Toon Trailblazer JJ Sedelmaier bestaat 30 jaar

Toon Trailblazer JJ Sedelmaier bestaat 30 jaar


Kenners van popcultuur erkennen de ongelooflijke JJ Sedelmaier vanwege zijn invloedrijke Zaterdag TV Funhouse e Het dubbelzinnige homo-duo shorts voor SNL en het produceren van het eerste seizoen van MTV Beavis and Butthead. Maar echte animatiefans weten dat de getalenteerde meneer Sedelmaier en zijn vrouw Patrice in juli het 30-jarig jubileum vieren van hun in New York gevestigde animatie- / grafische ontwerpstudio. Bij deze speciale gelegenheid hadden we de kans om te praten met de met Annie bekroonde illustrator, ontwerper, auteur en regisseur / producent.

Kunt u ons iets vertellen over hoe u het bedrijf bent begonnen?

JJ Sedelmaier: Ik denk dat ik altijd al wist dat ik een deel van de kunstwereld wilde zijn, vooral strips. Sinds de basisschool ben ik ondergedompeld in tekenen en andere creatieve dingen. Mijn moeder was grafisch ontwerper / schilder en mijn vader was regisseur (hij maakte de advertentie "Waar is het vlees?"). Ze ontmoetten elkaar op het Chicago Institute of Art, dus ik kreeg veel aanmoediging en steun. Nadat ik klaar was met studeren, was mijn strategie tweeledig: als ik in animatie wilde komen, zou ik naar de westkust verhuizen. Als ik de stripindustrie wilde verkennen, zou ik naar New York zijn verhuisd. Ik was bijna elke kerst van mijn leven in New York geweest om familie te bezoeken, dus koos ik voor New York en strips. Nadat ik mijn portemonnee naar de weinige bedrijven in de stad had gebracht, ontdekte ik dat mijn fantasie-bubbel van tekenende superhelden was gesprongen. Patrice stapte in en moedigde mij aan (pushte) om mijn werk naar meer plaatsen en mensen te brengen. Zodra ik dat deed, werd mij verschillende keren gevraagd of ik geïnteresseerd was in animatie ... Wie? lo sapevo Was er animatie in New York? Vanaf daar weggehaald.

Wat was je eerste baan in de animatie-industrie?

Mijn eerste atelierbaan was bij Perpetual Motion Pictures (februari 1981) als tussenpersoon in Strawberry Shortcake in de Big City of Apples. Van daaruit ging ik naar eeuwigdurende animatie, vervolgens naar Buzzco en vervolgens naar Blechman's RO The Ink Tank van mei 1984 tot 1990. Mijn vrouw Patrice en ik kwamen bij JJ Sedelmaier Productions op 12 juli 1990.

Terugkijkend, wat zijn de geheimen van uw succes?

Ten eerste heeft het hebben van een zakenpartner in Patrice de afgelopen drie decennia nuttiger gemaakt dan al het andere dat ik kan bedenken. Het investeringsniveau dat we hebben in het bedrijf en in de sector is ongeëvenaard. Plus, onze wanhopige wens om klein en beheersbaar te blijven. Het geeft je veel meer controle en stelt je in staat om je te concentreren op je werk in plaats van autorijden en jongleren met mensen. Eindeloos geduld en een basiswaardering van werken en samenwerken met anderen helpen zeker. Ik heb een slecht humeur als de nadruk afwijkt en politiek wordt, etc. Er is absoluut niets beters dan het vinden van een partner om mee te spelen op een project. Op elkaar afgestemd zijn en optreden als een systeem voor wederzijdse ondersteuning is waar dit allemaal om draait! En de andere geliefde beslissing die we namen, was om het te doen in White Plains, New York, vlakbij ons huis. Het gaf ons veel meer controle over hoe Patrice en ik een evenwicht konden vinden tussen ons persoonlijke en zakelijke leven.

Dubbelzinnig homo-duo

Wat zijn enkele van de beste herinneringen aan je carrière?

