimme tämän elokuvan uskomattoman nopeasti. Olimme ensimmäisiä tässä pienessä animaatiostudiossa Netflixissä. Neljän tai viiden kuukauden aikana minulla oli koko elokuva kahdeksan kirjoitettua ja käsikirjoitettua kappaletta. Kaikki tapahtui niin nopeasti. Oli varmuutta, että olisimme pysyneet. Tämä oli meidän elokuvamme. "

Chou lisäsi, että vaikka elokuvan hahmot ja kokemukset ovat hyvin ominaisia ​​Kiinalle, elokuva on kaiken kaikkiaan universaali ja siihen voi liittyä maailmanlaajuisesti. ”Yleisö voi nähdä aidon kiinalaisen perheen, todelliset hahmot perusteellisesti ja samat toiveet ja toiveet ja toiveet lapsilleen ja itselleen kuin kaikki muutkin maailmassa. Olemme kaikki ihmisiä ja olemme yhteydessä samalla tavalla. Joten toivon, että ihmiset näkevät sen ja tuntevat olevansa yhteydessä siihen. Tavallaan on kuin voisimme vierailla Kiinassa animaatioelokuvan kautta ja kokea todella ihmisiä ja kulttuuria. "

Kuunmatka muistettavaksi: kysymyksiä ja vastauksia ohjaaja Glen Keanen kanssa

Animaatiolehti: vaikka olemme nähneet vain muutaman piirustuksen Kuussa, uudesta elokuvastasi on paljon ensimmäisiä huhuja. Voitteko kertoa meille vähän siitä, miten olit mukana projektissa?

Glen Keane: Se on mielenkiintoista, koska jouduimme tarjoamaan meneillään olevan työistunnon

elokuvan tämän vuoden Annecy-elokuvajuhlilla ja osallistumiseni projektiin alkoi Annecyssa vuonna 2017. Pidin puheen lapsen ajattelusta ja siitä, kuinka luovan pitkäikäisyyden avain pitää kiinni lapsuutesi luovuudesta ja uskomisesta että mahdoton on mahdollista. Myöhemmin sain selville, että jossain vaiheessa puheeni aikana Peilin Chou (Pearl Studion varatoimitusjohtaja ja entinen Disneyn kehitysjohtaja) ja Melissa Cobb (Netflixin lasten ja perheen johtaja) kumartuivat toisilleen. ja he sanoivat: "Sinun on ohjattava tämä elokuva!"

Sankaritar Kuussa Hän on 12-vuotias tyttö, joka rakentaa rakettia kuuhun ja hän muistutti minua monista muista hahmoista, joita animoin urani aikana. Kun tuottajani Gennie Rim ja minä luimme käsikirjoituksen, tunsimme olevan pakko tehdä se. Tämä on Audrey Wellsin Swan-kappale. [Käsikirjoittaja kuoli vuonna 2018 syöpään 58 vuoden ikäisenä.] Kerro niin kaunis tarina. Joten tästä elokuvasta tuli yksi ensimmäisistä animaatiohankkeista, jotka on luotu Netflixillä.

Olet puhunut paljon rakkaudestasi käsin piirrettyihin animaatioihin. Haluatko suorittaa tämän tietokoneen animoidun toiminnon?

Oli aika, jolloin Peilin sanoi: Haluamme sinun tekevän tämän elokuvan ja tiedämme, että rakastat käsin piirrettyjä. Mutta sen tekemisen jälkeen sotkeutunut Ymmärrän kuinka paljon piirustusta infusoidaan CG: hen, jos haluat sen olevan. Se voi olla kaiken tekemäsi perusta. Siksi päätimme hyödyntää piirustuksen ja suunnittelun täyden voiman, valaistuksen ja muotoilun kauneuden, värit ja tekstuurit, joita CG voi tuoda. Päätimme tehdä sen CG: ssä. Katson nyt elokuvaa enkä voi kuvitella, että olisimme voineet tehdä sen toisin.

Kuinka työ jaetaan opintojen kesken?

Gennie Rim (tuottaja): Suurin osa tiimistämme on tällä hetkellä Sony Pictures Imageworks -yrityksessä Vancouverissa. Viimeistelemme elokuvan siellä. Shanghaissa sijaitsevan Pearl Studion suhteen suurin osa tiimistämme oli läsnä varhaisessa vaiheessa, vis-dev-palveluksessa, auttaen koko ajan suunnittelussa ja konsultoinnissa.

Glen Keane: Se on hyvin kansainvälinen tuotanto. Meillä on ihmisiä Alankomaissa, Espanjassa, Ranskassa, Kanadassa, Kiinassa. Se oli todella uusi animaatiomalli paitsi kansainvälisessä, myös studiojärjestelmässä, ainutlaatuinen tapa, jolla Netflix ja Pearl tekivät yhteistyötä tässä projektissa.

Mitkä ovat tämän elokuvan poikkeukselliset ominaisuudet, jotka tekevät siitä sinulle erityisen?

Oma suosikki animaatioelokuva on Peter Pan: On upea hetki, kun Peter Pan vie Wendyn, Jonathan ja Michael talonsa ikkunasta ja he lentävät Lontoon läpi. Ajatus siitä, että voit lentää, on aina ollut tärkeä osa minulle. Minulla on unelmia! Käsikirjoitusta lukiessa ajatus raketin rakentamisesta kuuhun valloitti mielikuvitukseni.

