Alessandro Correa ស្តីពីការបកស្រាយឡើងវិញនៃ Medea សម្រាប់គំនូរជីវចល

Alessandro Correa គឺជាអ្នកគំនូរជីវចលអ្នកគូររូបនិងជាសាស្រ្តាចារ្យនៅសាកលវិទ្យាល័យដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុង Sao Paulo ប្រទេសប្រេស៊ីលហើយបច្ចុប្បន្នត្រូវបានតំណាងជាឯកអគ្គរដ្ឋទូត Toon Boom ។ Alessandro បានចាប់ផ្តើមមានចលនាឌីជីថលដោយប្រើកម្មវិធី Toon Boom ក្នុងឆ្នាំ ២០១០។ ចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ ២០១៦ គាត់បានបង្រៀនវគ្គសិក្សាអំពីគោលការណ៍ជីវចលដោយប្រើហាមនី។

យើងបានសម្ភាស Alessandro អំពីខ្សែភាពយន្តនិក្ខេបបទពិសោធន៍របស់គាត់ Medeaដែលអ្នកអាចមើលទាំងស្រុងដូចខាងក្រោម។ ផ្អែកលើការលេងរបស់ Euripides ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា, Medea ផ្លាស់ប្តូររវាងសហសម័យនិងបុរាណ, ខណៈពេលដែលភ្ជាប់រូបភាព tarot ទៅទេវកថាក្រិក។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍របស់យើង Alessandro ស្វែងយល់ពីគំនិតនៃលំហនិងពេលវេលាដំណើរការផលិតកម្មនៅពីក្រោយ Medea និងដំបូន្មានរបស់គាត់សម្រាប់អ្នកច្នៃប្រឌិតឯករាជ្យ។

Euripides 'Medea មានអាយុកាលតាំងពីឆ្នាំ ៤៣១ មុនគ។ សហើយត្រូវបានបកស្រាយឡើងវិញជាច្រើនដងសម្រាប់ល្ខោននិងរោងកុន។ តើរឿងកំប្លែងបែបបុរាណមួយណាដែលធ្វើឱ្យអ្នកចង់ស្វែងយល់ពីប្រធានបទរបស់វានៅក្នុងចលនា?

ខ្ញុំបានអានការសម្តែងពីរបីដងហើយរឿងនេះជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងមកលើខ្ញុំ។ បន្ទាប់មកខ្ញុំបានលេងគំនិតនិងសេចក្តីព្រាងមួយចំនួនប៉ុន្តែដោយសារខ្ញុំមិនអាចដឹងថាអ្វីបានជំរុញខ្ញុំក្រៅពីការក្បត់និងឃាតកម្ម។ ខ្ញុំនៅតែបន្តគម្រោង។

ប្រហែលជាប្រាំឆ្នាំមុនខ្ញុំទើបតែបានបញ្ចប់គំនូរជីវចលខ្លីដែលគេហៅថា នរក ហើយហៀបនឹងចាប់ផ្តើមចៅហ្វាយនាយរបស់ខ្ញុំខាងសិល្បៈសោតទស្សន៍។ ការស្រាវជ្រាវរបស់ខ្ញុំគឺអំពីការផ្លាស់ប្តូរផលិតកម្មជីវចលនៅប្រទេសប្រេស៊ីលបន្ទាប់ពីកុំព្យូទ័រសូហ្វវែរនិងអ៊ិនធឺរណែតចាប់ផ្តើមទទួលបានប្រជាប្រិយភាពនៅចុងទសវត្សឆ្នាំ ១៩៩០ ។ ការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សរ៍ថ្មីនាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរជាវិជ្ជមាននៅក្នុងឆាកនយោបាយរបស់ប្រទេស។ លោកប្រធានាធិបតីលូឡានិងលោកប្រធានាធិបតីឌីលម៉ាអាចផ្តល់នូវស្ថេរភាពហិរញ្ញវត្ថុនិងការអភិវឌ្ឍសង្គមមួយកម្រិតដែលអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សមួយចំនួនធំអាចប្រើកុំព្យូទ័របាន។ គំនូរជីវចលឌីជីថលជាពិសេសគំនូរជីវចលអ៊ីនឌីកាន់តែមានល្បឿនលឿននិងថោកជាងមុនក្នុងការផលិតហើយកម្មវិធីថ្មីៗបានបង្កើនចំនួនខ្សែភាពយន្តជាទូទៅដែលបានបង្កើតតម្រូវការនៃច្បាប់និងបទបញ្ញត្តិនានាដើម្បីផលិតផលិតកម្ម។

