ნავიგაცია „სიყვარული, სიკვდილი + რობოტები: ცუდი მოგზაურობა“ Blur Studio-ით

Da მებრძოლთა კლუბი di მანკირეჟისორი დევიდ ფინჩერი არის რბილი განათების და მუქი პალიტრების გამოყენების ოსტატი ადამიანის მორალის მახეების გამოსაკვლევად. ახლა რეჟისორმა თავისი ესთეტიკური მახასიათებელი აითვისა ცუდი მოგზაურობა თრილერი არაკეთილსინდისიერი ეკიპაჟის შესახებ, რომელიც მიცურავს უცხო ზღვებში და ურჩხული, რომელიც მკვლელობის შეთანხმებას დებს გემის კაპიტანთან.

შექმნილია სიყვარულისთვის, სიკვდილისთვის + რობოტებისთვის ტომი IIIეპიზოდი აღნიშნავს ფინჩერის პირველ სრულად კომპიუტერულ ანიმაციურ ფილმს. ეს არის ასევე პირველი შემთხვევა, როდესაც მან უშუალო წვლილი შეიტანა Netflix-ის ანთოლოგიაში, რომელსაც ის აწარმოებს ტიმ მილერთან ერთად. შევქმნათ საზღვაო და საზღვაო სამყარო ცუდი მოგზაურობა ფინჩერი მუშაობდა გუნდთან ერთად მილერის ანიმაციისა და ვიზუალური ეფექტების კომპანიაში, Blur Studio, რომელმაც გამოიყენა V-Ray 3ds Max-ის განათების ხელსაწყოებისთვის, რათა დაეხმარა ფინჩერს სიბნელის გადალახვაში.

„დევიდ ფინჩერმა წაიკითხა ორიგინალური მოთხრობა, რომელმაც შთააგონა ცუდი მოგზაურობა 15 წლის წინ და ვფიქრობ, რომ ეს იდეა არასოდეს ტოვებდა მის გონებას, ”- თქვა ჟან-ბატისტ კამბიემ, Blur Studio-ს Co-CG-ის ხელმძღვანელი. „მიუხედავად იმისა ცუდი მოგზაურობა ეს იყო მისი პირველი ანიმაციური პროექტი, ჩვენ სწრაფად მივხვდით, რომ ფინჩერი ბუნებრივად ცნობისმოყვარე იყო და ყოველთვის ეძებდა ახალ გზებს თავისი ხელობის შესასწავლად. თუმცა, რა თქმა უნდა, იყო მისთვის ახალი რამ, რაც უნდა გაეგო ანიმაციასთან, როგორც მედიუმთან მუშაობის შესახებ. ცოცხალი მოქმედებისგან განსხვავებით, ანიმაცია ხშირად არ ტოვებს დიდ ადგილს ბედნიერ ინციდენტებს გადასაღებ მოედანზე ან ინსტინქტურ გადაწყვეტილებებზე: ყველაფერი გააზრებული, დაგეგმილი და გათვლილია.

ამის საპირისპიროდ, Blur-ის გუნდმა გამოიყენა V-Ray's Light Selects და ფიზიკური კამერის ექსპოზიციის კონტროლი, რათა გადაეფარებინა უფსკრული პირდაპირ მოქმედებასა და CG-ს შორის. მიმდევრობების ადრეულ ეტაპზე ამგვარად გადაღებით, მათ შეძლეს მიეღოთ უფრო ინტუიციური შედეგები კადრებით, რომლებიც არ იყო გადატვირთული. გუნდმა ასევე ააშენა არუკისთვის დასაკუთრებული ინსტრუმენტი სახელწოდებით Light Rig, რამაც მათ საშუალება მისცა V-Ray's Light Selects-ს მოეპყრათ ისე, როგორც კინემატოგრაფისტს გადასაღებ მოედანზე. თითოეული ცალკეული შუქის ექსპოზიცია შეიძლება კონტროლდებოდეს ინტერაქტიულად, ხელახლა გადაცემის გარეშე, იმის უზრუნველსაყოფად, რომ გარემო, პერსონაჟები და თხევადი სიმები შეიძლება განათდეს ფრენის დროს, რეალურ დროში.

