Annunciati i vincitori dell’Animafest: “Just A Guy” vince il Gran Premio

Sabato sera il 30 ° Festival mondiale del film d’animazione – Animafest Zagabria 2020  ha chiuso con la premiazione al cinema SC. Dopo oltre 300 film proiettati e molti eventi collaterali in sei giorni di festival, è arrivato il momento più festoso: sono stati annunciati i migliori autori e film.

The Grand Competition – La giuria del cortometraggio composta da Clémence Bragard, Réka Bucsi, Nancy Denney-Phelps, Vladislav Knežević e Martina Scarpelli ha deciso di dare il gran Premio al film tedesco Just a Guy (Solo un ragazzo) di Shoko Hara, prodotto dallo Studio Seufz. La dichiarazione diceva che “il Gran Premio va a un film che tratta l’argomento con una sensibilità che non lascia alcun giudizio di giusto o sbagliato. Ciò ha lasciato la giuria perplessa sul motivo per cui le donne sarebbero state affascinate dall’avere una relazione con un serial killer nel braccio della morte. C’è qualcuno che può, o dovrebbe, o non deve essere amato? ”

La stessa giuria ha presentato il Premio Zagabria d’oro per la creatività e il risultato artistico innovativo a Soetkin Verstegen per Freeze Frame (Fermo immagine) (Belgio e Germania, prodotto da Akademie Schloss Solitude), sottolineando che in questo film il nero più scuro e il bianco più luminoso rivelano l’illusione della vita in uno scenario unico e fondente. “È un bellissimo tributo alle origini del cinema. La pellicola liquefa la luce, le conferisce una consistenza unica e preserva il movimento nei fotogrammi congelati “, ha affermato la giuria.

Freeze Frame (Fermo immagine)

Il Premio Zlatko Grgić per la migliore opera prima realizzata al di fuori di un istituto di istruzione è andato al cortometraggio franco-ungherese Symbiosis (Simbiosi) (Miyu Productions, SALTO Films) di Nadja Andrasev – “un film che, senza dire troppo e mostrando solo ciò che è necessario, descrive con finezza ed eleganza una situazione intrigante a cui alcuni di noi potrebbero relazionarsi. L’uso intelligente dell’inquadratura e della tavolozza dei colori fornisce un equilibrio tra l’estetica, la suspense e l’empatia. ”

Simbiosi

Anche i membri della giuria hanno deciso di presentare menzioni speciali. Clémence Bragard è andata al film austriaco How to Disappear (Come scomparire) di Robin Klengel, Leonhard Müllner e Michael Stumpf, prodotto da Total Refusal, perché “attraverso il game design e una metafora molto accurata, tratta le opzioni che un personaggio immaginario così come un essere umano potrebbero o non potrebbero avere. Esplorando le dimensioni e i limiti dell’intrattenimento, i registi usano un punto di vista unico e un freddo cinismo per portare una visione diversa su un argomento cruciale. Ho apprezzato questo tributo alla disobbedienza e all’abbandono “, ha detto Bragard.

Réka Bucsi è rimasta particolarmente colpita dal film giapponese My Exercise (Il mio esercizio) di Atsushi Wada della New Deer Production, realizzata da, secondo le sue parole, “un’artista unica che usa l’immagine visiva per se stessa. È un film puramente affascinante che sembra un dolce abbraccio durante questo periodo di isolamento. Questi personaggi non hanno bisogno di 20 minuti di tempo sullo schermo per lasciare un’impressione duratura. Rilassarsi dopo una maratona è importante tanto quanto correrla. Spingere la tua faccia nella morbida pelliccia di un cane potrebbe anche essere proprio ciò di cui hai bisogno per trascorrere una splendida giornata “.

Il mio esercizio

Nancy Denney-Phelps ha dato la sua menzione speciale al film canadese La Physics of Sorrow (fisica del dolore) di Theodore Ushev (NFB), che “le ha toccato il cuore e l’anima. Questa storia sulla crescita in Bulgaria e sull’emigrazione in Canada utilizza un metodo di animazione unico derivato da un’antica tecnica etrusca di cera e pigmento “, ha osservato.