ដើម្បីសិក្សាឱ្យកាន់តែច្បាស់អំពីផលប៉ះពាល់នៃការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងឈុតជីវចលខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាត្រូវការផលិតខ្សែភាពយន្តដែលនឹងជួយខ្ញុំឱ្យមើលឃើញពីដំណើរការពីខាងក្នុង។ មេឌីបានលោតត្រឡប់មកវិញ។

ខ្ញុំបានអានការសម្តែងម្តងទៀតហើយខ្ញុំដឹងថាអ្វីដែលជំរុញខ្ញុំឆ្ពោះទៅរករឿងនោះគឺជាការផ្លាស់ប្តូរដែលតួអក្សរបានសំដែងនៅលើទំព័រនានា។ មេឌីតែងតែមើលទៅដូចជាផ្លាស់ទីជុំវិញវិមាន។ នៅចុងបញ្ចប់នៃការលេងគាត់កំពុងនិរទេសខ្លួនដោយភៀសខ្លួនចេញពីប្រទេសក្នុងរទេះសេះ។ អ្នករត់តុនិងសូម្បីតែក្រុមចម្រៀងរបស់នាងមើលទៅមានភាពរស់រវើកផងដែរដោយធ្វើដំណើរជុំវិញកន្លែងធ្វើដំណើរទៅរំខានដល់យោបល់។

ដូចដែលអ្នកបាននិយាយនៅក្នុងសំណួររបស់អ្នក Medea ក៏ផ្លាស់ប្តូរនៅខាងក្រៅការសម្តែងក្នុងរយៈពេលជាងពីរពាន់ឆ្នាំបន្ទាប់ពីការសរសេររបស់វា។ គាត់គឺជាឥស្សរជនលេចធ្លោម្នាក់នៅក្នុងរឿងកំប្លែងខ្សែភាពយន្តនិងគំនូរជាច្រើន។

គំនិតនៃការផ្លាស់ប្តូរការផ្លាស់ប្តូរចលនាដែលទាក់ទងនឹងភាពទាក់ទាញនៃសាច់រឿងបានជួយឱ្យខ្ញុំយល់ពីចលនាថ្មីនៅក្នុងឈុតជីវចលរបស់ប្រេស៊ីល។

តើមានឥទ្ធិពលអ្វីខ្លះនៅពីក្រោយការមើលឃើញរបស់ខ្លីក្នុងចលនានិងសិល្បៈ?

នៅពេលការស្រាវជ្រាវរបស់ខ្ញុំផ្តោតលើផលប៉ះពាល់នៃបច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលក្នុងចលនាខ្ញុំបានបញ្ចប់ការបន្ថែមធាតុនៃនិក្ខេបបទរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តខ្លី។ នៅពេលខ្ញុំចាប់ផ្តើមលេងជាមួយគម្រោងកុំព្យូទ័រចាស់ទូរទស្សន៍ជាដើមការនិទានកថាបានពង្រីកដល់ពេលវេលានៃលំហរ។ ធាតុផ្សំនៃក្រិកបុរាណត្រូវបានដាក់បញ្ចូលលើវត្ថុបុរាណនៅសតវត្សរ៍ទី ២០ ហើយមេឌីបានអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពក្នុងការធ្វើដំណើរលើយន្ដហោះផ្សេងៗគ្នានៃការពិត។ ឧទាហរណ៍ព្រះបរមរាជវាំងត្រូវបានបែងចែកជានគរពីរផ្សេងគ្នាគឺមួយអង្គបុរាណមួយទៀតគឺទីក្រុងនិងទំនើប។