განათება ფინჩერის მსგავსად

განათებაზე მუშაობა დაიწყო Blur-ის lookdev პროცესის დასაწყისში, რომელიც მოიცავდა თითოეული თანმიმდევრობის ესთეტიკის სრულყოფას აქტივების შექმნამდე. „ფინჩერი კარგად აცნობიერებს სხვადასხვა ტექსტურების, ზედაპირების და მასალების პრაქტიკულობას და ფიზიკას, თუ როგორ რეაგირებენ ისინი სინათლეზე რეალურ სამყაროში“, - თქვა ნიტანტ აშოკ კარნიკმა, Blur-ის კომპოზიციის ხელმძღვანელმა.

„მისი ფერისთვის თვალი საოცრად ზუსტია. მაგალითად, როდესაც ჩვენ ვამყარებდით განათებას გემის საყრდენისთვის, ფინჩერმა დააზუსტა, რომ მას მხოლოდ ნავთობის ფარნები და მთვარის შუქი სურდა, კონკრეტულად 1.800K და 4.000K შესაბამისად. და, რა თქმა უნდა, ისინი ყველა ადგილზე იყვნენ გრაფიკული ასპექტით. ”

განათებისა და ფერების გარდა, ფინჩერს ასევე ძალიან აინტერესებდა, თუ როგორ გრძნობდა მაყურებელი საკვანძო სცენების დროს. მაგალითად, ისტორიაში მზის ჩასვლა მახინჯად უნდა გამოიყურებოდეს მომწვანო ტონებით, რაც მათ ახსოვდათ Se7en. იმავდროულად, გემი, რომელშიც ფილმი ვითარდება, ამაზრზენი უნდა ყოფილიყო, ბნელი სატვირთო ადგილით, რომლის ქვემოთ იქნებოდა ჯოჯოხეთური და ნესტიანი, ზუსტად ისეთი ადგილი, როგორიც იქნებოდა მოთხრობის კიბოსნაირ ურჩხული.

”ჩვენ ბევრი ვიმუშავეთ, რათა ამ პერსონაჟებმა თავი საშინელ, საშინელ ადგილას იგრძნონ და მაყურებელი ისეთივე არაკომფორტულად გვეგრძნო, როგორც პერსონაჟები გამოიყურებოდნენ,” - თქვა კარნიკმა. „ჩვენ ასევე ვითამაშეთ განათებით პერსონაჟებზე. ანტიგმირისთვის, ტორინისთვის, ჩვენს სამხატვრო დირექტორს გაუჩნდა იდეა, გამოეყენებინა 50/50 განათების სტილი, სადაც მისი სახის მხოლოდ ნახევარი იყო განათებული. კონცეპტუალურად, ჩვენ გვეგონა, რომ ეს განმანათლებლობა ასახავს რამდენად მორალურად ნაცრისფერი იყო მისი ქცევა. თქვენ შეგიძლიათ იხილოთ ეს გადასვლა მოკლე ფილმის დასაწყისიდან, სადაც სინათლე ფარავს ტორინის სახეს, ბოლომდე, სადაც მან მოკლა მთელი ეკიპაჟი და მისი სახე ნახევრად განათებულია.

ატრიალეთ ზღვა

რეალისტური და შემზარავი ზღვის პეიზაჟის შექმნის შესაძლებლობა ასევე მნიშვნელოვანი იყო საბოლოო ანიმაციის მიმზიდველობის უზრუნველსაყოფად. ამისათვის Blur Studio-ს გუნდმა გამოიყენა V-Ray-ის უსასრულო VRayPlane, რათა განესაზღვრათ ჰორიზონტის ხაზები თითოეულ მიმდევრობაში.

