Ewolucja potwora: podnoszenie poprzeczki w „Venom: Let There Be Carnage”

*** Ten artykuł ukazał się pierwotnie w grudniowym numerze '21 Magazyn animacji (nr 315) ***

Jedną z korzyści płynących z produkcji sequela jest to, że filmowcy mogą budować na tym, co już zostało ustalone, co jest dokładnie tym, co reżyser Andy Serkis (Oddychać) oraz kierownik ds. efektów wizualnych Sheena Duggal (Igrzyska Śmierci, Agent Carter) osiągnęły z Jad: Niech będzie rzeź.

„Venom i Eddie Brock" [Tom Hardy] nadal są w symbiotycznym związku, ale są bardziej skłóconą parą, która działa sobie na nerwy, „obserwuje Duggal". Widzimy znacznie więcej indywidualnej osobowości Venoma. Na przykład jest scena, w której używa wielu macek do ugotowania śniadania dla Eddiego, a druga, w której walczą fizycznie. W pierwszym filmie nie rozwinęliśmy niczego tak obszernego, a tym razem skupiliśmy się na komedii Eddiego o wiele więcej. te chwile ”.

Coś nieoczekiwanego to blokada spowodowana pandemią koronawirusa. „Praca w domu w wielu strefach czasowych była ogromnym wyzwaniem i każdy używał różnych sposobów komunikacji” – wspomina Duggal. „Początkowo nie miałem konfiguracji serwera w moim domu, więc w połączeniu z ograniczoną przepustowością na całym świecie oznaczało to, że pobieranie bezpośrednio z serwera w Wielkiej Brytanii było zbyt trudne, spędzałem godziny pobierając pakiety danych Aspera od dostawców efektów wizualnych. publicystów i grafików koncepcyjnych na moim laptopie!”

Duggal mówi, że proces wymagał dużo wytrwałości i praktycznej inteligencji, aby osiągnąć początkowe cele zespołu. „Zrobiliśmy dodatkowe zdjęcia podczas blokady w Wielkiej Brytanii, Nowym Jorku i Toronto. Nasi aktorzy byli w różnych krajach, chociaż czasami grali w tej samej scenie. Zrobiliśmy wiele wstępnych i technicznych przeglądów, aby dowiedzieć się, jak najlepiej strzelać. Miałem szczęście, że pomógł mi dodatkowy kierownik ds. efektów wizualnych, Marty Waters, który mieszka w Wielkiej Brytanii i był naszym kierownikiem filmowania podczas głównej sesji. Narzędzia takie jak QTAKE i Moxian pozwoliły mi połączyć się z zestawem i przekazać opinię na temat pracy efektów wizualnych.”

Dotykowe macki

Wśród ulepszeń, które zespół VFX był w stanie osiągnąć, była interakcja tkanki z mackami wychodzącymi z ciała Brocka. „Pomysł polega na tym, że symbiont Jadu przeniknie przez jego pory i zwiększy swoją objętość. Przepycha się przez nici swojego ubrania, tworząc wiele małych macek, które następnie łączą się w stworzenie dorosłej macki, „wyjaśnia Duggal". Efekty stworzeń zostały zaprojektowane tak, aby stworzyć całą interakcję między mackami a ubraniem".

Około 1.323 ujęć z efektami wizualnymi znajduje się w końcowej fazie edycji, a udostępnianie odbywa się między zespołem wewnętrznym, DNEG, Framestore, Image Engine i, w niektórych przypadkach, The Third Floor do blokowania kamery. Duggal zauważa: „Pragnienie, aby Venom było jeszcze bardziej realistyczne i okrutne, więc DNEG, kierowany przez kierownika ds. efektów wizualnych, Chrisa McLaughlina, zmodernizował swój system mięśniowy za pomocą trójwarstwowej symulacji mięśni/tłuszczu/skóry. Całkowicie nowy implant twarzy pozwolił na lepsza synchronizacja ust, dialogi i ogólna wydajność. Do animacji dodano większą wagę. Tym razem Wraith Venom pojawia się w wielu innych ujęciach, więc platforma do animacji została przebudowana i trzeba było podjąć nowe zadanie, zarówno w zakresie rozwoju, jak i przeprojektowania. Związek Wraith z jej gospodarzem [co nie było widoczne w poprzednim filmie] ”.

Głównym antagonistą jest symbiont Carnage, alter ego seryjnego mordercy Cletusa Kasady (w tej roli Woody Harrelson). „Zdecydowałem, że warto wyrzeźbić makietę, aby dać nam coś fizycznego, z czym każdy mógł na początku wchodzić w interakcje, zamiast czekać, aż zostanie zbudowana w CG” – wyjaśnia Duggal. „To pozwoliło nam wszystkim zobaczyć, jaka będzie postać, i dało mi coś do studiowania oświetlenia. Makieta została zeskanowana w 3D i stała się podstawą cyfrowego modelu ”.

