Virtualios SIGGRAPH Asia CAF autoriai „Vėjas“, „Per mėnulį“ ir „Vilkų pavaikščiotojai“
SIGGRAPH Asia 2020 Virtual, t.yBus surengtas svarbiausias Azijos animacijos festivalis konferencija, kurioje bus demonstruojami geriausi šių metų darbai, kuriuos pristatys autoriai, kurie dalinsis savo darbais ir aptars inovatyviausius projektus bei patirtį, su kompiuterine animacija ir specialiaisiais efektais. The Kompiuterinės animacijos festivalis (CAF) vyks val Virtualus Azijos SIGGRAFAS gruodžio 4–13 d., kuriame vyks pramoginių seansų, pranešimų ir panelinių diskusijų ciklas, skirtas studentų, jaunųjų specialistų, patyrusių profesionalų ir animacijos veteranų darbams paminėti.
CAF, kurią sudaro visiškai naujas CAF laimėtojų peržiūras, kartu su garbinga Elektroninio teatro ir animacijos teatro programa, CAF nuves lankytoją į novatoriškiausio ir įkvepiančio šių metų darbo kompiuterinės animacijos srityje turą.
- Iš 577 pateiktų darbų buvo atrinkti 22 Animacijos teatrasr, kurią bus galima peržiūrėti nuo gruodžio 4 iki 13 d., virtualių renginių platformoje.
- bus atrinkti 25 geriausi „nepraleisti“ projektai, kuriuos atrinks 11 CAF narių žiuri. Elektroninis teatras numatyta gruodžio 10–13 dienomis, atskiroje platformoje, kupina renginių, ir šiemet tai bus vizualinis malonumas, kurio negalima praleisti.
- Šiais metais CAF taip pat pabrėžia tris apdovanojimus pelniusius filmus specialioje peržiūroje. Juo galėsite mėgautis visai šalia elektroninio teatro; 2020 m. SIGGRAPH Asia filmuose „Geriausias šou“, „Geriausias studentų filmas“ ir „Specialioji žiuri“ pirmą kartą bus svarbiausi.
CAF plokštės ir gamybos pokalbiai apima kompiuterinės animacijos ir vizualinių efektų kūrimo ekspertų pranešimus, taip pat studijų ir mokyklų, kurių darbai rodomi festivalyje, užkulisius. Pagrindiniai punktai apima:
Vėjas„Pixar“ filmo „Vėjas“ užkulisiai – Iš Pixar Animation Studios, su rašytoju ir režisieriumi Edvinas Čangas, gamintojas Jesúsas Martínezas ir technikos direktoriaus vadovas Beth Albright aptars jų CG animacinio trumpo filmo „Vėjas“ kūrimą (vėjas). Pagaminta kaip „Pixar“ „SparkShorts“ programos „Wind“ dalis (vėjas) vyksta stebuklingo realizmo pasaulyje, kur močiutė ir jos anūkas yra įstrigę giliai begalinėje bedugnėje ir renkasi aplinkui esančias šiukšles, kad įgyvendintų savo svajonę pabėgti į geresnį gyvenimą. Po filmo peržiūros vyks pristatymas užkulisiuose ir klausimų ir atsakymų sesija.
Gaminti Kaip septintame danguje - Gamintojai Peilin Chou (Animacinių filmų prodiuseris, studija „Pearl“) el Genis Rimas (vykdomasis prodiuseris, Glen Keane Productions) aptars neseniai įvykusio „Netflix“ animacinio muzikinio nuotykio kūrimą ir gamybą, Kaip septintame danguje, vadovaujamas SIGGRAPH Asia pagrindinis pranešėjas ir legendinis Oskaro laureatas Glenas Keane'asir kartu režisavo Oskaro laureatas Johnas Kahrsas. Filme Fei Fei, jauna mergina, kurstoma ryžto ir aistros mokslui, stato raketą į Mėnulį, kad įrodytų legendinės kinų mėnulio deivės Chang'e egzistavimą. Po neįmanomos kelionės jis patenka į įnoringą fantastinių būtybių šalį. Režisierius Keane, animacinis filmas „Sony Pictures Imageworks“, o Šanchajuje įsikūrusiai „Pearl Studio“ prodiusavo Rimas ir Chou. Už Mėnulio yra muzikinis nuotykis apie judėjimą į priekį, netikėtumą ir tikėjimą, kad neįmanoma.
VilkaviškiečiaiSukūrimas Vilkaviškiečiai - Du kartus Oskarui nominuotas režisierius Tommas Moore'as , Cartoon salono įkūrėjas ir kūrybinis direktorius bei direktorius Rossas Stewartas , tapytojas / iliustratorius / dizaineris / animacijos režisierius ir meno vadovas, Cartoon Saloon, pasidalins kūrybinėmis įžvalgomis apie savo naujausio animacinio filmo kūrimą, Vilkaviškiečiai, kurio pasaulinė premjera vyks gruodžio 11 d. per Apple TV+. Įsikūręs XVII amžiaus viduryje, Vilkaviškiečiai seka jauno medžiotojo Robyn Goodfellow (Honor Kneafsey) likimus, kai ji prisijungia prie savo tėvo misijoje sunaikinti paskutinę Airijos vilkų gaują. Sujungusi jėgas su įnirtinga Mebh MacTire (Eva Whittaker), Robyn netrukus sužino, kad naujasis jos draugas yra figūrą keičiančių vilkolakių būrio narys. Kai ji gilinasi į jų prietarų ir magijos pasaulį, Robyn rizikuoja tapti savo tėvo mirtinų ieškojimų grobiu. Filmą bendrai gamina apdovanojimus pelniusios animacijos studijos „Cartoon Saloon“ ir „Melusine Productions“.
