幕后意义：弗洛拉·安娜·布达 (Flora Anna Buda) 讲述《27》中她最喜欢的时刻

颁奖季即将到来，我们邀请了今年奥斯卡提名的 15 部动画短片的导演分享他们最喜欢的电影镜头以及为什么它对他们来说很特别。这些作品按照收到的顺序出版。

在这篇文章中，我们重点关注导演弗洛拉·安娜·布达的《27》。这部电影在 2023 年取得了令人难以置信的成就，赢得了戛纳最佳短片金棕榈奖和安纳西最佳短片水晶奖，并获得了欧洲电影奖最佳欧洲短片类别的提名。

《27》讲述了爱丽丝27岁生日聚会的故事。尽管她现在已经是成年人了，但她还是觉得有点窒息，因​​为她仍然和父母以及一个爱管闲事的弟弟住在一起。她感到陷入困境，经常在梦中寻求庇护，以逃避无聊的日常生活。在工厂屋顶举行迷幻派对后，她醉酒时遭遇严重的自行车事故。但与死亡擦肩而过足以让她掌控自己的生活吗？

这是我最喜欢的布达短片场景以及他对其含义的解释：

“在这个场景中，爱丽丝似乎是一个渺小的人，独自一人，周围是城市的混乱，充满了机会，但由于经济困难，她无法真正利用这些机会。对我来说，它形象化了一种心理状态，在这种状态下，一个人会经历一种自卑感，并且更喜欢将自己与自己的困难隔离开来，因为一个人感到太尴尬和气馁而无法表达这些困难。没有足够多的人能够在不被评判、受害、羞辱或怜悯的情况下谈论他们的经济困难、他们的精神斗争或他们的真实愿望。这个场景象征着一种相当戏剧性的心态，感觉自己是社会的局外人，不在自己的朋友群体、家庭、甚至自己的国家或文化背景中。一般来说，当你只能凝视太空并暂时离开你的身体时，你应该将一种精神上的超然状态想象为一种逃避现实的形式。

我想展示这座城市在这种动态中是一个非常活跃的角色，它是旅程的一部分，扮演着这个令人兴奋、诱人但又虚幻的实体的角色。这对爱丽丝来说是遥不可及的，与她周围充满活力的活力相比，爱丽丝感觉自己就像一只小臭虫。

在构图方面，我想让观众感到头晕目眩，体验角色周围巨大的空旷空间，感受脚下的整个城市。在剧本的初稿中，此时，一名保安将要过来把爱丽丝踢出俱乐部——这确实发生了——但与我的剪辑师阿尔巴内·杜·普莱西克斯和制片人伊曼纽尔·阿兰·雷纳尔一起，我们得出的结论是，她会打乱了叙事的流畅性和电影的节奏，所以我决定把它保留下来作为记忆。

音乐和声音设计在这个场景中也发挥着重要作用。我选择了由出色的音乐二人组委员会创作的歌曲“Possible”。这首曲子颇具工业感，但节拍增添了紧张的心跳，还有一层伤感，真正支持了爱丽丝的戏剧态度，同时也很好地反映了城市充满活力的灯光，这在声音设计中也得到了强调，这要归功于彼得·本杰明·卢卡奇 (Péter Benjàmin Lukàcs) 的出色作品。它使用了这些玻璃般的电子音效，让我感觉这座城市是有生命的、心形的、荧光的，就像一个可爱的移动寄生虫。

这是我最喜欢的镜头，因为它是最难画的，需要如此细致的构图和如此多的颜色，我在这个过程中感受到了成长。此外，这是叙事中的一个重要时刻，总结了27岁的所有戏剧性事件。我记得第一次在混音过程中看到这个完成的场景并听到和看到整个团队的辛勤工作时感到的满足感。在这个场景中，我想塑造一个非常普通的年轻人，他可能会像摇滚明星一样在 27 岁时因为一个错误的、滑溜的一步而死去。我非常感激有机会创造这个场景，因为它有助于慢慢地将聚光灯照射到这个脆弱的未来一代——我们都曾经是这样的人——至少在短暂的时刻。”

对弗洛拉·安娜·布达 (Flóra Anna Buda) 最喜欢的场景的如此详细的描述让我们能够进入她的创作世界，了解她在获奖短片《27》中所做的艺术和叙事选择。通过这个窗口了解他的创作过程，让我们进一步了解和钦佩导致电影成功的作品。它让我们反思电影中一个简单镜头的潜在重要性，它可以传达如此多的意义和感受。



资料来源：www.cartoonbrew.com