Akira - den japanska animerade filmen från 1988

Akira - den japanska animerade filmen från 1988

Akira (Japanskt original: ア キ ラ) är en post-apokalyptisk japansk anime cyberpunk-genre animerad film från 1988 regisserad av Katsuhiro Otomo och producerad av Ryōhei Suzuki och Shunzō Katō. Filmen är baserad på mangakomiken med samma namn skriven av Otomo 1982 och anpassad av Izo Hashimoto för filmen. 

In i en dystopisk framtid för 2019, Akira berättar historien om Shōtarō Kaneda, ledaren för ett cyklergäng vars barndomsvän, Tetsuo Shima, förvärvar otroliga telekinetiska färdigheter efter en motorcykelolycka. Tetsuo Shima med sina krafter hotar ett helt militärt komplex mellan kaos och uppror i den intrikata futuristiska metropolen Neo-Tokyo. Även om de flesta karaktärsdesignerna och inställningarna har anpassats från mangan, skiljer sig berättelsen mycket och innehåller inte mycket av den senare halvan av mangan. Soundtracket, som bygger mycket på traditionell indonesisk gamelan och japansk noh-musik, komponerades av Shōji Yamashiro och framfördes av Geinoh Yamashirogumi.

Akira är hade premiär i Japan den 16 juli 1988 av Toho. Det sändes året efter i USA av pionjären för animationsdistributören Streamline Pictures. Han fick en internationell kult efter olika teater- och VHS-utgåvor, och tjänade så småningom över 80 miljoner dollar över hela världen i hemmavideoförsäljning. Det betraktas allmänt av kritiker som en av de största animerade och science fiction-filmerna någonsin, liksom ett landmärke i japansk animation. Det är också en nyckelfilm i cyberpunk-genren och särskilt den japanska cyberpunk-undergenren, liksom vuxna animerade filmer. Filmen hade en betydande inverkan på populärkulturen runt om i världen och banade väg för tillväxten av japansk anime och populärkultur i västvärlden, liksom att påverka många verk av animationer, serier, filmer, musik, tv och videospel.

Akiras berättelse

Den 16 juli 1988 förstörde ett tredje världskrig den japanska staden Tokyo. Den fullständiga ombyggnaden ägde rum 2019. Nu känd som Neo-Tokyo, är metropolen plågad av korruption, antiregeringsprotester, terrorism och gängvåld och är på väg att kollapsa. Under en massiv protest leder den eldiga Shōtarō Kaneda sitt gäng cyklister mot Clowns rivaliserande gäng. Kanedas bästa vän, Tetsuo Shima, kraschar av misstag sin motorcykel på Takashi, en esper (person med extrasensorisk uppfattning), som har rymt från ett regeringslaboratorium med hjälp av en motståndsorganisation. Händelsen väcker konstiga psykiska krafter i Tetsuo och uppmärksammar ett hemligt regeringsprojekt som leds av överste Shikishimas japanska självförsvarsstyrkor. Med hjälp av Esper Masaru återfångar Shikishima Takashi, tar Tetsuo med sig och arresterar Kaneda och hans gäng. Under förhör av polisen möter Kaneda Kei, en aktivist som tillhör motståndsrörelsen, och lurar myndigheterna att släppa henne och hennes gäng.

Shikishima och hans forskningschef, Dr. Ōnishi, upptäcker att Tetsuo har kraftfulla psykiska förmågor som liknar Akira, esperen som är ansvarig för förstörelsen av Tokyo. Takashis kollega, Kiyoko, varnar Shikishima för den förestående förstörelsen av Neo-Tokyo. Neo-Tokyo-parlamentet avfärdar emellertid Shikishimas oro, vilket får honom att överväga att döda Tetsuo, för att förhindra ytterligare en katastrof.

