Fascinat de credință: într-o conversație cu animatorii Andreas Hykade și Jean-François Lévesque
În fața unei crize de credință, oamenii reacționează în mai multe moduri diferite. Doi realizatori de generații diferite au completat recent scurtmetraje de animație care abordează acest subiect. Director german de renume internațional Andreas Hykade, Director de Altoetting—Examinarea etapelor experienței religioase și a creșterii personale a unui om care s-a îndrăgostit de Fecioara Maria când era băiat - și regizor premiat din Quebec Jean-Francois Levesque, Director de Eu, Barnaba- o privire strălucitoare asupra crizei existențiale a unui preot disperat când a fost forțat să-și reconsidere viața după ce a primit vizita unei păsări misterioase - s-a așezat să discute despre experiențele lor, despre procesele lor creative și despre modul în care credința i-a modelat .
O călătorie muzicală începută în biserică se extinde la animație
Andreas Hykade:
Ai fost implicat în biserică? Ai fost într-un cor?
Jean-Francois Levesque:
Vin dintr-un sat mic de lângă Rimouski, Quebec, unde maicile erau foarte importante. Părinții mei au ajutat mult biserica. Uneori, simt că ceea ce am experimentat este ceea ce trăiau părinții mei, pentru că atunci când vorbesc cu oameni dintr-un oraș, era foarte diferit. Dar vin dintr-un sat mic, unde este aproape ca în trecut.
Am învățat muzică și cum să cânt la pian de la o călugăriță, care nu a funcționat pentru mine, pentru că ea voia să urmărim strict partitura, în timp ce voiam să cânt jazz și să improvizez. M-am prefăcut să citesc partiturile doar pentru a o face fericită, dar aș fi învățat bucata din inimă și nici nu aș fi privit-o.
Eu, Barnaba trailer:
Eu, Barnaba, Jean-François Lévesque, oferit de Consiliul Național de Film din Canada
Andreas Hykade:
Abilitatea ta muzicală te ajută să faci animație?
Jean-Francois Levesque:
Da; Am un bun simț al ritmului, deci probabil acesta este legătura cu animația.
Andreas Hykade:
Când rulați animația, cum decideți cât timp va apărea o imagine?
Jean-Francois Levesque:
Este doar un sentiment. Probabil lucrați pe un ritm specific.
Andreas Hykade:
Da. Există un dezavantaj și un avantaj. Momentul meu natural este rău, așa că am nevoie de ceva de care să mă țin. Am grijă ca ritmul să fie deja în animatic; totul se face după un ritm. De exemplu, am bazat Ave Maria o parte din Altoetting la ritm.
Altoetting trailer:
Altoetting, Andreas Hykade, Andreas Hykade și Regina Pessoa, furnizate de National Film Board din Canada
Nuanțe de credință
Jean-Francois Levesque:
Am făcut niște cercetări pentru că am fost foarte atins de filmul tău Ave Maria îmi aduce lacrimi în ochi imediat ce aud primele două note și am fost uimit să descopăr Madonna Altoetting este o Madona Neagra. Așadar, atunci când vezi o Madonna neagră în hermetism sau alchimie, înseamnă ceva.
Andreas Hykade:
Categoric.
Jean-Francois Levesque:
Ți-ai jucat Fecioara Maria cu culoarea galbenă, pe care ai folosit-o foarte des în celelalte filme ale tale. Dar în acest film, este mai gălbui, mai auriu. Așa că am văzut cu siguranță un link către alchimie acolo.
Andreas Hykade:
Nu de asta am făcut-o, dar, da, când vezi lumina aurie strălucind, există o legătură. Alchimia transformă metalul în aur, nu-i așa? Cred că asta se întâmplă prin religie.
Am citit această carte a lui Kurt Vonnegut din carte Cradle Cat, unde descrie unele religii fasciste; „Cărțile lui Bokonon”, scrise în mici calipse, vorbesc despre fondatorul religios care vorbește despre începutul religiei. El spune: „Am vrut ca întreaga lume să aibă sens, astfel încât oamenii să poată fi fericiți, da, în loc să fie tensionați. Și am inventat minciuni, așa că toate se potrivesc bine și am transformat acest loc trist în cer. „Ceea ce într-un anumit sens descrie procesul de alchimie. Transformi pământul uscat în pământ strălucitor prin simpla adunare a informațiilor corecte, chiar dacă trebuie să le inventezi.
Am fost crescut religios și îmi amintesc încă siguranța, frumusețea, intimitatea și căldura acelei credințe. Dar prețul era logic și sănătos. Deci este cu siguranță o utilizare conștientă a culorii galbene.