Kun olin seitsemänvuotias, minulla oli syntymäpäiväjuhlat ja isäni sanoi: "En tiedä onko joku teistä kiinnostunut, mutta puhuin NASA: n kanssa ja he rakensivat raketin. Kaikki on salaa, joten en voi näyttää teille. Mutta se on takapihallamme, ja voin sitoa heidät silmiin ja viedä heidät kaikki. "Joten mein sidottiin silmät ja menimme ulos, istuimme mökissä ja tunsimme maanhallinnan, kun raketti lähti ja voit tuntea tuulen kasvoillasi. Sitten laskeuduimme vihdoin, äitini otti sidoksen. Vanhempani olivat asentaneet puutarhatuolin ja ottaneet meidät ylös ilmaan. He olivat käyttäneet radioamatööriä luomaan maanohjauksen äänen. Se oli ihanin asia, enkä ole koskaan unohtanut tätä kokemusta.

Minusta tuntuu, että animaatio on sellainen. Se vie sinut tälle matkalle, johon kaikki uskovat. Suuri osa tarinasta Kuussa ja miten Ozin velhoja uskon, että Dorothy kiipeää tornadossa ja vierailee Ozissa. Elokuvamme on samanlainen seikkailu, jonka haluamme tuoda yleisölle. Rakastan fantasiaa, mielikuvitusta, halua saada ihmiset uskomaan, mutta sitä syvemmälle Audrey kirjoitti tästä syvästä ja vilpittömästä tarpeesta. Päähenkilömme menee Kuuhun tapaamaan kuun jumalattaren, ja Dorothyn tavoin hänen on mentävä läpi tämä kokemus käsittelemään kotonaan kohtaamiaan ongelmia.

Voitteko kertoa meille vähän elokuvan kuvista ja inspiraation lähteistäsi ulkonäköön?

Elokuva näyttää melko ainutlaatuiselta. Kävimme Kiinassa ja vietimme aikaa näissä kaupungeissa veden päällä, koska halusimme elokuvan olevan aidon ilmeen ja animaatioiden kanssa todellisessa maailmassa. Tuotantosuunnittelijamme Celine Desrumaux (Pikku Prinssi, Purjehtimen ikä) oli juuri palannut reppumatkalla Kiinaan. Hän rakastui todellisen Kiinan juoniin ja yksityiskohtiin, ei stereotyyppisiin ajatuksiin siitä, mitä ihmiset kuvittelivat olevansa.

Elokuvan toisessa näytöksessä olemme Kuulla. Esitin Celineille Pink Floyd -albumin kannen Kuun pimeä puoli, jossa valkoista valoa osuu tähän prismaan ja näet kaikki nämä kirkkaat värit. Celine on luonut niin ainutlaatuisen ja vaikuttavan maailman, että se on puhdasta väriä. Ajatuksena on, että maapallon maailma on valon heijastus, kun taas kuun maailma on kaikki valonlähde. Toinen vaikutus oli espanjalaisen taiteilijan Joan Mirón 20-luvun alun teos. Käytämme sen mielikuvituksellisia värejä ja orgaanisia muotoja inspiraationa.

Entä hahmojen suunnittelu?

Tiesin, että halusin piirtää ja piirtää joitain elokuvan hahmoja, ja tein. Disney on juurtunut sinuun niin syvälle vietettyään siellä 40 vuotta. Katsoin piirroksia ja ajattelin, että se on melkein siellä, mutta täytyy olla jotain muuta. Olin nähnyt Brittany Myersin työskentelevän Internetissä: hän oli tehnyt upean maalauksen Arielista (Pieni merenneito) Hänen lähestymistavassaan oli jotain erilaista ja parempaa. Työnsin ja venytin asioita uudella tavalla. Sitten aloin jäljitellä hänen tapaansa piirtää ja pidin siitä, mitä hän teki minulle.

Tuottajamme Gennie kysyi minulta, haluaisin hänen työskentelevän elokuvan parissa. Hänellä on tapa rakentaa oikea joukkue. Joten toimme hänet ja Jin Kimia, jonka kanssa olin työskennellyt sotkeutunutja suunnittelimme nämä hahmot. He ovat pehmeitä ja kolmiulotteisia hahmoja, joiden mielestä veressä on verisuonia. Se on jotain, jonka opin Vanhalta Yhdeksältä Disneyltä. Kyse on vilpittömyydestä hahmojen silmissä. Suuri osa näyttelijöistä liittyy animaatioon löytöhetkestä, kun idea syntyy, ja voit todella nähdä sen heidän silmissään.

Se on ollut niin outo ja vaikea vuosi kaikille. Mitä odotat yleisön ottavan pois tästä elokuvasta, kun se esitetään syksyllä?

Minulle Gennie on uskomaton ja pystyin tekemään tämän upean elokuvan Kobe Bryantin kanssa, Rakas koripallo, joka ilmaisi hänelle jotain niin henkilökohtaista ja elämänviestin. Audrey Wells kirjoitti tälle elokuvalle tarinan tietäen, että paljon aikaa ei kuluu, ja hän pani tämän elokuvan meidän käsiimme kommunikoidaksesi tämän viestin. Se on etuoikeus ja otamme sen erittäin vakavasti, toivoen, että tämä elokuva on niin hauska, hauska, tunnepitoinen ja syvällisesti sovellettavissa omaan elämäämme.

Lopulta elokuva yrittää avautua rakastamaan uutta. Tiesimme, että sen piti olla musikaali, joten se sisältää kahdeksan kappaletta tiimiltämme (Christopher Curtis, Marjorie Duffield ja Helen Park). Tarina kerrotaan näiden kappaleiden kautta. Haluan ihmisten tuleman ulos elokuvasta laulamalla kappaleita, jotka ovat todella upeita. Haluaisin myös, että arvostaisit ihmisten rakkauden ja arvostuksen merkityksen elämässäsi.