Under tiden flyr Tetsuo från sjukhuset, stjäl Kanedas motorcykel och förbereder sig för att fly Neo-Tokyo med sin flickvän Kaori. Clownerna bakhåller dem, men efter ett hårt slag räddas de av Kanedas gäng. Under operationen börjar Tetsuo dock drabbas av svår huvudvärk och hallucinationer och tas tillbaka till sjukhuset. Kaneda ansluter sig till Keis motståndscell efter att ha hört deras plan att rädda Tetsuo och de andra espersna.

På sjukhuset möter experterna Tetsuo, som aggressivt kämpar med sina psykokinetiska krafter och flyr. Dessa krafter börjar göra honom självcentrerad och instabil. Kaneda, Kei och motståndsgruppen infiltrerar sjukhuset och dras av överste Shikishima i ett försök av experterna att stoppa Tetsuo. Han överträffar dem alla och flyr från sjukhuset efter att ha fått veta av Kiyoko att han kan få hjälp av Akira, som befinner sig i ett kroniskt lager under byggplatsen för Olympic Stadium.

Kei och Kaneda flyr militärfängelse på grund av Kiyoko, som hoppas kunna förhindra Tetsuo från att använda Kei som medium. Överste Shikishima organiserar en kupp mot Neo-Tokyo-regeringen och beordrar alla sina militära styrkor att förstöra Tetsuo. Tetsuo återvänder till sitt gängs tidigare tillhåll, Harukiya Bar, för att skaffa droger för att kontrollera sina makter. Han dödar bartendern och förstör under tiden baren. När hans tidigare vänner Yamagata och Kai anländer och konfronterar honom, slaktar han kallblodigt Yamagata framför Kai; Kaneda informeras av Kai om vad som har hänt och lovar att hämnas sin vän. Tetsuo går vild genom Neo-Tokyo och kommer fram till Akiras kryogenlagringstermos under stadion. Kiyoko har Kei-kamp mot Tetsuo, men han besegrar henne lätt och gräver upp Akiras rester. Med hjälp av ett lasergevär bekämpar Kaneda Tetsuo i en duell och överste Shikishima skjuter honom ett rymdvapen, men de misslyckas båda med att stoppa honom.

Shikishima och Kaori närmar sig arenan för att hitta Tetsuo i ett tillstånd av stort lidande; Shikishima erbjuder att ta Tetsuo tillbaka till sjukhuset, läka hans skador och hjälpa honom att kontrollera sina förmågor, medan Kaori försöker hålla tillbaka Tetsuo. Men Kaneda anländer och duellerar med Tetsuo igen. Tetsuo kan inte kontrollera sina krafter och förvandlas till en gigantisk massa, konsumerar all materia, slukar Kaneda och dödar Kaori. När massan växer väcker espers Akira för att stoppa henne. Efter att ha återförenats med sina vänner skapar Akira ytterligare en singularitet som drar Tetsuo och Kaneda till en annan dimension. Espersna teleporterar Shikishima till ett säkert avstånd när singulariteten förstör Neo-Tokyo som i den tidigare Tokyo-förstörelsen, och går med på att rädda Kaneda, med vetskap om att de som ett resultat inte kommer att kunna återvända till denna dimension.

I singulariteten upplever Kaneda barndomen hos Tetsuo och espersna, inklusive Tetsuos beroende av Kaneda under sin barndom, och hur barnen utbildades och modifierades innan förstörelsen av Tokyo. Espersna tar Kaneda tillbaka till sin värld och informerar honom om att Akira kommer att ta Tetsuo i säkerhet och att Kei utvecklar psykiska krafter.

Singulariteten försvinner och vattnet flödar över staden. Ōnishi krossas till döds när laboratoriet kollapsar på honom. Kaneda upptäcker att Kei och Kai har överlevt och de går mot ruinerna medan Shikishima tittar på soluppgången. Slutligen presenterar Tetsuo sig på en annan ospecificerad existensnivå.

