« Migration » : la dernière production Illumination
Le nouveau film d'Universal, "Migration", est sorti aujourd'hui dans les salles américaines et les critiques ont donné des critiques positives au film produit par Illumination, qui représente le premier concept original du studio depuis la sortie de "Sing" en 2016.
Le réalisateur français Benjamin Renner, connu pour ses petites productions 2D comme « Ernest et Célestine » et « Le Grand Méchant Renard et autres contes », est assis dans le fauteuil du réalisateur pour son premier film américain à gros budget. Le vétéran de l'éclairage Guylo Homsy, qui était responsable de la mise en page de « Sing 2 », le rejoint en tant que co-réalisateur.
"Migration" suit la famille des colverts, dirigée par son père anxieux Mack, alors qu'ils élargissent leurs horizons et s'aventurent hors de la sécurité de leur étang de Nouvelle-Angleterre vers l'inconnu.
Les critiques ont été généralement positives et ont trouvé beaucoup à admirer tant sur le plan visuel que narratif, même si elles reconnaissent que le film colle étroitement aux formules d'animation américaines établies. Actuellement, 70 % des critiques sur Rotten Tomatoes sont positives. Cependant, le véritable test des films Illumination est toujours le public. Le dernier film du studio, "The Super Mario Bros. Movie", a rapporté 1,36 milliard de dollars et a été populaire auprès du public malgré une réaction critique tiède.
« Migration » n’a pas été présenté comme un film événement. Il a été réalisé avec un budget relativement modeste de 72 millions de dollars et présente un casting modeste, dirigé par Kumail Nanjiani, Elizabeth Banks et Danny DeVito. Et bien qu'il ait été écrit par Mike White, créateur de la série HBO « The White Lotus », résolument adulte, « Migration » n'offre guère d'attrait pour un large public, s'adressant plutôt aux familles avec enfants âgés de 12 ans et moins.
La principale compétition de cette fête ne sera peut-être pas les films actuellement en salles, comme "Wish" ou "Trolls Band Together", mais plutôt "Leo" de Netflix, un film pour enfants tout aussi bien reçu qui est l'un des films d'animation les plus populaires. jamais sorti sur la plateforme de streaming. Universal s'attend à un modeste week-end d'ouverture pour le film et espère un jeu régulier pendant les vacances et au début de la nouvelle année, alors que les familles recherchent des divertissements sains pour occuper les enfants pendant les vacances d'hiver.
Voici un aperçu représentatif de ce que disent les critiques à propos du dernier film d'Illumination :
Katie Walsh pour le « Chicago Tribune » a souligné les parallèles entre « White Lotus » et ce film, tous deux écrits par Mike White :
« Vous pouvez en apprendre beaucoup sur vous-même – et sur vos proches – en vacances. C'est l'animosité derrière la série à succès de HBO "The White Lotus", et c'est aussi le thème principal du nouveau film d'animation familial "Migration". Une comparaison étrange, peut-être, mais tout cela est parfaitement logique si l’on considère que les deux projets sont écrits par Mike White. Il a pris cette idée sur le pouvoir transformateur du voyage de sa série télévisée de prestige primée et l'a transplantée dans un film d'animation pour enfants sur une famille de canards qui décident finalement de faire la migration annuelle loin de leur étang confortable pour voir ce qu'ils peuvent voir. . … Bien sûr, il y a des leçons à tirer des voyages et des aventures, notamment concernant votre partenaire. Mack se rend compte que Pam est plus dure et plus intelligente qu'elle ne le croit, et Pam est fascinée de voir Mack prendre la direction de leur famille alors qu'ils se retrouvent dans des situations dangereuses. Cela reflète les thèmes de la série de luxe « White Lotus Resort », ainsi que le bref mandat de White en tant que membre de la distribution de l'émission de téléréalité « Survivor ».
