La vuelta al mundo con Batman: The World - Part 2
¡Empaca tus maletas! Es hora de nuevo para nuestro viaje transcontinental con Batman: el mundo. Los cómics son más de un género. Son un medio de expresión mediante el cual cada nación tiene su propia relación única, y que es utilizado por cada una de esas culturas para expresarse de una manera que represente sus propios valores estéticos y culturales. Usando el ícono global del Caballero Oscuro, Batman: el mundo es una oportunidad especial para arrojar luz sobre las vibrantes diferencias entre nuestras culturas, viendo cómo cada una aborda una historia de Batman a su manera. En esta etapa del viaje, analizaremos más de cerca a algunos colaboradores seleccionados de Europa del Este y Asia Central.
República Checa
La industria del cómic checa se comparte entre las dos naciones que anteriormente incluían Checoslovaquia hasta 1993, Eslovaquia y la República Checa. Este mercado representa un desafío único, ya que para llegar a su audiencia, los cómics generalmente deben traducirse tanto al checo como al eslovaco. El talento de DC en esta área incluye al artista eslovaco John Sikela, uno de los artistas de Superman más destacados de la Edad de Oro, que trabajó con el mismo co-creador de Superman, Joe Shuster.
Los cómics checos de principios del siglo XX se publicaban típicamente en los periódicos locales como tiras en revistas infantiles como Koulé, muy similar a los cómics en los Estados Unidos antes de la invención del cómic dedicado. Desde la década de 20 hasta la de 40, el artista Josef Lada fue visto como una especie de padrino de los cómics checos con su prýmovné komiksy: Obrázkové (Cómics de broma: serie de imágenes), estableciendo el tono cómico dentro de la cultura de otros creadores de cómics y dibujantes checos. Los cómics fueron suprimidos en su mayoría en Checoslovaquia durante los primeros años del régimen comunista, pero en la década de 60 el género "Animales divertidos" que anteriormente había envuelto a Estados Unidos, Italia y Alemania se había abierto camino en territorio con cómics populares serializados como tyřlistek, una serie que describe las desventuras de un gato, un perro, un cerdo y un conejo que aún hoy corre. Mientras tanto, algunos cómics de ciencia ficción se publicaron en la década de 70 a través de la República Checa. Revista ABC y dio lugar a algunas de las obras de arte checas más atrevidas y respetadas, como el retrofuturista Muriel a Andel. La primera antología dedicada a los cómics checos, Tripulación, se publicó entre 1997 y 2003, pero Revista ABC continúa dando espacio a cómics como las aventuras gráficas del héroe popular checo "Pérák, el hombre de la primavera", reinventado para un nuevo público como un superhéroe. Incluso si los títulos para lectores jóvenes como tyřlistek todavía representan la mayor parte de los cómics checos originales, tripulación e abecedario han desatado el potencial dentro del mercado de los cómics para contar más que cuentos infantiles.
Representar a la República Checa por Batman: el mundo es el novelista de ciencia ficción y misterio Stepan Kopvira, ex escritor de la novela gráfica Nitro, y el ilustrador Michal Suchanek, quien adaptó una colección de historias de ciencia ficción del autor checo Ondřej Neff a la antología. Delicias aterradoras.
Rusia
Más allá de las barreras culturales de la Guerra Fría, la interfaz entre las tradiciones cómicas estadounidenses y rusas es un fenómeno relativamente reciente. Sin embargo, uno de los primeros artistas en la historia de DC, Matt Curzon, originario de Rusia, así como (mucho más recientemente) Alina Urusov, ilustradora de algunas portadas icónicas para Aves de presa e ¡Los jóvenes titanes van!
Como muchas culturas europeas, los primeros ejemplos conocidos de arte secuencial en Rusia están dedicados a la iconografía religiosa, traduciendo eventos de la Biblia en forma pictórica. La Rusia del siglo XVII vio el surgimiento de la lubok, que eran tallas de madera, grabados en cobre y litografías que representaban historias populares populares y, a veces, incluso caricaturas, rayanas en lo político. No era inaudito para estos lubok de textos e imágenes para encuadernar en formas recopiladas, lo que nos proporciona un primer ejemplo de cómic. En el siglo XX, la lubok se había desvanecido de la cultura popular rusa, aunque su iconografía y temas han sobrevivido en los carteles y mensajes políticos. Cuando un régimen comunista en crecimiento comenzó a imponer reglas estrictas a la cultura rusa, algunos emigrantes rusos en países vecinos mantuvieron vivas sus tradiciones e historias populares al continuar ilustrándolas en forma cómica. En la década de 60, a los niños de la Rusia soviética se les presentaron historias cómicas de una página en revistas como koster, pero los cómics en su conjunto no encontrarían una aceptación abierta en Rusia hasta los últimos años de la Unión Soviética. La antología del cómic ruso Mujá nació en la década de 90, proporcionando una plataforma para que los artistas rusos se expresaran a través de la forma. Los cuentos populares y los cuentos de hadas continúan ejerciendo una fuerte influencia en los cómics rusos, al igual que las tensiones y ansiedades posteriores a la Guerra Fría en las historias de terror que se hacen eco de Chernobyl y la amenaza constante de una guerra nuclear.
