Hoe animator-illustrator Drew Christie de mysteries van "Sasquatch" voor Hulu animeerde

Afgelopen vrijdag werd het Hulu-publiek getrakteerd Sasquatch, een driedelige serie geregisseerd door Joshua Rofé (Lorraine, Swift Current) over de mysteries van de Emerald Triangle in Noord-Californië, een regio met het hoogste percentage vermiste personen en moorden in de staat. Journalist David Holthouse neemt een kijkje in de bizarre drievoudige moord waarvan wordt gezegd dat deze het werk is van de ongrijpbare Sasquatch (ook bekend als Bigfoot). We hebben elkaar onlangs ontmoet Drew Christie (De keizer van de tijd, noten!, Lied van de spil, getekend en opgenomen) de getalenteerde in Seattle gevestigde kunstenaar achter de animatie in dit fascinerende document.

Animation Magazine: gefeliciteerd met je werk, Drew. Kunt u ons wat informatie geven over hoe u aan het werk bent gekomen? Sasquatch?

Drew Christie: Dank u! Ik was op vakantie in Hawaï en ontving een e-mail van Mel Eslyn van Duplass Brothers Productions met de vraag of ik beschikbaar was en geïnteresseerd was in een gesprek met het team dat een documentaire aan het maken was over geanimeerde heropvoeringen voor het project. Toen ik thuiskwam, kregen we allemaal een telefoontje en genoten er echt van, en ik denk dat ze genoten van mijn werk dat ze hadden gezien en ik was erg geïntrigeerd door het verhaal dat ze me vertelden.

Waar is de animatie gemaakt en welke animatietools heb je gebruikt om deze te produceren?

De animatie is gemaakt in de staat Washington op een eiland buiten Seattle. De tools die ik gebruikte waren inktpen op papier voor de eerste tekeningen en miniatuur-storyboards, dus sommige van die inkttekeningen werden gescand en ingekleurd in Photoshop, andere werden rechtstreeks in Photoshop getekend en vervolgens overgezet naar After Effects voor kleurbehandelingen, animaties en camerabewegingen . , enz. Een extra handgetekende animatie werd uitgevoerd in Photoshop met behulp van de AnimDessin-extensie die het mogelijk maakt om frame voor frame en ui te bewerken binnen de Photoshop-tijdlijn.

Hoe heb je aan dit project samengewerkt met regisseur Joshua Rofé?

Heel nauw, maar op een zelfverzekerde, handsfree manier. Hij stuurde videoclips van David Holthouse die een verhaal vertelde, en gaf me dan de tijd om iets te maken om hem te laten zien. Het eerste dat ik maakte, deed ik een animatietest in kleur en deed ongeveer 90 seconden waarin David het verhaal vertelde van de eerste nacht dat hij op de potkwekerij was en naar de hut in het bos ging. Josh en het team vonden het geweldig en hadden het gevoel dat ik de sfeer echt had vastgelegd, dus er was achteraf veel vertrouwen van hen. Ik deed vroeger een heel schetsmatige animatic om ze eerst te laten zien wat ik dacht, en dan zei hij ja of nee en dan ging ik verder en deed ik alle kleuren. Ik heb helemaal geen storyboarding gedaan. Gewoon een animatieschets en dan de laatste lijntekening en kleur en animeer deze volledig in PS en AE en verzend deze vervolgens. Soms waren er kleine aanpassingen en wijzigingen voor continuïteit of nauwkeurigheid, maar niet veel.

Sasquatch

Wat was volgens jou het moeilijkste aspect van deze opdracht?

Hij probeerde erachter te komen hoe hij iemands identiteit zo min mogelijk kon laten zien, terwijl hij toch de bedoeling van de opname of scène duidelijk maakte. Veel van de mensen in de serie, met uitzondering van David, moeten anoniem blijven voor hun eigen veiligheid of om juridische redenen die hen bij een misdrijf betrekken. Dus moesten we de gezichten van veel mensen verdoezelen en ik wist niet hoe ze eruit zagen of ik kon ze niet herkenbaar maken. Het was op veel manieren geweldig, omdat ik van het donker hou, maar het wordt moeilijk als het personage in silhouet moet zijn en het al nacht is! Dan komen leuke dingen zoals koplampen, sigarettenaanstekers en straatlantaarns. Ik hou van alle sfeerverlichting, dus wat begint als een uitdaging is eigenlijk een groot pluspunt.

Wat vind je leuk aan het maken van animaties voor documentaires?

Zoveel dingen! Ik begin gewoon met het feit dat ik leer terwijl ik eraan werk. Ook al, of misschien zelfs al haatte ik school, ik hou echt van leren. Het moet gewoon op mijn voorwaarden zijn. Ik kan zo diep graven in elk aspect van het project waaraan ik werk, omdat ik alles nauwkeurig moet weergeven, zodat het logisch is in het verhaal of het totale project. Wat dit betreft, ik moest weten hoe marihuanaboerderijen eruit zien en hoe trimmen werkt, en ik moest boomschors grondig bestuderen en hoe koplampen van vrachtwagens eruit zien vanaf de vroege jaren 90, en natuurlijk leer ik terwijl ik naar de bezuinigingen en profiteert van het onderzoek van mijn medewerkers. Het is gewoon zo'n opwindende manier om over uiteenlopende onderwerpen te leren.

