CHIEN DYLAN

Avec le premier numéro paru en 1986 "L'aube des morts-vivants" pour DAIM PRESS (aujourd'hui Sergio Bonelli Editore), ce qui est né, en plus d'une série de bandes dessinées normale, deviendra un véritable phénomène éditorial et culturel italien de la fin des années 900 : Chien Dylan. Malgré l'initiale chaleureuse, bientôt grâce au bouche à oreille des premiers lecteurs, ce personnage créé par le brillant Tiziano Sclavi, est suivi de très jeunes et pas, même étrangers au monde de la bande dessinée, ceci parce que la série n'est pas une simple horreur ou éclaboussure (aussi si certaines scènes nous font supposer), mais souvent cela devient un voyage à l'intérieur de nos peurs, de notre inconscient et de ce qui se manifeste avec nos rêves et nos cauchemars, sans surprise Chien Dylan son métier est celui d'enquêteur de cauchemar. Son agence est située dans un appartement londonien, à Craven Road 7et ses clients sont toujours des gens qui ont été victimes d'un «mystère» surnaturel, des gens qui n'iraient jamais parler à la police de leurs mésaventures car ils ne seraient pas crus ou seraient pris pour des fous, puisqu'ils ont vu des fantômes avec leurs yeux , des monstres, des sorcières, des vampires, des démons et les plus paranormaux qui soient. Dylan Dog (dont le visage ressemble à celui de l'acteur Rupert Everet) est un ancien alcoolique, ancien agent de Scotland Yard, toujours vêtu de jeans avec une chemise rouge et une veste noire et ses passe-temps préférés sont jouer de la clarinette et construire patiemment le modèle d'un galion, qui ne finira peut-être jamais. Souvent, la figure du galion apparaît dans ses rêves comme une sorte de métaphore, un symbole onirique qui lui permet de voyager dans l'imaginaire et l'inconscient. Dans son agence il est aidé par son fidèle assistant Râleur (double parfait du comédien Groucho Marx des Marx Brothers) qui avec son terrible sens de l'humour et ses jeux de mots, amène les clients à s'énerver. L'aide pratique de Groucho est de lancer le pistolet sur Dylan Dog en période de difficulté, (une sorte de slogan qui nous rappelle presque les épinards lancés par Olivia sur Bras de fer) pour le reste, l'aide de cet assistant fidèle et ami inséparable est pratiquement nulle.

Dylan Dog n'exerce pas son métier pour l'argent ou le calcul, mais animé par une forte passion (et peur) pour les phénomènes surnaturels et pour le goût de l'inconnu. Cette passion le distingue dans tout ce qu'il fait et en particulier avec les femmes. Chien Dylan il a aimé et aime une infinité de femmes et même si la première impulsion a toujours été celle du sexe, toutes ont représenté pour lui l'amour universel. Parmi ceux-ci, nous nous souvenons le fascinant et énigmatique Morgana (qui semble en fait être la mère qui a vécu à une autre époque), Anna jamais une actrice, un mannequin distrait et distrait, Lillie Connolly une rousse irlandaise star du livre "Jusqu'à ce que la mort te sépare"avec qui il se marie toujours dans une ambiance onirique, échangeant des bagues jouets trouvées dans des puces. Un autre personnage inséparable des histoires de Dylan Dog et qui représente l'attachement au monde réel est Inspecteur Bloch, ancien collègue et "enseignant" de Dylan depuis Scotland Yard. Bien qu'il n'ait pas approuvé le choix de notre protagoniste de quitter la police pour se consacrer au surnaturel, il est toujours prêt à l'aider, Dylan lui rend à son tour la pareille lorsqu'il est remis en question pour résoudre ces cas où la rationalité froide ne donne pas d'explication. Mais malgré les mille aventures, l'inspecteur ne croira jamais ces phénomènes même en les ayant vus de ses propres yeux et en cela il représente toutes les personnes rationnelles qui rejettent le rêve et le fantasme a priori. Mais comment rejeter rationnellement une vérité comme la Morte? En fait, c'est l'ennemi numéro un de notre protagoniste (et hélas de nous tous), qui est représenté avec l'image médiévale classique (rappelez-vous la célèbre chanson d'Angelo Branduardi "Ballo in F sharp"?), Squelette et faux avec soutane et Black Hood, qui accompagne ses histoires, lui parle et joue aux échecs avec elle (comme dans le célèbre film d'Ingmar Bergman "Le septième sceau").

