Musiken för live-action Cowboy bebop-filmen är komponerad av Yoko Kanno
I mer än två decennier, den berömda musikkompositören Yoko Kanno han var en naturkraft i animeindustrin. Hon fick uppmärksamhet som anime -soundtrackkompositör 1994 med den futuristiska musiken Macross Plus, och det var direkt uppenbart att hon var en konstnär i världsklass, med en unik och kreativ vision. Från den tiden och med några få undantag slog Kanno fram ett eller två anime -ljudspår om året. Under denna period av produktiv produktion blev hon kompositör för bland annat Shoji Kawamori e shinichiro watanabe, med anfall av arbete för science fiction -legender som Katsuhiro Otomo e Yoshiyuki Tomino. Filmskapare började förlita sig på hans medfödda förmågor för att ge nyanser till de fiktiva världar de skapade. Men 2014, efter att ha avslutat några av hans mest intressanta verk som fortfarande pågår Terror i resonans, hennes XNUMX-åriga karriär som anime-kompositör har tagit sitt slut. Bortsett från den konstiga OP e infoga låtFortsatte Kanno sitt huvudarbete utanför animesfären.
Men det verkar som att vi återigen kommer att se en massa animerade filmer med soundtracken till den älskade musiker, faktiskt i juni förra året Netflix meddelade att Yoko Kanno kommer att skriva soundtracket för den kommande live-action-anpassningen av Cowboy Bebop. Och så, medan vi väntar på ännu ett jazzäventyr över solsystemet, låt oss komma ikapp vad Kanno har gjort sedan 2014.
det mest anmärkningsvärda verket 2015 av Yoko Kanno är hans poäng för den japanska Oscar-vinnande filmen Vår lilla syster. Baserat på mangan av Akimi Yoshida Umimachi dagbok och regisserad av Hirokazu Korea-eda, filmen utspelar sig över fyra säsonger och följer historien om tre systrar som adopterade sin halvsyster efter sin fars död.
Musik används sparsamt i filmen, som starkt bygger på dialog. Kannos idéer belyser främst viktiga scener och övergångar, som fungerar i kontrast till filmens spänning. Detta soundtrack ser också Kanno fördjupa sig i ljuden av samtida filmljudspår. Även om detta är en stilistisk avvikelse från några av hans andra verk, är resultaten mycket mer bekanta. Varje spår är en känslig och komplicerad skönhet som sprängs av känslor samtidigt som den behåller sin fräschör och speglar de reserverade inre känslorna hos de fyra systrarna när de möter svårigheterna med familjedynamik. Soundtracket innehåller låtar som främst drivs av Kannos pianopiano och de förtrollande texturerna i Kōichirō Muroya strängar sektion. Den här lilla ensemblen skapar ett intimt ljud som känns hemma med det mindre cast och kustsamhället Kamakura, filmens signaturbakgrund.
2015 mötte också medlemmar i den japanska musikindustrin för att fira Yoko Kanno e Maaya Sakamotomusik med släpp av BEGÄR. Hyllningsalbumet innehåller omslag av Sakamotos musik, nästan alla låtar skrivna av Kanno. Medan det tredje omslaget av Negicco Kortfångare Sakura OP är verkligen nostalgisk, omslaget till The Band Apart by Escaflownes vision OP är särskilt imponerande. Deras var progressiv på 2000 -talet J-rock stilen är överraskande lämpad för den harmoniska och rytmiska komplexiteten i låten och de lyckas som vårdnadshavare av låten som startade Kanno och Sakamotos musikaliska relation för många år sedan.