Produktionen av filmen

Under arbetet med serietidningen Akira , Katsuhiro Otomo hade ingen avsikt att anpassa sin manga till andra medier, men han blev fascinerad när han erbjöds ett erbjudande att utveckla sitt arbete för en animerad film. Han accepterade en anime-filmanpassning av serien med motiveringen att han behöll kreativ kontroll över projektet - denna insistering baserades på hans erfarenheter av att arbeta med Armageddon . Akira-kommittén var namnet på ett partnerskap mellan flera stora japanska underhållningsföretag som samlades för att producera filmen. Sammanställningen av gruppen gjordes nödvändig med den okonventionella budgeten på cirka 1.100.000.000 2.000 XNUMX yen, avsedd att nå den önskade episka standarden som motsvarar Otomos mangahistoria på över XNUMX sidor. 

Akira hade förskårad dialog (där dialog spelas in innan filmen börjar produktionen och karaktärernas läpprörelser animeras för att matcha den; en första för en anime-produktion och extremt ovanlig även idag för en anime, även om röstaktörerna gör visas med hjälp av animatics ) och supermjuk rörelse som uppnåddes i filmens över 160.000 XNUMX cels animation. Datorgenererade bilder (skapade av High-Tech Lab. Japan Inc. och kooperativa datorgrafikföretag, Sumisho Electronic Systems, Inc. och Wavefront Technologies) användes också i filmen, främst för att animera den använda mönsterindikatorn. av Dr Ōnishi, men det användes också för att spåra banorna för fallande föremål, modellera parallaxeffekter på bakgrunder och modifiera belysning och linsreflektioner. Till skillnad från sina föregående föregångare, Akira han hade också budgeten för att visa ett fullt realiserat futuristiskt Tokyo. 

Filmens produktionsbudget var 700 miljoner yen (5,5 miljoner dollar). Det var den dyraste anime-filmen hittills och slog tidigare produktionsrekord Laputa: Slott i himlen 1986 av Hayao Miyazaki och Studio Ghibli som hade kostat 500 miljoner yen innan det Akira sig själv övervunnits. ett år senare från produktionen av Miyazaki och Ghibli Kikis leveransservice (1989) som kostade 800 miljoner yen. 

Släpvagnen för Akira är släpptes 1987. Huvudproduktionen av filmen slutfördes 1987, med ljudinspelning och mixning utfördes i början av 1988. Den släpptes 1988, två år innan mangan officiellt slutade 1990. Det påstås Otomo fyllde 2.000 sidor med anteckningsböcker, innehållande olika idéer och karaktärsdesigner för filmen, men den sista storyboardet bestod av 738 reducerade sidor. Han hade stora svårigheter att slutföra mangan; Otomo sa att inspiration för hans slutsats kom från ett samtal han hade med Alejandro Jodorowsky 1990. Han erinrade senare om att projektet för filmen var tvungen att börja med att skriva ett slut som skulle ge en ordentlig stängning av huvudpersonerna, plot och teman utan att vara utomordentligt lång, så att han kunde veta i omvänd ordning vilka element av mangan skulle ha skurits. anime och löser sedan adekvat de olika elementen i mangan i en strömlinjeformad två timmars historia. 

En viktig animatör som arbetade med Akira är var den tidigare animatören av Shin Ei Yoshiji Kigami. Han animerade flera reklamfilmer Akira , som actionscenen i avloppet. Senare gick han med i Kyoto Animation och dog i Kyoto Animation-brandstiftningsattacken 2019 vid 61 års ålder. 

Akiras släpvagn

Hur mycket tjänade filmen Akira

Filmen hade en produktionsbudget på ¥ 700 miljoner (5.5 miljoner dollar), vilket gjorde den till den näst dyraste anime-filmen fram till 1988 då (tills den överträffades ett år senare av Kiki hemleverans ).

