"Fairfax" visar killarna i Los Angeles Hipster Hood på Amazon

*** Den här artikeln skrevs för decembernumret 21 av Animationsmagasin (Nr 315) ***

Att växa upp har alltid varit svårt. Men att ta sig igenom mellanstadiet mitt bland de motsägelsefulla konstigheterna i Los Angeles hypebeast-kultur i det sociala medier-mättade 21-talet är mer än svårt: det är komiskt guld som bara kan förmedlas tillräckligt genom vuxenorienterad animation.

Det här är tanken bakom Fairfax, som debuterade sin första säsong med åtta avsnitt förra månaden på Amazon Prime Video och skapades och producerades av långvariga vänner och Los Angeles-infödda Matthew Hausfater, Aaron Buchsbaum och Teddy Riley. De får sällskap som exekutiva producenter på projektet av Peter A. Knight, Jon Zimelis och Jason U. Nadler, från utvecklings- och produktionsbolaget Serious Business, och Chris Prynoski, Ben Kalina och Antonio Cannobio för Cincia, som animerade serien. Showen innehåller karaktärsdesigner av artisten Somehoodlum, som är en konsultproducent tillsammans med det digitala popkulturmärket Pizzaslime.

Fairfax spelar rösterna av Skyler Gisondo, Kiersey Clemons, Peter S. Kim och Jaboukie Young-White som en kvartett av mellanstadieelever som söker uppfyllelse och inflytande längs Los Angeles berömda Fairfax Avenue och dess modebesatta hypebeast-kultur.

Snabbt, roligt och orädd

Showen har ett snabbt tempo och ett sinne för humor som inte skonar någon, allt balanserat med ett sinne för hjärta - och Buchsbaum säger att de siktar på en 50-50 mix. "Vi upptäcker alltid att när vi lägger våra hjärtan i våra berättelser, och gör dem riktigt känslosamma och ger publiken möjligheten att få kontakt med våra karaktärer på den hjärtnivån, att vi förtjänar vår satir", säger han. "Vi tjänar våra beats, vi förtjänar möjligheten att vara obevekliga i vissa situationer."

Buchsbaum, Hausfater och Riley växte alla upp i Los Angeles, med de två sista vännerna sedan barndomen. Riley och Buchsbaum träffades på USC, och när Hausfater återförenades med Riley blev trion förälskad.

"Matt gick i princip fram till oss två och sa:" Yo! Vi borde göra en animerad show om Fairfax!'" säger Riley. "Och genast kom vi på exakt vad det var och det var bara perfekt eftersom det verkligen var en show om våra växande grupper av vänner. Det verkade alltid som en kulturell smältdegel för mig, "tillägger Riley." Alla är där, från ortodoxa judar till rappare och alla andra - och alla hypebeast-grejer - och det kändes som en värld på samma sätt som South Park eller Springfield [ [Simpsons] det såg ut som en värld."

"Vi ville bara berätta galna historier och kunna hylla våra favoritgenrer, vare sig det är Die Hard o Apokalyps nu. Vi ville kunna gå till galna platser och inte spendera en miljard dollar för att göra det, säger Hausfater.

"Dessutom var det roligare att se animerade barn som jagade det här än live-actionversionen", tillägger Riley. "Det vi älskade med XNUMX-åringar är att när man är i den åldern är allt liv eller död. Din bästa vän, som du skulle ta en kula för; din värsta fiende, du tryckte framför en buss... Det ledde till roligare historier eftersom de kunde ta något som en t-shirt lika allvarligt som du skulle ta en handling från en maffiashow.

Att införliva hjärtat av Fairfax-kulturen i showen var också ett viktigt inslag. Visuellt fångade Somehoodlums konst känslan som skaparna letade efter. "De finns redan i den här världen och har en fantastisk stil", säger Hausfater.

Varuhörnan gjorde även Amazon till en självklar plats att presentera showen på. "Vi visste att det fanns ett extra skämt att leka med varuproduktkomponenten i showen", säger Riley. "Det fanns något som, naturligtvis, bara Amazon kunde göra för att hjälpa oss att få det att hända, som andra streamers inte kan göra, och det var verkligen en perfekt match." E-handlaren började slänga ut föremål i begränsad upplaga från streetwear-märket Latrine innan seriepremiären.

Med Serious Businesss Zimelis och Nader, gick lanseringen så bra med Amazons chefer att de blev uppringda inom en timme, säger Hausfater. Trion tog in ett team av skribenter för att lägga till några nya perspektiv till manusen och fick en snabbkurs i animation i samarbete med Los Angeles-baserade Titmouse.

"Alla i Tit, från topp till botten, har varit så generösa med att lära oss processen", säger Riley. "Att se hur mycket arbete som krävs för att göra en 24-minuters komedi gjorde oss verkligen förvånade, och vi har verkligen en oändlig uppskattning för den noggranna uppmärksamhet på detaljer som artister och animatörer har."

Med COVID-19 arbetade besättningen på distans genom alla åtta avsnitt av den första säsongen, såväl som den andra, vars produktion förväntas vara klar i början av november.

När showen börjar strömma livet ser skaparna Fairfax som ett porträtt av en generation som ännu inte fått sitt tv-ögonblick. "Vi firar dem så mycket vi vill för att satirisera dem", säger Buchsbaum. "Vi säger alltid att vi tror att det här är en generation som definitivt kommer att rädda världen, om de inte dör innan de äter upp tidvattnet. Vi tycker verkligen att de är fantastiska."

"Jag är den mest inkluderande generationen, men jag är också den enda generationen som tycker att det är en bra idé att ta en ansiktstatuering", tillägger Hausfater.

Den första säsongen av Fairfax hade premiär fredagen den 29 oktober på Amazon Prime Video.