Kannos kärlek till orkestermusik går tillbaka till hennes tidiga erfarenheter av musik som barn. Bland de största av hans orkesterverk kan ses 2017 NHK historiskt drama Naotora: Lady Warlord, som berättar historien om daimyō Ii Naotora under Sengoku -perioden i Japan. Detta soundtrack parar Kanno med den kinesiska pianisten Lang Lang, ett pianoprojekty med rockstjärnstatus i den klassiska världen. Det inledande temat - som det skildras av NHK Symfoniorkester och ledd av regissören Paavo Järvi - det pendlar mellan fantastisk, extravagant och stark, perfekt inkapslar den titulära karaktären. Det är ett tydligt exempel på hur förfinade Kannos färdigheter som orkestrator är och vad hon kan åstadkomma med en enorm ensemble.
2018 fick Kanno en inbjudan att anmäla sig till Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Hon fick sällskap av Makoto Shinkai e Mamoru Hosoda förresten, i ett drag som många skulle ha hävdat var länge försenat för japanska artister. Dessa uppmaningar har lett till politiska förändringar inom akademin som syftar till att diversifiera dess medlemskap efter reaktionen 2016 om bristen på mångfald bland sina kandidater.
2019 var ett bra år för Yoko Kanno, verkligen. Den 9 november dirigerade han "Ray of Water" vid firandet av kejsar Reiwas inträde, som han komponerade med texter av manusförfattaren Yoshikazu Okada speciellt för tillfället. Titeln namngavs delvis på grund av kejsaren Naruhitos erfarenhet av ämnet vatten, efter att ha publicerat en bok om ämnet samma år.
Det var inte första gången som Kanno komponerade musik för sitt land. 2012 släppte han en förmånslåt som heter "Flowers Bloom" som komponerades för NHK Great East Japan jordbävningsprojekt. Låten är välkänd för den japanska allmänheten och nämns också i musikböcker för skolbarn.
Förra året var ett särskilt hektiskt år för Kanno. Hon var en av mottagarna av det 15: e Watanabe Shin Award, som erkänner producenter som har gjort betydande bidrag till underhållningsindustrin. Hon lånade också ut sina färdigheter som kompositör till pjäsen ”Silk Road: Thieves and Jewels” av det berömda kvinnliga företaget Takarazuka Revue. Men förmodligen hans mest anmärkningsvärda prestation var Session Starducks youtube -webbplats.
Session Starducks är ett online -projekt av SEATBELTS, bandet Kanno (namnet "Captain Duckling") tillsammans för att spela in soundtracket till Cowboy Bebop . För projektet utförde bandet liveframställningar av sina hits från bebop. Varje medlem i bandet spelade in sina delar hemma medan de isolerade sig, medan det verkade som om de hade det jättebra. Kanno öppnade också auditions så att fans kunde samarbeta med dem. Senast organiserade de en livekonsert: Online Tanabata Festival, som finansierades genom crowdfunding genom försäljning av T-shirts. Medan tiden bara kommer att utvisa om projektet fortsätter, är det fantastiskt att se dessa musiker komma ihop, göra fantastisk musik och hitta sätt att stödja sin konst trots den tunga avgift som pandemin har tagit på artister.
Så vad kan vi förvänta oss av Kannos engagemang i den kommande live -actionserien av Cowboy Bebop ? Förutom hans engagemang har inget meddelats. Med tanke på deras betydelse och koppling till varumärket Bebop antas det att SEATBELTS kommer att återuppta sin roll som ledande sessionmusiker. Med någon tur kan vi se några ominspelningar och kanske omorganisationer av gamla klassiker som "Tank!" och "The True Folk Blues". Men den verkliga frågan för många fans är om en sådan återförening kommer att producera nytt material. Kanno var bara 32 när han producerade serien original soundtrack, ett av historiens mest kända anime -ljudspår. Vad skulle en 54-årig industriveteran med många års erfarenhet producera idag? I en intervju med musikkritikern Akihiro Tomita, Sa Kanno om sin motivation bakom "Tank!" komposition, "Jag ville spela brassmusik som skakade din själ, fick ditt blod att koka och fick dig att tappa det". Om det är den typen av passion han för till det nya soundtracket, är det säkert att säga att vi är i goda händer.
Avslöjande: Författaren till denna artikel var en musiker i en av Session Starducks -videorna.
