手作りモンスターの背後にあるオデッセイのマーク・ボルギオンズ

Mark Borgionsは、ベルギーのアントワープで自身のデザインスタジオHandMade Monstersを運営しています。 マークのイラストは、世界中の広告、社説、参考書、ギャラリーに掲載されています。 彼は熟練した独立したアニメーターでもあります。ミュージックビデオHandMade MonstersがStan Lee Coleを生みました 分ける 彼は世界中で20以上の映画祭にノミネートされ、XNUMXつの賞を受賞しています。

トゥーンブームは、ハーモニーのマスターコントローラーを使用して作成された印象的なキャラクターリグの一部として、マークを2020アンバサダーとして選択しました。 2019年XNUMX月にHeerlijkHoorspel用に作成されたCyclopsリグに最初に会いました。これにより、Mark Borgionsにインタビューして、彼のデザインプラクティスに影響を与えたものと、マスターコントローラー。 以下のインタビュー全文を読むことができます。

Q：少し複雑に見えたので、トゥーンブームハーモニーでマスターコントローラーを学ぶのを楽しみにしていました。
A：いいえ
Q：とても楽しくて簡単でした
A：はいしゅう #トゥーンブームハーモニー ＃調和 ＃アニメーション pic.twitter.com/LCTFMcGou6

-Mark Borgions（@HandMadeMonster） 10月1 2019

HandMade Monstersとは何ですか？どのような仕事をしていますか？

HandMade Monstersは、イラスト、デザイン、アニメーションプロジェクトを専門とする個別のスタジオです。 私はグラフィックデザインのバックグラウンドを持っていますが、仕事では常にイラストに重点を置いてきました。 私は世界中の非常に折衷的なクライアントのために折衷的なプロジェクトを作成していますが、私は自分で管理できるプロジェクトに取り組むようにしています。 これは、私が大規模な実稼働環境で作業することはめったになく、基本的にはオーディオのためだけに外出することを意味します。 これらの制限により、私が行うことのルックアンドフィールを完全に制御できます。

Mark Borgions / HandMade Monstersによるアニメーションテスト。

作品には、単調な色、スクリーンシェード、角度のある線が含まれ、効果が大きくなります。 あなたのプロジェクトの背後にある影響のいくつかを説明できますか？

私は常にXNUMX年代とXNUMX年代の偉大なデザイナー、ソールバス、ポールランド、ミルトングレイザー、モーリスバインダーをとても愛してきました。 誰もがイラストに重点を置いたデザイン作業を行っているので、偶然ではありません。 彼らのほとんども運動を始めたので、それは私に大きな影響を与えました。 また、Hanna-BarberaとUPAの限られたアニメーションの美学にもソフトスポットがあります。

古い複製の不完全さと制限的な性質は、私にも共鳴するものです。 私は物事が完璧すぎるのは好きではありません。 私の意見では、完璧でないものはそれらに対してより暖かくなる傾向があります。 紙やインク、フィルムの経年劣化をよく見かけます。 それは色と粒子、そのような詳細に何をしますか。 また、限られた予算で大規模な作品を制作できることに魅了されています。

上記のすべてをシェーカーに入れ、私がする仕事に似たものを得ます。

Mark Borgions / HandMade Monstersが提供するリグプレビュー。

KoningOdysseus用に作成したサイクロプスキャラクターリグが気に入りました。 このプロジェクトとHeerlijkHoorspelについて少し教えてください。

ヘルレイクホルスペル ポールウォーターズと公園ブラントの60人の友人と一緒に作った一連のオーディオ複製です。 彼らは子供と親のための古典的な物語の改作です。 それぞれが15分以上続き、約XNUMX人の俳優のキャスト、完全にオーケストレーションされたサウンドトラックとサウンドエフェクトが含まれます。 彼らはCDとダウンロードで絵本で販売されています。

シリーズのすべての視覚要素を担当します。 それで、私は本を例示して、マーケティング資料のために私が作成するキャラクターと遊びます。

サイクロプスはホーマーズオデッセイのキャラクターです。 しばらくの間、マスターコントローラーの使い方を学びたかったので、簡単なリグを作って、いろいろなコミュニケーションに使ってみました。 それは文字通り、マスターコントローラー機器の私の最初の使用でした。

最初は、マスターコントローラーの楽器を試すのに少し気が進まなかった。 私のスクリプトの知識は非常に限られており、生産的になる前に壁にぶつかると思いました。 反対のことが判明しました。

私が行う限られたプロジェクトでも、キャラクターがほとんど再利用されないため、シンプルな9ポジションコントローラーを作るのに必要な時間はほとんどありませんが、アニメーションプロセスに大いに役立ちます。 スクリプトに関しては、その部分はほとんど目立ちません。 メインコントローラーのウィッシュリストにはまだいくつか残っているので、メインコントローラーが成長し続けることを願っていますが、現在のように既にターニングポイントになっています。

Mark Borgions / HandMade Monstersが提供するリグのデモ。

Cyclopsプラットフォームの作成と完成にはどれくらいの時間がかかりましたか？

サイクロプスは少し特別なキャラクターでした。 彼は片目しか持っていないので、私は一対の目が回転する頭につながる可能性がある通常の問題に対処する必要はありませんでした。 また、このキャラクターには鼻がありませんでした。 そのため、片方の目とXNUMXつの額、XNUMXつの口、XNUMX組の耳だけで、頭の複雑さが大幅に軽減されました。

口の形やまぶたの違いも含めて、全体として、リグはXNUMX、XNUMX時間もかからなかったと思います。 これは私の最初のマスターコントローラーリグですが、完璧に近づく前に、あちこちで調整するために一度だけ戻ってきました。

マスターコントローラープラットフォームの実験に興味のある独立系アニメータに何かアドバイスはありますか？

スニーカーが言うように：それをするだけです。 今使っているときはいつも、今まで試したことのないものを追加して、もう少し複雑にしようとしています。 それを使って作業することで学ぶのはとても簡単です。 大規模なテレビパイプラインがある場合、リグのセットアップは大きな作業になる可能性があることがわかります。 小規模なプロジェクトの場合、キャラクターを大幅に制御できるため、時間をかけるだけの価値があります。

それはオール・オア・ナッシングのことではありません。 あなたはあちこちの小さな機能にそれを使うことができ、その努力から大きな利益を得ることができます。

Mark Borgions / HandMade Monstersによるアニメーションテスト。

読者への最終的な考えはありますか？ HandMade Monstersについて他に何を知っておくべきですか？

私はアニメーションを私のイラストの動く変種として本当に見ています。 そのため、最初にクライアントに自己紹介するときは、ストーリーボードやアニメーションで「最終的な外観」を提示することを好みます。

たとえば、最初のXNUMX、XNUMXヒットを取得し、それらを完全なパイプラインに通します。 つまり、私が初めて映画を紹介するとき、彼らはこれから何が起こるのかをよく理解しているということです。 私はそれが私のクライアントを信頼するのに役立つことを学びました。 そして、私がそうすると、彼らは私が下す決定のほとんどについて私を信頼します。 （私はストーリーボードとアニメーションを作成しますが、クライアントと共有することはめったにありません。）

また、スクリプトを操作できるようになりたいです。 私が入手したスクリプトのほとんどは、あまりにもカバーされすぎています。 私はそれを完全に削除して、聴衆がメッセージにとどまることを確認できるようにしたいです。 このように、私はオーディオ再生から多くを学びました。

Mark Borgionsの作品に注目しませんか？ 彼のポートフォリオはHandMadeMonstersで見つけることができ、Instagramで彼の#twocolorcharacterイラストをフォローすることができます。