Creativitatea ajută în momentele dificile
Jean-Francois Levesque:
Îmi amintesc că ți-am văzut filmul Nuggetsși chiar mi-a plăcut.
Andreas Hykade:
Am făcut asta în timp ce eram în spital. Am avut vreo 12 povești mici cu aceste păsări și am crezut că fac un lucru similar în cartea lui James Joyce Dublinerii, în care fiecare poveste trece la un personaj diferit, care este puțin mai în vârstă decât precedentul. Cea mai recentă poveste se numește „The Dead”.
Am fost operat. Am așteptat 10 zile pentru a afla dacă urma să trăiesc sau să mor. M-au dus la o casetă lightbox și am făcut un singur capitol, cu Nuggets. Am avut-o în cap și pentru acele 10 zile în spital practic am făcut animația. Mi-a plăcut. Nu mă gândeam la moarte; stând acolo și desenând până am obosit M-a ajutat, acest film.
O lume dincolo de gândirea conștientă
Andreas Hykade:
Când Barnaba descoperă ceea ce voi numi lumea alternativă, cocoșul își pierde ultima pene; ia pene și o pune în buzunarul drept. Iar când se întoarce în lumea reală, o scoate din buzunarul stâng. De ce vă imaginați lumea alternativă oglindită?
Jean-Francois Levesque:
Cred că oglindirea a fost un lucru inconștient; s-a întâmplat când l-am desenat. Dar acum, când subliniați acest lucru, văd că este o afirmație importantă.
M-am deconectat complet de problemele religioase și de aspectele spirituale ale vieții. Revenirea la spiritualitate a venit din studierea, ascultarea și conectarea cu poveștile oamenilor care au avut experiențe aproape de moarte. A fost prima mișcare către ceva în care mă aflu și astăzi. A fost o descoperire după alta. Perspectiva mea asupra vieții s-a extins și continuă să se extindă.
Deci, cu Barnabé, am încercat să portretizez o experiență aproape de moarte, dar nu într-un mod tradițional. Am încercat să rămân vag, dar și să clarific că ceea ce experimentează este probabil o lume eterică sau un fel de realitate non-fizică care este închisă de realitatea noastră fizică. Apoi, intrați într-o stare și mai profundă a conștiinței în care trăiește această experiență a conștiinței cosmice.
Un moment între viață și moarte
Andreas Hykade:
Există un moment în care Barnabé, care este cocoșul, îl ucide pe cocoș cu un topor. Acest lucru rezonează pentru mine cu Vechiul Testament: Avraam îl conduce pe Isaac pe deal, unde trebuie să-l omoare. Lucrați conștient cu aceste referințe din Vechiul Testament în filmul dvs.?
Jean-Francois Levesque:
Este mai mult ideea a ceea ce este rău și a ceea ce este bine? Încearcă simbolic să se sinucidă, dar pe cine încearcă să-l omoare? Este doar el însuși sau este altceva? Sunt toate aceste întrebări. Încearcă să se sinucidă, ceea ce nu mai suportă.
Andreas Hykade:
Ce este legat de biserică?
Jean-Francois Levesque:
Nu; Aș spune că este bestia lui interioară.
Andreas Hykade:
Deci, cumva, trebuie să fie conectat la cocoșul de deasupra bisericii.
Jean-Francois Levesque:
Da; încearcă să-și omoare identitatea. În viață, concepem sentimentul identității noastre bazat în primul rând pe ceea ce facem.
Andreas Hykade:
Deci, practic, încearcă să-l omoare pe preot însuși?
Jean-Francois Levesque:
Preotul, credințele sale, tot ce nu este. Deoarece nu suntem meseria noastră, nu suntem durerea noastră. Este vorba despre cine sunt? Sunt o sumă de experiențe sau mai multe? Aceasta este ceea ce oamenii cer atunci când încep să mediteze. De aceea m-am revoltat împotriva religiei catolice, pentru că nu au explicat niciodată nimic.
Andreas Hykade:
Toți se vor destrăma dacă vor începe să explice, așa că cel mai bine este să nu o faci.
Jean-Francois Levesque:
Este așa pentru că așa este. În cele din urmă, preotul își scoate gulerul, lăsând în urmă persoana religioasă. Este ca filozofia hindusă: ei văd viața ca și cum am fi cu toții în această joacă minunată cu măști. Dar scoate această mască și pot vedea cine ești. Tu nu ești această mască.