ធាតុនីមួយៗនៅក្នុងឈុតនីមួយៗត្រូវបានគូរបីដង - គំនូរមួយ, ស៊ុមពីរ - និងមានចលនានៅក្នុងរង្វិលជុំបន្ត, បង្កើតការរំញ័រដូចជាវិមាត្រប៉ារ៉ាឡែលតែងតែដួលរលំ។

ខ្ញុំបានប្រើពណ៌រឹងនៅក្នុងម្លប់ពណ៌ខៀវផ្កាឈូកខ្សាច់និងពណ៌លឿងដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយក្រដាសស៊ីអេអាយអេចាស់។ ឯកសារយោងនៅលើទូរទស្សន៍ជេសសុនកំពុងមើលគឺទទួលបានពីបទពិសោធន៍របស់ខ្ញុំជាមួយរូបភាពទូរទស្សន៍នៅទសវត្សឆ្នាំ ១៩៨០ ។

ដោយសាររឿងរ៉ាវរបស់ Medea ត្រូវបានគេស្គាល់ច្បាស់ខ្ញុំគិតថាវាគ្មានន័យទេក្នុងការនិយាយរឿងដដែលៗតាមបែបលីនេអ៊ែរនិងធម្មជាតិ។ ដំបូងខ្ញុំបានរកឃើញថា surrealism គឺជាប្រភពដ៏ល្អនៃការបំផុសគំនិត ... ប៉ុន្តែវាក៏ជាការជាក់ស្តែងបន្តិច។ ទៅពេលក្រោយខ្ញុំបានជួបនិមិត្តរូបនៃសតវត្សរ៍ទី ១៩ ។ សៀវភៅសម្ដែងរបស់ពួកគេដែលត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយក្នុងឆ្នាំ ១៨៨៦ បានបញ្ជាក់ថាការពិតអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងបទពិសោធន៍ប្រធានបទដូច្នេះសកម្មភាពមនុស្សពិភពលោកភាពជាក់ស្តែងនិងព្រឹត្តិការណ៍នានាមិនគួរត្រូវបានតំណាងថាជារបស់ខ្លួនឯងនោះទេប៉ុន្តែជាផលប៉ះពាល់ដែលពួកគេផលិត។

នេះគឺជាកូនសោដែលខ្ញុំកំពុងស្វែងរកដោះសោលទ្ធភាពនៅក្នុងគំនូរជីវចលនេះ។

នៅក្នុងផលប័ត្ររបស់អ្នករួមបញ្ចូលរូបភាព tarot នៅតាមបណ្តោយពីខ្សែភាពយន្ត។ តើកាត tarot ត្រូវបានគេប្រើដើម្បីមានឥទ្ធិពលលើរូបភាពនៃខ្សែភាពយន្តហើយភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយទេវកថានៃរឿងកំប្លែងយ៉ាងដូចម្តេច?

Medea គឺជាអាបធ្មប់។ នៅពេលដែលខ្ញុំបានគិតអំពីរបៀបដែលវេទមន្តបុរាណអាចដើរតួនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនេះមានគំនិតមួយចំនួនដែលត្រូវបានគេគិតដូចជាកាតឆ្អឹងរត់និងរាសីចក្រ។ កាត Tarot បានក្លាយជាជម្រើសដ៏ល្អ។ តាមរយៈសន្លឹកបៀខ្ញុំអាចបន្ថែមភាពមិនអាចទាយទុកជាមុនបានចំពោះដំណើរការនេះ។