Te veel ... maar altijd bovenaan de lijst staan ​​alle getalenteerde mensen waarmee ik heb kunnen werken. Of het nu gaat om werknemers, artiesten, reclamebureaus of mensen op internet, zij zijn de mensen met wie u kunt omgaan! Enkele van de cartoonisten en ontwerpers waarmee ik heb mogen spelen zijn: Al Hirschfeld, Seymour Chwast, Al Jaffee, Don Martin, Patrick McDonnell, Peter de Sève, Bill Plympton, Sue Rose, George Booth, Garry Trudeau, Berkeley Breathed, Lee Lorenz, Sempé, David Levine, Neal Adams, Ed Sorel, MK Brown, Rick Meyerowitz, Lenny Glasser, Lou Myers, Gary Baseman, Guy Billout, Joost Swarte, Barry Blitt… dit zijn mijn idolen!

Wat waren enkele van de grootste nachtmerries?

Eigenlijk niet te veel. Te doen Beavis en uitbreiden van vier of vijf naar 60 was een reis. We kwamen er pas na ondertekening achter dat hij was overgestapt op bijna alle studies die hem zouden overwegen. Wij waren de enigen die bereid waren (gek genoeg) om het onder ogen te zien, maar alleen omdat we het digitaal konden doen. Ik ben er altijd dankbaar voor geweest B & BH ons laten begrijpen zodra we een soort "kleine studio" zijn, en niet groot zijn omwille van de grootsheid. Ik heb veel andere studio's reuzen zien worden en hun oorspronkelijke missie uit het oog zien verliezen en dan exploderen.

Waar werk je momenteel aan?

We eindigden op de vierde plaats voor een bekroonde campagne die we twee jaar geleden zijn gestart voor het Regional Hospice in Connecticut. Gebruik cartoonanimatie (en zelfs humor) om het moeilijke onderwerp van hospice-zorg voor oude en jonge kandidaten aan te pakken.

Hoe overleef je veranderende smaken en nieuwe technologische voorkeuren in de zakenwereld?

Het helpt om bekend te staan ​​vanwege het maken van scherpe humor en parodie. Het was ook erg handig om in elke stijl en / of techniek te kunnen werken. Door de jaren heen hebben we gewerkt in een oneindige verscheidenheid aan 2D-, CG-, stop-motion- en live / animatie-combo's. Het werk dat we deden met Robert Smigel SNL heeft een heel bijzonder teken achtergelaten.

Favoriete films en tv-programma's aller tijden?

Film: Disney & # 39; s Pinocchio, De vreugde van het leven, Een optisch gedicht, Gele onderzeeër, Iron Giant, Spider-Man: Into the Spider-Verse. Tv shows: Rocky & Bullwinkle, Ren en Stimpy, South Park, Invader Zim e Familieman. Animatie-idolen: Winsor McCay, EG Lutz, Disney, Tytla, Natwick, Tissa David, Dick Williams, Marv Newland, Bill Plympton, Brad Bird, Rebecca Sugar.

Tek Jansen

Kunt u advies geven aan aspirant-entertainers die zaken willen doen?

  • "Wees geen klootzak." (je kunt me citeren ...) De industrie (en elke succesvolle productie) is afhankelijk van samenwerking als een sleutelcomponent. Het is misschien een geschenk van God aan de kunstwereld, maar als niemand met je wil werken, betekent al dat talent niets. En de industrie is incestueus, dus het wordt snel bekend wie plezierig is om te werken en wie lastig is.
  • Voer je werk in op festivals en wedstrijden! Het is geweldige reclame en public relations.
  • Vind de mensen die doen wat jij denkt dat geweldig werk is en probeer verbinding te maken. Maak echter je huiswerk en maak je klaar om uit te leggen waarom je je spullen graaft e Wat kunt u eventueel bijdragen!
  • Word lid van het ASIFA-hoofdstuk in uw regio en ontmoet de mensen van de gemeenschap waarvan u eindelijk deel wilt uitmaken. Het is niet alleen je kans om ze te ontmoeten, maar zijn mogelijkheid om te verifiëren je buiten!
  • Ten slotte kun je zo veel geobsedeerd zijn door animatie als je wilt, maar ook je interesses en blootstelling aan andere rijken verspreiden. Film, kunst, muziek, geschiedenis… je moet in alles expert zijn!

Ga voor meer informatie naar jjsedelmaier.com.



Ga naar de bron van het artikel

Gianluigi Piludu

Auteur van artikelen, illustrator en grafisch ontwerper van de website www.cartonionline.com