Vladislav Knežević ha scelto il film franco-argentino Pulsión di Pedro Casavecchia (produzione Atlas V), che afferma: “Sperimentando in modo intrigante e coerente una linea visiva specifica e una chiara linea narrativa, l’autore indica il problema della perpetuazione dell’aggressività che si manifesta tragicamente in diverse situazioni sociali. Abilmente ermetizzando il genere horror e isolando le situazioni sceniche da una vista a volo d’uccello, nell’oscurità circostante, il film visualizza con forza un’atmosfera con un epilogo inquietante. Il film induce un’esperienza di visione del film molto intensa, stabilendo una specifica atmosfera di terrore, utilizzando l’animazione 3D in modo particolare e creativo “.

E infine, Martina Scarpelli ha dato la sua menzione speciale al film britannico Betty di Will Anderson, dicendo che è “intelligente, acuto, inaspettato, onesto, originale, compassionevole e divertente. Con la sua estetica moderna, la narrazione elegante e l’umorismo sofisticato, questo film porta l’intimità della connessione umana sullo schermo per riflettere sul processo creativo attraverso una storia d’amore andata male. È un’ode al massimo e al minimo della creatività, ma anche un’ode al massimo e al minimo dell’amore. ”

Physics of Sorrow

La giuria congiunta dello Student and Croatian Film Competition composta da Laurent Crouzeix, Hefang Wei e Mladen Đukić ha deciso di dare il Premio Dušan Vukotić per il miglior film studentesco al film russo Nudo di Kirill Khachaturov, realizzato alla Moscow School of New Cinema per il suo design molto originale e una forte visione dell’autore, che accompagna lo spettatore attraverso paesaggi urbani, naturali e intimi. Il premio in denaro di 1.000 € è sponsorizzato da Zagrebačka banka.

La stessa menzione speciale della giuria è andata a Pearl Diver (Pescatore di perle) (Norvegia, Volda University College) di Margrethe Danielsen, Airhead! (Belgio, La Cambre) di Gaspar Chabaud e Survival HK (Sopravvivenza HK) (Hong Kong e USA, CalArts) di Louise Pau. “Pearl Diver è un ritratto sottile e agrodolce di separazione e cattiva comunicazione con un grande senso del tempismo, Airhead! mescola perfettamente matematica e sogni ad occhi aperti, mentre Survival HK mostra un grande senso di spazio ed equilibrio tra il mondo interno ed esterno, tra un noioso test di inglese e un affascinante tifone ”, ha scritto la giuria.

Naked

Il miglior film della competizione cinematografica croata è Arka di Natko Stipaničev, prodotto da Kreativni sindikat – “Un film che mostra scelte fatte con cura per offrire una visione altamente creativa di un mondo che lentamente ma inesorabilmente affonda “, secondo la giuria, vincendo anche un premio in denaro di 1.000 € sponsorizzato dall’Associazione dei registi croati. La menzione speciale è andata a Marko Dješka per All Those Sensations in My Belly (Tutte quelle sensazioni nella mia pancia), una coproduzione croato-portoghese di Adriatic Animation e BAP Animation Studio. La giuria ha definito questo film un “documentario abilmente animato che affronta un argomento forte”.

Arka

I vincitori del Concorso cinematografico per bambini sono stati scelti da Una Patafta, Maris Popović, Din Hodžović, Simon Varošanec e Ruta Pašalić. Il loro premio è andato a un film ceco Figlia di Daria Kashcheeva e la menzione speciale al film spagnolo Mare Monstrum da un gruppo di amministratori.

Infine, il Mr. M. Premio del Pubblico per il miglior film nel Grand Competition Short Film è andato a Theodore Ushev per The Physics of Sorrow (La fisica del dolore).

Il 31 ° Festival mondiale del film d’animazione si svolgerà dal 7 al 12 giugno 2021.

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Animafest Zagabria 2020