របៀបដែលសន្លឹកបៀត្រូវបានចាក់អនុញ្ញាតឱ្យគំនិតមួយចំនួនត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាដោយចៃដន្យ។ នៅក្នុងការអាន tarot អ្នកជំនាញនឹងប្រើចំណេះដឹងរបស់ពួកគេអំពីធាតុនិមិត្តរូបរួមជាមួយវិចារណញាណដើម្បីបកស្រាយរូបភាពដែលលេចឡើងតាមឆន្ទៈលោហធាតុ។ ភាពខ្លាំងនៅពីក្រោយការអានគឺជាបំណងប្រាថ្នាដើម្បីរកសណ្តាប់ធ្នាប់ក្នុងភាពច្របូកច្របល់នៃរូបភាពចៃដន្យ។
ខ្ញុំបានប្រមូលសន្លឹកបៀសំខាន់ៗចំនួន ២២ សន្លឹកពី tarot ដ៏ល្បីឈ្មោះរបស់ Marseille ដែលត្រូវបានគេជឿថាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅសតវត្សរ៍ទី ១៥ ហើយចាប់ផ្តើមលេងជាមួយពួកគេវិភាគការរចនានិងធាតុផ្សេងៗគ្នានៅក្នុងសមាសភាពរបស់វា។ ពាក់កណ្តាលធម្មតាខ្ញុំចាប់ផ្តើមអានកាតអនុវត្តវាហើយអានវានៅពេលខ្ញុំស្វែងរកការភ្ជាប់គ្នារវាងរូបភាពនិងសាច់រឿងរបស់ពួកគេ។

មួយសន្ទុះក្រោយមក Medea បានជាប់ទាក់ទងទាំងល្ងីល្ងើលេខកាតដោយគ្មានលេខនិងអ្នកជំនួយការលេខកាត ១. ជេសឺត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងកាតលេខ ១៥ គឺអារក្ស។ អ្នកបំរើនៅក្នុងរឿងក៏ដូចជាក្រុមចម្រៀងត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាជាមួយកាតលេខ ១៣ គឺមរណភាព។ ប្រសិនបើខ្ញុំមានអធិរាជឬសម្តេចប៉ាបសំរាប់ជេសសឬប្រហែលជាអ្នកកាន់អំណាចឬយុត្តិធម៌សម្រាប់មេឌីរឿងនឹងមានការផ្លាស់ប្តូរវេនខុសគ្នានៅក្នុងការរចនានិងសូម្បីតែនិទានកថា។

សេណារីយ៉ូនេះក៏ត្រូវបានកំណត់ដោយការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសន្លឹកបៀផងដែរ: ឈុតដែលមេឌីកាផ្លាស់ប្តូរទៅជាបក្សីព្រៃហើយបំផ្លាញពងរបស់វាត្រូវបានគេយកចេញពីលំដាប់នៃកាត: ព្រះច័ន្ទប៉មនិងព្រះអាទិត្យ។

ខ្ញុំត្រូវមើលខ្សែភាពយន្តឱ្យបានដិតដល់ដើម្បីកត់សំគាល់ធាតុសំខាន់ៗនៃការសម្តែងគឺសម្លៀកបំពាក់ដែលមានជាតិពុលការស្លាប់របស់កុមារមេឌីនិងឡានតាក់ស៊ីជារទេះសេះរបស់ Helios ។ តើធាតុផ្សំអ្វីដែលអ្នកគិតថាសំខាន់បំផុតដើម្បីដាក់បញ្ចូលឬនិយាយសំដៅទៅ?

ជេសុនបានបែកបាក់ជាមួយមេឌាដើម្បីរៀបការជាមួយព្រះនាងបន្ទាប់មកការពុលរបស់គ្រួសាររាជវង្សការសម្លាប់កុមារនិងការនិរទេសរបស់មេឌីគឺជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់នៃការសម្តែង។ ទាំងនេះគឺជាពេលវេលាដែលអាចសំរេចចិត្តបាន។ បើគ្មានពួកគេទេរឿងរ៉ាវនឹងក្លាយទៅជារឿងផ្សេងដូច្នេះនៅពេលខ្លះពួកគេត្រូវបង្ហាញ។ ប៉ុន្តែចាប់តាំងពីខ្ញុំបានស្វែងរកនិមិត្តរូបនៅក្នុងធាតុដែលមើលឃើញខ្ញុំត្រូវព្យាយាមធ្វើដូចគ្នាជាមួយនិទានកថា។ ខ្ញុំបានបោះបង់ចោលការសរសេរស្គ្រីបហើយចាប់ផ្តើមធ្វើការជាមួយគំនូរជីវចលក្តាររឿងសាមញ្ញ ៗ មួយចំនួនដោយប្រើវិធីសាស្រ្តគំនូរជីវចលដោយផ្ទាល់ដោយគ្មានរូបសញ្ញាសំខាន់ៗ។ តាមវិធីនេះខ្ញុំមិនដែលដឹងថាឈុតនីមួយៗនឹងមានរយៈពេលយូរប៉ុណ្ណាទេ។

