Gli animatori di tutto il mondo si uniscono per "appiattire la curva"

Di fronte all'incertezza e all'interruzione della crisi globale COVID-19, molti studi e singoli creativi stanno affrontando nuovi progetti ispirati per portare un po 'più di luce nel mondo (e superare la noia negli affari). Un corto compilation appena rilasciato, # Appiattire la curva, è un esempio di questa incredibile ondata di output.

Organizzato da Kathrin Steinbacher ed Emily Downe, la pluripremiata fondatrice di cineasti presso la boutique di animazione Studio Desk di Londra, il progetto è iniziato come un invito per gli animatori a contribuire con una breve clip che mettesse in evidenza qualcosa di positivo che hanno vissuto in questo momento difficile. . La risposta è stata forte, con oltre 140 animatori in tutto il mondo che si sono iscritti, e il duo ha pubblicato il primo di tre film in programma che mostrano mix di istantanee animate artistiche, toccanti, divertenti e dolci della vita di tutti i giorni.

Guarda il breve sotto e scorri verso il basso per leggere AnimagDomande e risposte con Downe e Steinbacher.

Animag: Come descriveresti # Appiattire la curva? Qual è stata la tua ispirazione per il progetto?

Kathrin Steinbacher: È davvero una celebrazione di un'industria meravigliosa e diversificata e vogliamo celebrare la collaborazione e dimostrare che sostenersi a vicenda in questo settore è molto importante, specialmente in tempi più difficili. Speriamo che il pubblico si senta più positivo e vivace dopo aver visto il film e speriamo che siano tanto ispirati ed eccitati quanto noi.

Emily Downe: Molti di noi in questo momento sono confinati in uno spazio e potrebbe essere poco interessante e ripetitivo, ma attraverso l'animazione può essere trasportato ovunque e puoi reimmaginare lo spazio in cui si trova. L'animazione stessa è espressiva, quindi gli animatori che raccontano le loro storie possono dirti non solo l'aspetto del blocco, ma anche come ci si sente.

Puoi darci qualche informazione su Studio Desk Animation?

Kathrin: Ci siamo incontrati all'università studiando BA Animation Illustration presso la Kingston School of Art nel 2014, e poi abbiamo continuato a studiare MA Animation presso il Royal College of Art e abbiamo iniziato a collaborare mentre eravamo ancora all'università. Ci è piaciuto molto e abbiamo deciso immediatamente di continuare a collaborare dopo essermi laureato e aver iniziato il nostro studio quest'anno, @studiodeskanimation.

Per quanto ne sappiamo, siamo l'unico studio di animazione femminile a Londra. I nostri film sono stati proiettati in festival di animazione in tutto il mondo (Annecy, Zagabria, LIAF, Edinburgh Animation Festival, Sundance …) e il mio film di laurea (Nei suoi stivali) è stato nominato per un BAFTA quest'anno.

Quando hai iniziato questo progetto?

Dopo l'epidemia di COVID-19 e l'inizio del blocco globale, siamo rimasti colpiti dal livello di ansia e paura che è stato espresso e generato soprattutto sui social network. Ma allo stesso tempo, vedendo anche quanti artisti e individui hanno risposto in modo creativo per combattere questo e incoraggiare gli altri attraverso di esso. Abbiamo pensato che sarebbe stato bello girare un film collaborativo e vedere persone connesse da tutto il mondo che raccontavano le proprie esperienze COVID-19 attraverso l'animazione.

Inoltre, poiché molte persone hanno giornali più liberi e per alcuni non hanno un lavoro. Volevamo avere un progetto su cui lavorare e pensavamo che anche altri potessero farlo. Speravamo che incoraggiassi le persone a stare a casa e vedere che ci sono ancora alcuni aspetti positivi a venire. Quindi inviamo una chiamata sui social media a qualsiasi animatore che vorrebbe inviarci fino a 15 secondi di animazione descrivendo qualcosa che hanno vissuto, visto o pensato nel mezzo di questo strano momento.

Quante persone hanno contribuito?

Oltre 140 animatori da tutto il mondo si sono iscritti e alla fine abbiamo ricevuto oltre 70 clip di animazione finali.

Com'è il tuo processo creativo?

Questo è iniziato come un piccolo progetto divertente e volevamo dare a tutti la massima libertà creativa possibile. Dirigiamo il film e lavoriamo sulle sezioni di montaggio e animazione.

C'erano solo due regole: abbiamo fornito la combinazione di colori e doveva essere qualcosa di positivo che hanno sperimentato durante la quarantena.

Come condividi il tuo materiale? Quali tecnologie usi?

Creiamo una cartella di Google Drive. E un elenco di fogli di Google in cui le persone possono iscriversi.

Qual è stata la sfida più grande?

La sfida stava provando a farlo funzionare come una serie completa di tre film. Inizialmente stavamo programmando di girare un film ed eravamo completamente sopraffatti dal numero di spettacoli, qualcosa che non ci saremmo mai aspettati. Questo è il motivo per cui abbiamo deciso di realizzare una serie di tre film in totale, che pubblicheremo entro una pausa di 1-2 settimane. Tuttavia, il nostro sound designer Jan Willem de With ha fatto un ottimo lavoro nel mettere insieme le clip.

Il momento clou è stato il collegamento con altri cineasti di tutto il mondo. Questa è stata una meravigliosa opportunità per noi di incontrare nuovi incredibili talenti, soprattutto ora che abbiamo appena aperto il nostro studio.

Cosa ti aspetti che la gente porti via da questa esperienza?

Questo film collaborativo si concentra sugli aspetti positivi di questa difficile situazione! Quando la notizia è pessimistica, come lo è stata dall'epidemia di coronavirus, è difficile anche per i più ottimisti rimanere positivi. Quindi speriamo che il pubblico si senta più positivo e vivace dopo aver visto il film e speriamo che siano ispirati ed eccitati come noi.

Si concentra su storie personali che ognuno di noi ha vissuto durante l'epidemia di COVID-19 e la serie presenta oltre 70 diversi animatori / registi da tutto il mondo. È davvero una celebrazione di un'industria meravigliosa e diversificata e vogliamo celebrare la collaborazione e dimostrare che sostenersi a vicenda in questo settore è molto importante, specialmente in tempi più difficili.

In secondo luogo, molti di noi in questo momento sono confinati in uno spazio e potrebbe non essere interessante e ripetitivo, ma attraverso l'animazione puoi trasportarti ovunque e reimmaginare lo spazio in cui ti trovi. L'animazione stessa è espressiva, quindi gli animatori che raccontano le loro storie possono dirti non solo l'aspetto del blocco, ma anche come ci si sente. Possono far parlare le loro piante, oppure gli umani si trasformano in cani, viaggiano in montagna o immaginano come sarebbe radersi i capelli. Il pubblico può vedere un po 'dei pensieri e delle esperienze interne dell'animatore in cui una telecamera li mostra seduti nella sua stanza.

Inoltre, per non parlare del fatto che la cosa migliore dell'animazione è che puoi realizzare un film dall'interno, che sfortunatamente molte squadre di live action non possono fare in questo momento.

Ulteriori informazioni sullo studio presso http://studio-desk.co.uk oppure seguendo @studiodeskanimation, @kathrin_steinbacher e @emilydowne su Instagram.