Akira släpptes av Toho den 16 juli 1988. På den japanska kassan var det årets sjätte japanska film med högst intäkter och tjänade distributionsintäkter (distributörshyror) på 750 miljoner ¥ 1988. Detta gjorde det till en ganska framgång vid Japanska kassan. År 2000 tjänade filmen japanska distributionshyresintäkter på 800 miljoner yen, vilket motsvarar en beräknad bruttoinkomst på cirka 2 miljarder yen (19 miljoner dollar).  Filmen remastrerades i 4K fick en begränsad japansk IMAX-version, för en brutto på 30,157 miljoner ¥ (282.000 $) i maj 2020 och kommer att få en stor version i juni 2020 efter en fördröjning på grund av COVID-19-pandemin. 

Det Fledgling nordamerikanska distributionsföretaget Streamline Pictures förvärvade snart en befintlig engelskspråkig version skapad av Electric Media Inc. för Kodansha, som såg en begränsad nordamerikansk teaterutgåva den 25 december 1989. Streamline blev filmens distributör med Carl Macek vägleda distributionen. Vid tidpunkten för den första begränsade utgåvan i USA, Akira har tjänade cirka 1 miljon dollar bara i USA. En nyutgåva i begränsad upplaga 2001 tjänade 114.009 XNUMX dollar i USA.

I UK, Akira är släpptes teatraliskt av Island Visual Arts den 25 januari 1991 och släpptes på nytt den 13 juli 2013 för att fira filmens 25-årsjubileum och igen den 21 september 2016. I Australien Akira är släpptes på teatrar av Ronin Films. [39] I Kanada publicerades Streamline-dubben av Lionsgate (känd vid den tiden som C / FP Distribution), som senare skulle bli ägare till Manga Entertainment genom sin medieverksamhetsenhet Starz distribution 1990. 2001 släppte Pioneer en ny Dubbning Engelska producerad av Animera och ZRO Limit Productions och hade premiär i utvalda teatrar från mars till december 2001.

Europeiska filmåterutgåvor mellan 1996 och 2018 sålde 56.995 2017 biljetter. De begränsade filmutgivningarna 10.574 sålde också 4.554 49 biljetter i Sydkorea och tjänade 2016 dollar i Nya Zeeland. Inkluderat teaterreleaser slog filmen sammanlagt XNUMX miljoner dollar på det globala biljettkontoret XNUMX. 

År 2020 meddelade Manga Entertainment att Akira skulle släppas i 4K och IMAX i Storbritannien. 

Funimation tog den återställda 4K-versionen till nordamerikanska biografer den 24 september 2020 i flera dagar, inklusive utställningar i utvalda IMAX-auditorier.

Kritikernas bedömning

I granskningsaggregat, Rotten Tomatoes, har filmen ett godkännande på 90% baserat på 48 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,62 / 10. Webbplatsens kritiska samförstånd lyder: " Akira hon är utomordentligt blodig och våldsam, men hennes fenomenala animation och rena kinetiska energi har hjälpt till att sätta standarden för modern anime. "

Anime News Network's Bamboo Dong berömmer DVD-skivan i begränsad utgåva för dess "utmärkt översatta" engelska undertexter och prisvärt engelsk dubbning, som "ligger mycket nära engelsk översättning, och där röstaktörer levererar sina linjer med känsla". THEM Animes Raphael See applåderar filmens "fantastiska specialeffekter och rena, skarpa animationer". Chris Beveridge kommenterar japanskt ljud, som ”tar scenen snyggt fram i spel när det behövs. Dialogen är väl positionerad, med flera viktiga riktningsmoment som används perfekt ”. Janet Maslin från New York Times berömmer Otomos konstverk och säger att ”Neo-Tokyos teckningar på natten är så detaljerade att alla enskilda fönster i stora skyskrapor verkar tydliga. Och dessa nattscener lyser med mjuka och livfulla färger ”. Richard Harrison från Washington Post kommenterar filmens takt, och säger att författaren "kondenserade den berättande expansionen av serierna för att ge koherens, även om det finns viss ofullständighet av" Tillbaka till framtida del II "i historien. Det spelar ingen roll, eftersom filmen rör sig med en sådan kinetisk energi att du kommer att titta på den under hela ditt liv. "