ខ្ញុំបានហៅខ្លី Medeaដូចជាហ្គេម។ ឈ្មោះមួយមានអត្ថន័យជ្រាលជ្រៅដែលរំrecallកពីរឿងទាំងមូលនៃអាបធ្មប់ដែលសងសឹក។ លទ្ធផលខ្ញុំគិតថានេះគឺជាលំដាប់នៃឈុតឆាកនៃក្តីសុបិន្តដែលអ្នកមើលត្រូវបានគេយកវត្ថុទីកន្លែងនិងតួអង្គដែលត្រូវបានចោទប្រកាន់ពីថាមពល esoteric កន្លែងរាវនិងរស់រវើកនិងនិទានកថាដែលពិបាកយល់។

តើដំណើរការផលិតរបស់មេឌីយ៉ាមានរយៈពេលប៉ុន្មានហើយតើខ្សែភាពយន្តខ្លីបាននាំអ្នកនិងសិល្បករប៉ុន្មាននាក់ចូលរួម?

ខ្ញុំចំណាយពេលប្រហែលមួយឆ្នាំកន្លះដើម្បីបញ្ចប់ខ្សែភាពយន្តនេះ។ ខ្ញុំបានធ្វើការតែម្នាក់ឯងលើរូបភាពសម្រាប់ចលនាដោយប្រើពេលវេលាទំនេររបស់ខ្ញុំ។ ពេលកំពុងធ្វើការនៅ Medea ខ្ញុំក៏បានសម្ភាសជាមួយអ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលដទៃទៀតដោយធ្វើដំណើរទៅទីក្រុងផ្សេងៗគ្នាដើម្បីជួបពួកគេចូលរួមក្នុងថ្នាក់រៀនឯករាជ្យធ្វើជាអ្នករចនាក្រាហ្វិចចលនានិងសរសេរនិក្ខេបបទ។

ក្រុមមនុស្សដែលចូលរួមក្នុងដំណើរការនេះគឺតូចណាស់មានតែបួននាក់ប៉ុណ្ណោះរួមទាំងខ្ញុំផងដែរ៖

លោក Gavin Folgertដែលជាមិត្តម្នាក់មកពីរដ្ឋម៉ាឌីសុនរដ្ឋ Wisconsin បានអោយតន្ត្រីដល់ខ្ញុំ។ យើងបានធ្វើការលើគម្រោងផ្សេងទៀតហើយគាត់តែងតែផ្ញើមកខ្ញុំនូវសម្ភារៈថ្មីដែលគាត់ផលិត។
លោក Horacio Velasquez គឺជាអ្នកបោះពុម្ពផ្សាយ។ គាត់គឺជាសាស្រ្តាចារ្យមហាវិទ្យាល័យរបស់ខ្ញុំអំឡុងពេលខ្ញុំជានិស្សិតមហាវិទ្យាល័យភាពយន្តនិងទូរទស្សន៍។ យើងក៏បន្តធ្វើការជាមួយគ្នាលើគំរោងផ្សេងៗគ្នា។
Murillo Denardo គាត់ទទួលខុសត្រូវចំពោះផលប៉ះពាល់ល្អ។ យើងត្រូវបានណែនាំដោយមិត្តភក្តិទៅវិញទៅមក។

តើឈុតមួយណាដែលបំផុសគំនិតបំផុតខាងបច្ចេកទេសឬសិល្បៈ?

