Toon Trailblazer JJ Sedelmaier comemora 30 anos

Os conhecedores da cultura pop reconhecem o incrível JJ Sedelmaier por sua influência Sábado TV Funhouse e A dupla gay ambígua calções para SNL e produzindo a primeira temporada da MTV Beavis e Butt-Head. Mas os verdadeiros fãs de animação sabem que o talentoso Sr. Sedelmaier e sua esposa Patrice celebram o 30º aniversário de seu estúdio de animação / design gráfico baseado em Nova York em julho. Nesta ocasião especial, tivemos a oportunidade de conversar com a ilustradora, designer, autora e diretora / produtora ganhadora do prêmio Annie.

Você pode nos contar um pouco sobre como você iniciou o negócio?

JJ Sedelmaier: Acho que sempre soube que queria fazer parte do mundo da arte, principalmente dos quadrinhos. Desde o ensino fundamental, eu estava imerso em desenho e outras coisas criativas. Minha mãe era designer gráfica / pintora e meu pai era diretor (ele fez o anúncio "Cadê a carne?"). Eles se conheceram no Instituto de Arte de Chicago. Então, recebi muito incentivo e apoio. Depois que terminei a faculdade, minha estratégia foi dupla: se eu quisesse entrar na animação, mudaria para a Costa Oeste. Se a indústria dos quadrinhos fosse o que eu queria explorar, teria me mudado para Nova York. Eu tinha estado em Nova York para visitar a família quase todo Natal da minha vida, então escolhi Nova York e os quadrinhos. Depois de levar minha carteira para algumas empresas da cidade, descobri que minha bolha de fantasia de desenhar super-heróis havia estourado. Patrice interveio e me incentivou (empurrou) a levar meu trabalho a mais lugares e pessoas. Assim que o fiz, várias vezes perguntaram-me se tinha interesse em animação… Quem? lo sapevo Havia animação em Nova York? Retirado de lá.

Qual foi seu primeiro trabalho na indústria de animação?

Meu primeiro trabalho de estúdio foi na Perpetual Motion Pictures (fevereiro de 1981), trabalhando como intermediário em Moranguinho na cidade grande de maçãs. De lá, fui para a animação perpétua, depois para Buzzco e depois para o RO The Ink Tank de Blechman de maio de 1984 a 1990. Minha esposa Patrice e eu ingressamos na JJ Sedelmaier Productions em 12 de julho de 1990.

Olhando para trás, quais são os segredos do seu sucesso?

Bem, em primeiro lugar, ter um parceiro de negócios em Patrice tornou as últimas três décadas mais úteis do que qualquer outra coisa que eu possa imaginar. O nível de investimento que temos na empresa e no setor é incomparável. Além disso, nosso desejo desesperado de permanecer pequeno e administrável. Dá a você um controle muito melhor e permite que você se concentre no trabalho em vez de dirigir e fazer malabarismos com as pessoas. Paciência infinita e uma apreciação básica de trabalhar e colaborar com outras pessoas certamente ajudam. Estou de mau humor quando a ênfase se desvia e vira política, etc. Não há nada melhor do que encontrar um parceiro para jogar em um projeto. Estar em sintonia e agir como um sistema de apoio mútuo é o objetivo! E a outra decisão que tomamos foi em White Plains, Nova York, perto de nossa casa. Isso nos deu muito mais controle sobre como Patrice e eu podíamos equilibrar nossa vida pessoal e corporativa.

Quais são algumas das melhores lembranças da sua carreira?

Muitos ... mas sempre no topo da lista estão todas as pessoas talentosas com quem pude trabalhar. Quer sejam funcionários, artistas, agências de publicidade ou pessoas na rede, eles são as pessoas com quem você pode sair! Alguns dos cartunistas e designers com quem tive a sorte de brincar são: Al Hirschfeld, Seymour Chwast, Al Jaffee, Don Martin, Patrick McDonnell, Peter de Sève, Bill Plympton, Sue Rose, George Booth, Garry Trudeau, Berkeley Breathed, Lee Lorenz, Sempé, David Levine, Neal Adams, Ed Sorel, MK Brown, Rick Meyerowitz, Lenny Glasser, Lou Myers, Gary Baseman, Guy Billout, Joost Swarte, Barry Blitt… esses são meus ídolos!

Quais foram alguns dos maiores pesadelos?

Na verdade não são muitos. façam Beavis e expandir de quatro ou cinco para 60 foi uma jornada. Após a assinatura, descobrimos que ele havia mudado para quase todos os estudos que o considerariam. Nós éramos os únicos dispostos (loucos o suficiente) a enfrentá-lo, mas apenas porque poderíamos fazer isso digitalmente. Eu sempre fui grato por B & BH fazendo-nos compreender assim que somos uma espécie de “pequeno estúdio”, e não sermos grandes por causa da grandeza. Já vi muitos outros estúdios se tornarem gigantes e perderem de vista sua missão original e depois explodirem.

No que você está trabalhando atualmente?

Terminando o quarto lugar em uma campanha premiada que começamos há dois anos para o Regional Hospice em Connecticut. Use desenhos animados (e até humor) para abordar o difícil tópico de cuidados paliativos para candidatos idosos e jovens.

Como você sobrevive a mudanças de gostos e novas preferências tecnológicas no mundo dos negócios?

Ajuda ser conhecido por fazer humor e paródias nervosas. Também foi muito útil poder trabalhar em qualquer estilo e / ou técnica. Ao longo dos anos, trabalhamos em uma variedade infinita de combos 2D, CG, stop-motion e live / animação. O trabalho que fizemos com Robert Smigel SNL deixou uma marca muito especial.

Filmes e programas de TV favoritos de todos os tempos?

Filme: Disney & # 39; s Pinóquio, A alegria de viver, Um poema óptico, Submarino Amarelo, Gigante de Ferro, Homem-Aranha: no verso da aranha. Programas de televisão: Rocky e Bullwinkle, Ren e Stimpy, South Park, Invasor Zim e Homem de família. Ídolos de animação: Winsor McCay, EG Lutz, Disney, Tytla, Natwick, Tissa David, Dick Williams, Marv Newland, Bill Plympton, Brad Bird, Rebecca Sugar.

Você pode oferecer algum conselho aos aspirantes a artistas que desejam fazer negócios?

• "Não seja um idiota." (você pode me citar ...) A indústria (e qualquer produção de sucesso) depende da colaboração como um componente chave. Pode ser um presente de Deus para o mundo da arte, mas se ninguém quiser trabalhar com você, todo esse talento não significa nada. E a indústria é incestuosa, então rapidamente se sabe quem é um prazer trabalhar e quem é uma dor.
• Digite seu trabalho em festivais e competições! É uma ótima publicidade e relações públicas.
• Encontre as pessoas que estão fazendo o que você acha que é um ótimo trabalho e tente se conectar. No entanto, faça sua lição de casa e prepare-se para explicar por que você gosta de cavar suas coisas e Com o que você pode contribuir!
• Participe do capítulo da ASIFA em sua área e conheça as pessoas da comunidade da qual finalmente deseja fazer parte. Não é apenas sua chance de conhecê-los, mas sua possibilidade de verificar você lado de fora !
• Por fim, você pode ficar obcecado por animação o quanto quiser, mas também espalhar seus interesses e exposição a outros domínios. Cinema, arte, música, história ... você tem que ser especialista em tudo que puder!

Para mais informações, visite jjsedelmaier.com.