"შიგნიდან ყველაფერი ცუდი მოგზაურობა ეს ხდება ნავზე ზღვაზე, ”- თქვა კამბიემ. "ეს წარმოადგენს შედარებით მცირე სივრცეს, ასე რომ, ჩვენ ვიცოდით, რომ ჩვენი წარმოდგენა პარალაქსისა და მასშტაბის იყო გასაღები საბოლოო რენდერის რეალისტური გასაკეთებლად."

მას შემდეგ, რაც ჰორიზონტის ხაზები განისაზღვრა, გუნდს უნდა შეექმნა ოკეანის ტალღებიდან გამუდმებით რხევის ილუზია, რაც საჭირო იყო ანიმაციის გადახედვისას გადამოწმებულიყო. ამის გაკეთების ორი გზა არსებობდა: მთელი ნავის და მასზე მყოფი ყველა პერსონაჟის, ასევე ქსოვილისა და თმის რხევა; ან უბრალოდ გადაიტანეთ ყველაფერი ნავის ირგვლივ, რათა მოგცეთ რხევის ილუზია.

”არჩევანი სწრაფად გაკეთდა, რომ გავლენა მოეხდინა ყველაფერზე ნავის გარშემო, რადგან კოშმარი იქნებოდა ყველაფრის ანიმაცია, რაც გემბანზე ხდებოდა,” - თქვა კამბიერმა. „ამისთვის ასევე აუცილებელი იყო VRayPlane-ის გამოყენება. ეს გვაძლევდა საშუალებას გაგვეკეთებინა მარტივი კოდირება, რათა შეგვეტანა და გადაგვეღო ეს უსასრულო ოკეანე ჩვენს ყველა რენდერში, ანიმაციიდან განათებამდე საბოლოო კომპოზიციამდე. ”

მიწოდება რეკორდულ დროში

მიუხედავად იმისა, რომ 386 კადრის გადასაღებად მხოლოდ ექვსი თვე ჰქონდა, Blur Studio-ს გუნდმა შეძლო დასრულება ცუდი მოგზაურობა გრაფიკით, სამუშაო ნაკადის ოპტიმიზაცია. „ქაოსი დიდი ხანია ჩვენი პარტნიორია დანაშაულში. დევიდ ფინჩერის ურთიერთობა V-Ray-თან ასევე დიდი ხნის უკან ბრუნდება: მისი ვიდეო Nine Inch Nails 'Only' (შექმნილი ციფრული დომენით) იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც V-Ray-ის ფოტორეალისტური სხივების მიკვლევა გამოიყენეს კომერციულ პროექტში, ”- თქვა კამბიერმა. .

„ისეთი სტუდიისთვის, როგორიცაა Blur, V-Ray-ის ყოველ ახალ ვერსიას აქვს უფრო მოკლე რენდერის დრო, რაც ნამდვილად შეცვლის თამაშს. ჩვენ შეგვიძლია გადავწყვიტოთ, რომ ჩვენი შოუები უფრო სწრაფად გავხადოთ, რაც საშუალებას მოგვცემს უფრო სწრაფად გადავიდეთ პროექტებს შორის, ან შეგვიძლია გადავწყვიტოთ ჩვენი ხარისხის გაზრდა ისეთი ფუნქციების გააქტიურებით, როგორიცაა ჩამკეტის არასრულყოფილება, კაუსტიკა ან ტექსტურები ნისლში. ნებისმიერ შემთხვევაში, ჩვენ გვაქვს მეტი ძალა, შევინარჩუნოთ შოუ მისი თავდაპირველი მიზნისა და განრიგის ფარგლებში, რაც არტისტებს მივცეთ დრო, რომ იპოვონ ჯანსაღი სამუშაო-ცხოვრების ბალანსი, ჩვენი საბოლოო რენდერის ხარისხზე მსხვერპლის გაღების გარეშე. ”

წაიკითხეთ მეტი კულისების მიღმა საიდუმლოების შესახებ ცუდი მოგზაურობა ესტუმრეთ ქაოსის ბლოგი. შეიტყვეთ მეტი V-Ray 3ds Max-ისთვის აქ chaos.com.