Resumen de mi año de anime 2019 - Mage in a Barrel
Habrá algunas confesiones y algunas resoluciones declaradas. Después de todo, ¡es fin de año! Es hora de mirar hacia adelante, incluso mientras reflexionamos sobre el pasado.
Como dije por esta época el año pasado, me odia un poco permitir que el año del anime termine sin algún tipo de crónica de mi año en el anime que se desarrolla aquí en el blog. Aparte de mi valoración de la permanencia y la tradición, podría argumentar (pero no lo haré aquí) que cultivar la memoria de las cosas pasadas es lo que hace a uno más que un simple consumidor y que, al transformar la memoria en forma concreta, me hago al menos a mí mismo. un poco más en una persona que utiliza el consumo como combustible para la creación. Este es el tipo de persona que quiero ser, después de todo.
Sin embargo, confieso que me arrepiento, al menos en lo que respecta a las almas. Como escribí hace unos años, fue Apartamento Saekano Eso me impulsó a dar un paso bastante sustancial para perseguir mis sueños creativos, pero fue una colección mucho más grande de experiencias de anime la que sentó las bases. Así que este año, en el que he visto menos anime que nunca, me dejó un poco como si hubiera perdido el contacto con lo que me inspiró en primer lugar. Seguro, he hecho mucho trabajo artístico este año del que estoy orgulloso, pero todavía siento que algo importante se vino abajo.
Esta es también la razón por la que, a diferencia de años pasados, no me siento realmente capaz de hacer una clasificación de abajo hacia arriba estándar de los mejores programas del año. Algunas cosas que tenía la intención de ver nunca comenzaron (debido a mi negligencia o la naturaleza fracturada del mercado de transmisión de anime), otras que comencé nunca se completaron (debido a mi incompetencia) y, en general, no me siento que hacer un ranking haría justicia a las cosas que he visto. El año que viene, decido hacerlo mejor. Y para hacerlo mejor, me refiero a ver más anime (¡y tal vez incluso a bloguear un poco más!).
Entonces, lo que tengo para ofrecer es un vistazo a cinco programas que representan las razones por las que sigo viendo anime después de todo este tiempo. Eso no es lo que siempre he hecho, mis disculpas para aquellos de ustedes que esperaban la cuenta regresiva normal para el mejor anime del año, pero espero que aún encuentren que mis reflexiones valen la pena.
En la superficie, GRANBELM (dir. Masaharu Watanabe; verano de 2019) parecía tener todo lo que necesitaba para ser el sucesor espiritual Regalia: las tres estrellas sagradas (sí, todavía recuerdo ese programa). Tenía mechas 2D con énfasis en la animación de efectos geniales, diseños de personajes lindos y agradablemente redondeados de Shinichirou Otsuka, una dirección ingeniosa que hacía uso de hermosos patrones de color y una historia centrada en una niña que era una muñeca tomando el control. de su misma existencia.
En fin GRANBELMO tenía todo lo que necesitaba para atender a mi audiencia específica. Y en muchos lugares, hizo exactamente lo que yo quería: una batalla de bombardeos para cerrar el estreno, el monólogo del segundo episodio de Mangetsu sobre sus inseguridades personales, la introducción de un personaje secundario muy simpático (Nene-nee), el corazón- revelación parpadeante de la verdadera naturaleza de Mangetsu como muñeca y la posición épica definitiva de Mangetsu:No me volveré loco !! Es fascinante aislar así los elementos individuales de un espectáculo, verlos como objetos discretos de alegría, porque transforma una sola bola en una constelación de joyas.
Desafortunadamente, a veces la constelación no siempre constituye una imagen completa. Al final, GRANBELMO puede que no sea el tipo de programa que pueda complacerme de principio a fin (incluso si este es realmente un tipo diferente de complacencia). Pero en esos momentos en los que los diseños de los personajes tenían la cantidad justa de redondez, o el finalizador de mechas iba acompañado de la explosión de OST correcta, o Mangetsu se negaba a desesperarse con un grito, tenía todo lo que necesitaba. Probablemente no recuerdo GRANBELMO como trabajo holístico, pero al menos me fue bien. Esta es una buena razón para ver un anime.
Aparte de un admirable parche púrpura al comienzo de su segunda temporada, Perro callejero BungoS (dir. Tatsuya Igarashi; primavera de 2019) para mí siempre ha sido un espectáculo cuyas señas de identidad son hermosos colores, hermosas tomas y gente muy agradable. Quizás solo un poco menos importante sea la competencia general del programa, así como un programa. Estos rasgos hacen que un anime sea infinitamente visible y, como sugiere el encabezado de esta sección, divertido.
Creo que hay algo que decir sobre los programas que son simplemente divertidos en el sentido convencional. A pesar de la deliciosa dirección de Takuya Igarashi y sus ocasionales incursiones en el desarrollo de sustancia y carácter temáticos significativos, Bungo es un luchador shounen de corazón. Por supuesto, tiene un conjunto más exclusivo de poderes característicos que la mayoría, y la inventiva de esos poderes y la forma en que se aplican contribuyen en gran medida al éxito del anime. Y no AKB0048, pero definitivamente es entretenimiento!