Mais l'ennemi le plus complexe et énigmatique, protagoniste des plus belles histoires de la série, "Dawn of the Living Dead" et "History of Nobody" est sans aucun doute Xabaras, un biologiste qui pour sa recherche spasmodique du sérum d'immortalité est prêt à réveiller les morts et à les transformer en zombies, pour tenter de capturer leurs âmes. Qui représente à la place le classique «homme noir» de nos peurs d'enfance est sans aucun doute Mana Cerace, également protagoniste de beaux épisodes qui analysent l'inconscient de chacun de nous. Un de mes livres préférés est définitivement "Mefistofele"l'histoire d'un homme qui, après s'être réveillé d'un coma, perd son âme et incarne le diable, se venge de tous les torts subis dans le passé par des personnes insensibles à sa vie. Les monstres ne provoquent souvent pas la peur mais la tendresse, en fait la plupart du temps, ils représentent les exclus, les marginalisés, les différents. Le cas de "Johnny monstre"(scénarisé par Mauro Marcheselli), ce que les lecteurs ont appelé la plus belle histoire de la série. Sans se glisser dans le genre de la science-fiction Chien Dylan il a également rencontré des extraterrestres, considérés presque comme des messagers divins. Mais si nous devions analyser les meilleures histoires scénarisées par Tiziano Sclavi, nous rencontrerons sûrement de grandes difficultés car, en particulier pour les 100 premiers numéros, chaque histoire laisse un sens profond et une matière à réflexion sur le sens même de la vie et ce qui se cache. derrière son côté sombre. Le génie de ce genre d'horreur consiste également à faire comprendre que l'horreur peut provenir de choses courantes du quotidien: maladie, folie, surprotection des parents. Souvent, les histoires fantastiques de notre protagoniste sont un prétexte pour parler de problèmes réels très chauds tels que la marginalisation, le racisme, la drogue, la vivisection, l'alcoolisme, à tel point qu'il est utilisé comme le témoignage de plusieurs campagnes publicitaires parrainées par le gouvernement, contre le usage de drogues et contre le racisme. Le dessin animé de Chien Dylan il est pourtant révolutionnaire à bien des points de vue, par exemple la narration à travers les images, avec l'utilisation parfois de dessins triangulaires, toujours subordonnés à la narration et ne finit jamais en eux-mêmes, ou les histoires, au grotesque qui semble souvent se heurter aux histoires dramatique et tragique, mais qui aide à démanteler les clichés et à tenter de transformer l'horreur en lui donnant un autre aspect, presque une explication métaphysique.

Se souvenir de la belle séquence de dessins animés qui sur "Nobody's Story" raconte la vie de n'importe quel homme sans dialogue. Ce n'est pas un hasard si cette bande dessinée a été prise en considération par des intellectuels du calibre d'Umberto Eco et par d'autres écrivains et journalistes très respectés. De cet énorme succès le même Titien Sclavi, il est toujours surpris. Mais ce n'est pas un hasard si cet auteur est considéré par beaucoup comme une sorte de Stephen King italien, en fait sa production littéraire compte également une dizaine de romans, dont l'un en particulier "Dellamorte Dellamore" a été transformé en film d'horreur, réalisé par Michele Soavi, et a également eu beaucoup d'appréciation aux États-Unis de la part de réalisateurs tels que Martin Scorsese et Tarantino. Avant d'inventer le personnage de Dylan Dog, Tiziano Sclavi a écrit plusieurs histoires de personnages Bonelli et non-Bonelli, rappelons-nous Zagor, Monsieur Non, Martyn Myster et Ken Parker.

Mais le succès du personnage noir de Dylan Dog apporté par les vrais maîtres du clair-obscur et du dessin à l'encre tels que: Angelo Stano (qui a également participé en tant qu'acteur dessiné dans l'épisode "Morgana") du trait qui rappelle le grand peintre Schiele est aussi l'auteur des couvertures après Villa Claudio, son créateur graphique, Conrad Roi , splendide dans le clair-obscur ombragé avec l'utilisation de l'éponge rappelant les dessins de Dino Battaglia, mais qui parviennent à être complètement originale et parfaitement fonctionnelle aux atmosphères dramatiques et oniriques du monde Dylandogian, Giampiero Casertano de traits veloutés et d'un noir vigoureux, Bruno Brindisi avec des visages doux et un signe élégant, mais aussi Carlo Ambrosini, Louis Piccato, Andréa Venturi, Piero Dall'Agnolet, Gustavo Trigo designers avec un signe instinctif et rapide, voire Nicolas Mari certainement plus à l'aise avec ces ambiances que celles de Nathan Never (même si avec ce dernier personnage il a créé quelques chefs-d'œuvre graphiques), le duo doit aussi être rappelé Montanari et Grassani auteurs très rapides de la plupart des histoires. Pour les scénarios, Tiziano Sclavi a été rejoint par: Claude Chiaverotti,Gianfranco Manfredi, Mauro Marcheselli, Rouge à lèvres Pasquale et de nombreux autres grands auteurs dla maison Bonelli.

Dylan Dog est le droit d'auteur - Sergio Bonelli Editore tous les noms et images sont utilisés ici à des fins cognitives et informatives.