Sasquatch

U hebt de afgelopen 10 jaar aan veel geanimeerde documenten gewerkt. Waarom denk je dat meer regisseurs animatie gebruiken in documentaires dan ooit tevoren?

Ja, en dat is een goede vraag - en ik neem aan dat het om een ​​aantal redenen is. Ten eerste zijn documentaires nu veel populairder dan vroeger, dus er zijn meer mensen die ze maken en meer plaatsen kopen / opdracht geven / produceren / distribueren / streamen. En dat leidt er vervolgens toe dat meer regisseurs hun documentaire waarschijnlijk uit elkaar willen halen, en animatie is een ongelooflijk veelzijdig medium.

Animatie is een vorm van beeldende kunst en kan, net als andere vormen van beeldende kunst, zoals schilderen, zoveel verschillende stemmingen, tonen, emoties en ideeën overbrengen dat hij, zodra een regisseur het beseft, begrijpt. Die animatie kan er een van zijn. de krachtigste hulpmiddelen om hen te helpen hun verhaal te vertellen, u te complimenteren en het te onderscheiden van films van andere pratende hoofden. Economisch gezien is het ook over het algemeen een beetje goedkoper om sommige soorten animaties te maken dan voorheen wanneer je meerdere vlakken en ondersteuning nodig had voor Oxberry-animaties en wat niet. Sommige soorten animaties zijn echter nog steeds extreem duur.

Sasquatch

Wat waren je visuele invloeden toen je besloot om een ​​animatie voor de show te maken?

Mijn belangrijkste visuele invloeden waren de films en camerastijl van David Fincher. Dit was om een ​​aantal redenen: ten eerste voelde het als een stemming die leek op waar Josh naar op zoek was, gedeeltelijk had het kunnen zijn dat ze tijdelijke muziek van de Reznor / Ross hadden. Verdwenen meisje soundtrack, evenals het donkere onderwerp en de gekheid van de hele scène en het verhaal. Ten tweede wilde ik dat de camera die koude, methodische beweging had die een plaats delict in beeld brengt, maar geen emotie voelt of helemaal niet door een mens lijkt te worden bediend. Alleen koud en onvruchtbaar en een beetje alsof hij zwijgend de hele wereld observeerde. En ten derde voelde het blauwe monochromatische palet ook aan als een soort koude, donkere nachtelijke sfeer.

Hoeveel animatie heb je in totaal geproduceerd voor de show?

Ik weet het niet precies, maar ergens in de orde van 13-18 minuten. Ergens op dat honkbalveld. Sommige dingen zijn verwijderd en vervolgens opnieuw toegevoegd, maar enigszins gewijzigd of opnieuw gerangschikt en opnieuw bewerkt, dus het is moeilijk om precies te weten.

Wanneer besefte je voor het eerst dat je in animatie wilde werken?

Toen ik een jaar of drie of vier was, leerde mijn vader me hoe ik de VHS-camera voor het gezin moest gebruiken en ik mocht films maken op mijn bank met mijn Ewok-fort en actiefiguren. Ik denk dat ik me toen realiseerde dat ik mijn werelden zelf kon creëren. Ik denk dat het een heel sterk gevoel was.

Sasquatch

Waar werk je nu aan?

Op dit moment ben ik de animatieregisseur van een tv-piloot en heb ik ook een korte animatiedocumentaire geregisseerd genaamd De geweldige wereld van Gregory Blackstock over een autistische savant-artiest die in de komende maand of zo in première gaat op PBS Voices. Ik werk momenteel ook aan een aantal andere documentaireprojecten samen met mijn team bij Kalakala Animation.

Heb je advies voor animatieprofessionals die willen beginnen met het maken van documentaire animaties?

Ja, ik zou zeggen: maak je eigen geanimeerde documentaire. Ik denk dat dit is hoeveel mensen mijn werk hebben gezien en hoe ik door de regisseurs ben gevraagd om animaties te maken voor hun documentaires. Ik hou ervan om onderzoek te doen en, als ik tijd heb, mijn eigen geanimeerde documentaires te maken. Ik maakte vaak geanimeerde Op-Docs voor The New York Times en dat is hoe Penny Lane mijn werk zag en me vroeg om de sequenties in haar documentaire te animeren Pinda's! Dus ik zou altijd zeggen: maak je eigen werk en wacht nooit tot iemand je vraagt ​​om voor hen te werken.

Sasquatch is nu beschikbaar om te streamen op Hulu. Lees meer over het werk van Drew op www.drewchristie.com.