La musique du film live-action Cowboy bebop est composée par Yoko Kanno
Pendant plus de deux décennies, le célèbre compositeur de musique Yoko kanno il était une force de la nature dans l'industrie de l'anime. Elle a attiré l'attention en tant que compositrice de bandes originales d'anime en 1994 avec la musique futuriste de Macros Plus, et il était immédiatement évident qu'elle était une artiste de classe mondiale, avec une vision unique et créative. À partir de ce moment et à quelques exceptions près, Kanno a produit une ou deux bandes sonores d'anime par an. Au cours de cette période de production prolifique, elle est devenue la compositrice de référence pour des artistes comme Shoji kawamori e Shinichiro Watanabe, avec des périodes de travail pour des légendes de la science-fiction comme Katsuhiro Otomo e Yoshiyuki Tomino. Les cinéastes ont commencé à s'appuyer sur ses capacités innées pour donner des nuances aux mondes fictifs qu'ils créaient. Mais en 2014, après avoir terminé certaines de ses œuvres les plus intéressantes encore en cours Terreur en résonance, sa carrière de XNUMX ans en tant que compositrice d'anime a pris fin. Mis à part l'étrange OP e insérer une chanson, Kanno a poursuivi son travail principal en dehors de la sphère de l'anime.
Mais il semble que nous verrons à nouveau beaucoup de films d'animation avec les bandes originales du musicien bien-aimé, en fait en juin dernier Netflix a annoncé que Yoko Kanno écrira la bande originale de la prochaine adaptation live-action de Cowboy Bebop. Et donc, en attendant une autre aventure jazz à travers le système solaire, revenons sur ce que Kanno fait depuis 2014.
le travail le plus remarquable de 2015 par Yoko kanno est sa partition pour le film primé aux Oscars japonais Notre petite soeur. D'après le manga de Akimi Yoshida Journal d'Umimachi et réalisé par Hirokazu Kore-eda, le film se déroule sur quatre saisons et suit l'histoire de trois sœurs qui ont adopté leur demi-sœur après la mort de leur père.
La musique est peu utilisée dans le film, qui repose fortement sur le dialogue. Les idées de Kanno mettent principalement en évidence des scènes et des transitions importantes, agissant en contrepoint de la tension du film. Cette bande originale voit également Kanno se plonger dans les sons des bandes originales de films contemporains. Bien qu'il s'agisse d'un écart stylistique par rapport à certaines de ses autres œuvres, les résultats sont beaucoup plus familiers. Chaque morceau est d'une beauté délicate et compliquée qui déborde d'émotion tout en conservant sa fraîcheur, reflétant les sentiments intérieurs réservés des quatre sœurs face aux difficultés de la dynamique familiale. La bande originale comprend des chansons animées principalement par le piano-piano de Kanno et les textures enchanteresses du Cordes Kōichirō Muroya section. Ce petit ensemble crée un son intime qui se sent à l'aise avec la petite distribution et la communauté côtière de Kamakura, la toile de fond emblématique du film.
2015 a également vu des membres de l'industrie musicale japonaise se réunir pour célébrer Yoko kanno e Maaya Sakamotomusique avec la sortie de DEMANDE. L'album hommage contient des reprises de la musique de Sakamoto, presque toutes des chansons écrites par Kanno. Alors que la troisième couverture de Negicco Capteur carte Sakura OP est vraiment nostalgique, la reprise de The Band Apart de La vision d'Escaflowne OP est particulièrement impressionnant. Le leur était le progressif des années 2000 J-Rock le style est étonnamment adapté à la complexité harmonique et rythmique de la chanson et ils réussissent en tant que gardiens de la chanson qui a commencé la relation musicale de Kanno et Sakamoto il y a de nombreuses années.
L'amour de Kanno pour la musique orchestrale remonte à ses premières expériences avec la musique lorsqu'elle était enfant. Parmi les plus grandes de ses œuvres orchestrales on peut voir en 2017 NHK drame historique Naotora: la dame de guerre, qui raconte l'histoire du daimyō Ii Naotora pendant la période Sengoku au Japon. Cette bande originale associe Kanno au pianiste chinois Lang Lang, un pianiste prodige au statut de rock star dans le monde classique. Le thème d'ouverture - tel que décrit par Orchestre symphonique de la NHK et dirigé par le réalisateur Paavo Järvi - il oscille entre fantastique, extravagant et fort, encapsulant parfaitement le personnage principal. C'est un exemple clair du raffinement des compétences de Kanno en tant qu'orchestrateur et de ce qu'elle est capable d'accomplir avec un immense ensemble.