Sin embargo, lo más importante es el hecho de que no importa cuál de sus muchos puntos fuertes Perros callejeros Bungo está explotando en un momento determinado, el espectáculo nunca pierde contacto con tres elementos clave: autenticidad, campo y creatividad. El estilo de dirección de Igarashi parece poseer estas cualidades intrínsecamente y la falta de seriedad (que no debe confundirse con la falta de seriedad) garantiza Bungo una frescura que sigue persistiendo incluso en su tercera temporada. Ya sea una cara divertida, una pizca de burla en la batalla o una dirección un poco florida, estos toques lo hacen. Perros callejeros Bungo fácil de invertir, fácil de ver y sí, fácil de gustar. En tiempos tan difíciles, un anime que realmente pueda disfrutarte de principio a fin debe ser muy apreciado.
¿Sabes cómo a veces ves un trailer de anime entrante y realmente sientes buenas sensaciones? Por supuesto, no siempre funciona como quieres, pero cuando lo hace ... termina como ZORRO NEGRO (dir. Kazuya Nomura; otoño 2019).
Una de las cosas en las que he estado pensando durante mucho tiempo durante el último año en medio de la creciente distancia del anime es en quién realmente quiero ser. Toqué un aspecto de esta idea hace unos años cuando escribí sobre no ver Evangelion, pero se trataba más de la experiencia de ver anime; de lo que estoy hablando ahora son los trabajos individuales. En algún lugar del éter hay una idea de cuál es mi ideal platónico. animado es, y la razón por la que tomé tanto ZORRO NEGROEl avance es que parecía insinuar un programa (o película, según resultó) que se acercó a ese ideal.
Crucial para este ideal es un abrazo no lamentable del anime como caricatura; esto es, ZORRO NEGRO no tenga miedo de aplastar caras o abrazar efectos 2D o aprovechar algunos de los beneficios únicos de la animación. Junto con eso viene el uso de algunas de las características del anime que más me gustan, a saber, personajes lindos que hacen cosas geniales. Es algo superficial e incompleto; tal vez vuelva a esto en una publicación posterior. De todos modos, cuando vi ZORRO NEGRO, a pesar de que las circunstancias de su producción relegaron la película a contar la mitad de su historia, pensé: "Ah, eso es todo. Esto es lo que debería ser el anime". Por supuesto, el ideal en sí es un mito. es ZORRO NEGRO solo un cuento de hadas que expresa parte del ideal. Pero aún. Su animado por mi.
Cuando hablo de las almas que me inspiran, la mayoría de las veces pienso en aquellos que se conectan con mis sensibilidades y mis deseos como creador, aquellos que me inspiran como artista. Aunque puede esperar algo más similar Multitud Psycho 100 II para aparecer en esta ranura, realmente era kemurikusa (dir. TATSUKI; Invierno 2019) que más me llamó la atención en ese rol este año.
En realidad tengo una publicación de blog sin terminar en kemurikusa alrededor, y gran parte del texto trataba sobre el mundo misterioso y peligroso que el anime teje alrededor de su elenco de personajes increíblemente simpático. Hay una especie de belleza en el medio kemurikusa Construye su mundo a través de elementos visuales y narrativos, ya que el oficio es al mismo tiempo sutil e imposible de perder. Pero no solo los aspectos técnicos de cómo kemurikusa funciona, ahí está el resultado que me hizo sentir como un espectador. La sensación de ser parte del mundo, de estar en un viaje con Rin, Ritsu, las Rinas y Wakaba, es algo precioso y tan poderoso que ni siquiera ver gran parte del anime mientras continúan las tareas no puede detenerlo.
Habiendo visto bastantes Amigos kemono e tutti kemurikusa, Estoy convencido de que el genio de TATSUKI y su equipo es que sus trabajos son maravillosamente simples. kemurikusa nunca explica demasiado las cosas, está feliz de permitir que los momentos se demoren sin que se hablen las palabras y no se apresura a llegar a su destino. Y cuando los personajes hablan, lo hacen sin complejidad. Dudo en llamarlo minimalismo, porque no es eso kemurikusa carece de detalles reflexivos (la forma en que kemurikusa en la función show es un ejemplo). Quizás los mejores descriptores serían "eficiencia" o "concisión", aunque suenan fríos y corporativos. Pero no importa. Si has visto kemurikusa, Sabes a lo que me refiero. Y entonces también entenderás por qué digo que es un espectáculo inspirador en un sentido artístico como ningún otro anime que haya visto este año.
Han pasado años desde la segunda temporada de Chihayafuru llegó a su fin, pero no lo sabrías mirando Chihayafuru 3 (dir. Morio Asaka; otoño 2019). Y así es como debe ser, por qué Chihayafuru siempre ha sido un espectáculo llevado por la fuerza del manga original de Yuki Suetsugu y la estabilidad de la adaptación al anime. Con grandeza, no se necesitan lujos.