Representando a Rusia para Batman: el mundo è El ladrón de sombras escritor Kirill Kutuzov, 41 noches el novelista gráfico Egor Prutov, e Doctor de plaga la artista Natalia Zaidova.
Polonia
Históricamente, los cómics polacos han sido una industria relativamente aislada, con pocos títulos traducidos para una audiencia internacional. Sin embargo, un gran número de talentos polacos han adornado los salones sagrados de Washington, como Agnes Garbowska, una DC Super Hero Girls, Piotr Jablonski, daphne byrne artista de portada, y Szymon Kudranski, artista de Pingüino: dolor y lesión. Dos de las mayores contribuciones de Polonia a la historia de DC: el artista ligeramente cambiante Joe Kubert, no solo por su trabajo en títulos como Música Sergeant Rock e Halcón, sino por fundar una escuela duradera para el arte del cómic, y Max Fleischer, quien nos dio el inmortal Superhombre serie de dibujos animados de los años 40.
Uno de los pilares de la literatura infantil polaca es Koziolek Matolek, Primer ejemplo de Polonia de un cómic de "animales divertidos" protagonizado por una cabra antropomórfica. Cómics para niños como fantasía ligera Lil puse y una versión exclusivamente polaca del cómic de aventuras de estilo franco-belga, Tytus, Romek i A'Tomek, continuaron liderando el núcleo de los cómics polacos originales. Pero títulos satíricos de contracultura como Jeż Jerzy, procedimiento policial Capitán Żbik, y la épica de ciencia ficción clásica de culto de la década de 80 koval enrrollado continúan proporcionando un terreno fértil para una variedad de narrativas en polaco cómico. Hoy, como en gran parte del mundo, las mayores oportunidades de Polonia para llegar a un público más amplio se han obtenido a través del potencial de los webcomics en línea.
Representando a Polonia en Batman: el mundo è lo stregone equipo de caricaturistas de Piotr Kowalski y Brad Sampson, junto con el premiado novelista de ciencia ficción y director del “World Comics Club” polaco, Tomasz Kołodziejczak.
Turquía
Al igual que Polonia, a los cómics turcos no se les ha concedido mucha audiencia internacional. Pero incluso como Polonia, hay algunas obras originales realmente fascinantes en el interior e inspiradas en la cultura una vez que te sumerges en su historia. También teníamos algunos talentos turcos de DC, incluidos Superwoman artista mahmud asrar, Legión de superhéroes, Firestorm, e Jóvenes titanes artista Yildiray Cinar e ilustradora de Vertigo's Aria, MK Perker.
Al igual que los primeros cómics estadounidenses, la mayoría de los cómics turcos han sido históricamente colecciones de tiras que se publicaban a diario en los periódicos turcos. Títulos populares de ficción histórica como Karaoğlán, Abdulcanbaz e Tarkan proporcionó información comprensiva sobre los antepasados turcos de Genghis Khan y los a menudo incomprendidos nómadas hunos del siglo IV. Al igual que la tradición de los cuentos populares que los precedieron, los cómics turcos se han centrado históricamente en exaltar el pasado y convertir la historia en leyenda. Desde la década de 70, los cómics humorísticos más maduros que comercian con ironía y sátira han encontrado una audiencia más amplia entre los lectores turcos. Quizás la razón por la que han aparecido pocos cómics turcos fuera de Turquía es por lo orgullosa y fervientemente que llevan sus raíces nacionales e históricas en la manga. La mayoría de los cómics turcos que encontrarás son simplemente turcos sin excusas.
Representando a Turquía para Batman: el mundo es el escritor Ertan Ergil, uno de los fanáticos de Batman más devotos del país, y el galardonado diseñador de carteles de películas Ethem Onur Bilgiç.
Somos dos tercios de nuestro viaje con Batman: The World, pero algunos de los mejores aún están por llegar. ¡Únase a nosotros mañana mientras exploramos las tradiciones cómicas de México, Brasil, China, Corea y Japón! Ahoj de donde eres, te doy sabiduría, e adios!
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