En 2018, Kanno a reçu une invitation à s'inscrire à l'Académie des arts et des sciences du cinéma. Elle a été rejointe par Makoto Shinkai e Mamoru Hosoda soit dit en passant, dans un mouvement que beaucoup auraient prétendu être attendu depuis longtemps pour les artistes japonais. Ces appels ont conduit à des changements politiques au sein de l'Académie visant à diversifier ses membres suite au contrecoup de 2016 sur le manque de diversité parmi ses candidats.
2019 a été une excellente année pour Yoko kanno, en fait. Le 9 novembre, il a dirigé « Ray of Water » lors de la célébration de l'intronisation de l'empereur Reiwa, qu'il a composé avec des textes du scénariste Yoshikazu Okada spécialement pour l'occasion. Le titre a été nommé en partie en raison de l'expérience de l'empereur Naruhito sur le sujet de l'eau, ayant publié un livre sur le sujet la même année.
Ce n'était pas la première fois que Kanno composait de la musique pour son pays. En 2012, il a sorti une chanson-bénéfice intitulée "Flowers Bloom" qui a été composée pour NHK Projet sismique du Grand Est du Japon. La chanson est bien connue du public japonais et est également mentionnée dans les manuels de musique pour les écoliers.
L'année dernière a été une année particulièrement chargée pour Kanno. Elle a été l'une des récipiendaires du 15e Watanabe Shin Award, qui récompense les producteurs qui ont apporté une contribution significative à l'industrie du divertissement. Elle a également prêté ses talents de compositrice à la pièce « Silk Road : Thieves and Jewels » de la célèbre compagnie entièrement féminine Takarazuka Revue. Mais son exploit le plus notable a probablement été le site Web youtube de Session Starducks.
Session Starducks est un projet en ligne de SEATBELTS, le groupe Kanno (l'homonyme "Captain Duckling") réuni pour enregistrer la bande originale de Cowboy Bebop . Pour le projet, le groupe a interprété en direct leurs tubes de Bebop. Chaque membre du groupe a enregistré ses parties à la maison tout en s'isolant, alors qu'il semblait qu'ils s'éclataient. Kanno a également ouvert des auditions pour que les fans puissent collaborer avec eux. Plus récemment, ils ont organisé un concert live : le Online Tanabata Festival, qui a été financé grâce au financement participatif via la vente de T-shirts. Bien que le temps ne dira que si le projet se poursuit, c'est formidable de voir ces musiciens se réunir, faire de la musique incroyable et trouver des moyens de soutenir leur art malgré le lourd tribut que la pandémie a fait aux artistes.
Alors, que pouvons-nous attendre de l'implication de Kanno dans la prochaine série d'action en direct de Cowboy Bebop ? A part son implication, rien n'a été annoncé. Compte tenu de leur importance et de leur association avec la marque Bebop, il est supposé que SEATBELTS reprendra son rôle de musiciens de session de premier plan. Avec un peu de chance, nous pourrions voir des réenregistrements et peut-être des réarrangements de vieux classiques comme "Tank!" et "Le vrai blues folklorique". Mais la vraie question dans l'esprit de nombreux fans est de savoir si une telle réunion produira du nouveau matériel. Kanno n'avait que 32 ans lorsqu'il a produit le spectacle bande originale, l'une des bandes originales d'anime les plus célèbres de l'histoire. Qu'est-ce qu'un vétéran de l'industrie de 54 ans avec des années d'expérience produirait aujourd'hui ? Dans une interview avec le critique musical Akihiro Tomita, a déclaré Kanno à propos de sa motivation derrière le "Tank!" composition, "Je voulais jouer de la musique pour cuivres qui ébranle votre âme, vous fait bouillir le sang et vous le fait perdre". Si c'est le genre de passion qu'il apporte à la nouvelle bande originale, on peut dire que nous sommes entre de bonnes mains.
Divulgation: L'auteur de cet article était un musicien vedette dans l'une des vidéos Session Starducks.
