"Sketchbook" kiinnittää huomion Disneyn animaatiotaiteilijoihin
Jos olet koskaan haaveillut istumasta mestarianimaattorin kanssa saadaksesi selville, kuinka he loivat taikuuden, joka oli osa lapsuuttasi, Sketchbook, uusi Disney + rajoitettu sarja, näyttää paljon toiveiden täyttymiseltä.
Tänään esitelty sarja tarkastelee perinteisen käsin piirretyn animaation maailmaa sen luovien taiteilijoiden silmin. Sarja keskittyy kuuden taiteilijan tekniikoihin ja henkilökohtaiseen elämään, jotka ovat antaneet valtavan panoksen animaation maailmaan:
Kuuluisa animaattori ja ohjaaja Eric Goldberg piirtää Genien Aladdinista ja keskustelee yhteistyöstä Robin Williamsin kanssa. Hyun-Min Lee piirtää Olafin Frozenista. Encanto-taiteilijat Samantha Vilfort ja Gaby Capili piirtävät Mirabelin Disneyn viimeisimmästä Oscar-palkitusta elokuvasta ja Kuzcosta The Emperor's New Groove -elokuvasta. Animaattori Mark Henn piirtää Simbaa Leijonakuninkaasta ja visuaalinen kehitystaiteilija Jin Kim Kapteeni Koukku Peter Panista. Lyhyesti sanottuna se on 2D-animaatioiden ystävän paratiisi.
Jokainen jakso keskittyy yhteen animaattoreista, heidän tarinaansa ja inspiraatiostaan sekä siihen, miten he näkevät animaation.
Sarja on ajoitettu juuri ennen Disneyn 2D-animoinnin 2023-vuotisjuhlaa, joka tapahtuu vuonna XNUMX.
Sarjan tuottajat ovat Walt Disney Animation Studios ja vastaava tuottaja Amy Astley johtaa projektia ja tuottajat, jotka toivat meille Chef's Tablen, Jason Sterman, David Gelb ja Brian McGinn.
Sterman, Leanne Dare ja Andrew McAllister ohjasivat jaksot.
"Kun olin lapsi 50-luvulla, 60-luvun alussa, kameralla piirtäminen oli iso juttu", Goldberg sanoo. ”Meillä oli Philadelphiassa lasten TV-juontaja Gene London, joka piirsi suurelle piirustuspöydälle. Se oli esitys. Ja ennen sitä Winsor McCay piirsi livenä lavalla.
Se oli vaudeville-teko. Joten minusta tuntuu, että se kaikki on osa jatkumoa.
Mutta mielestäni sarjassa ja sen ytimessä minua todella hämmästytti se, että kuka tahansa osaa piirtää ja kuka tahansa voi pitää hauskaa piirtämisestä. Tiedätkö, minusta on usein kiehtovaa, että ihmiset ovat ainoita eläimiä, joiden on pakko jättää jälki paperille - planeetalla ei ole muita olentoja, jotka jättäisivät sen. Ja siksi se on luonnollista kaikille."
Sarja näyttää kuinka monet taiteilijat ovat tulleet animaation pariin elämänsä kautta. Jokainen tulee hyvin eri paikasta, mutta jokainen tuli Disneylle omalla tavallaan nähdä taidemuoto. Sarjaan piirtämillä hahmoilla on jokaiselle animaattorille ainutlaatuinen merkitys.
"Kasvoin suuressa perheessä", Capili sanoo. "Siellä oli paljon miehiä. Olin yksi ehkä neljästä tytöstä, viidestä tytöstä, ja Disney oli iso asia perheessämme. Perheeni on kotoisin Kaliforniasta, joten isäni, tätini ja enoni ovat aina olleet edestakaisin Disneylandissa lapsesta asti, Disneylandin avaamisesta lähtien. Joten he veivät meidät, ja se oli jotain sellaista, että valitse prinsessa ja se on prinsessa, joka sinä olet. Yksi serkuistani oli Cinderella ja yksi serkuistani oli Mulan. Ja minulla ei ole koskaan ollut prinsessaa, koska itse asiassa minulla ei ollut, olin hyvin tomboy-lapsi. Nyt tiedän, että olin sukupuoleen sopimaton homoseksuaalipoika. Meillä ei tuolloin ollut sitä kieltä. Joten en suhteuttanut ennen Kuzcoa.