ប្រហែលជាចុងក្រោយ។ វាជាចុងបញ្ចប់នៃដំណើរការដ៏វែងមួយទាំងនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនិងនិក្ខេបបទ។ មានពេលវេលាកំណត់ដើម្បីជួបគឺអសន្តិសុខអំពីដំណើរការនិងរឿងល្ខោនទូទៅនៃការធ្វើការនៅក្នុងផលិតកម្មឯករាជ្យ - តួអង្គហាក់ដូចជាយកជីវិតរបស់ពួកគេ។ នៅចំណុចខ្លះអ្នកដឹងថាអ្នកកំពុងចំណាយពេលច្រើនជាមួយតួអក្សរដែលមានចលនាប្រឌិតជាងមនុស្សពិត។

លើសពីនេះទៀតខ្សែភាពយន្តនេះមានលំហូរនិទានកថាដែលឈប់ភ្លាមៗក្នុងពេលចុងក្រោយ។ មេឌីផ្លាស់ពីការពិតនៃក្រិកបុរាណរបស់នាងទៅសម័យទំនើប។ គាត់ជិះតាក់ស៊ីលឿង - រទេះសេះដែលផ្ញើដោយជីតារបស់គាត់គឺព្រះអាទិទេពព្រះអាទិត្យហើយបើកឡានចេញទៅ។ ស្រមោលរបស់គាត់ចូលហើយគ្របដណ្តប់លើឆាកទាំងមូលដោយអាវធំងងឹតរបស់គាត់។ ពេលវេលានោះកើតឡើងភ្លាមៗដោយគ្មានការប្រកាសឬកម្រិតខ្ពស់បំផុត។ តាមរបៀបមួយវាជាការបញ្ចប់ការប្រឆាំងនឹងកម្រិតខ្ពស់បំផុត។ គំនិតនេះគឺដើម្បីដឹកនាំទស្សនិកជនតាមរយៈខ្សែររឿងព្រេងនិទានរឿងរត់ចេញពីផ្ទះ ... ហើយបន្ទាប់មកកាត់វាឱ្យខ្លីពាក់កណ្តាលដូចជាអ្នកមើលមិនអាចដើរតាម Medea ទៅកាន់តំណែងថ្មីរបស់នាងគឺត្រូវភ្ញាក់ពីភាពតក់ស្លុតតែម្នាក់ឯង។ នៅក្នុងពេលវេលាដើម្បីសួរថា "តើមានអ្វីបានកើតឡើង? តើខ្ញុំបានឃើញអ្វី?"

តើលក្ខណៈពិសេសនៃភាពសុខដុមណាដែលមានប្រយោជន៍បំផុតនៅក្នុងដំណើរការផលិត? តើមានកម្មវិធីពិសេសណាមួយដែលអ្នកបានរៀនពេលកំពុងធ្វើការលើខ្សែភាពយន្តទេ?

ការទាក់ទងលើកដំបូងរបស់ខ្ញុំជាមួយថុនបូបានកើតឡើងប្រហែលឆ្នាំ ២០០៥ ឬ ២០០៦ ប្រហែលជានៅពេលកម្មវិធីមកដល់ប្រទេសប្រេស៊ីល។ មិត្តម្នាក់បានទៅធ្វើបាតុកម្មនិងសិក្ខាសាលាហើយចាប់ផ្តើមធ្វើការលើវា។ ប្រហែលឆ្នាំ ២០១០ ខ្ញុំបានបញ្ចប់ខ្សែភាពយន្តខ្លីមួយដែលគេហៅថា ក្លឹបបាល់ទាត់ Sidereal។ វាបានឈ្នះពានរង្វាន់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយចម្រុះល្អបំផុតហើយពានរង្វាន់នេះគឺជាអាជ្ញាប័ណ្ណកម្មវិធីតូថុន។

ខ្ញុំចាប់ផ្តើមជួបវា។

មួយសន្ទុះក្រោយមកខ្ញុំបានសិក្សារយៈពេល ២ សប្តាហ៍ហើយបានបញ្ចប់បង្រៀនវាដល់ថ្នាក់បរិញ្ញាបត្ររបស់ខ្ញុំនៅក្នុងថ្នាក់មួយដែលមានឈ្មោះថា ១២ គោលការណ៍នៃចលនា។

