디즈니 감독 Ron Clements와 John Musker의 10 가지 애니메이션 팁

디즈니 감독 Ron Clements와 John Musker의 10 가지 애니메이션 팁

1. 애니메이션 매체를 이용하는 이야기를 들려줍니다. 부부는 소설이나 코미디처럼 말할 수있는 이야기를 피하려고합니다. Musker는 "이 규칙은 약간 모호해졌습니다. 라이브 액션이 디지털 기술의 도입으로 애니메이션에 훨씬 가까워 졌기 때문입니다."라고 Musker는 인정했습니다. 디즈니의 다가오는 실사 리메이크 회의 인어 공주:“당신이 최선을 다하길 바라지 만, 손으로 그린 ​​영화에서 쉽게 받아 들일 수있는 관습, 스타일 화입니다.”.

2. 당신은 어디서나 문자를 찾을 수 있습니다. Clements는 Ariel을 격려 한 Glen Keane의 예를 제공합니다. 인어 공주, 그리고 누구의 성격이 그녀를 형성했는지 :“Glen에 대해 생각해 봅시다. 일에 뛰어, 대담합니다. "그는 감질 나게 덧붙였습니다."우리 리더 중 일부를 기반으로하는 악당이 있습니다. "

3. 나레이션을 수행하는 노래를 사용하십시오. 이 부부는 80 년대 후반 디즈니의 구애를받은 작곡가 하워드 애쉬 먼과의 협업에 대해 논의하고 인어 공주 테이블에있는 다양한 프로젝트 중. Ashman과 감독은“영화의 모든 노래는 줄거리, 캐릭터 또는 둘 다를 수행해야했습니다. 노래 중에 이야기가 멈 췄고 우리는 그런 일이 일어나기를 원하지 않았습니다.

4. 각 장면을 XNUMX 번 만듭니다. Clements는 Disney의 Nine Old Men 중 한 명인 그의 멘토 Frank Thomas로부터이 교훈을 배웠습니다.“애니메이션 장면이 나오면 생각합니다.”나는 내가 어떻게하고 싶은지 알고 있습니다. “첫 충동으로 떠나지 마십시오. 장면을 애니메이션하는 방법에 대한 다섯 가지 아이디어를 생각 해낸 다음 가장 좋은 아이디어를 선택하십시오. "

5. 청중이 재미있는 그림을 보게하십시오. 이 특정 조언은 애니메이터 Cliff Nordberg를 통해 Old Nine의 또 다른 Ward Kimball이 Musker에게 전달했습니다. 본질적으로 코미디에서 시간을 보내고 필요할 때 멈추는 것입니다. Musker는 "때로는 너무 빨리 일을 처리하는 경향이 있습니다.하지만 청중이 그 사진을 보지 못하게하면 무언가를 잃게되는 재미있는 사진이 있습니다."

6. 코에 대해 생각하십시오. Musker는 이전 XNUMX 명의 Eric Larson에게서 또 다른 시각적 커뮤니케이션 교훈을 회상했으며, 그는 여러 번 의지했습니다. Larson은 그에게 캐릭터의 코를 "그의 눈이 가고자하는 곳을 나타내는 그래픽 포인터"로 간주하도록 촉구했습니다. 따라서 누군가가 누군가와 이야기하고 있다면 코가 다른 방향을 가리키고 있지 않은지 확인하십시오. "

7. 스토리 보드는 운전하는 가장 좋은 방법입니다. Musker는 자신과 Clements를 포함한 대부분의 디즈니 감독이이 분야에서 경험이 있다고 언급했습니다. "스토리 보딩은 종이에 지시하는 것과 같습니다."라고 그는 설명했습니다. "당신은 카메라가 어디에 있는지를 선택하고, 연기를 멈추고, 리듬감, 명료 함,이 모든 것들을 통해 엔터테인먼트를 개발하려고합니다."

8. 짝을 이루는 것은 어려울 수 있습니다. 이 두 가지는 명확한 분업을 통해 관리됩니다. 그가 글을 쓸 때 Musker는 원시 아이디어를 생성하는 경향이 있으며 Clements는이를 초안 스크립트로 다듬습니다. 감독, 그들은 "시퀀스 감독"의 디즈니 전통을 전달하는 여러 시퀀스를 감독합니다. Musker는 종종 코미디와 액션을 취하고 Clements는 더 드라마틱하거나 솔직한 장면을 취합니다. Musker는 Clements의 캐리커처를 그려 협회에 대한 감정을 표현합니다. 기본적으로 클레멘트는 동의하지 않을 때에도 항상 같은 사진을 찍고 싶다고 느낍니다.

9. 비판을 받아들이는 법을 배우십시오. 노소를 막론하고 많은 예술가들은 건설적인 논평을 듣고 싶어하지 않는다고 Musker는 말했다. "당신의 일을보고 그것에 대해 객관적이되도록 노력하십시오 : 무엇이 그렇게 약한가?" 오늘날 풍부한 리소스와 온라인 커뮤니티는 사람들에게 피드백을받을 수있을뿐만 아니라 작업을 거기에 배치하여 적극적으로 찾을 수있는 비할 데없는 기회를 제공합니다.

10. 학교가 전부는 아닙니다. "내가 애니메이션에 대해 배운 거의 모든 것은 학교에서 배운 것이 아닙니다."Musker는 Calarts에서의 시간을 회상하며 말했습니다. 그는 "형태의 변화, 긍정적 인 확언, 용기의 형태… 순간의 아이디어, 성격, 관찰"등의 무역에 대해 그를 교육 해준 Larson에게 감사를 표합니다.

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잔 루이지 필 루두

기사 작성자, 일러스트레이터, 웹사이트 www.cartonionline.com의 그래픽 디자이너