Honestamente, había perdido la esperanza de ver más Chihayafuru en forma animada mucho antes de que llegara el anuncio de la tercera temporada. Así que cuando lo hizo, me quedé estupefacto. Por qué no? Las dos primeras temporadas de Chihayafuru crear uno de mis animes favoritos de todos los tiempos, uno que vino a mi vida para tocar mi alma justo cuando más lo necesitaba y uno que sigue siendo increíblemente brillante incluso ahora que he crecido y cambiado. No hay otra forma de describir un anime como uno que es verdaderamente atemporal. Incluso si no hubiera continuado, habría sido así.
Ma Chihayafuru 3 es una realidad, lo que significa que podemos volver a preguntarnos qué vale a través de un estudio de personajes convincente, un drama deportivo apasionante y, lo más importante, una historia que ofrece perlas de verdad a través de los momentos más pequeños y sin pretensiones. La temporada 3 tomó solo dos episodios para llegar a su primer tesoro de este tipo: "Aprende el dolor de crear algo", dice la profesora de literatura de Chihaya. “En poesía, en literatura… en todo. Y una vez que hayas aprendido eso, decídete a mostrarte indulgente con los demás ". Más que cualquier otra cosa, estas verdades silenciosas son lo que Chihayafuru Todo se basa en. Y les pregunto, de verdad. ¿Cómo puede un espectáculo contener tanta sabiduría? ¿Cómo puede tocar mi corazón tan constantemente? ¿Cómo puedo responder a la maravilla que siento de una manera que transmitirá esa alegría a los demás?
Ahí es donde me deja el año. Si hubiera hecho un top 5 o un top 10 correcto, probablemente habría visto nombres como Corre con el viento (otro programa con una publicación de blog sin terminar), Sword Art Online: Alicización, y con danmachi s2 emergente, pero como mencioné, realmente no vi mucho y no tenía ganas de hacer una crónica completa de todo mi año. Sin embargo, eso no es todo lo que sucedió este año en el anime.
No puedo terminar este post sin mencionar la tragedia que ocurrió en Kyoto Animation Studio 1 en julio. Descubrí el incendio provocado en tiempo real la noche antes de irme durante diez días en un viaje de negocios. Ha sido un momento realmente difícil y confuso, con la realidad de la vida diciéndome que no debo manejar verdaderamente mis sentimientos de tristeza, dolor y pérdida. La vida, como dicen, estaba pasando. En medio de todo esto, traté desesperadamente de escribir algo para expresar lo que estaba en mi corazón y en mi mente, pero como suelen hacer con tales eventos, las palabras me fallaron. Todo lo que puedo ofrecer son dos párrafos de lo que he intentado escribir; son quizás los más personales de todo el texto que he compuesto:
Hace unos meses compré un Liz y el pájaro azul libro de arte de la tienda KyoAni. Cuando llegó, me llamó la atención el cuidado con el que estaba empaquetado. También guardé el paquete de tela que se colocó alrededor del libro porque era muy hermoso. No estoy tan calificado como muchos para decir hasta qué punto esta atención al detalle y la excelencia refleja la animación de Kioto en su conjunto, pero me han hecho creer que el cuidado puesto en este paquete realmente habla del tipo de lugar KyoAni. es. La apertura de esa caja fue seguida por el simple pensamiento: "Quien me hizo este libro, hizo muy bien su trabajo".
Rezo para que quien hizo ese libro para mí esté a salvo.
Lamento un poco que todo lo que pueda ofrecer (aparte de la donación que se me ha dado la oportunidad de hacer) sea esta, una nota al pie en una publicación sobre otro tema, como reconocimiento en memoria de quienes murió. Que sus almas descancen en paz.
Bueno. No parece justo volver a la trivia después de eso, pero perdóname si hago esto para terminar esta publicación con una nota un poco más optimista. El siguiente es un breve resumen de algunos otros elementos que han ocurrido en mi vida como anime durante el año:
- Después de una buena cantidad de terquedad, finalmente miré Neon Genesis Evangelion (y el Fin de evangelion) como parte del podcast de Anime Feminist sobre la serie. Disfrutó algunas partes, pero en general lo veo como un programa con muchos defectos, más interesante por el efecto que ha tenido en la industria del anime que cualquier otra cosa. Sin embargo, creo que el podcast es muy bueno y espero que le eches un vistazo Eva Episodios
- Un factor que contribuyó a que no viera el anime fue un aumento en los videojuegos. Lo más destacado en términos de almas fueron Laberinto de estribillo: Aquelarre del anochecer (Software Nippon Ichi, 2018) e Primera linea de las chicas (Equipo MICA). Tampoco son anime, pero ambos tienen lo que yo consideraría historias "al estilo anime". Cada uno merecería una publicación dedicada que detalle sus méritos narrativos, pero no los aburriré con los detalles aquí.
- Finalmente, este año, tuve el privilegio de hacer que mi mamá los viera Liz y el pájaro azul e Maquía. A ella le gustaron los dos y, francamente, parece mi mayor éxito de anime del año.
Como dije al principio de la publicación, mi objetivo para 2020 es ver más anime y darle un poco de sabor al blog. ¡Por favor, intenta ayudarme a detenerlo! Que tengas un feliz Año Nuevo, donde sea que estés en el mundo, y gracias por leer hasta el final de esta publicación de Behemoth.