Variety berömmer den "fantasifulla och detaljerade utformningen av morgondagens film för de blomstrande Dolby-effekterna på soundtracket" men kritiserar den "lätta styvheten i utformningen av mänsklig rörelse". Kim Newman från Empire berömmer filmens "glittrande animerade bilder, utan något - datorstödd skott i sikte." Chicago Tribune  berömmer "Otomos utmärkta animationsspecifika idéer: Medel för att lämna små spår av färg när de brusar genom natten, och det finns ett antal drömsekvenser som utnyttjar skalmediets förmåga att förvirra och snedvrida perspektiv ". konstaterar att anime "förblir fräsch och spännande, lätt hanterar produkterna från två decennier av enorma tekniska framsteg." Under tiden, i februari 2004, Dan Persons från Cinefantastique har listade filmen som en av de "10 väsentliga animationerna" och hänvisade helt enkelt till filmen som "filmen som förändrade allt".

Mästerverkfilmen som inspirerade andra mästerverk

Akira betraktas nu allmänt som en av de största animerade filmerna genom tiderna och har resulterat i en ökning av populariteten för animefilmer runt om i världen, utanför Japan. Han beundras fortfarande för sina enastående bilder. I 4 års Channel 2005-undersökning av de 100 bästa animationerna genom tiderna med film och tv, Akira är anlände till nummer 16. I tidningslistan Empire av de 500 största filmerna genom tiderna, Akira det är vid nummer 440. Det har dykt upp igen Empire lista över de 100 bästa filmerna i världsbio, som kommer på nummer 51. IGN utsåg det också till 14: e plats på sin lista över de 25 bästa animerade filmerna genom tiderna. Anime Akira och även gick in i i tidningens lista över 5 bästa anime-DVD-skivor TID . Filmen fick nummer 16 på Time Out topp 50 på listan över animerade filmer och nummer 5 på Totalt film av Top 50-listan över animerade filmer. Filmen rankades som nummer XNUMX av tidningen Wizard's Anime i listan "Top 50 Anime Released in North America" ​​2001. Den rankades som fjärde på de "10 bästa animerade filmerna av The Hollywood Reporter ". för vuxna “2016. Vald Roger Ebert del Chicago Sun-Times som "Veckans videoplock" 1992 år Siskel & Ebert och filmerna . För sin större utgåva 2001 gav han filmen "Thumbs Up".

Akira det ansågs också vara en av de största science fiction-filmerna genom tiderna. Det rankades som nummer 22 på The Guardian på listan över bästa sci-fi- och fantasy-filmer, inklusive Film50s topp 4-lista över sci-fi-filmer, och rankas som nummer 27 på Komplex tidningens lista över de 50 bästa science fiction-filmerna. Phelim O'Neill del The Guardian rita en parallell om hur Akira påverka science fiction-genren som Blade Runner och Stanley Kubrick-filmen  2001: A Space Odyssey .  Akira det anses vara en referensfilm i genren cyberpunk , särskilt undergenen Japansk cyberpunk . British Film Institute beskriver Akira som en milstolpe i cyberpunkgenren, tillsammans med Blade Runner e Neuromancer . Rob Garratt från South China Morning Post definierar Akira en av de "mest inflytelserika science fiction-visionerna som någonsin gjorts" på film, jämförbar med Blade Runner .  Akira det krediteras också som ett genombrott inom vuxen animation, vilket bevisar för världspubliken att animerade filmer inte bara är för barn. 

