El productor ganador del Oscar Nicolas Schmerkin explica cómo construir relaciones con los directores

El productor ganador del Oscar Nicolas Schmerkin explica cómo construir relaciones con los directores


Después de la mesa redonda, quería saber más. Continuamos hablando sobre lo que un productor necesita para construir una relación de trabajo exitosa con un director. Las siguientes siete ideas se extraen de nuestra correspondencia por correo electrónico y se intercalan con los comentarios que hizo en Montreal. Han sido traducidos del francés.

1. Cuando conozcas a un director, emborrachaos juntos.

Schmerkin: Para producir un director, debes apreciarlos, así como su trabajo. Estas son condiciones necesarias y suficientes para comenzar a hablar. Quiero trabajar con personas talentosas que también pueden aportar algo humano a la relación. Por lo general, estoy interesado en un director cuando me enamoro de su película (en un festival o, más raramente, en línea). Como también somos distribuidores, otro trampolín para la producción de un director es distribuir una de sus películas existentes.

2. Cada director es diferente.

Schmerkin: No solo eso, cada producción con un director también es diferente. Por lo tanto, necesita saber cómo adaptarse a cada personalidad y cada proyecto. Algunos directores no desean la interferencia directa del productor ni de ninguna otra persona, mientras que otros requieren colaboración. Algunos quieren comentarios regulares, otros prefieren trabajar solos y solo mostrarle cosas cuando terminan. Cuando hay varios coeditores, a veces intercambian dudas, comentarios y comentarios entre ellos primero y presentan cosas al productor una vez que ya están bien pensados.

En cualquier caso, sigo estimulándolos mientras todavía tenga cosas que decir y no haya intentado hasta el final convencerlos de mis opiniones. Después de eso, depende de ellos lo que hagan con mis comentarios.

3. Como productor, puede tener entradas creativas.

Schmerkin: Cuando siento que puedo aportar algo, basándome en mi intuición y experiencia (escribí y edité películas antes de entrar en producción), se lo recomiendo al director, que puede aceptarlo o no. Si no quieren que me involucre, lo respeto. Pero si hice una sugerencia, es porque siento que algunas cosas deben cambiar, por lo que propondría contratar a un escritor o editor externo, alguien neutral. El cine es un deporte de equipo y la animación aún más. No puedo trabajar con directores que creen que tienen razón en todo y no escuchan a nadie.

4. Un productor y director son como una pareja.

Schmerkin: Los veo como padres que tienen que dar a luz a un hijo: la película. Debe comenzar con un objetivo compartido y formas similares de ver las cosas. En el camino, puedes luchar; si las peleas se vuelven demasiado intensas, pueden separarse durante la producción, como pareja, y el productor o director dejará el proyecto. El otro tendrá la responsabilidad última de completarlo.

Si todo va bien, los padres dan a luz una película de la que a menudo están igualmente orgullosos y que defenderán en el mundo. Si entra en una relación paterna o materna con el director (porque así lo desean, a sabiendas o no), las cosas pueden distorsionarse y provocar un nacimiento antinatural. La producción cinematográfica es una asociación, no una tutoría.

5. Al principio, dile al director: "Te aburriré".

Schmerkin: No creo que puedas hacer ningún daño siendo demasiado franco. Por otro lado, es posible causar daño al no ser franco. Pero necesitas saber cómo decir cosas constructivas para la película y el director sin lastimarlos ni molestarlos. Nuevamente, si lo ves en términos de pareja, te sirve bien para ser honesto, por el bien común. [Por otro lado,] en una relación padre-hijo siempre habrá mentiras, rebeliones, algo edípico.

6. No empieces a producir un director con el que ya seas amigo.

Schmerkin: Un cortometraje puede tomar hasta cinco o seis años y la relación laboral durante ese período, con sus posibles conflictos, puede arruinar su amistad. No siempre sucede, pero cuando ocurre un conflicto durante la producción, corre el riesgo de perder tanto un director como un amigo. Dicho esto, la mayoría de los directores con los que trabajé luego se hicieron amigos, algunos de los cuales son muy cercanos, como Rosto.

7. Una asociación exitosa no garantiza otra.

Schmerkin: A veces, se produce con un director y es una linda experiencia humana que conduce a una buena película, pero el próximo proyecto que te proponen es menos convincente. En este punto, puede pasar de largo o preguntarle al director sobre por qué quiere hacer el proyecto, por qué debe hacerse. No me gustan los directores que se repiten, me gusta que me sorprendan y supongo que a la mayoría de los espectadores también.

De vez en cuando, he trabajado con un director en un proyecto que de alguna manera había decidido hacer, aunque no estaba completamente convencido. Hice esto para quedarme con el director durante toda su carrera y apoyarlos, ya que necesitaban que se produjera esta nueva película para ganarse la vida.

(Imagen superior: "Logorama" de François Alaux, Hervé de Crécy y Ludovic Houplain, producido por Autour de Minuit, H5, Addict, Mikros Images y Arcadi.)



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Gianluigi Piludu

Autor de artículos, ilustrador y diseñador gráfico del sitio web www.cartonionline.com

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