Według Duggala Carnage jest postacią bardziej złożoną niż Venom. „Ma więcej zdolności do transformacji, w tym możliwość posiadania wielu uzbrojonych macek, rzutowania broni ze swojego ciała i wykorzystywania swojej biomasy do wzrostu i ekspansji do dowolnego rozmiaru” – mówi efekty wizualne superbohatera. „W przeciwieństwie do Eddiego goszczącego Venoma, Cletus ożywia Carnage i dzielą DNA. W oparciu o niektóre koncepcje Danny'ego LuVisi, stworzyliśmy złożone transformacje anatomiczne, w których widzimy, jak wspólna anatomia jest łamana i rozrywana. Kiedy macki po raz pierwszy rosną, zaobserwowałem spleciony wzrost pleśni i mackowatych pnączy. Aby uzyskać pomysły na broń, przyjrzałem się zwierzętom w naturze i sposobom ich używania ”.

„Musieliśmy również sprzedać pomysł, że symbiont ma seryjnego mordercę jako gospodarza, więc musiałem znaleźć sposób, aby uczynić go przerażającym i niebezpiecznym oraz dodać ten dodatkowy akcent do jego charakteru” – zauważa. „Zdecydowanie zrobiliśmy to ze sposobem, w jaki Carnage poruszał się i trzymał swoje ciało, broń i macki gniewu”.

Cyfrowe sobowtóry, takie jak cyfrowa wymiana twarzy i kończyn, były niezbędne do transformacji Shriek, żeńskiego symbionta żyjącego w Frances Barrison (Naomie Harris). „Shriek ma potężny krzyk, który musieliśmy przekazać wizualnie. Przyjrzeliśmy się gromom dźwiękowym i cymatyce, badaniu dźwięku i widocznych wibracji, „obserwuje Duggal". To coś, co studiowałem w przeszłości i było do tego idealne, ponieważ dało nam dodatkową warstwę złożoności".

Aby osiągnąć pożądany efekt, Image Engine (który uzupełnił wszystkie ujęcia Shriek) oparł się na dwóch składnikach: wizualnej reprezentacji krzyku i jego interakcji z otoczeniem. „Imitacja została wykonana przy użyciu kombinacji poziomów efektu i zabiegu kompozycji” – wyjaśnia Duggal. „Sposób, w jaki wchodził w interakcję ze środowiskiem, obejmował wymianę żywych rekwizytów, latanie nimi po celi, całkowite zastąpienie Shrieka cyfrowo, aby mógł sprawić, by jego policzki, włosy reagowały. i ubrania”.

Podwójny cyfrowy na ratunek

DNEG i Image Engine stworzyli cyfrowe dublety Brocka i Kasady do scen, które rozgrywają się w Ravencroft Institute for Criminally Insane and Grace Cathedral. „Były one używane jako pełne postacie CG, w których akrobacje nie były wykonalne, a także we wszystkich transformacjach postaci między Eddie / Venom i Cletus / Carnage” – zauważa Duggal. „Do pewnego stopnia cyfrowe sobowtóry były również używane dla Pani Chen / Venom i zostały zbudowane dla innych postaci, które nie są bohaterami, które się przekształcają”.

Film wymagał również rozbudowanej konstrukcji świata CG. „Kiedy wystartujemy w Ravencroft, wszystkie środowiska są w pełni CG, z zasobami CG: Shriek, Cletus, Mustang '67, Kia Tellurides i Carnage [wspólny zasób DNEG]”, mówi wielokrotnie nagradzany supe VFX. „Stworzono również wiele elementów FX, od prostych efektów atmosferycznych po złożone niszczenie samochodów i budynków oraz kilka transformacji Carnage. Scenografia Grace Cathedral została nakręcona na niebieskim ekranie w Leavesden Studios, a część planu została zbudowana. Wszystko staje się całkowicie CG, gdy wznosimy się w powietrze i walczymy na wieży. To była najbardziej skomplikowana sekwencja dla DNEG, była to prawie połowa oddanych ujęć i wymagała budowy większego otoczenia, ponieważ w filmie katedra jest remontowana/budowana. Mieszkanie Eddiego miało zielony ekran, a w całym filmie było wiele różnych ujęć z zielonego ekranu.

Duggal mówi, że jednym z najważniejszych punktów projektu była praca nad piękną animacją w formie książeczki nakręconej na zielonym ekranie, z Eddiem i Cletusem siedzącymi przy stole, gdy projekty pocztówek ożywają. „Konieczne było stworzenie animowanej sekwencji, która opowiadałaby pokręconą historię Cletusa, maniakalnego seryjnego mordercy, używającego swoich obłąkanych bazgrołów na pocztówce jako urządzenia” – wspomina. „To był ważny moment dla mnie i kierownika Framestore VFX, Dale'a Newtona”.

Jad: Niech będzie rzeź ustanowił rekordy otwarcia kas pandemicznych w Stanach Zjednoczonych (90 milionów dolarów) i za granicą, przekraczając 100 milionów dolarów w piątym dniu premiery. Film jest obecnie wyświetlany w kinach na całym świecie za pośrednictwem Sony.