Akira anses av många kritiker vara en milstolpe anime film, en som har påverkat mycket av konsten i anime världen, som har följt dess släpp med många illustratörer i manga industrin som citerar filmen som ett stort inflytande. Författaren till mangan Masashi Kishimoto , till exempel, kommer ihåg att jag fascinerades av hur affischen skapades och ville efterlikna stilen till seriens skapare Katsuhiro Otomo. Filmen hade en betydande inverkan på popkulturen runt om i världen. Filmen banade väg för ökningen av anime-popularitet utanför Japan och japansk populärkultur i västvärlden. Akira anses vara en föregångare till den andra vågen av fandom anime, som började i början av 90-talet och har sedan dess fått en enorm kultföljd. Han krediteras för att ha påverkat berömd anime av liknande pokémon , Dragon Ball e Naruto som i sin tur har blivit världskulturella fenomen. Andra The Guardian , "Kultanime från 1988 lärde västerländska filmskapare nya idéer i berättande och hjälpte tecknade serier att växa." 

Akira han har påverkat många verk inom animering, serier, filmer, musik, tv och videospel. Det har inspirerat en våg av japanska cyberpunk-verk, inklusive manga och anime-serier som Spöke i skalet , Slaget Angel Alita , cowboy Bebop e Seriella experiment lain , live-action japanska filmer som Tetsuo: Iron Man och videospel som Hideo Kojima snatcher  e Metal Gear Solid , är Final Fantasy VII . Utanför Japan, Akira har citerats som ett stort inflytande på Hollywood-filmer som Matris , Dark City , Kill Bill  , TV-program som Batman Beyond, konstigare saker och videospel som  Switch . John Gaeta citerade Akira som en konstnärlig inspiration för bullet time effect i Matris .  Akira han krediterades också med att påverka  Star Wars , inklusive prequel-filmtrilogin och film- och tv-serierna från Klon krig . Todd McFarlane citerade Akira som ett inflytande på den animerade tv-serien spawn .

Priserna

I 1992, Akira har vann Silver Scream Award på Fantastic Film Festival i Amsterdam. 

kira är var en av fyra nomineringar för American Anime Awards 2007 ”Bästa anime-funktionen”, men förlorade mot Final Fantasy VII: Advent Children .

Ljudspåret

AKIRA: Originalljudspår ( Symfonisk svit AKIRA ) spelades in av Geinoh Yamashirogumi (芸 能 山城 組). Musiken komponerades och styrdes av den musikaliska regissören Shōji Yamashiro (pseudonym för Tsutomu Ōhashi) och framfördes av kollektivet Geinoh Yamashirogumi. Soundtracket bygger mycket på traditionell indonesisk gamelan-musik, liksom element från japansk noh-musik. 

Den har musik som också har spelats in igen för släpp. "Kaneda", "Battle Against Clown" och "Exodus From the Underground Fortress" är verkligen en del av samma sångcykel - element från "Battle Against Clown" kan höras under cykelns öppningssekvens, till exempel. Ljudspåret sekvenseras i allmänhet i samma ordning som musiken finns i filmen. Den nordamerikanska versionen innehöll omfattande produktionsnoteringar av David Keith Riddick och Robert Napton.

AKIRA: Det ursprungliga japanska soundtracket ; ett alternativt soundtrack släpptes också. Denna version inkluderade musiken som den föreföll i filmen med dialog och ljudeffekter om än sorterade ur sekvens.

Soundtracket skapade ett remixalbum elektronisk av Bwana, kallad Kapslar Pride 

Akiras live-actionfilm

Sedan 2002 har Warner Bros. förvärvat rättigheterna att skapa en live-remake av Akira som ett sju-siffrigt kontrakt. Live-action-omskapningen har drabbats av flera misslyckade försök att producera den, med minst fem olika regissörer och tio olika författare som är kända för att vara associerade med den. År 2017 utnämndes regissören Taika Waititi till filmens regissör för live-action-anpassningen. Warner Bros. hade planerat att filmen skulle släppas den 21 maj 2021 och filmen skulle börja i Kalifornien i juli 2019. 

Källa: https://en.wikipedia.org/wiki/Akira_(1988_film)

Gianluigi Piludu

Författare till artiklar, illustratör och grafisk formgivare av webbplatsen www.cartonionline.com