”On vitsailtu siitä, kuinka olla prinsessa, sinun täytyy olla konna perässä. Sinun täytyy jäädä ansaan. Sinun täytyy olla miehen pelastama. Sinun täytyy olla hengenvaarassa. Ja Kuzco sopii näihin kaikkiin. Jos katsot niitä, Kuzco sopii jokaiseen kohtaan ”, Capili selittää. "Joten hänessä oli jotain. Ja se oli ensimmäinen Disney-elokuva, jonka näin elokuvateatterissa. Minut jätettiin koulusta katsomaan sitä syntymäpäivänäni. Joten, Kuzco on minulle niin erityinen. Olen nähnyt elokuvan miljoona kertaa, voin lainata sen rivi riviltä. Kun he pyysivät minua tekemään Sketchbookin, ymmärsin heti, että halusin tehdä Kuzcon.
Sarjan tyyli on hyvin yksinkertainen, ja se keskittyy piirustuksen aikana työpöydän ääressä olevaan taiteilijaan ja jokainen animaattori täyttää taustalla omaa lähestymistapaansa piirtämiseen. Joskus se on heille epätavallinen paikka, koska he ovat kadonneet hahmojensa taakse niin kauan.
"Luulen, että toinen asia, jonka toivon yleisön saavan, on inhimillinen puoli asioissa, jotka ovat kaikkien elokuviemme ja hahmojen ja kaiken taustalla", Lee sanoo. ”Luulen, että mainitsin myös jaksossa: minusta tuntuu, että olen tehnyt parhaani, kun ihmiset unohtavat, että olen olemassa hahmojen takana. Kun he uskovat ja rakastavat hahmoja itselleen. Mutta koska on niin monia asioita, jotka ovat nopeita ja digitaalisia ja pidämme sitä itsestäänselvyytenä nykyään, mielestäni se on myös loistava tapa osoittaa, että näiden asioiden takana on vain ihmiset."
Lee huomauttaa, että tämä on yksinkertainen kynäviiva ja kynäviiva. "Ei vaadi mitään niin törkeää, että nämä asiat tulevat tyhjästä", hän huomauttaa. Se on vain yksinkertainen kynänveto, joka voi aloittaa sen. Minulla on tällä hetkellä 18 kuukautta vanha tytär ja hän on juuri alkanut tarttua kynään ja piirtää vain pieniä viivoja, mutta hän rakastaa sitä edelleen. Ja haluaisin ajatella, että ihmiset, jotka katsovat sitä, voivat muistaa, että sinun ei tarvitse tehdä paljon, vain tehdä mitä haluat ja laittaa se sivulle. Joskus pelkkä alku voi muuttua hahmoksi, hetkeksi, elokuvaksi tai unelmaksi - tai jopa sinun kannaltasi, vain vapauttamalla kaiken päivän stressin. Riittää, että ihmiset tietävät, että kaiken tämän taustalla on vapaus, inhimillinen puoli ja rakkaus."
Yksi dokumentin hienoista asioista on se, että se antaa katsojille toivoa Disneyn palaavan 2D-animaatioiden juurilleen. Kuten Goldberg äskettäin sanoi IndieWirelle: "Olen kampanjoinut pitkään kouluttaakseni ihmisiä [käsinpiirrettyyn] animaatioon, ja kun CG-elokuvista on tullut yhä suositumpia, tämä idea on tullut yhä vähemmän tärkeäksi tutkimukselle. . Mutta nyt meillä on ilmapiiri ja joukko ihmisiä, jotka ymmärtävät, että se on osa perintöä täällä, ja itse asiassa käsin piirrettyä animaatiota vaativa sisältö on aivan mahtavaa. Luojan kiitos meillä on ihmisiä, jotka voivat tehdä molempia täällä, mutta todella sitoutuminen uuden sukupolven muodostamiseen on hieno asia ja mielestäni täysin sopiva [meille].
Sketchbook on nyt suoratoistona Disney+:ssa.
Siirry artikkelin lähteeseen osoitteessa www.animationmagazine.net