Titmouse – naujoviškos 2D/CG animacijos pionieriai – Chrisas Prynoski, animacijos bendruomenėje žinomas kaip Chrisas P., yra vienos produktyviausių, nepriklausomiausių ir Emmy apdovanojimą laimėjusių animacijos studijų Titmouse įkūrėjas ir prezidentas. Titmouse vadovauja ir palaiko staigų ir precedento neturintį 2D/CG epizodinės animacijos augimą. Tai tik dalis itin populiarių jų rengiamų laidų „Big Mouth“, „Star Trek: Lower Decks“, „Bless the Harts“, „The Midnight Gospel“ e Tigtone. Didžiulę animacijos pramonės plėtrą paskatino pagrindinės srautinio perdavimo platformos, tokios kaip „Netflix“, „Amazon“ ir „HBO Max“, taip pat kiti nišiniai transliuotojai, tokie kaip „Crunchyroll“ ir „Syfy“ suaugusiesiems skirtas animacijos blokas TZGZ. 2D/CG terpė suteikia beveik neribotą dizaino paletę, iš kurios kūrėjai gali pabėgti. Šioje individualioje diskusijoje Prynoski aptars turtingą savo studijos istoriją, apimančią beveik kiekvieną 2D/3D/CG/VR technologiją, kurią jie gavo, ir kaip jie naudojasi animacijos gamybos technologijomis, kad papasakotų puikias istorijas. vaikų nuo trejų iki 83 metų.
Technologijų panaudojimas savo istorijai papasakoti: pokalbis su Jorge'u Gutierrezu – Jorge'as Gutierrezas yra „Emmy“ apdovanojimą pelnęs režisierius, animatorius, rašytojas ir menininkas, dabar kuriantis kelis „Netflix“ projektus. Jis pritaikė ir panaudojo 2D, 3D ir VR technologijas kiekviename savo karjeros etape – nuo ankstyvo darbo su „Flash“ animaciniais filmais iki naujausių 3D/CG animuotų ribotų serialų, Majai ir trysMesoamerikietiškas fantastinis epas, kurio pasaulinė premjera „Netflix“ įvyks 2021 m. Šiame atvirame pokalbyje režisierius aptaria savo strategijas, kaip panaudoti technologijas savo kūrybinei vizijai, dalijasi spalvingomis užkulisinėmis istorijomis ir asmenine informacija apie tai, kaip įvairios gamybos technologijos. daugiausia padėjo, o kartais ir trukdė jo karjerai animacijoje.
„Titmouse 5-Second Snack Chat“, 2020 m. leidimas – Mėgaukitės devynių mažų animacinių filmų rinkiniais iš „Emmy“ apdovanojimą pelniusios animacijos studijos „Titmouse“ liūdnai pagarsėjusio 5 m. „2020 antrosios dienos“ seanso. Ilgametė tradicija – 5 antrąją dieną studija užsidaro, kad darbuotojai galėtų įgyvendinti bet kokį projektą. galvos. 5 Antroji diena prasidėjo kaip būdas kurti animacinius filmus, kuriais galime mėgautis visi; Nuo jos įkūrimo 2008 m., departamentų sudėtingumas, trukmė ir kūrybinis bendradarbiavimas išaugo. Kai kurie menininkai su ambicingomis idėjomis dirbs mėnesius. Galiausiai menininkai išlaiko trumpo garso kontrolę. Iki šiol yra sukurta daugiau nei 1.000 unikalių 5 antrosios dienos animacinių filmų.
Iš naujo išradinėju savo, kaip režisieriaus, karjerą pereinant nuo tiesioginio veiksmo prie animacijos su Unreal Engine – „Direttore“ Hasrafas „HaZ“ Dulull HaZ Film Ltd., aptars savo perėjimą nuo tiesioginio veiksmo filmų gamybos prie animacinių vaidybinių filmų ir televizijos produkcijos, kad Holivude išliktų aktualus ir iniciatyvus. Dulull parodys, kaip „Unreal Engine“ leidžia nepriklausomiems filmų kūrėjams papasakoti aukšto lygio istorijas, kurių anksčiau nebuvo galima pasiekti be didžiulių biudžetų ir išteklių. Režisierius pradės koncepcijos įrodymo bandomuoju projektu, o po to diskutuos apie tai, kaip jis pamėgo realaus laiko grafiką ir kaip dėl šio projekto jis buvo pasirinktas režisuoti animacinį filmą. Nuliniai mutantų metai, filmas, sukurtas pagal pripažintą vaizdo žaidimą. Dulullas papasakos, kaip jo pilotas buvo sukurtas tik naudojant Unreal Engine, o perteikiant galutinius pikselius. Nuoširdžiai pasineriant į procesą, projektas yra vizualiai varomas, pateikiama daugybė filmuotų užkulisių, kad būtų galima išskaidyti Unreal Engine scenas. Po kalbos bus pateikti klausimai ir atsakymai.
