„Uwielbiam rysować te rzeczy”: Phil Bourassa i kluczowa rola tworzą „Legendę Vox Machina”
Dziś w najnowszej odsłonie ich cyfrowej serii Legenda legendy o Vox Machina, kołyszące się rolki kości z Krytyczna rola ujawnił, że nadchodzący serial animowany Amazon Prime Video Legenda Vox Machina przyniesie ikonę animacji DC Phila Bourassy (Młoda Sprawiedliwość, Batman: Zła Krew, Liga Sprawiedliwości) jako główny projektant postaci. Odcinek ujawnił również pierwsze spojrzenie na nowe projekty postaci dla najnowszych wcieleń popularnego questra.
W filmie, który możecie obejrzeć poniżej, występują gwiazdy / producent wykonawczy Bourassa i Critical Role Laura Bailey (Vex'ahlia), Taliesin Jaffe (Percival de Rolo III), Ashley Johnson (Pike Trickfoot), Liam O'Brien (Vax 'ildan). ), Matthew Mercer (mistrz gry), Marisha Ray (Keyleth), Sam Riegel (Veth Brenatto) i Travis Willingham (Grog Strongjaw) oraz główni twórcy z nagrodzonego Emmy studia Titmouse, które zapewnia animację.
„Poznałem Travisa, zanim poznałem Critical Role; grał jednego z dużych chłopców w filmie o Batmanie, dla którego projektowałem postacie ”- ujawnia Bourassa. Obaj spotkali się przypadkowo lata później podczas lotu z Los Angeles do Nowego Jorku. wyreżyserowany na Comic Con w Nowym Jorku, a Willingham przedstawił artystę nowemu show. Bourassa natychmiast się wciągnęła: „Jestem po prostu nieśmiała od 20 lat robiąc to, a ostatnie 11 lat z rzędu spędziłam będąc superbohaterami… ale fantazja jest moją pierwszą miłością”.
Seria Amazon Original Legenda Vox Machina śledzi grupę drugorzędnych poszukiwaczy przygód, którzy chcą ocalić królestwo przed przerażającymi potworami i mrocznymi siłami magicznymi. W pierwszym sezonie nasze postacie zmierzą się z nieumarłymi gigantami, pokonają złowrogiego nekromantę i zmierzą się z potężną klątwą, która zakorzeniła się w ich własnej grupie. Przez to wszystko uczą się funkcjonować jako zespół i odkrywają, że są czymś więcej: są rodziną.
Pierwsze spojrzenie zagłębia się w proces współpracy Bourassy z twórcami gwiazd Critical Role, aby uchwycić ducha bohaterów.
„W projekcie było coś, co przemówiło do mnie na głębszym, osobistym poziomie, że byłam gotowa podjąć ryzyko pracy z zupełnie nowym zespołem kreatywnym” — mówi Bourassa. „Rola krytyczna dała możliwość znalezienia się na parterze w czymś stosunkowo nowym i świeżym. I chociaż fabuła jest dobrze zdefiniowana, a postacie dobrze zdefiniowane, było tak wiele do odkrycia wizualnie. Zwykle, kiedy tworzę projekt, pochodzi on ze słowa pisanego lub komiksu, a nawet scenariusza pisarza. Te postacie pochodzą z wyobraźni, serca i duszy aktorów głosowych, członków obsady, którzy są twórcami i założycielami, prawda? Byli więc bardzo zaangażowani!”
„Jego praca projektowa jest nieskazitelna, jego kreatywność jest genialna… Podszedł do tego z wigorem i podekscytowaniem, że nie mogliśmy nie być z tego powodu zachwyceni” – zauważył Mercer wraz z resztą obsady, która podziela jego entuzjazm.
Twórcy Cinci zauważyli, że cel wizualny dla Legenda Vox Machine było stworzenie serialu animowanego dla dorosłych, który wyglądałby wyrafinowanie i niepowtarzalnie, z artystyczną uwagą poświęconą postaciom i tłu, aby stworzyć fascynujący świat fantasy. Zwrócili również uwagę, że zarówno studio, jak i Bourassa czerpią inspiracje z japońskiego anime, dzięki czemu jest to idealne partnerstwo kreatywne (Bourassa można zobaczyć rysując na tablecie przed Księżniczka Mononoke plakat w filmie.)
Dyrektor artystyczny Arthur Lofits, którego autorem jest twórca tła Voltron: Legendary Defender e Mao Mao: bohaterowie o czystych sercach a także vizdev na temat nadchodzącej adaptacji komiksowej Pinoya wydanej przez Netflix Trese, zauważa, „Phil jest w dużej mierze legendą w branży animacji, a pomysł, że przyjedzie z nami do projektu – nie sądzę, żebym w to wierzył, nawet na początku”.
W odcinku wystąpił także producent wykonawczy Brandon Auman (Gwiezdne wojny: Ruch oporu) oraz dyrektor nadzorujący Sung Jin Ahn (Niko i Miecz Światła). Cincia dowiedziała się, że Chris Prynoski jest również producentem wykonawczym serialu.
