Paggamit ng iba't ibang mga diskarte sa animasyon upang bigyang-diin ang iba't ibang mga pagkakayari
Sa mga nagdaang taon, ang teknolohiya ng animasyon ay lumalaki patungo sa pagkasira ng hadlang sa pagitan ng katotohanan at ng virtual na mundo. Gayunpaman, ano ang layunin? Paano makikinabang ang lahat ng mga bago at tradisyunal na diskarte sa animasyon sa pagsasalaysay ng pelikula?
Kumuha tayo ng tradisyunal na 2D na animasyon, klasikong 3D na animasyon at pagkuha ng pagganap (tulad ng nakikita sa mga pelikulang tulad ni Robert Zemeckis " Beowulf e Ang Christmas carol). Ang susi ay ang visual na kaibahan ng mga diskarteng ito.
Para sa lahat ng magagaling na pelikula na ginawa noong nakaraan gamit ang 2D animasyon, likas na naiugnay ng manonood ang mga diskarteng ito hinggil sa mga kwentong pangkasaysayan o mitolohiko. Maaari itong maging isang mahusay na karagdagan sa iyong pelikula upang lumipat sa tradisyunal na 2D na animasyon.
Ipagpalagay na mayroon kang isang makasaysayang o kulturang sanggunian sa iyong pagsasalaysay. Kung gayon, ang aksyon ay lilipat sa isang past tense o iba pang pangkulturang kapaligiran maliban sa pangunahing kwento ng kwento. Tulad ng sa pelikula Patayin Bill ni Quentin Tarantino, ang kuwentong pambata ni O-Ren Ishii ay ginawa gamit ang mga diskarteng 2D na animasyon na ginamit sa mga tanyag na pelikulang animated na Hapon. Gumagamit ako ng isang katulad na diskarte sa aming pelikula Ang Guro at si Margarita upang ipakita ang kwento ng bibliya ng pelikula.
Ayon sa kaugalian, ang 3D na animasyon ay karaniwang nauugnay sa isang nakakatawang setting at charismatic na mga character at maaaring magamit nang malaki upang maipakita ang mga yugto ng comic o kwento ng komiks na taliwas sa reyalidad ng ibang kwento ng pelikula. Maaari itong maging isang mahusay na paglipat, ang kwento ay naging isang nakaraan o isang hinaharap o iba't ibang mga setting ng kultura, tulad ng paraan ng paggamit namin ng mga 3D animated na character sa aming pelikula para sa mga satirical na yugto ng kuwentong nagaganap sa Moscow.
Taliwas sa mga diskarteng ito, maaaring ipakita ang pagkuha ng pagganap ng paghantong sa isang napaka epiko o mas makatotohanang mga yugto o kwento upang ipakita ang mas malapit na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga character o bigyan ang pelikula ng banayad na ugnay ng virtual reality na kinasasabikan ng mga madla.
Bilang karagdagan, maaari mong gamitin ang pagbabago sa pagitan ng 2D o 3D o mga character sa pagkuha ng pagganap. Ang character ay lumilipat sa isang bagay na mas malaki o lumilipat sa ibang storyline. Maaari itong makamit ang isang makabuluhang epekto at natatanging elemento ng visual ng pelikula. Kaya upang buod, halimbawa ng aming pelikula, gagamitin namin ang tradisyunal na 2D na animasyon upang maipakita ang bahaging bibliya ng kwento, mga klasikong 3D na character at animasyon upang maipakita ang satirikal na kasaysayan ng Moscow at makuha ang pagganap upang maipakita ang mga virtual reality segment tulad ng "Margarita's Flight "," Satan Ball "at" Epilogue "ng pelikula.
Gayunpaman, ang matingkad na balangkas ng Ang Guro at si Margarita bukod-tangi magkasya sila at umakma sa pamamaraang ito. Ang nasabing paputok na paggamit ng iba't ibang mga diskarte sa animasyon ay dapat na malapit sa balangkas ng orihinal na may-akda o tagasulat ng screen at hindi dapat lumikha ng hindi pagkakasundo sa pangkalahatang impression ng pelikula ng pelikula. Sa pangkalahatan, nakikita ko ang mahusay na potensyal para sa paggamit ng mga nagbabagong istilo ng animasyon para sa parehong mga animated at live-action na pelikula, at inaasahan ko ang mga tagagawa, direktor at animator na makipagtulungan at gamitin ang diskarteng ito para sa mga pelikula.
Si Alexander Golberg Jero ay Pangulo at Punong Malikhaing Opisyal ng MediaInVision Films na nakabase sa Los Angeles. Higit pang impormasyon sa www.mediainvision.com.