Courtney Howard de « Fresh Fiction » a trouvé beaucoup de choses à admirer dans le dernier ouvrage d'Illumination :
« Bien que « Migration » sonne plus que quelques notes familières dans ses thèmes et son récit, la sagesse qu'il parvient à introduire ajoute une touche de fraîcheur à l'ordinaire et à l'attendu… « Migration » est le film le plus beau visuellement du studio, reproduisant le palette d'automne chaleureuse sur les feuilles, le beau charme néon de la jungle de béton et la sensation de voler à travers des nuages ressemblant à de la barbe à papa. Les animateurs donnent à ces oiseaux une large gamme d’expressions et des arrière-plans texturés en trois dimensions. L'ambiance et le ton sont brillamment gérés par la musique de John Powell et les changements de couleurs dans la cinématographie.
Michael Ordoña dans le « Los Angeles Times » a souligné le travail de réalisateur de Renner :
"C'est probablement grâce au réalisateur français Benjamin Renner, qui a réalisé certains des meilleurs longs métrages d'animation de la dernière décennie, notamment les films sincères et sincères "Ernest et Célestine" (2012) et "Le grand méchant renard et autres contes". l'un des films les plus drôles de 2017. Ces films dessinés à la main ont une sensation personnelle qui oscille entre le sourire narquois et l'étreinte. Renner s'intègre facilement dans un cinéma à plus grande échelle comme un canard dans l'eau : le mélange de « Migration » semble accessible, mais ses ingrédients lui donnent une touche de saveur distinctive… « Migration » n'est pas tout à fait unique, mais c'est assez différent. Et dans le cinéma d’aujourd’hui, c’est presque aussi improbable que traire un canard. »
D’un autre côté, Soren Andersen du Seattle Times a estimé que Renner allait trop loin dans l’école du bruit et de l’agitation de la production de films d’animation américains :
« Migration » est le premier film hollywoodien de Renner. Il s'agit entièrement de CGI 3D du début à la fin. Flanqué d'un scénariste hollywoodien, il n'est probablement pas surprenant que la subtilité soit hors de vue. Subtilité? Qu'est-ce que c'est? Une sorte de mot français ? Il n'y a pas de place pour ça ici. C'est une grande action. De superbes visuels colorés. Performances vocales exagérées. Keegan-Michael Key, interprète d'un perroquet rouge vif et hyperactif, met pratiquement à rude épreuve ses cordes vocales tandis que, libéré d'une cage, son personnage exécute des acrobaties extraordinaires avec des cris de célébration de la liberté. Et c’est pratiquement le chemin que nous empruntons dans « Migration ». Du divertissement animé pour toute la famille. Euh. Vérifiez cela. Amusant principalement pour les enfants âgés de 5 à 12 ans, je dirais. Les citoyens plus âgés risquent rapidement de se sentir mal à l’aise.»
Et Peter Debruge, de « Variety », dans l'une des critiques négatives les plus sévères, n'a pas pu surmonter les formules et la naïveté du récit :
"Alors que "Migration" s'adapte à l'aspect qu'il aura pour le reste du film – des décors picturaux peuplés d'oiseaux à lunettes sans personnalité – il est clair que nous nous dirigeons vers : un autre film pour enfants dans lequel les adultes doivent surmonter leur étroitesse d'esprit. … De « Encanto » au « Chicken Run : Dawn of the Nugget » susmentionné, c'est devenu un thème récurrent de l'animation du XNUMXe siècle, qui ne vise plus à donner une leçon aux jeunes spectateurs impressionnables, préférant renforcer l'idée qu'ils vivent dans un monde où les figures d'autorité ont tort (ou du moins trop conservatrices) et devraient vraiment écouter leurs enfants… « Migration » modifie légèrement cela, soulignant que Mack devrait accorder plus de crédit à ce que pense sa femme. (Les canards ont-ils des femmes ? Celle-ci en a. Et peut-être un divorce dans le futur.) »
Source : www.cartoonbrew.com