សម្រាប់ Medea និងខ្សែភាពយន្តខ្លីពីរបីផ្សេងទៀតដែលខ្ញុំបានផលិត - ខ្ញុំបានប្រើ Harmony ក្នុងវិធីសាស្រ្តគំនូរជីវចលដោយផ្ទាល់ការរចនាប្លង់នីមួយៗដោយប្រើថេប្លេតថេប្លេតដោយមិនបារម្ភអំពីភាពត្រឹមត្រូវពេកទេដែលផ្តល់ឱ្យវានូវរូបរាងឆៅ។

តើអ្នកមានដំបូន្មានសម្រាប់អ្នកគំនូរជីវចលនិងសិល្បករដែលចង់បង្កើតខ្សែភាពយន្តខ្លីដោយខ្លួនឯងទេ?

ប្រសិនបើអ្នកកំពុងធ្វើការជាមួយគំនូរជីវចលអ៊ីលីណាត្រូវប្រាកដថាប្រាប់រឿងដែលអ្នកចង់បានវិធីដែលអ្នកចង់ប្រាប់។ ស្រមៃមើលថាតើអ្នកចង់ឃើញវាយ៉ាងម៉េចប្រសិនបើវាត្រូវបានធ្វើឡើងដោយនរណាម្នាក់ផ្សេងទៀត។

កំឡុងពេលផលិតកម្មភ្លេចអ្នកមើលអ្នករិះគន់វេទិកាដែលវានឹងត្រូវចាក់។ ប្រសិនបើអ្នកព្យាយាមធ្វើអ្វីមួយដើម្បីធ្វើឱ្យអ្នកដទៃចាប់អារម្មណ៍ឬឈានដល់ទីផ្សារឬក្រុមអ្នកទំនងជានឹងមានបញ្ហានិងការព្រួយបារម្ភទ្វេដងពីព្រោះរសជាតិរបស់ទស្សនិកជនអាចនឹកស្មានមិនដល់។ ត្រូវប្រាកដថាអ្នកពេញចិត្តនឹងលទ្ធផល។ កុំផ្តោតអារម្មណ៍ខ្លាំងពេកទៅលើកំហុសដែលអាចកើតមានដែលអ្នកធ្វើតាមផ្លូវឬប្រសិនបើចលនាមិនល្អឥតខ្ចោះឬល្អ។ បន្តកែលម្អនិងរៀនឱ្យបានច្រើនតាមតែអាចធ្វើទៅបាន។ កែកំហុសនៅចំនុចបន្ទាប់កុំខ្ជះខ្ជាយពេលវេលាច្រើនជាមួយគំរោងដែលបានបញ្ចប់។

ខ្សែភាពយន្តឯករាជ្យគឺជាមធ្យោបាយដ៏ល្អមួយដើម្បីកសាងផលប័ត្រចូលរួមពិធីបុណ្យនិងជួបជាមួយវិញ្ញាណដែលមានគំនិតដូចគ្នា។ ស្វែងរកនិងយល់ពីប្រភេទរឿងដែលអ្នកចង់ប្រាប់។ សួរប្រសិនបើរឿងរបស់អ្នកត្រូវការប្រាប់ហើយតើវាមានន័យយ៉ាងដូចម្តេចនៅក្នុងពិភពលោកសព្វថ្ងៃនេះ។
ចុងក្រោយ: ប្រថុយនឹងគ្រោះថ្នាក់។ ការសាកល្បងជាមួយនឹងការនិទានរឿងការនិទានរឿងរចនាចង្វាក់បន្ទាប់ពីទាំងអស់វាជាចក្ខុវិស័យរបស់អ្នក។

ចង់ដឹងចង់ឃើញបន្ថែមទៀតពី Alessandro Correa? ត្រូវប្រាកដថាបានទស្សនាទំព័រផលប័ត្ររបស់គាត់និងទំព័រ Behance ដើម្បីមើលស្នាដៃរបស់គាត់នៅក្នុងចលនាក៏ដូចជាការមើលជាមុននៃគម្រោងរ៉ូហ្សិនដែលគាត់កំពុងធ្វើជាមួយសិស្សរបស់គាត់។