Bomper antaa Foo Fightersille ylellisen keltaisen ilmeen "Chasing Birds" MV: ssä

Walesin CGI ja animaatiotalo Bomper Studio ovat legendaarisen rock-yhtyeen Foo Fightersin uuden "happoja sisältävän" musiikkivideon takana "Chasing Birds" -elokuvalle. Video on tyylitelty aavikkomatka, joka herätetään eloon kaleidoskooppisen hybridianimaation avulla.

Työskenneltyään "No Son of Mine" -musiikkivideon parissa RCA otti yhteyttä Bomper Studioon etsimällä hassuja elokuvia unelmoivalle ja kiehtovalle kappaleelle "Chasing Birds". Näppäimistö Rami Jaffee kuvaili sen "oudoksi ja suloiseksi", ja aluksi selvitettiin kappaleen motiiveja viemällä bändi psykedeeliseen ja teknisen väriseen matkalle; muistuttaa Beatlesia Keltainen sukellusvene.

Elokuva on parantunut 60-luvun psykedeelisestä taideliikkeestä, ja se on 2D / 3D-animaatio-hybridi-elokuva, joka seuraa Foo Fightersia fantastisella matkalla värikkään autiomaan läpi, täynnä unelmoivia ja surrealistisia kuvia. Yhtye tutkii tätä elävää utopiaa, mutta asiat alkavat kääntyä pimeässä, kun ne putoavat maapallon yli hallusinatorisessa helvetimaisemassa, joka on täynnä yhä outoempia villieläinten vääristymiä.

Tuotanto kesti helmikuusta huhtikuuhun 2021. Ohjaaja Emlyn Davies ja toinen ohjaaja Josh Hicks työskentelivät kehittäen tarinan, joka sijoittuu näihin järkyttäviin ympäristöihin. täynnä reunoja hassuilla grafiikoilla ja animaatioilla. Valittu ympäristö oli maisema, joka muistutti Sonoran autiomaasta; usein oikotie eksistentiaalisen eristämisen kertomuksiin, jossa hahmot voivat eksyä henkisesti alkuaineiden armosta. Karu, keskeytymätön maisema on myös antanut joukkueelle tyhjän ruudun heijastamaan fantasioitaan ottamalla kaiken normaalisti nähden ja kääntämällä sen ylösalaisin.

Koska Bomper on valtava 60-luvun psykedeelisen taiteen fani, hän nojautui tähän tyylin lähtökohtana tasaisten värien, rohkeiden ääriviivojen, erottuvien muotojen kautta. Ryhmä pyrki myös sisällyttämään ylimääräisiä hassuja tyylejä Victor Moscoson ja Peter Maxin suunnittelusta: runsaasti tyydyttyneitä värejä silmiinpistävässä kontrastissa, pyörteisiä kuvioita, toistoa ja surrealismia.

Tyylin saavuttamiseksi Bomper käytti renderöintiin Arnoldia, koska se sopi parhaiten keskeiseen linjaan. Cinema 4D: tä käytettiin kaikkiin takila-, animaatio-, mallinnus- ja teksturointitoimintoihin; muu kuin Zbrush, jota käytettiin hahmon veistoksissa. Hahmojen kannalta samanlaisuuden saavuttaminen tyylissä oli avain ilman, että työnnetään kohti karikatyyriä. Tätä varten joukkue katsoi 70-luvun julkkisanimaatioita, kuten Hanna-Barbera-sarjakuvia, erityisesti Scooby Doo -jaksoja vierailevien julkkisten kanssa.

Innoittamana työssään eversti Tony Mooren kanssa Tyler Childersin "Country Squire": ssä, Bomper käytti tekniikkaa nimeltä "Chicken Fat Storytelling"; Pakkaa laukausta vitseillä, jotta katselu olisi miellyttävämpää ja palkitsevampaa. Fanit saattavat huomata viittauksia Foo Fightersin aikaisempiin töihin, kuten "Everlong", "Monkey Wrench", "Pretender" ja "DOA".

Bomper käytti psykedeelisen ja kokeellisen sävyn todella työntämiseksi useita käytettyjä tekniikoita, kuten leikkauksia ja vinjettejä suurempaan kokoonpanoon. Tähän sisältyivät kasvojen ja kehon muodonmuutokset muualle syntyvien hahmojen ja illuusioiden luomiseksi, loppuvaikutukset, huulten synkronointi odottamattomissa paikoissa ja abstraktit nestemäiset vaikutukset. Elokuva leikkii sarjakuvien mittasuhteilla, leuan pudottavilla sävyillä ja muodolla animaation avulla, joka puristaa, venyttää ja katkeaa; lopussa toimittamalla elokuva, joka on otettu suoraan alitajunnasta.

Musiikkivideo julkaistiin 20. huhtikuuta ja se on saatavilla verkossa YouTuben ja Foo Fightersin sosiaalisen median alustoilla.

www.bomperstudio.com