სხვადასხვა ანიმაციის ტექნიკის გამოყენებით სხვადასხვა ტექსტურების ხაზგასასმელად
ბოლო წლების განმავლობაში, ანიმაციური ტექნოლოგია იზრდება რეალობასა და ვირტუალურ სამყაროს შორის ბარიერის გასარღვევად. თუმცა, რა არის მიზანი? როგორ შეუძლია ამ ანიმაციის ყველა ახალ და ტრადიციულ ტექნიკას სარგებლობა მოუტანოს ფილმის თხრობას?
ავიღოთ ტრადიციული 2D ანიმაცია, კლასიკური 3D ანიმაცია და შესრულების გადაღება (როგორც ჩანს ფილმებში, როგორიცაა რობერტ ზემეკისი) Beowulf e საშობაო სიმღერა) მთავარია ამ ტექნიკის ვიზუალური კონტრასტი.
წარსულში 2D ანიმაციის გამოყენებით გადაღებული ყველა შესანიშნავი ფილმისთვის, მაყურებელმა ბუნებრივად დააკავშირა ეს ტექნიკა ისტორიულ ან მითოლოგიურ ამბებთან დაკავშირებით. ეს შეიძლება იყოს შესანიშნავი დამატება თქვენი ფილმისთვის, რომ გადავიდეთ ტრადიციულ 2D ანიმაციაზე.
დავუშვათ, თქვენს ისტორიაში გაქვთ ისტორიული ან კულტურული მითითება. ამ შემთხვევაში, მოქმედება გადადის წარსულ დროში ან სხვა კულტურულ გარემოში, გარდა მთავარი სიუჟეტისა. როგორც ფილმში მოკალი ბილი კვენტინ ტარანტინოს მიერ, O-Ren Ishii– ს ბავშვობის ისტორია გაკეთდა 2D ანიმაციის ტექნიკით, რომელიც გამოიყენება იაპონურ პოპულარულ ანიმაციურ ფილმებში. ჩვენს ფილმში მსგავს მიდგომას ვიყენებ ოსტატი და მარგარიტა ფილმის ბიბლიური სცენარის ჩვენება.
ტრადიციულად, 3D ანიმაცია, როგორც წესი, ასოცირდება სატირულ გარემოსა და ქარიზმატულ პერსონაჟებთან და შეიძლება მნიშვნელოვნად იქნას გამოყენებული კომიკური ეპიზოდების ან კომიკური სიუჟეტების საჩვენებლად, ფილმის სხვა სიუჟეტური რეალობისგან განსხვავებით. ეს შეიძლება იყოს დიდი გარდამავალი პერიოდი, ამბავი წარსულში ან მომავალში ან სხვა კულტურულ გარემოში გადაქცევა, მაგალითად, როგორ ვიყენებთ 3D ანიმაციურ პერსონაჟებს ჩვენს ფილმში მოსკოვში მიმდინარე ამბის სატირული ეპიზოდებისთვის.
ამ ტექნიკის საპირისპიროდ, სპექტაკლის გადაღებამ შეიძლება აჩვენოს რაღაც ეპიკური ან უფრო რეალისტური ეპიზოდების ან სიუჟეტების კულმინაცია, რათა პერსონაჟებს შორის უფრო მჭიდრო ურთიერთქმედება მოხდეს ან ფილმს ვირტუალური რეალობის ისეთი ნაზი შეხება მისცეს, რაც აუდიტორიას სურს.
გარდა ამისა, შეგიძლიათ გამოიყენოთ ტრანსფორმაცია 2D ან 3D ან შესრულების აღბეჭდვის სიმბოლოებს შორის. პერსონაჟი უფრო დიდზე გადადის ან სხვა სიუჟეტში გადადის. მას შეუძლია მიაღწიოს მნიშვნელოვან ეფექტს და ფილმის უნიკალურ ვიზუალურ ელემენტს. რომ შევაჯამოთ, მაგალითად, ჩვენი ფილმის, ჩვენ გამოვიყენებთ ტრადიციულ 2D ანიმაციას, რომ ვაჩვენოთ სიუჟეტის ბიბლიური ნაწილი, კლასიკური 3D პერსონაჟები და ანიმაციები, რომ ვაჩვენოთ მოსკოვის სატირული ისტორია და შესრულება, ვირტუალური რეალობის ისეთ სეგმენტებზე, როგორიცაა "მარგარიტას ფრენა ფილმის "," სატანის ბურთი "და" ეპილოგი ".
ამასთან, ნათელი ნაკვთები ოსტატი და მარგარიტა განსაკუთრებით ისინი შეესაბამება და ავსებენ ამ მიდგომას. სხვადასხვა ანიმაციური ტექნიკის ამგვარი ფეთქებადი გამოყენება ძალიან ახლოს უნდა იყოს ორიგინალური ავტორის ან სცენარისტის ნიმუშთან და არ უნდა ქმნიდეს დისონანსს ფილმის საერთო ვიზუალურ შთაბეჭდილებაში. საერთო ჯამში, მე ვხედავ დიდ პოტენციალს გამოიყენოს ეს შეცვლილი ანიმაციური სტილები როგორც ანიმაციური, ასევე ცოცხალი მოქმედების ფილმებისთვის და ველოდები პროდიუსერებს, რეჟისორებსა და ანიმატორებს, რომ ითანამშრომლონ და გამოიყენონ ეს ტექნიკა ფილმებისთვის.
ალექსანდრე გოლბერგ ჯერო არის MediaInVision Films– ის პრეზიდენტი და მთავარი კრეატიული დირექტორი, რომელიც მდებარეობს Los Angeles– ში. დამატებითი ინფორმაცია www.mediainvision.com.
