DaVinci Resolve пропонує підвіску з аквареллю "Знайти блакитне перо"
Blackmagic Design анонсувала серію аніме Аой Хане Міцукета (Знайдіть блакитне перо), що випускається японською студією Noovo Inc., була опублікована за допомогою DaVinci Resolve Studio. Серія, яка також отримала Epic MegaGrant, використовувала DaVinci Resolve Studio для редагування та використовувала сторінку Fusion для створення фонових зображень поряд з Unreal Engine від Epic Games.
Надсучасне виробництво випустило шість п’ятихвилинних серій, доступних у різних японських потокових сервісах та по всьому світу на таких сайтах, як YouTube. Серія створювалася в цифровому вигляді протягом усього виробничого процесу, зберігаючи той самий вигляд акварельної фарби, що і оригінальна книга, на якій базувалася серія.
«У нас уже був проект із створення ілюстрованої книги. Наявність IP -адреси книги означало, що ми могли б бути більш агресивними, якби перетворили її на анімацію, тому я вже планував створити аніме -версію. Я хотів спробувати щось нове, а саме - надати вигляду книжки -картинки за допомогою новітніх технологій », - сказав автор книги та виконавчий продюсер серії Хідео Уда, генеральний директор Noovo.
Noovo спеціалізується на виробництві повністю цифрових душ. Хоча більшість аніме -індустрії все ще використовує аналогові технології для виробництва, ручне малювання папером, Noovo вирішило використати цифрові технології для більш ефективного робочого процесу. Для цього аніме -серіалу вони використовували DaVinci Resolve та Unreal Engine, що дозволило їм ефективно працювати з невеликою групою персоналу.
Виробництво цифрового аніме Noovo, що отримало назву Animator Space Tokyo, пропонує консультації та навчання для виробництва цифрових аніме, а також послуги з оренди простору закладу. Він спільно управляється LITTLEBIT Inc., системним адміністратором закладу.
«Ми несемо відповідальність за управління системою і діємо як зв'язок із виробниками продукції, яку ми встановили на підприємстві», - пояснив Нао Омачі з LITTLEBIT. «У наборі для редагування DaVinci Resolve Studio та UltraStudio 4K Mini встановлені для виведення монітора. Іноді ми привозимо сюди ілюстратора для трансляції живої програми малювання, організованої виробником планшетів, за допомогою ATEM Mini та Pocket Cinema Camera 4K.
Одним з важливих процесів для композитора у виробництві аніме є анімація малюнків на основі табелю часу, який керує рішеннями композиторів про те, коли використовувати який кадр. «Я створив сценарій, який дозволить Fusion читати табель обліку робочого часу. Імпорт таблиці робочого часу та її перетворення в ключові кадри за допомогою інструменту Time Stretcher у Fusion для анімації зображень - це був перший крок, який ми зробили за допомогою Fusion для проекту », - сказав Омачі.
Масао Сімідзу, композитор серії, додав: «Після цього я застосував різні ефекти, щоб стилізувати персонажів більше, як оригінальний вигляд книжки з малюнками. Потім я склав персонажів і фони за допомогою Fusion, додавши рух камери, якщо це необхідно ».
"Перевага DaVinci Resolve дозволяє мені відразу побачити те, що я написав на сторінці Fusion як відредаговану послідовність на сторінці редагування", - продовжив Шимізу. «Складання та редагування зазвичай є абсолютно окремими процесами, тому, якщо б я хотів контролювати, як мої композити виглядають послідовно, мені довелося б попросити редактора експортувати файл фільму. Крім того, якщо я працюю з іншими композиторами, я повинен попросити їх надіслати мені свої проекти, щоб перевірити їх роботу. З іншого боку, DaVinci Resolve дозволяє легко отримати доступ до того, над чим працюють інші співробітники, використовуючи спільний робочий процес Resolve, тому легше збалансувати знімки близько один до одного.
«Я був редактором, а також композитором цього проекту. Одним із достоїнств використання DaVinci Resolve є те, що редагування та складання виконуються в одному програмному забезпеченні безперебійно. Одній людині легше займатися як редагуванням, так і створенням композицій, і, навіть якщо є спеціальний редактор, ми можемо поділитися одним проектом ».
Спільний робочий процес DaVinci Resolve Studio зіграв важливу роль для цього проекту, Омачі зазначив: «Оскільки Shimizu працював переважно вдома, я створив сервер студійних проектів, доступний через VPN. Було зручно, що йому не потрібно було вносити проект або дані, коли він поспішно перевіряв або редагував попередній перегляд, оскільки його DaVinci Resolve завжди був у режимі співпраці з тим, що в наборі редагування.
«Якось він запізнився, тому я трохи допоміг у його складовій роботі, коли навчав його програмному забезпеченню. Я також працював вдома, використовуючи спільний робочий процес. Це був простий процес, який дозволив Шимідзу керувати моїм композитом, коли ми ділилися одним проектом. Було також корисно поділитися ефектами, скопіювавши вузли в блокнот у вигляді текстових даних, а потім вставивши їх у редактор вузлів Fusion, що є простим і легким. Спільні робочі процеси також функціонували як ферма рендерів. Поки я запускав студійну камеру в режимі віддаленої візуалізації, Шимідзу віддалено кинув кілька знімків студійної камери для візуалізації. Таким чином він міг працювати над іншими кадрами, а візуалізація виконувалася на різних машинах ».
"Спільний робочий процес дозволив нам бачити, що роблять інші, навіть якщо ми працюємо віддалено", - додала Шимізу. «Наприклад, я міг побачити, скільки рендерингу було зроблено на іншій машині моєю машиною. Крім того, оскільки головний директор міг використовувати DaVinci Resolve, він міг дистанційно керувати моїм композитом за допомогою робочого процесу співпраці. Зазвичай твір композитора схожий на чорну скриньку для режисера та продюсера. Вони не бачать того, що відбувається так, як я бачу це. DaVinci Resolve унікальний тим, що навіть дозволив режисерові налаштувати композит безпосередньо в одному проекті.
Такахіро Кавагосі, головний директор Знайдіть блакитне перо, прокоментував: «Я використовую DaVinci Resolve з версії 12.5, але поки що не так поширено використовувати програмне забезпечення для виробництва аніме. Було чудово використовувати Resolve, оскільки це дозволило нам легко поділитися дизайном, а композити Fusion були легко пов'язані з шкалою часу на сторінці редагування. Я також рекомендую молодим творцям аніме спробувати безкоштовну версію Resolve. Це також великий плюс для творців, які створюють аніме самостійно або з невеликою групою людей, оскільки складання та редагування можна виконувати в межах одного програмного забезпечення. Я сподіваюся, що використання цієї технології створить все більше професіоналів аніме ».
